论中古时期民族文学艺术的兴盛——中国少数民族审美文化研究之二

<正>在《中古时期民族审美意识的演进》一文里,我们从审美中心不断转移、艺术思维走向自觉、表现形式富有意味、审美主体更趋成熟等几个方面探讨了中古时期(公元3世纪至13世纪)中国少数民族审美意识的演进状况和规律.而作为民族审美意识演进的突出标志,就是作为审美意识物化形式的文学艺术的大发展.从魏晋南北朝至隋、唐、宋,历时千年,中国社会由动乱走向统一,民族交流、融合空前活跃.民族精神的大解放带来了文学的兴盛发展:千姿百态的民族歌舞从边地走向中原,从中国走向世界,独领风骚而又历久不衰;带有神秘色彩的民族造型艺术与中原艺术各展异彩,在中华大地上树立起一座座艺术丰碑;饱蘸民族血汗书写的民族史诗,是民族生存、奋斗、发展的历史壮歌与悲歌、更以其独特的审美价值耸立于世界民族文化之林;民族诗人以灿烂的诗章织造了一个美的诗化世界.一、独领风骚的旋律——民族歌舞中国是个古老的歌舞王国,众多的周边少数民族尤以能歌善舞著称于世,它们以绚丽多彩的旋律     

试论民歌的文化功能

我们在谈及少数民族的时候,常用"能歌善舞"概括其特点:少数民族聚居的地区,被誉为"歌舞之乡";欢乐的民族节日,是"歌舞的海洋".的确,各民族习俗中不可或缺的歌、舞内容,会引起我们极大的兴趣.如果我们再深入地探讨一下,就可以从歌舞的发端及其传承中看到,歌舞不仅仅是一种娱乐的方式,更是民族文化传承的一种手段,是紧密社会联系的纽带,是一种具有特殊功能的文化现象. 英国著名文化人类学家马林诺夫斯基在他的《文化论》中提到:"娱乐不但能引人离开厌腻的工作,而且,还含有一种建设的或创造的原素."这种"原素"无疑就是指娱乐显示出的文化功能.探讨一下歌舞的起源,     

作为旅游景观的民族文化遗产及其保护利用效果评价——以云南民族村为例

民族文化遗产作为旅游景观被集中生产并展示于主题公园,它集中体现了当下民族文化遗产旅游利用与保护之间的复杂关系。云南民族村的个案表明,其村寨文化景观、民族歌舞艺术景观、民族节日景观、民族手工艺景观四方面都体现出对民族文化遗产的较好保护。因此,在民族文化主题公园次生文化生境下的民族文化遗产的保护传承,仍具有一定的优势和潜力。文化旅游背景下民族文化遗产保护利用的唯一标准,只能是"激活民族文化遗产的生命力"。民族文化遗产真实性判定及诠释的权力,还在于少数民族文化持有者自身。     

民族歌舞的都市化景观再现——以《吉鑫宴舞》为例

伴随着现代旅游业的兴起和发展,《吉鑫宴舞》已经发展成为一个成功的都市化民族歌舞景观,大量的少数民族歌舞借由这个集饮食和歌舞为一体的舞台进入了大众文化视野。对于包含了现代民族歌舞景观诸多特点的《吉鑫宴舞》的深入分析,不仅可以理解这一独特民族歌舞景观的结构图式,而且也有助于人们在新的历史条件下对民族传统文化发展路径的探寻。     

在"水"中保护在"用"中发展——以翁丁佤族原生态民族文化的保护与开发为例

翁丁佤族原生态民族文化村是云南省第一批非物质文化单位,在发展旅游业的过程中其保护与开发并重,既注重在少数民族社区生活之"水"中对文化进行活态传承,又不囿于民族文化主体自身之"用",针对现代社会日趋多元的价值诉求,依托市场平台,借助多元力量促进少数民族文化发展.     

浅谈黎族传统民间歌舞的价值与旅游开发利用

在现代化建设的背景下,黎族民间仍然散落和隐藏着形式多样的民间歌舞。黎族传统民间歌舞既具有鲜明的艺术价值,又具有很高的旅游开发价值。在海南建设国际旅游岛的今天,开发利用黎族传统民间歌舞已成为建设国际旅游岛的客观要求。为了充分地开发利用黎族传统民间歌舞,务必深入广泛地挖掘整理黎族传统民间歌舞资源,以备旅游业发展之用;必须在三亚市及各民族市县建造黎族民间歌舞开发利用发展基地,科学地开发利用黎族民间歌舞资源和民间文化原素,创编优美的黎族歌舞文艺节目。     

吉林戏曲源流探微

戏曲,是以唱、念、做、打为一件,熔音乐、歌舞、诗词、表演于一炉的综合艺术形式。它是千百年来我国各兄弟民族的共同创造。吉林省戏曲传入的时间虽然很晚,特别是地方剧种的诞生,和中原地区及东南沿海诸省相比,更是晚得多。但是,吉林省少数民族的音乐和歌舞,却有着源远流长的历史传统,对中国戏曲的形成,起着不可忽视的作用。吉林省境内有高山大川、森林草原,居住在这里的各兄弟民族,长期受着渔猎、农牧生     

湘西旅游产业开发与土家族苗族文化的复兴

文章是包括张家界在内的湘西土家族苗族文化旅游资源开发考察报告。在湘西的旅游开发中,由于立足于当地丰富的民族文化资源,使土家族苗族的文物古迹、语言、建筑、饮食、服饰、节庆、歌舞等民族文化在旅游开发中得到一定程度的复兴。文中叙论结合,展示了土家族苗族文化在旅游经济中呈现出的风采,并对相关理论问题展开探索。     

西北少数民族英雄史诗的审美思考

在西北少数民族治功纷送的民间文学创作中,史诗作品以民族历史上具有伟大意义的历史事件、传奇人物为主要描写对象,以奇特的文学造型手段塑造了各民族历史上有着赫赫战功的民族英雄群像,艺术地再现了民族历史的丰富内涵,形成了一种特别的文学样式．作为一种集体创作的艺术,史诗在长期的传唱、吟诵过程中,从内容到形式越来越精美,越来越成熟,其中不少作品已发展成民族早期艺术的典范,具有很高的历史、文化价值和艺术价值。本文试图从审美的角度,对西北少数民族史诗作一分析。一崇高、雄壮的英雄主义精神是西北少数民族史诗的基调。…     

感悟湘西的花灯艺术

湘西花灯是流传于湘、鄂、渝、黔四省市边界的一种群众最喜爱、最普及的艺术表演形式.其内容丰富多彩,表演生动活泼,它的艺术形式独具本土民族特色和风格.表现的是土家族苗族人们的生产、生活、礼俗、节令、信仰等民俗.同时具有群众性歌舞表演及民间手工技艺等非物质文化遗产的多样性.所以,研究湘西花灯的多元艺术及如何保护、继承和发展湘西花灯艺术成为一个值得关注和重视的问题.     

城市少数民族思想政治教育的价值取向及其本质

城市少数民族思想政治教育是对当代城市民族问题的"理论回应"和促进民族团结的重要"实践方式".意义殊为重大.城市少数民族思想政治教育价值取向的基本内涵体现为"以人为本"、"民族和谐"与"民族团结"的统一整体,其本质属性体现为意识形态主导性和民族传统文化现代化发展的统一性.     

新疆民间美术中的设计艺术价值初探--麦盖提农民画试析

作为一名艺术设计者 ,必须要具备本民族艺术表现形式和文化审美心理的基本素养和技术、技能 ,并不断深入研究民间美术及其所涵盖的我们民族本土艺术样式的原生、原创魅力和超越时代的审美价值 ,在创作中不断拓展现代美术设计与本土民间艺术语言互通、互补、互融的艺术空间     

新疆民问美术中的设计艺术价值初探——麦盖提农民画试析

作为一名艺术设计者，必须要具备本民族艺术表现形式和文化审美心理的基本素养和技术、技能，并不断深入研究民间美术及其所涵盖的我们民族本土艺术样式的原生、原创魅力和超越时代的审美价值，在创作中不断拓展现代美术设计与本土民间艺术语言互通、互补、互融的艺术空间。     

少数民族地区文化旅游的创新发展研究——评《民族地区文化旅游产业可持续发展》

<正>近年来,少数民族地区的旅游发展迎来了新的契机,民族建筑、民族风情与民族特色产品吸引了游客络绎不绝前来,特别是少数民族文化产业,更是得到了诸多关注,民族地区的歌舞、节日、习俗等都是当地民族独一无二的瑰宝,但在今日社会,即使是酒香也怕巷子深,因此创新民族地区的文化旅游策略十分重要。目前,大部分民族地区还存在着旅游资源利用率低、吸引力不强、知名度低等问题,更有部分民族地区没有重视适度开发,导致过度消费旅游资源、民族文化     

永远的民族艺术永远的精神植被——试论民族艺术及其社会价值

民族艺术是由某一民族群体在长期的生产生活过程中产生、形成和发展起来的艺术形式和艺术传统。它是存在于少数民族地区,为少数民族人们所创造、保存和发展的各种艺术,是民族优秀文化的结晶,是民族文化最容易交流和传播的主要形式。由于各民族所处的客观地理环境、生产力水平、民族心理和民族生活方式等多种因素的不同而产生民族文化的多样性,从而也带来民族艺术的多姿多彩。从总体上说,民族艺术可分为以下几类。1.织绣艺术。少数民族擅长织绣工艺,他们以织、染、刺、挑、缝、绘、绣、印等方法制出千变万化、五色斑斓的图形。款式古朴纯正或…     

维吾尔族歌舞剧的表演及其人物形象塑造

维吾尔族歌舞因具有鲜明民族特色而举世闻名。将其独特的民族风格运用于歌舞剧表演则是对我国西部民族文化与民间艺术的一个巨大创新,而将台词、剧情、感情与民族歌舞进行完美结合亦是时代要求。在此。探讨新疆民族文化艺术对维吾尔族歌舞剧的启蒙作用,歌舞剧三者中歌、舞、剧三者的认识以及歌舞剧演员塑造人物形象的要求维吾尔歌舞剧的表演进行初步的研究。     

湘西南森林文化的民族性及价值分析

湘西南富饶的自然森林资源、多样的少数民族人群共同孕育了丰富多彩的少数民族森林文化,其在物质文化、制度文化、行为文化、精神文化四个层次上都体现出了鲜明的民族性,且具有较高的理论研究价值和应用价值。。     

论中国民族教育的价值基础

长期以来,人们重视民族教育是因为实施民族教育能够巩固边防、维护团结、保持社会稳定和祖国统一,或者说是为了落实党的民族政策.对民族教育价值进行如此定位,应该说是无可厚非的,但仅出于这一目的是不够的,尚需进一步挖掘和深化.民族教育是少数民族成员生存的需要;民族教育是少数民族成员发展的需要;民族教育是少数民族成员人性的需要;民族教育是少数民族成员人权的需要.因此,民族教育价值定位应当在国家取向与民族取向之间寻找平衡点.     

新疆少数民族情歌的语言修辞艺术与民族文化

诗歌语言是人的心态与情感最生动的表达方式。是自然流落的心灵之声，是民族心路历程的写照。新疆素有“歌舞之乡”的称誉，也是多个民族地区。有维吾尔族，汉族，哈萨克族，回族，蒙古族，柯尔克子族，锡伯族，塔吉克族，乌孜别克族，满族，塔塔尔族，俄罗斯族等13个民族这些民族自古就有较为深厚的诗歌传统。新疆少数民族情歌，可以从不同的角度分析：从流传地区和从民族角度上分。与新疆民族文化信息相关，新疆少数民族情歌在语言修辞上表现出独特的艺术性。本文以新疆少数民族情歌为例，从词语的特征及修辞格运用方面揭示新疆少数民族情歌在“爱情”这个特殊的社会切片上表现出来的民族性格，审美情感，思维方式和民族文化。     

美学情境中的现代民族声乐审读——兼议中国民族声乐艺术表演美

在美学情境中审读了现代民族声乐艺术的演唱特点,以民族声乐艺术的"表演美"为勘查中心,结合艺术学、美学、民族音乐学等相关理论,对现代民族声乐艺术表演美的价值体现、构成因素进行剖析,尔后提出了实践方法;以期帮助歌唱者深入理解民族声乐作品特征和歌唱表演的独特价值,尽快达到"唱演俱佳"的境界。