论改革开放30年广东影视的发展历程及其启示

中国实行改革开放以来，广东影视业获得了发展的大好机遇，在崭新的社会环境中披荆斩棘，奋力创业，变革观念，高扬爱国主义旗帜和勇于探索的精神，30年来不断发展、成熟，逐步形成了自己丰富的影片样式和鲜明的艺术风格，现已成为广东艺术的一个重要门类。“观念开放，受众为先”，是改革开放30年以来广东影视的发展启示。     

影视化接受：文学不能承受之轻

当代文学的影视化接受已经成为不可逆转的大趋势,文学作品一经"触电"而迅速流行,但是文学在受众数量上的扩大是以牺牲质量为代价的。影视表现手法的逼真性、假定性、故事性和大众化要求,造成了文学文本想象空间被挤压,掏空了文学的诗性和美感,使文学本性中的崇高越发不能承受影视化接受之轻。而"解决之道"有待于影视创作者多种艺术手段的综合历练、受众鉴赏能力的培养和接受期待的调适以及接受方式和接受心理的跨越。     

旅游目的地影视社会表象与影视旅游——基于传媒学的研究

旅游目的地形象作为一种特殊的社会表象,是刺激旅游行为产生的重要因素之一。在旅游目的地社会表象形成过程中,影视传媒起着十分重要的作用。影视传媒区别于其它媒体的特点、议程设置功能、受众文化心理结构等特点以及大众传媒背景等都会影响旅游目的地影视社会表象的形成。影视社会表象的＂社会共享性＂与＂行为说明性＂决定了影视旅游是一种必然的大众旅游行为。     

从“作家富豪榜”看中国编辑出版业的发展

创始于2006年的中国作家富豪榜日益演变为一个时尚品牌。虽然对该榜单的意义聚讼纷纭,但从中还是可以折射出一些值得关注的特点:少年儿童成长为核心受众,文化产业催生类型化生产,网络创作已接轨现实出版,影视与图书形成良性互动等。由此,作家的财富变化已然成为中国编辑出版业的风向标。     

基于应用型人才培养的商业摄影课程创新探索

商业摄影课程是四川电影电视学院戏剧影视导演、影视编导专业为适应国家创新驱动发展战略对新文科人才的迫切需求而开设的一门必修课程。教学团队以学生为中心,立足创新人才培养的目标,在明确传统教学模式与影视行业实际发展需求不平衡不匹配的基础上,根据应用型人才培养要求,在课程体系建设方面有计划、有步骤地引入新技术手段和“产出导向”理念,配合教学资源综合运用以及理论与实践深度融合,实现将教学转化为影视广告行业标准创作流程的理实一体化课程创新探索。     

北京人的收视行为与收视模式——探寻电视受众心理图式

通过 5次大型问卷调查 ,本文对中国尤其北京电视受众进行心理图式探讨 ,发现电视已经成为大众的生活背景 ,几乎所有受众的收视行为和伴随行为都发生在一种特定的收视场 ,从而形成一种具有当下社会特征的收视模式 :儿童特权。     

表演选秀节目高收视率之受众心理保障分析

表演选秀类节目在中国的高收视率现象可以引发我们从社会、文化、尤其是受众心理上等层面进行深入的分析与研究。表演选秀节目是＂以受众为本位＂的时代所产生的满足受众与市场需求的大众传媒产品。它遵循了受众的选择性心理规律,满足了受众的一些心理需求。同时,如何避免表演选秀节目主持人作为大众文化的产物,对观众,尤其是青少年观众价值观念上的负面影响,是大众传播媒介作为＂社会存在守望者＂所必须重视和负责的问题。     

试论艺术管理如何促进文化产业的发展

随着社会日新月异全面进步,如何促进文化产业发展,满足人民群众日益增长的文化需求,成为一个新的课题.党的十八大后文化产业扶持力度不断加强,艺术管理涉及的多个领域如音乐、舞蹈、戏剧、影视等,都是文化产业的重要组成部分.通过文化产业生产者与消费者的视角,梳理艺术管理的发展脉络,分析文化产业的发展趋势,厘清文化产业与艺术管理之间的关系以及艺术管理对文化产业的作用,可以丰富对于艺术管理的认知,促进中国艺术管理工作的发展,进而以艺术管理为抓手,促进中国文化产业更好地发展.     

上海传媒市场与受众意识

世纪之交 ,上海新闻媒体跨入产业化发展之路 ,传媒市场形成其独特个性和发展模式 ,构筑起报业广电业集团 ,组建多种新闻业经济实体 ,形成规模经济和资本市场。为适应上海国际性大都市地位 ,传媒业开始了国际化进程与开辟海外市场的尝试。媒体产业的特殊性在于 ,拥有一个庞大的受众网络 ,由此衍生的无形资产往往比有形资产要更具价值。为适应和服从市场 ,上海传媒密切注视受众欣赏情趣和消费观念的最新动向 ,树立以消费者为中心、以客为尊的价值理念 ,并随着受众需求变化不断调整营销攻略。     

试论名著改编的尺度

文学作品特别是文学名著改编为电影电视或其他艺术形式,已经成为我们这个时代影视发展的重要现象和趋势。许多成功的改编既表现了经典原著的不朽生命力,更显示了影视艺术的独特魅力。但是在当前名著改编中也存在着一股不正之风,即戏说历史、解构经典、乱改名著、格调不高等不良现象与倾向。本文指出了名著改编中存在的弊端和局限性,提出改编必须把握适度原则,并从名著改编要讲究留有美学距离,要尊重原著,尊重艺术规律,要强调再创造过程中变动的适度,要准确揣摩受众的审美心理等方面,探讨分折了名著改编必须把握尺度、把握作品主旨的重要意义。     

中国青春偶像剧的现状及发展方向

学术界和观众对中国青春偶像剧均难以认可。辩证地分析 ,中国青春偶像剧目前确实存在问题 ,中国青春偶像剧的发展应该拓宽观众群 ,丰富亚剧种 ,同时以反映现实生活为根本 ,努力实现本土化和真实性     

老舍的文学创作与影视传播

老舍的文学作品与当代影视媒体有着良好的互动态势:一方面它在特殊的历史语境中给影视媒体提供了不可多得的文学脚本,另一方面,影视传媒也宣传扩大了作品的影响,使其在当代赢得更多的读者和观众。着力描写下层市民的喜怒哀乐与婚丧嫁娶、情节的曲折感人、文化意蕴的深刻悠长、语言的幽默风趣是老舍作品备受当代影视传媒青睐的主要原因。     

从生物节律看影视剧套拍续拍翻拍重拍的利弊与根源

续拍与翻拍,是电影史与电视史上普遍存在的一种创作取向,近年尤甚,二者容易与套拍、重拍混淆。学界对其以伐挞和贬抑为主,无人界定并辨析,更缺乏对其根源的深入分析。除了要从人文社会科学切入外,还需从自然科学寻求智力支持,时间生物学是一个强大的思想利器。影视主创者的生物节律乃至生命周期存在很大不同,高度依赖机器与技术的影视艺术对从业者生物钟的破坏毋容置疑,亿万影视受众的审美疲劳更受制于时间生物学特征。人类的＂生物三节律＂滋蘖传受双方的逆反心理与厌倦情绪,导致艺术创作尤其影视重复拍摄与乏味翻续的生理心理基因正是人类的＂生物三节律＂。     

The Role of Music in Television

In contrast to our own TV broadcasts which originate in great part in the studio, Soviet television is largely a matter of transmitting actual theater, concert and ballet performances directly onto the home screen. This confronts them with the familiar problem of translating and fusing two art forms, of projecting what is meant for the live audience so that it might be equally effective on TV. Since the musical sound track adds a third dimension, musicians are naturally concerned with the part their art plays in the TV performance. The article below analyzes some of the many problems involved. (Sovetskaya Muzyka, 1960, No. 9.)     

中国电视娱乐脱口秀节目的文化承载

当今的娱乐脱口秀节目普遍存在过分追求娱乐性、创新普遍乏力等问题,注重文化承载功能必然成为娱乐脱口秀节目的发展趋势。在此背景下,＂天天向上＂把文化承载作为节目的创作核心,把电视娱乐与传统文化进行结合,开拓以文化为基点的更宽泛的娱乐概念,起用文化气息与娱乐气息相互融合的主持群,采用以文化为起点的传播策略等等,顺应文化全球化的发展趋势,积极传播多元文化,让受众在欢笑声中体验和接受多样性的文化。     

类型电影概念及特征

类型是一个在成熟的电影工业语境中生发出来的概念,是一种折射社会、历史观念变迁的文化形式,可将类型电影视为一个由影片制作者、影片和观众构成的三角形关系。本文从本文特征、与观众的关系、社会文化功能三方面论述类型电影的特征。本文认为特征表识是认识类型电影的起点,类型电影是制作者与观众的一种交流,是一种文化形式,具有一定的社会文化功能。     

外语影视文化因素与外语教学

外语影视作为语言教学、文化教学乃至跨文化教学的重要辅助手段,在外语教学中有着得天独厚的优势。通过对学生跨文化意识和跨文化交际情况进行调查,着重了解学生文化交往的情况,以及他们的跨文化意识与外语影视理解能力的关系。根据数据分析对解决目前外语影视教学中存在的一些问题提出见解。     

中国电视剧叙事发展轨迹探析

通过中西文化的交流融合,中国电视剧的叙事方式可能发生多方面的转变。＂叙事＂既表现为创作者的思想观念,又表现为本文的表层、深层结构。本文由中国电视剧的＂叙事＂入手,把握文本的深层结构,总结叙事模式,探寻中国电视剧创作发展方向的可能性,认为中国电视剧在注重故事内容的挖掘、丰富故事所蕴含的情感和内涵的同时,也要关注对形式的设计,以加强叙事结构和叙事技巧性。     

现实题材电视剧创作困境问题的浅解

从理论上讲,现实题材电视剧是当下生活的一面镜子,它能以艺术化审美的方式洞烛现实社会,关注社会生活的时代变迁,以高度负责的艺术精神张扬时代情怀。从现实上看,当下现实题材电视剧的创作与播出数量极其有限,能够称之为艺术精品的少之又少。究其实是现实题材电视剧矛盾冲突缺失,戏剧张力不够。官方、制作方和社会大众都有从各自立场和角度发出的种种批评与解读,孰是孰非,根本原因首先是因为在市场化了的影视剧市场,作为投资者现实题材电视剧制作风险较大,其次是作为创作者对当下的现实生活没有得到艺术性的＂沉淀＂,难于把握其内在神韵,无法克服必须让矛盾冲突缺失这一障碍。