《汉宫秋》王昭君悲剧形象特色谈

<汉宫秋>中所塑造的王昭君既不同于历代文学作品中含悲抱怨的昭君形象,又有别于我国早期古典悲剧中薄命红颜的女性形象,而是一个刚柔相济、深明大义、饱含着民族感情和爱国精神的具有悲剧审美价值的女性形象.     

王昭君形象的文化解读——以《汉宫秋》、郭沫若《王昭君》、曹禺《王昭君》为例

王昭君的形象家喻户晓,马致远笔下的王昭君放射着民族节烈的光辉,郭沫若笔下的王昭君具有鲜明的反叛意识,曹禺笔下的王昭君则是政治的牺牲品。她们都打上了深深的时代烙印。     

昭君自有千秋在——从董必武同志的吟昭君诗谈到王昭君的艺术形象

在内蒙呼和浩特市郊的昭君墓前,矗立着一块闪耀着金字的石碑,上面镌刻着这样的诗句: 昭君自有千秋在, 胡汉和亲识见高;     

《王昭君变文》在昭君故事流变中的地位及意义

《王昭君变文》是文学史上第一篇篇幅最长的昭君出塞的俗文学作品,在昭君故事的流变中占据着极其重要的地位,在前代史书和文人创作的基础上,对王昭君形象进行重塑,进一步突出了她的主体地位,丰富了她的形象,对此后以昭君故事为母题的文学创作产生了深远影响。《变文》还对唐朝与周边少数民族的关系进行了侧面的揭示,体现了唐人的人文关怀及对和平的向往;塑造了一个极度重情的呼韩邪单于,是唐朝包容性文化下重“真”、重“情”的显现。     

从《俄瑞斯特亚》到《悲悼》——谈希腊神话对悲剧的影响

希腊神话是古希腊文学的宝库,是世界文学遗产,对西方世界文明的发展起过极其重要的作用。在悲剧方面,文学家们更喜欢用意味深长的神话故事抒发苦闷和愤懑,对现实生活中的不合理现象进行抨击,以古喻今。《俄瑞斯特亚》和《悲悼》是两部最典型的以希腊神话为题材的悲剧。《俄瑞斯特亚》是希腊文学中仅存的一部三部曲,《悲悼》是一部以《俄瑞斯特亚》为基础,借用神话阿伽门农完成的20世纪30年代最优秀的戏剧。     

琵琶诉怨，唱叹情深——陈与郊剧作《昭君出塞》评析

历代昭君戏众多，短短一折的南杂剧《昭君出塞》不仅形式新颖、笔墨凝练，叙事中更是充满浓浓的诗情，把昭君的愁怨描写得细腻婉转、委曲动人。透过昭君琵琶诉怨，彰显出剧作家陈与郊深深的忧世意识和对悲伤人生的感叹。     

悲剧与悲剧观念——从《赵氏孤儿》与《麦克佩斯》谈起

<正> 元杂剧《赵氏孤儿》,被称为元代四大悲剧之一,在中国文学史上已早负盛名。著名戏剧理论家王国维甚至说它是“最有悲剧之性质者”,“即列入世界大悲剧中,亦无愧色”。但近年却有学者对它的悲剧性质提出了质疑,认为《赵氏孤儿》“严格说来不是一出悲剧”。因为悲剧人物不是由“顺境转入逆境”,而是相反。“其效果不是悲,而是喜……还因为“不幸的事件在作品里,不是悲剧矛盾激烈冲突的结果出现在末尾,而是作为情节发展的原因与动力出现在戏剧的开头。”(《悲剧论》128页、130页)应该怎样分析和看待此剧,我想结合有关问题,谈一点粗浅看法。     

从荒野到丰饶——《愤怒的葡萄》中的母亲形象流变

荒野是女性处境的隐喻,荒野是女性抗争的隐喻.双性同体作为女性主义中的重要概念,指出了每个人都兼备男性气质和女性气质,而其最佳状态就是这两种气质达到平衡;这一概念应用到社会中不是为了使女性压倒男性,而是要使两种性别和谐相处,达到一种平衡境界.解读<愤怒的葡萄>中的荒野与丰饶的隐喻及双性同体概念有助于深刻理解作品精髓.     

《汉宫秋》主题新议

一部脍炙人口的元代杂剧《汉宫秋》,主题竟是如此复杂,多年来众说纷纭,莫衷一是。大多数人认为,剧本是反映反元代汉民族爱国主义思想的。例如王季思先生提出:“作者一方面通过汉元帝同王昭君这一对爱侣的生死离别,含蓄地揭露了元代统治者残酷的民族压迫;另一方面又通过歌颂王昭君为保全民族国家而不惜牺牲个人的幸福和生命,批判宰相朝臣的屈辱投降和毛延寿的卖国求荣,表达了人民被灭亡的民族国家的哀     

一曲爱国主义悲歌——论《汉宫秋》

《汉宫秋》是马致远的代表作,它是一首动人的爱国主义悲歌。 《汉宫秋》取材于王昭君出塞的历史故事,作者又改变了历史故事的内容。《汉宫秋》说:汉元帝荒淫,令画工毛延寿遍选天下美女,充实后宫,毛延寿乘机敲诈勒索,有成都秭归县王长者之女王嫱,长得天姿国色,因无钱纳贿,便在美人图上点了个破绽,被汉元帝打入冷宫,汉元帝偶然巡幸后宫,见到王嫱,倾倒王嫱的美色,并得知毛延寿受贿和点破美人图事,传旨处斩毛延寿。毛延寿携美人图逃往匈奴,献与匈奴王虖韩邪,匈奴王虖韩邪按图追索王嫱,派兵压境,元帝被迫不得不忍痛将王嫱送去,王嫱将汉家衣服留与汉土,走到番汉交界处,投黑龙江而死。王嫱死后,元帝深居汉宫,听孤雁的哀鸣,引起了无限的思念之情。匈奴王虖韩邪见王嫱已死,愿与汉朝重新和好,恢复邦     

从英雄悲剧到小人物悲剧——论巴金小说的人物塑造

<正> 解放前的巴金是一位悲剧作家。在小说创作上,他以人类之悲为己之悲,将无数人们的受苦、挣扎描绘出来,把普通的百姓和有理想的热血青年之被黑暗势力所吞噬的情景表现出来,从而“将人生有价值的毁灭给人看”(鲁迅语)。激励并推动人们起来投身到变革社会的斗争中去。从美学的角度看,他的小说大都是属于悲剧范畴的,故谓之曰“悲剧小说”。对巴金的悲剧小说,我不想袭用传统美学的悲剧分类理论去评判,而拟从主人公形象系列的角度进行考察和分析。由此,我们从他这里可以明显地看到两类情况:一是取小资产阶级革命英雄人物为主角的悲剧,可以称为英雄悲剧;一是以普通小人物为主     

《文成公主》、《王昭君》合说

作为建国后30年历史剧创作的"双璧",田汉的《文成公主》和曹禺的《王昭君》都存在着外在冲突缺乏"社会性",内在冲突极其弱化,人物形象、语言动作过分"现代化"的问题。究其原因,前者是由于在领导、专家的一次次"支持与帮助"下不得已而为之,作者自己并不满意;后者则是作家20余年自觉、主动地"悔过自新"的结晶,也是在不擅长历史剧创作的情况下生硬地以古喻今结出的苦果。     

从《小城春秋》到《青春之歌》——知识分子形象类型化的开始和完成

当代文学中知识分子形象的类型化其实是从《小城春秋》开始的,《青春之歌》则使之进一步完善和成熟。两部小说对知识分子类型化处理的要素可以概括为"一个标准"、"两个向度"、"四种类型",即在高度一元的政治标准统摄下,从政治属性和个人情感属性两个向度对知识分子展开描写和评价,并最终把他们划分为革命知识分子、进步知识分子、自由知识分子和反动知识分子四种类型。     

对《汉宫秋》的几点分析

王昭君出塞和亲,是西汉历史上一次富有重大意义的政治行动,因而受到历代文学艺术家的注意。他们利用这一题材,创作了许许多多的“昭君词”与“昭君戏”,流传至今最早的也是影响最大的“昭君戏”,就是马致远的《汉宫秋》。但是,《汉宫秋》的剧情与史实有着很大的不同,这主要在以下几个方面。     

论《推销员之死》中男主人公的悲剧形象

阿瑟·米勒创作的《推销员之死》一剧通过主人公威利·洛曼一生追逐＂美国梦＂的实现到幻想的破灭,成功地塑造出一位美国普通推销员的悲剧一生。本文通过对主人公的心理性格、家庭成员以及社会经济等三个方面的分析,充分展示出＂美国梦＂这一神话的幻灭。折射出他盲目追求美国梦的悲剧命运不仅是他个人和家庭关系的一出悲剧,更是一出美国现代社会和美国社会中所有人的悲剧。     

从《梧桐雨》到《长生殿》

<正> 洪升的《长生殿》以李杨故事为题材,其最早依据是白居易的《长恨歌》,在元明戏曲中对它影响最大的是《梧桐雨》。 洪升在康熙己未年《自序》中说:“余览白乐天《长恨歌》及元人《秋雨梧桐》剧,辄作数日恶。”前人曾认为这是对《长恨歌》、《梧桐雨》的非议,颇不以为然。刘咸炘甚至批评道:“虽曰文人相轻,无乃太不自量乎!”(《文学述论·曲论》)这是一种误解。     

跨文化形象学：从形象类型到形象网络——周宁教授访谈

周云龙（厦门大学人文学院博士研究生）：周老师,您对西方的中国形象问题的关注和思考在1990年代中期就已开始,可是,据我所知,学界对您的一系列研究的关注和思考却迟至2005年左右。特别是最近几年来,“形象”研究在学界大有风生水起之势,越来越多的人开始进入这一领域,您如何解释这一显在的“时差”？     

从凝视理论分析《黄色墙纸》中女主人公的形象及其悲剧成因

凝视是视觉文化中的一个重要概念,也是现代文学批评中一种常见的研究方法。应用此理论来分析美国女性作家夏洛蒂·铂金斯·吉尔曼的代表作《黄色墙纸》中女主人公的形象和她的悲剧成因。作品中的女主人公是一个被丈夫禁足,失去人身自由,始终置身于丈夫凝视下的被凝视者。通过分析父权制度中男性的凝视力,解读作品中的凝视与被凝视的关系,探索女主人公的疯癫状态和她命运悲剧的必然性。     

从原型到人性——评电影《铁人》中两代石油人的形象塑造

王进喜展现出的“铁人精神”可溯源到“大禹精神”,也就是说王进喜是优秀民族传统文化的当代承载者。在影片《铁人》的画面中王进喜井队的战友们也和他一起战天斗地,和他一起艰苦奋斗、忘我拼搏。导演尹力在王进喜部分的故事内容中为观众呈现的是我们的民族精神在石油人身上发挥的巨大作用。作为“铁人精神”的新世纪传承者,刘思成这一角色形象较之王进喜具有一定的复杂性。一方面,他勤劳肯干;另一方面,是富含人性。