论苗族银饰的价值及传承发展

苗族银饰是苗族人民生活中的重要装饰,苗族银饰作为苗族社会的一种文化现象,是苗族文化的载体。在现代文明的冲击下,苗族银饰的传统制作技艺也受到当代工业文明的影响。在新的历史发展机遇中,只有将苗族银饰的传统技艺与现代元素想融合,才能更好地适应经济社会的变迁发展。     

重庆苗族银饰纹样的审美解读

苗族银饰是重庆市非物质文化遗产,其装饰纹样受宗教、审美、图腾等影响,既是本土文化的缩影,更蕴含着浓郁的民俗观念和民族信仰,反映着苗族人特有的审美情调。本文对重庆苗族银饰纹样的造型和审美内涵展开分析和研究,对推动重庆苗族银饰的保护传承具有重要的现实意义。本文从造型特征、构成法则、表现形式、形式规律、表现手法的角度归纳重庆苗族银饰纹样的艺术特征。通过解读重庆苗族银饰纹样的美学意蕴,提出苗族银饰文化的美学价值及开发意义,促进重庆优秀传统文化的保护与弘扬,对其他民族艺术的保护与传承提供借鉴参考。     

银装素裹苗乡美

在千年古城凤凰欣赏一场苗族银饰文化大餐,是别有风味的享受。凤凰已成功举办了三届中国凤凰苗族银饰文化节,吸引了四海宾客聚首古城一睹苗乡银饰之美。     

湘西苗族银饰的分类与文化内涵

<正>银饰是湘西曲族人民最为喜欢的传统民间工艺品,银饰的加工是湘西地区传统的手工技艺。在四月八的节日里,苗族妇女必穿盛装,盛装必佩戴银饰。银饰从佩戴形式来看,可分为头饰、颈饰、肩饰、胸饰、腰饰、脚饰、手饰等不同部位饰品,每一部位的组件又有多种形式。银饰都是本土苗族银匠精心设计并加工制作而成,体现了苗族银饰文化的独特价值和美学意韵,成为民族的外在标示与独特的徽记。     

论苗族银饰文化产业的创意与保护

苗族银饰文化资源是产业发展与创意的前提和基础,是彰显民族精神、传承民族文化和民族传统的重要载体,随着社会的变迁,苗族银饰需要不断地开阔视野去适应现代审美创意及市场的需求,其文化产业创意与开发首先是民间艺术自身运动的变化使然,同时也是市场环境下理念、生产、传播、销售的连锁反应。将苗族银饰成功转为产业优势还必须由政府牵头,从保护苗族银饰生存的大环境及民众的价值取向入手,在打造品牌效应、合理利用旅游经济开发上多做文章,从而实现可持续发展战略。     

黔东南苗族银饰文化的变迁与传承

苗族是一个传统的有着悠久历史文化的少数民族。苗族虽然没有属于自己民族的文字,但其悠久的历史背景,浓厚的文化沉淀,独特的服饰艺术使苗族文化成为中国少数民族传统文化中不可或缺的重要组成部分。本文通过阐述黔东南苗族银饰文化的变迁,分析提出开发传承黔东南苗族银饰文化的问题及对策。     

似雪银花的古老记忆苗族银饰的文化意蕴

对苗族同胞而言银饰不只是单纯的装饰品,它深植于苗族文化的土壤,是宗教巫术、图腾崇拜、历史、民俗生活的积淀,银饰除了是一种装饰,还是一种情结,更是一个内涵丰富的文化符号.     

苗族服饰及银饰艺术

苗族服饰蕴含了极高的艺术价值,与银饰搭配显得华丽繁复更加耐人寻味.苗族服饰图案多以祥瑞之兽、花鸟鱼虫为主.由于苗族分布人口众多,地域不同,每个地区服饰也各不相同.运用多种刺绣手法,很是华丽.银饰的佩戴更是从头到足,非常考究.     

苗族服饰及银饰艺术

苗族服饰蕴含了极高的艺术价值,与银饰搭配显得华丽繁复更加耐人寻味。苗族服饰图案多以祥瑞之兽、花鸟鱼虫为主。由于苗族分布人口众多,地域不同,每个地区服饰也各不相同。运用多种刺绣手法,很是华丽。银饰的佩戴更是从头到足,非常考究。     

由服饰感受苗族文化

贵州苗装精华应当说是银饰。苗、瑶、侗、水等民族都很看重银饰,尤以苗族为甚。家境富裕者,在节日集会上身穿银衣,头戴银冠,重量可达二三十斤。苗族银饰多为本族工匠所制,设有专门的加工作坊,不少地方还有“银匠村”,祖祖辈辈以制作银饰为业。这些名不见经传的民间艺人,与千千万万目不识丁的苗家妇女,在特定环境中,继承发扬着苗族服饰的传统技艺,使这些闪闪发光的艺术精品,成为研究贵州苗族历史与文化的珍贵文献。2000年11月,笔者赴贵州     

似雪银花的古老记忆苗族银饰的文化意蕴

对苗族同胞而言银饰不只是单纯的装饰品,它深植于苗族文化的土壤,是宗教巫术、图腾崇拜、历史、民俗生活的积淀,银饰除了是一种装饰,还是一种情结,更是一个内涵丰富的文化符号。     

苗族银饰:锻造银光闪闪的魅力人生

正湘西苗族银饰是湘西苗族人民在长期的生活实践中发展成的一种民间手工技艺,其品种丰富,形式多样,造型精美,色泽洁白明亮,让人们从头到脚,无处不饰,体现出完美的整体装饰效果,承载着苗族的历史文化传统、深刻的民间崇拜和信仰,成为民族文化的独特象征,是苗族先民在长期社会实践中不断创造和积淀的文化结果,也是苗族民族性的重要表征和苗族的一种普泛性文化现象。湘西苗族银饰的产生和发展与苗族本民族发展的历史性和现实性不可分割,其制作与工艺明显带有浓厚的湘西区域性的特点。     

实施苗族银饰文化品牌战略 打造苗族服饰中最精美的华章

银饰是曲族人民的艺术三件宝之一，素以用料讲究、构图精巧、造型典雅、色彩艳丽、淳朴自然、技艺精湛而著称，千百年来，深受苗族人民的喜爱，在凤凰县已连续举办3届的中国·凤凰苗族银饰文化节，     

苗族银饰制作工艺初探

从苗族银饰的制作工艺的角度出发,就其制作材料的取材来源的划分、制作工匠的构成、民族图腾崇拜体系对制作工艺的影响等方面进行了分析,重点在于探讨苗族银饰制作工艺中的美学内涵,希望能为少数民族的装饰研究提供一定的参考.     

沱江上演“苗族新概念服饰秀”

2013年中国·凤凰第四届苗族银饰服饰文化节落幕。北京服装学院教师、“中国十佳服装设计师”杨洁的“苗族新概念服饰秀”为闭幕式演出划上了浓墨重彩的一笔。     

龙米谷 坚守那一抹银白耀彩光

正行走在凤凰县山江墟场,熙熙攘攘的人群里,总有闪闪烁烁的银白,在眼前晃动,那是墟场最美的一道风景。每逢赶集,苗家女人身上的盛装银饰,装点着墟场的热闹,令人迷醉。山江镇距凤凰县城约20公里,是一个典型的苗族聚居地,这里曾是湘西最后一代苗王统治中心。山江镇墟场如今已扩大了不少,但还保存着一些古街。50年前,就是在这古街,经常能看到一个挑着担叫卖银饰的小伙子。没人会想到:这个叫龙米谷的年轻人,在50年后的今天会成为国家级非物质文化遗产苗族银饰锻制技艺传承人。     

湘西民族民间工艺的守望与传承——诗心錾刻民族的记忆——龙米谷和他的苗族银饰

花开遍地，熏风萦绕。湘西凤凰山江集市，人流如织。两排木板铺就的摊位上陈列着琳琅满目的银饰，在阳光下熠熠发光，如一条银色的长龙蜿蜒地卧于人头攒动的集市中。循着这耀眼夺目的光芒，我找到了此次的采访对象——国家级非物质文化遗产——苗族银饰项目代表性传承人龙米谷。只见他身着灰色细格子苗族家机布衣服，头绾蓝白相间的苗族头帕，一脸的憨厚，满眼的笑意，招呼着他的生意。     

中国·凤凰第四届苗族银饰服饰文化节在凤凰古城隆重举行

10月13日，中国·凤凰第四届苗族银饰服饰文化节在凤凰古城开幕，由来自湖南、广西、云南和贵州4省区苗族聚居区的苗族同胞组成的17支代表队，身着各地苗族特色服饰盛装游古城，在凤凰古城北门木桥、东门城墙等地段上演“古城服饰秀”，     

湘西苗族银饰小览

<正>银饰是湘西苗族同胞最喜欢的民间传统工艺品,它色泽明亮,做工精致,造型独特,玲珑剔透,体现了极高的文化价值和美学意境。     

苗族服饰:用斑斓色彩谱写幸福乐章

正苗族的衣服又叫苗服。苗族服装以夺目的色彩、繁复的装饰和耐人寻味的文化内涵著称于世,显示出鲜明的民族艺术特色,展示了湘西苗族人民对幸福美好生活的向往与憧憬。湘西苗族妇女穿上苗族服装,配以精致刺绣、炫丽银饰……使她们与湘西的山水一样自然和谐、楚楚动人。随着社会发展,湘西苗族服装也不断以新的面貌展现在人们的面前。