《夜访吸血鬼》中吸血鬼形象的象征主义分析

安妮·赖斯的吸血鬼系列小说非常畅销。而《夜访吸血鬼》更是她吸血鬼小说为广大读者所熟知的一部。《夜访吸血鬼》主要围绕三个吸血鬼——莱斯特、路易斯和克劳迪之间的故事而展开,而这三个吸血鬼也是对三类不同性格的人的反映,吸血鬼世界其实是对人类世界的折射。     

美,不可言说——从美的定义说起

"美是什么"作为一个本体论问题一直在被追问中寻求答案,以至于有不少人对美下定义.但是所有的定义都是不完善的,或者是把美等同于美的事物,或者是把美等同于美感,或者是把美等同于两者皆而有之.美属于不可言说的部分,对不可言说的美下定义意味着歪曲了对美的认识.美不可言说,但美显现于美的现象.对美保持沉默即是对美的领会.     

论美与宏伟

美可分为绝对美和相对美.绝对美仅仅诉诸感觉,相对美则伴随一个理解和反思的活动.宏伟与美都遵循形式规律,都是令人愉快的,但宏伟区别于美的地方,是前者具有巨大的体积,并且产生强烈的情感效果.     

“美是生活”与“日常生活的审美化”——由车尔尼雪夫斯基的美学理论想起

"美是生活"是车尔尼雪夫斯基关于美的理论.他把美与生活连接起来,认为美是感性的、现实的生活.而"日常生活审美化"的兴起,也作为一种美学的现实,突出地表现在人们对于日常生活的视觉性表达和享乐满足上.二者虽有不同,但都把美与生活联系起来,美是向生活领域的扩展、渗透.     

初民的社会美学观

在美的三种形态-自然美、社会美与艺术美中,“第一种美就是自然美”(黑格尔《美学》第1卷第149页),次之是社会美,再次之是艺术美.但在人类的美学观中,社会美学观却是出现得最早的.     

是泰山还是鸿毛

毛泽东同志说过:“人总是要死 的”。这句话可谓颠扑不破,放之四 海而皆准。不管你是总统阁下,也不 管你是富翁大款,更不管你是平民 百姓抑或是乞丐。谁也不可能万寿 无疆,永远健康,死是所有人最后的 归宿。 由此,我想到了克劳迪安内斯 说过的一句名言:“死使一切平等”。 这句话不能说没有道理,古今中外, 又有谁能够长生不老呢?当然,这里 指的是人的自然生命。但进一步深 究,死者的价值、死的意义,又往往 截然不同。我国有句谚语说得好: “人们爱戴的人永不死亡”。反过来     

论美颂与崇高

美颂传统是对中国古代文学发展产生过重要影响的文学传统.所谓美颂就是作者用诗文歌颂激动自己的神灵、君王、英雄等,中国古代美颂思想与崇高关系非常密切.学界虽有不少关于美颂的研究,但对美颂与崇高的关系研究却少有涉及.中国古代美颂文化与崇高关系非常密切.我们既能从古代大量的美颂作品中,能体会到作品本身所具有的内在的“崇高”,又可从古人美颂祖先或者英雄时感受到“崇高感”.     

20世纪60年代德美、德法关系探析

美国是联邦德国重要的盟国,法国是德国邻国,但二战后美法两国在如何处理德国问题上存在着分歧.如何平衡德美、德法关系成为联邦德国政府的重要关注点. 20世纪60年代,联邦德国前后三位总理阿登纳、艾哈德和基辛格都根据国内外形势变化调整德美、德法关系,试图寻找平衡点,致使这一时期德美、德法关系出现摇摆.     

论后冷战时期日美关系的发展

20世纪90年代,日美关系出现了许多新的变化.未来的日美关系总的发展趋势是矛盾还将继续存在和发展,摩擦时有加剧,但双方将会尽力控制在不至于引起根本关系发生破裂的限度之内,协调与合作将是日美关系的主导方面.     

从自然美经艺术美到哲学美——黑格尔美学思想的逻辑路径

从形式与内容统一角度,黑格尔认为美是理念的感性显现.自然美由于只有感性形式而无内容,因而自然美不算真正的美;艺术美在古典类型中虽然达到了内容和形式的统一,但由于在艺术中,形式毕竟是有限的,因而艺术所表达的内容也只能是有限的,艺术无法显现无限的绝对理念;无限的绝对理念只有哲学才能表达,尽管哲学是逻辑体系,但逻辑与感性是不可分的,哲学具有间接的感性形式,因而也可视哲学为理念的感性显现,从而哲学是一种美——哲学美.     

至美的世界脆弱的灵魂--顾城诗歌《我是一个任性的孩子》新解

<我是一个任性的孩子>是顾城自选代表作中的一篇,但有些地方存在着粗糙化庸俗化的理解.在诗中,顾城建造了一个至美的世界,却表露出自己心灵的脆弱.美是诗人的全部,因而竭尽守护,但由于脆弱,诗人流露出恐慌和惧怕的情绪.二者的交织隐伏是全诗的情感基调.     

也论胡适使美演讲

1938年至1942年,胡适出任驻美大使.对其使美期间频繁的演讲,时人和学术界褒贬不一.如果对胡适使美演讲进行统计和量化分析,就会发现这是胡适战时“学人外交”的重要手段之一,也是其“学人外交”取得重大成效的保障.这固然是胡适的主动选择,但其中也透露出胡适的诸多无奈.     

郭沫若与郁达夫

政治上和艺术上的契合,使郭沫若与郁达夫都表现出浓重的浪漫主义倾向.但二者又各自展现出不同的特色.郭沫若的创作方向由现实主义转向浪漫主义,形成一种奔放飘逸、积极向上的积极浪漫主义.其作品表现出一种崇高美、阳刚美.而郁达夫的作品表现出来的是低格调的消极浪漫主义,在很大程度上他创造出来的是一种病态美、忧郁美.     

试论语文教学美

教学是一种艺术,人类教育史上伟大的教育家夸美纽斯在其杰出的教育著作《大教学论》中阐明教学的艺术是“把一切事物交给一切人类的全部艺术”.教学具有艺术美,这是无庸置疑的.但教学作为一种培养人的活动,又有它自身的特质,即除了艺术美外,还应具有教学美,它将使美的百花园中又绽开一株新的花朵,对广大教师和现代教学研究者来说,它却是充满魅力的.那么什么是教学美?换句话说,教学美的本质是什么?尽管目前美学界对美的本质仍是见仁见智,但我赞同美是人本质力量对象化的观点.马克思早在《1841年经济学——哲学手     

美日中小学课程改革比较

美日中小学课程改革有相同之处,但也存差异.重基础及能力培养,重科技教育、道德教育、课程改革实验及强调终生教育是两国课程改革的共同取向.但在课程管理体制、课程设置及课程学习时间等方面也存在差异.通过比较,可以看出美日课程改革正在走向互补,即追求重教育质量和个性培养的平衡发展.这也应该是我国中小学课程改革的发展方向.     

品牌翻译的美学价值体现

作为企业的无形资产,品牌具有非常重要的经济价值,因此品牌翻译显得尤为重要.品牌翻译可以采用多种翻译方法,但无论使用哪种方法,都必须体现品牌译名的美学价值.品牌译名的美学价值主要体现在音韵美,意境美,文化美,情感美和简洁美.就品牌翻译体现的五种美学价值进行阐述.     

要辩证地认识共同美

共同美的问题牵涉到文艺的典型问题(至少是典型的共性问题),文艺的批判继承问题,文艺的社会作用问题等等,是一个很值得探讨的问题要认识共同美,必须先认识什么是美.什么是美,是个老问题了.解放以来学术界曾开展过极为热烈的讨论.虽然还没有取得一致的意见,但在讨论中有些关键问题似乎是越来越清楚了.我认为,美既不是单纯的客观事物的天然属性,也不完全是人类社会意识形态性的东西.美应该是客观地存在于某些事物(包括自然和社会事物)身上,能引起人们     

也谈艺术美高于生活美

艺术美源于生活美而又高于生活美,这本来是个辩证唯物主义的观点.但在十年动乱中,“四人帮”从主观唯心主义和反革命需要出发,利用、歪曲了这个观点,理应受到批判.可是有的同志在批判唯心主义唯意志论的同时,竟偏执一端,只承认艺术美源于生活美,而完全否认它高于生活美.因此,很有必要对这个问题重新予以探讨.     

民间、民俗艺术与宫廷艺术之对比

民间工艺美术是广大劳动者生活的一部分,是人们追求和满足物质生活之余审美理念的一种升华,是人们情感的一种流露,这种有别于其它低等动物的思维,是人类几千年文明的载体,而宫廷艺术当然也是广大劳动者血的结晶,但它冲刷掉了人们的感情美,是一种高傲的不可登攀的深居宫院的.与此相反,民间工艺是民众集体感情融洽的产物,情与美是一体的,它没有浮华和虚饰,美随情动,情借美生,情与美高度结合的生命之果.     

花山岩画丝语

不管你来没来过,在广西崇左,必须承认这些花山岩画真的很美. 美和颜色无关.只和生命有关. 在左江及其支流明江之上,这些岩画在翩翩起舞.虽然素面朝天,但这些岩画散发着原始的美、历史的美、生命的美.2000多年过去了,这些岩画还依然明亮,依然出色.