孙晓东和他的绘画

思有利钝,觉有先后。辽宁画院一级美术师孙晓东是位悟性很高的青年画家。他作画是用心、动脑调动着笔情墨趣,即有师法中国传统绘画之迹,又渗透着当代西方构成、表现的因素。因此作品每每出现清丽、新颖的艺术境界。其写意画,用笔、造境日臻成熟。他善于在泼彩的洒脱灵动中,机智的点缀富有情趣讲究笔墨的山野、村居、人物、家畜等,极具哲理和寓意。他的水墨人体,可以说是中国传统笔墨与现代审美意识的结合的佳作。多年以来,他在自由宽阔的创作天地里,勤劳耕耘,吮吸着来自各方的新鲜气息,锻炼自身的应变能力,以多元化的思维方式,勇敢的探索着…     

线条的隐喻

正托比亚斯·雷赫伯格(Tobias Rehberger)是当代最为重要的德国艺术家之一,也是2009年威尼斯双年展金狮奖获得者。他的创作经常游走于绘画、雕塑、设计、建筑以及观念艺术等多个领域,其作品在欧洲极具盛名亦充满活力。HOMEAWAY系列是雷赫伯格的著名作品系列之一,灵感取材于艺术家25年来一直钟情的一家法兰克福当地酒吧,当时和雷赫伯格一起喝酒的朋     

真实的存在——谢其云山水赏析

正谢其云是一位极富创造活力的青年艺术家,近两年来高密度的山水画全国巡展意味着他保持了高效而旺盛的创作实践、清晰的创作思路和真诚的艺术表达。从他的画作中找到了他艺术追求的新方向,在古今中外的绘画图式中找到了表达的途径,创作的山水作品温暖而极富抒情味道,在现实经验与理想想象中抒写梦的家山。     

用色彩描写心得世界——当代著名油画家王功学的艺术指向

正在以关东风土人情为题材的艺术家中,绘画方式独特的王功学走出了一条迥异于前辈画家的道路。在创作中,他大胆采用了西方绘画中的写实手法,以光与影、结构与体量以及独特的色彩关系加强了画面的表现力。同时,他从中国传统绘画中所承继下来的多变的线条、充满活力的笔法、染法,作品中亦随处可见。     

沉静内敛 清雅秀逸——李仕明人物花鸟画艺术欣赏

正李仕明先生是当今一位卓有成就的人物、花鸟画家,他鲜明的绘画语言和洒脱的生活状态令人仰慕。仔细品读李仕明的作品,会被一股浓厚的现代文化气息所吸引,同时又被一种强劲热烈而轻松欢快的具有生命力的节奏所感染。他的作品以奇特的构图、遒劲的线条、夸张的造型、明丽的色彩、欢快的旋律为当今中国人物、花鸟画艺术注     

风云之塑——李象群

正在当代中国美术界,李象群是一位怀有坚定艺术理想、始终坚持研究探索并形成丰厚积累的雕塑名家。他秉承学院优秀学术传统,以宽阔的视野融汇中西艺术优长,自觉担当起时代赋予的艺术使命,在主题性雕塑创作任务中领衔担纲,出色地完成了许多史诗性大型作品;在大量历史和现代人物的雕塑创作中,更是可见他感怀时代风云、走向心灵深处的精神印记。     

军旅画家——角振通

欣赏角振通的画集,不仅有一种耳目一新的感觉,更有一种强烈的生命意识.他的绘画作品大气、自然、笔法纯朴、表现形式上独出心裁,更有一种让人说不清的另类感觉,这可能就是他所追求绘画艺术的最高境界吧.也许是军人的天赋给予了他一种大思维,为此,他的绘画作品常常跳出地域和时空.在《角振通的中国画集》中还展现了画家的另一种风采,那就是他的配诗画.诗虽然不拘格律,但却信手拈来更有大境界在,体现了画家的深厚文化底蕴和创作手法的自然结合,在不断探索和绘画实践中形成了自己的绘画风格.     

性格:曹禺的魅力

对于一个剧本来说,如果不能创造出活脱脱的性格,那么,不论以何等虔诚的忠实态度,反映了何等广阔的生活实际,人们还是会感到贫乏可厌。正如当代美国著名戏剧家乔治·贝克所说:“一个剧本的永久价值终究在于其中的性格揭示,性格揭示能吸引人的注意力,它是在观众中使剧本的主题和人物产生同情的主要手段。”①剧作家对性格刻划得越深刻,越丰富,他的作品就越具有典型性,越具有艺术魅力。曹禺的创作是有力的佐证。曹禺精于戏剧的结构艺术,他以精缜细密的情节结构促成了现代话剧形式的成熟,但他最杰出的本领,还是在于塑造出了人,刻划了各具特色、有灵有肉的人物性格。在描绘人物时,曹禺以他对生活、对人的敏锐透视力,力求刻划出人物性格的独特性,揭示出其内在的复杂性,并且把握性格的发展流动过程,使之极具真实性和立体感。毋用置疑,这便是曹禺戏剧引人入胜的艺术魅力的奥秘所在。本文即从这三个方面对曹禺的性格塑造试作探讨。     

英思神悟 超然独得

正在明末清初名家辈出的中国画坛上,项圣谟是一个非常值得注意的人物。他遗留下来的绘画作品,在全国各地博物馆均有收藏,也有不少流散到了国外,传世或见于文献记载的总数约在600余幅以上。他的作品,数量多、质量高、画风独特,其艺术技巧在当时不亚于一流画家,更为突出的是他     

聚合的力量

<正>全光荣1944年生于韩国洪川郡,1968年就读于弘益大学获得艺术学士学位,1971年在费城艺术大学获得艺术硕士学位。在上世纪90年代开始创作大型雕塑作品之前,全光荣在抽象表现主义的艺术创作中有着巨大的成就。在留学美国期间,全光荣被抽象表现主义深深吸引。绘画曾是他表现个人经历的方式,亦是他探索理想与现实之距离的工具。然而,全光荣很快意识到要真正成为一位艺术家,必须超越既有的艺术教条和方法论。在美国经历的长年孤单和思乡之情促使全光荣不懈追求艺术。从上世纪70年代中期到80年代     

韩光利:墨融长白雪,丹青入画笺

正毅然放弃擅长的人物转攻山水,他人或不解其意,但韩光利其实只因着自己生长在长白山脚下,却从没画过自己热爱的这片土地,这岂非人生憾事?韩光利,号三泉斋主人,师承著名画家戴成有先生。作品多次参加全国及省市美展,作品《鹏程万里》获中华人民共和国第12届冬运会金奖。现系吉林省美术家协会会员,北国书画家协会理事,画圣吴道子艺术馆中国书画艺术家创作中心理事、艺术顾问,戴成友书画院副院长。韩光利自幼酷爱自然,钟情绘画。在画长白山之前,韩光利是画人物的。《直到有一天,他遇见画家黄秋实,聊天时其说     

童趣——陈凌燕

正千年窑火不息的瓷都景德镇,卧虎藏龙,高手辈出,在山水人物绘画领域,陈凌燕是业内公认的高手,尤其擅长仕女、婴戏题材,风格独树一帜。陈凌燕16岁开始拜名师当学徒,学习人物、花鸟绘画,凭着勤奋与刻苦,20岁便在圈内小有名气,那个时候很多知名窑口都曾聘请她去画瓷器。对艺术有追求的陈凌燕并不满足来样加工式的绘画,她更渴望创作,于是25岁那年她开了自己的工作室,开始独立创作。她融汇古今人物绘画之     

毕加索:无拘无束的天才

正说起立体主义,便不得不说毕加索。作为西方现代绘画史上最声名卓著的艺术家,毕加索几乎家喻户晓。他的艺术生命非常之长,作品数量也惊人之多,作品风格更是经过了多次变迁,但立体主义始终在他的艺术创作中占有重要位置。他不仅是立体主义的创始人之一,即便在他其他风格的创作中,也常常带有立体主义的基因特点。更何况,美术史上第一幅被认为具有立体主义倾向的作品《亚威农少女》     

妙手生花——青岛市非物质文化遗产传承人管茹剪纸纪实

正管茹娘家是辛安山陈村,辛安剪纸艺术历史悠久,剪法细腻,内容精巧。管茹从小喜欢绘画,6岁开始对剪纸产生浓厚兴趣,30年剪艺不辍,她在秉承祖传技艺的基础上,深入探索传统剪纸的精髓,创作的动物栩栩如生,人物千姿百态。近年来,她创作的作品多次参加市级以上展览,并多次获得省级、市级奖项。管茹作为山东省民间文艺家协会会员,2009年被评为青岛市非物质文化遗产项目代表性传承人,"海蛎子"民间剪纸俱乐部副会长、青岛市开发区剪纸家协会副秘书长。2011     

追梦与心灵信仰的呼唤--解读张承志的精神世界

在新时期文坛上 ,张承志是一位极具独特性的精神世界的作家 ,在这 余年的创作生涯中 ,他始终坚持“为人民”的创作初衷 ,怀着这种崇高的信念和理想而矢志不渝地在“人孤路险家遥远”的路上追寻着心灵的寄托和真美善的象征 ,探讨当代人灵魂如何处置。他对追梦过程中出现的苦难有着一种崇高的认同感 ,渴望在其中找到幸福的回忆 ,借以唤起人们重新思考人生的意义和价值 ,这使他的作品不可避免的带有了浪漫主义的特质。在追梦的路途中 ,他试图摆脱世俗的羁绊 ,建立起“一切健康艺术的所归和良乡”。     

何玮明:宁静的世界

正中国绘画拥有悠久的传统,在几千年的发展中形成了具有体系性意义的特色。中国绘画传统中所追求的至高境界乃是人与自然的融合,艺术家在表现自然物象的同时,更加注重表达自己的心灵世界,通过作品营造自的艺术修养,在书法和绘画上都深入研究经典,在山水画领域尤其深刻领会并坚守着中国绘画的根本观念。在物质世界急剧膨胀的今天,他特别难能可贵地保持了一份宁静的心理,以远离世俗的心态沉浸在自己的创作中,在走向自然的同时不断向内心走去。他的艺术在中国艺术界是一个独特的     

一个人的成长史

正艺术家特伦顿·多伊尔·汉考克(Trenton Doyle Hancock)出生于美国得克萨斯州,其作品糅合了多种媒体材料,从绘画、拼贴、雕塑、版画到表演艺术。近年来,汉考克甚至将作品置于舞台表演中。而在复杂多元的创作手法中,艺术家本人仍然将绘画视作其创作核心。汉考克的作品往往以绵延芜杂著名。复杂的故事铺陈为他的绘     

资讯

正莫迪里安尼巨作5月纽约上拍4月24日,一众藏家及传媒云集香港苏富比艺术空间,见证亚美迪欧·莫迪里安尼的惊艳杰作《向左侧卧的裸女》隆重揭幕,并首度于亚洲公开展出。作品将于5月14日在纽约苏富比"印象派及现代艺术晚拍"登     

李如的油画艺术

正李如在绘画构图的"势"上颇下功夫,更重要的是这种"势"与韵律、节奏不是外在的,而是渗透到人物的感情中,反映在人物形象的塑造中。——邵大箴综观李如近20年的历史画和军事主题画的创作,我们可以清晰看到,他的艺术创作是以主题不断深化和表达语言的本体性拓进的特征而发展的。在主题性作品创作过程中,我们看到了艺术作品与李如精神的某种契合,同时我们在作品中也感觉到了画家精神的升华和人格的确立。     

资讯

正徐悲鸿南洋时期艺术作品在长沙展出"春风得意——徐悲鸿在南洋(1939—1942)百幅原作展"近日在长沙美仑美术馆开展,展出了徐悲鸿南洋时期创作的113件作品。展出时间持续至6月15日。徐悲鸿是20世纪中国美术的奠基人与先驱者,他的艺术主张和艺术实践对现代中国美术的创作和美术教育产生了深远影响。他还是一位心怀报国志向、具有爱国情操的人。此次展出的《十二生肖》和花鸟、走兽、人物、书法等徐悲鸿南洋时期作品均为国内首次亮相。其中,价值超2亿元的中国近代油画扛鼎之作《愚公移山》也公开亮相。