哥特建筑与哥特文学中的浪漫主义

源于中世纪的哥特形式承载着强烈的非古典主义美学精神,它顺应了新兴的浪漫主义对古典主义的反驳因而在18世纪的文学与建筑中复活。哥特风格以其繁复而缺乏对称的结构、离奇怪诞的雕刻以及扑朔迷离的光影背离了古典建筑所尊崇的简洁明晰、比例得当、均衡对称的原则,而浪漫主义艺术依赖的是感情、直觉、冲动、热情与信仰而非理性,因而建筑艺术中的哥特主义与文学中的哥特主义形成了一致的美学追求。     

黑色暗流——"乱伦"母题在美国早期哥特小说中的传承

哥特式“乱伦”多产生于极端压抑心灵的变态愿望，是哥特式文学创作惯用的一个母题，同时又是哥特式恐怖的主要来源。本文以18世纪末至19世纪中期的美国哥特小说为研究范本，旨在绘制“乱伦”母题在布朗、坡、霍桑三位哥特大师笔下的传承与发展。     

黑色暗流——“乱伦”母题在美国早期哥特小说中的传承

哥特式“乱伦”多产生于极端压抑心灵的变态愿望，是哥特式文学创作惯用的一个母题，同时又是哥特式恐怖的主要来源。本文以18世纪末至19世纪中期的美国哥特小说为研究范本，旨在绘制“乱伦”母题在布朗、坡、霍桑三位哥特大师笔下的传承与发展。     

爱伦·坡哥特小说《黑猫》的恐怖美

爱伦·坡在哥特小说中将美与恐怖完美地结合在一起,并挖掘那些因痛苦与幻灭而扭曲的人类心理,深刻地揭示了人类隐秘的内心世界。《黑猫》是坡的哥特小说的代表作之一。作者围绕着主人公和两只黑猫的斗争,主要从恐怖场景、恐怖意象、恐怖人物等方面去塑造黑猫形象及刻画主人公内心的邪恶,从而营造令人毛骨悚然的恐惧效果。这种恐惧来自人的心灵深处,是对于人性阴暗面的恐怖。坡所描写的恐怖是建立在他的美学基础上的,带给读者一种恐惧刺激的兴奋和快感。其哥特式小说为读者贡献了美的享受,净化了读者的心灵,丰富了文学审美理论。     

哥特小说艺术探源

哥特文学之美有一个被发现被认可的过程,其美感体验因人而异,但美感的基础在作品文本本身。如果从创作者的情感因素和文本形式讨论其审美基础,对认识此类小说的艺术价值极有意义。     

哥特文学的新维度--《慧血》中的宗教哥特叙事

弗兰纳里·奥康纳的长篇小说《慧血》讲述了一个美国南方梦幻般的哥特故事。《慧血》表象上未有典型英国哥特和美国初期哥特小说特征,也未有爱伦·坡和霍桑心理哥特的特征。奥康纳开创性地将哥特式写作技巧与宗教信仰融为一体,开启了哥特文学叙述的新维度,从宗教浪漫主义角度隐喻了美国二战后南方人的精神迷茫及罪恶感,对美国二战后社会矛盾转型时期人的精神困惑予以启示,进而引发人们对人性、社会的理性思考。     

论哥特建筑与哥特小说的互文性阐释

［摘要］18世纪英国特殊的文化土壤催生了建筑与文学中的哥特趣味,而哥特小说的兴起也受到来自建筑的诸多影响,并将建筑内化为自身独特的结构模式。本文运用互文性理论将哥特建筑与哥特小说加以并置,考察文学对建筑的吸纳与改造以及建筑在文本意义生产中发挥的重大作用,并进一步阐释建筑所蕴含的浪漫主义精神与艺术格调何以在文学中得以呼应。     

论盖斯凯尔女性哥特小说中的幽灵、暴君和母亲

英国维多利亚时代女作家伊丽莎白·盖斯凯尔以当时流行的哥特文体,创作了短篇小说《老保姆的故事》《克拉雷会苦行修女》和《灰发女郎》等作品,塑造了痛苦的幽灵、专制的暴君和焦虑的母亲几种不同的人物形象,表达了她对女性命运的关注与思考。从女性哥特研究视角解读这些人物形象,可以清楚地看到：这几部一直未引起评论家重视的小说在人物塑造上很大程度反映了盖斯凯尔对男权社会的批判和对女性主义的坚持。     

爱伦·坡哥特小说中灵魂的崩溃

19世纪浪漫主义作家爱伦·坡的哥特小说直击人的内心和灵魂,将心理探索与道德探索有机地结合起来,使哥特小说日益内在化和心理化,体现出鲜明的后现代主义特征。爱伦·坡超越其所在时代的局限性,揭示了后现代人灵魂崩溃的全过程:来自灵魂的恐惧致使人精神极度孤独和异化,一旦自我与超我的冲突达到顶峰必将走向人格分裂。     

论《弗兰肯斯坦》对哥特小说的影响

玛丽.雪莱的小说《弗兰肯斯坦》通过在传统的哥特式小说的基础上加入现实主义及科学幻想的要素,进入到哥特小说发展的一个崭新阶段,并且对现代文学的发展变化有着深远的影响。     

艾米莉·勃朗特对哥特小说的创造性应用

在《呼啸山庄》中，艾米莉·勃朗特创造性地把哥特形式与激情内容完美结合起来，向人们揭示出人性的冲突，表现了人类悲痛与渴望的强烈主题。她对小说主题的深化，对主人公心理深度的开拓，对别样环境的刻画以及她别出心裁的叙事方法，使《呼啸山庄》超越了维多利亚文学主流，在英国文坛独具魅力。     

爱伦·坡哥特小说源流及其审美契合

美国著名作家爱伦·坡因其在诗歌、小说及文学评论上取得的非凡成就在世界文坛产生了深远影响,但其别开生面的创作模式并非空穴来风,其哥特小说与早期英国小说明显的承继关系就很好地说明了这一点,而其哥特小说在美国哥特小说的发展中起到了承前启后的作用,成为后人竞相效仿的模本,这主要是因其唯美主义的创作倾向及其超前的创作理念在心灵深处与读者的审美契合。     

神秘的书写:西方哥特小说与中国新时期的魔幻写作

西方哥特小说与中国新时期的魔幻写作虽然产生于不同的地域和时代,但它们在作品中都渗入了许多神秘因子,而且以感觉、氛围、想象和意象等方面来表现作品的神秘意蕴,在这点上它们是有着相似之处的。但由于哥特小说更多的是为反理性而神秘,因此比起中国的魔幻写作来,便少了一些传统文化的根基。     

英国哥特小说与六朝志怪小说的可比性及其研究价值

比较研究毫无事实影响关系的英国哥特小说与中国六朝志怪小说 ,首先意味着要切实找到它们的可比性。从两者产生的大背景看 ,它们具有类似的历史境遇 ,这种类似的历史境遇 ,带来了它们创作思维上的某些共性审美特征 ;从作为文学的文本看 ,它们在情节、主题、人物塑造、叙事形态等方面又都呈现出了某些共性倾向。考察其相同性 ,不仅是为了说明它们之间具有可比性 ,避免盲目比附的弊端 ,而且更为重要的是对这一可比性加以思索和追问 ,进而得出一些有益的结论     

另类哥特小说:评伊丽莎白·乔利小说《井》

澳洲女作家伊丽莎白·乔利享有世界声誉,但令人遗憾的是她的国内知名度并不高,代表作《井》也没有赢得它应有的关注。现有的文学批评多关注其后殖民视角。事实上,作为一位文风诡异多变的作家,乔利的小说值得多角度地深入理解。女性哥特小说是其文风中一个重要特点。乔利运用女性非线性叙述模式,塑造了赫斯特和凯瑟琳这样的女性边缘人物,有别于传统哥特小说的猎奇,乔利关注更多的是人物性别、等级和情感关系。在传统哥特小说的外衣下,乔利文笔鲜明地表达了现代人物间的关系困惑和多元文化视角下的共生关系,否定了传统的理性和权威。     

文化关照下的爱伦·坡哥特小说和蒲松龄志怪小说对比研究

虽然爱伦·坡的哥特小说与蒲松龄的志怪小说所处的文化背景、创作时代不同,但两人人生际遇、创作体裁和恐怖鬼怪母题上都有惊人的雷同。本文概述了二人作品的可比性,并通过文化视角分析了二人作品的异同之处及其产生的文化根源,旨在深化中美文学与文化的比较研究,并拓展文学文化研究的独特路径与视角,促进两国文化的传播、增进两国文化的交流。     

压迫与保护、对立与依赖——评哥特小说中女性与父权制度的矛盾关系

女权与父权在近现代文学作品中并非始终势不两立。英国哥特小说对父权制度及其代表往往表现出既向往又恐惧的暖昧态度，两者关系中对立与依赖常兼而有之。这种矛盾态度实际上是十八九世纪中产阶级对于当时新兴的资本主义的一种批评，反映中产阶级对这种制度与生产方式复杂的认识与感受。     

荒野中别样的哥特之花——《最后的莫希干人》哥特特色浅析

詹姆斯·菲里莫·库珀的代表作《最后的莫希干人》通常被认为是一部边疆罗曼史或革命历史小说,然而小说中充满了哥特色彩。分析表明,书中的洞穴和墓地是美国版本的哥特背景,而印第安人带给读者的恐惧等同于哥特小说中的恶魔和鬼魂带来的恐惧。处于陌生环境中的白人内心的不确定和不安全投射在外在的环境中,产生了深刻的恐惧效果。库珀将哥特元素与美国的经历和荒野结合起来,实现了对哥特的美国式书写,这种别样的哥特小说对库珀本人的创作和美国文学都有重要的意义。