节日制度与康巴藏族民间表演艺术

康巴藏族的表演艺术活动同节日之间有着密切的关联.频繁的节日活动对康巴藏族锅庄、弦子等歌舞艺术以及藏戏的发展起到了极为重要的作用.节日特定的文化情境对康巴藏族民间表演艺术形态及风格的形成和发展也产生了重要影响.     

藏族原生态歌舞“则柔”的审美文化考察

在少数民族艺术的画廊中,藏族民间歌舞是最具"原生态"观念的表演形式,展示了民族艺术形态由简约到繁复、由单一趋向多元的发展历程,启迪着我们对人类艺术发展历程的深入思考。通过对藏族民间歌舞"则柔"表现形态的分析,可从多元文化的深刻背景审视青藏高原戏曲文化的发展历程。     

浅谈藏族人名的文化含义及其翻译原则

人名属于一种文化范畴，也是一种语言符号。藏民族的社会历史、宗教信仰、文化艺术、民俗风情、语言文字等与人名密不可分，并构成了独具特色的文化内涵。随着民族之间文化的交融，藏族人的姓名也是翻译内容之一。在翻译藏族人名时，只有更全面地分析和更深入地了解藏族人名的文化含义，才不会在翻译过程中发生尴尬的事。     

拉卜楞民间歌舞音乐

我国广大藏族地区被誊为“歌舞的海洋”,而安木多的拉卜楞(甘肃省夏河县),则素有“歌舞盛地”之称。在这里不论男女老少,几乎人人能歌善舞。这些歌舞音乐涉及的社会生活,内容极为广泛,举如生产劳动、自然情景、爱情、宗教和日常生活情趣等等,包括了生活的各个方面,是藏族人民生活中不可缺少的精神食粮。拉卜楞歌舞的表现形式和我国各民族传统的歌舞艺术一样,载歌载舞,歌舞结合,诗     

浅谈藏族绘画及其艺术特色

藏族是我们伟大祖国民族大家庭的主要成员之一,它有着悠久的历史和灿烂的文化,为我们中华民族的文化宝库增添了异彩。藏族艺术包括绘画、雕塑、工艺、戏剧、歌舞等领域均有着强烈地民族特点和高超的艺术成就。尤其是绘画,我们称它为“藏画”,更是我国艺术宝库中的一支奇葩。     

保护与发展西藏的传统文化——论拉萨“朗玛”歌舞厅的文化性

随着西藏经济建设的飞速发展,现代"时尚"渗透到西藏的大街小巷,高楼大厦、网吧、洗浴中心、迪厅等随处可见。与此同时,传统的藏餐馆和具有浓郁藏族歌舞艺术特色的"朗玛"歌舞厅也深受广大藏区藏族同胞和国内外游客的青睐。"朗玛"歌舞厅不仅是适宜一家老少聚会娱乐的场所,也是表现藏族传统文化艺术的舞台之一。     

豫西南民间歌舞与地域民俗的依存关系

豫西南民间歌舞艺术是依托于豫西南地区的文化环境,在该地域人民的生产、生活中形成的传统艺术形式,其存在和发展与地域民俗有着紧密的依存关系。表现在:地域民俗为豫西南民间歌舞艺术的产生和发展提供了丰厚的文化土壤,反过来,民间歌舞艺术也表现了当地的生产与生活民俗;豫西南民间歌舞艺术所具有的整体艺术风格、声乐与器乐的选取以及表演手法、表演形式的虚拟化、节奏化、程式化等审美特征,均体现出了强烈的地域特征。探求地域性民间歌舞艺术与地域民俗的依存关系,也是对传统民间歌舞艺术进行传承与保护的必要研究。     

藏族弦子——环境、时代因素下的跨文化艺术语言

［摘要］在丰富多样的藏族民间艺术中,弦子歌舞以其悠久的历史传承和极富审美价值的艺术特征成为最具代表性的藏族艺术形式之一。文化人类学对艺术的兴趣并不完全体现在其艺术表现力上,相反,来自科学的使命让观察者带着“我者”与“他者”的比较目光去关注影响其形成与发展的环境以及时代两大因素。本文试通过以文化人类学的视野探讨影响藏族弦子艺术形成与发展的因素,为全球化语境下民族艺术的跨文化发展提供浅薄的认知。     

拉卜楞剪纸艺术考述

每当提起拉卜楞地区藏族艺术,人们自然会想到那色彩鲜丽的唐嘎艺术、内容丰富的雕塑艺术以及娇艳迷人的酥油花艺术等,然而,鲜为人知的拉卜楞剪纸艺术则以它独具的表现形式、新颖的构思方法、丰富的思想内容、浓郁的宗教色彩、大方的装饰韵味、简练的裁剪线条、高雅的鲜美图案,越来越赢得人们的喜爱以及国内外有关人士的赞誉。拉卜楞剪纸艺术,是拉卜楞地区藏族人民喜闻乐见的一种民间艺术形式,也是拉卜楞藏族文化艺术的重要组成部分。这种丰富多彩的鲜美图案,不仅在剪纸艺术中独具表现,而且在整个藏族建筑艺     

探寻藏族民间舞蹈特质

民间舞蹈的表演形式、风格特色以及内容所折射出的文化内涵，涉及到民族历史、宗教信仰、生产方式、风土民情、道德伦理、审美情趣等各个方面，可以说它是社会文化交织融合的总汇演。民间舞蹈艺术是伴随人类社会生活和生产劳动同步产生，并成为人类历史发展中不可缺少的一门最早形成的舞蹈艺术形式之一。同样，藏族民间舞蹈也在民族心理素质和审美理想的基础上，伴随着藏民族的形成发展而成为人们日常生活中不可缺少的审美内容。     

旅游开发对小族群传统文化的影响——对四川平武白马藏族的个案研究

小族群及其传统文化正日益成为现代社会的稀缺资源而倍受旅游业青睐.生活在汉藏边缘的白马藏族是我国独具特色的少数民族小族群.本文以四川平武白马藏族为研究对象,通过调查比较,分析近10年来的旅游开发对白马藏族在服饰、居住、饮食、文化艺术与歌舞、语言、婚姻、宗教信仰、族群意识等民族传统文化方面的影响,并对白马社区民族传统文化的进一步保护及旅游开发提出了相应对策.     

藏族歌曲的演唱风格与技巧初探

西藏高原是我国藏族的主要聚居地,也是闻名遐迩的歌舞之乡。藏族歌曲的演唱因歌曲种类、演唱者、年代等的不同,其风格与技巧也各异。藏族歌曲大致可分为三类——古典宫廷乐歌、寺院宗教咏经调和民歌系列。 1、古典宫廷乐歌 古典宫廷乐歌,亦称“噶噜”,是自五世达赖以来宫廷中的一种艺术形式。它是专门为     

中国戏剧美学史前史初探

<正> 中国戏剧在唐代有了雏型。中国戏剧美学史前史,主要是研究唐之前戏剧艺术产生过程中的审美要求,研究戏剧艺术独特审美属性的产生过程与具体内容,研究戏剧艺术生成中的支配性与限制性因素,以及伴随戏剧艺术萌生而萌生的审美批评情况。这里限于篇幅,仅涉及前三个方面的内容;后一方面内容,将在另一篇专文中加以探讨。一、中国戏剧产生的不利因素与有利因素公元前五世纪,希腊酒神祭典的歌舞活动中,演化、蜕变出了一个崭新的艺术种类:戏剧。当时或稍后,中国也有一些类似酒神祭典的歌舞活动(如《九歌》中迎神乐舞、周天子的《大武舞》),但是为什么迟迟地不发生演化与蜕变,直至一千     

吐蕃乐舞探源与研究

产生于吐蕃时期的吐蕃乐舞,在藏族舞蹈发展史上有着极其重要的历史地位。吐蕃乐舞以其鲜明的地域特色和诱人的艺术魅力,不仅成为吐蕃时期的文化标志,也成为整个藏族舞蹈发展史上的重要标志。从艺术发生学的角度解析吐蕃乐舞,它不仅开启了藏族舞蹈历史发展的先河,也构建了藏族舞蹈体系的基础,引导了藏族舞蹈风格发展的趋向,对整个藏族舞蹈的发展起到了极其重要的推进作用。     

藏族传统艺术美学的视觉技艺形态与规则程式

藏族文艺理论阐释体系是参照中国古代文论体系建构的,一向偏重文字传统。但纵观藏族文艺传统,书写文化的辐射面颇为有限,反倒是视觉艺术样式占据更为中心的地位。藏族视觉艺术样式具有连贯性、程式性和统摄性,更易于传播和接受,在藏族民众文化生活中也更为常见。令人遗憾的是,迄今为止的学术工作却在探索视觉艺术的法度和意涵上几乎无所作为。通过对藏传佛教造像艺术中严格遵循的量度规则及技艺特性的呈现,尤其通过对相对统一的量度比例规范及其背后隐伏的时轮、律仪派理解框架的解析,揭示高度程式化的藏族视觉艺术中隐含的法度和规律,进而将其与藏族文艺理论整个传统体系联系起来考察,以揭橥其间所含藏族美学精神之诸面相。     

藏族宗教艺术管窥

本文以简洁的文笔阐述了藏族宗教艺术的产生、发展及特征。对于了解藏族宗教艺术的文化内涵和美学特征颇有助益     

从藏汉谚语比较看藏汉民族的友好关系

居住在世界屋脊——青藏高原上的藏族人民,具有悠久的历史和丰富多彩的民族文化。在藏族文化宝库中,藏族谚语闪烁着耀眼的光彩。 高尔基说,如果不知道人民的口头创作,就不可能知道劳动人民的真正历史。藏族谚语作为藏族劳动人民的口头创作,富于哲理、通俗易懂,表达了藏族劳动人民的智慧、爱憎和追求。 谚语内容丰富多彩,具有多方面的研究价值。通过研究谚语可以了解各民族、各地区的发展历史、相互关系、风土人情、文化艺术、宗教信仰和名胜古迹。各个地区的谚     

古典名著《莲苑歌舞》对藏族当代文学的启示

《莲苑歌舞》是19世纪康区著名学者巴珠.乌坚吉美曲吉旺布的一部寓言体作品,这部寓言体名著的象征艺术,展示了生命难以逾越的生存苦难与精神困惑。在强调寻求精神超越的文化品格中,寄寓了作者深切的生命关爱情怀与生存终极思索。重读经典,重新领略藏族文学艺术中的生命关爱内核,伸展和拓延经典文本中荡漾的精神性与情感,可以启发我们对当代文学艺术的多元化思考。     

川西康区主要藏族民间世俗性歌舞研究

康巴人民能歌善舞,歌舞伴随着康巴藏民族历史的发展.在康巴这块美丽的土地上,流布着种类繁多的歌舞音乐.川西康区藏族民间世俗性歌舞主要有"卓"、"谐"、"夏卓"、"热巴"四大类.本文就这些歌舞的缘源、流布区域及风格特点进行了研究,从中我们可以看出康巴藏族民间世俗性歌舞所积淀的厚重的民族文化,以及折射出的浓郁的民族风情.     

浅论甘肃舟曲藏族果卓的艺术特征

藏族果卓这种民间歌舞形式已有千年历史。甘肃省舟曲藏族果卓,以其独具特色的原生形态被完整地继承、保留下来,它独有的魅力和丰富的艺术内涵,引起了专业艺术创作者的关注和研究。