试论中国喜剧理论晚出的成因——兼谈中国传统喜剧观念及其影响

“喜剧”,作为术语,是在近代被引入中国的;作为美学的基本范畴,则出现在中国现代史上;但作为文学艺术的实践,它在中国却有久远的历史。如果可以把古代那些善于在滑稽谈谐的表演中讽喻刺上的俳优的出现视为喜剧的源头或萌芽,那么,我们甚至可以上溯到公     

由忘到适--道家艺术心理思想的基调

<庄子>一书中,关于"忘"的论述极多,主要是表达一种避世的人生观、世界观,同时,也包含有心理学思想的内容.甚至可以说,庄子的艺术心理学思想,是围绕着"忘"而展开的,它告诉人们忘的必要、忘的难以实现以及如何努力向忘的境界靠拢的路径,最后,由忘而达到适,达到主体感觉最自如、也是思维活动效率最高的境界.     

塑造现实世界的“人”——从《悭吝人》看莫里哀喜剧人物塑造的艺术成就

喜剧《悭吝人》是法国剧作家莫里哀的代表作品之一,刻画了阿巴贡这一悭吝人的形象,突出表现了莫里哀性格喜剧的特点.以《悭吝人》着眼,综观莫里哀的创作,其喜剧不仅改变了西方戏剧崇悲剧贬喜剧的传统,同时其性格喜剧使西方叙事文学开始真正转向写"人"这一现实性层面.     

渲染美好情感增强感染功力——试论“情感渲染”在《思想道德修养》教学中的运用

<思想道德修养>承担着帮助青年大学生树立科学的世界观、人生观、价值观和道德观的神圣使命.传统的教学往往忽略了教学过程中受教育者的情感的参与和体验,使得丰富而深刻的内容无法展示其应有的魅力.为提高教学的针对性和实效性,"情感渲染"法要求教师在人格境界、教学目标的设计、课堂调控能力和语言表达等方面达到一个新的境界.     

释迦与老庄，如何表里？——概说老庄美学与禅宗美学的同异

禅宗的山林优游、普清劳作、任运自然等生活方式和生活态度确实与道家老庄的自然无为思想和行为方式有着某些相似之处;禅宗中的渐门也与老庄的"涤除"、"守静"、"心斋"、"坐忘"等接近;在人生观、世界观和目的论上都有超越有限生命,获得身心两方面绝对自由的一面.但禅宗毕竟是佛教的一种表现形式,在世界观、人生观和审美境界上与老庄有着很大的差异.与其说禅宗是"释迦其表,老庄其里",还不如说是"老庄其表,释迦其里".     

认识过程中的非理性因素及其对实践主体的影响

西方非理性主义思潮较多地关注了非理性的直觉神秘色彩,把非理性看成是与理性毫不相干的认识形式,然而在事实上理性认识和认识的非理性因素都生成于感性认识.感性认识中那些具有共性、普遍性的形式和内容生成理性认识,而那些反映差异性、个性的形式和内容则生成认识过程中的非理性因素.认识中的理性与非理性是统一、连续的过程,代表和反映实践主体的三种境界,即从非人到常人到超人(神)的境界.     

春秋士人“三立”人生观论析

本文认为春秋士人的人生观包括立德、立功和立言(简称"三立")三方面,分剐代表其精神境界、政治境界和思想境界;本文最后分析了"三立"的成因、特点和影响.     

"五四""抒情时代"中的"青年诗人"鲁迅--1922-1923年鲁迅精神世界一瞥

从20世纪的第一个十年末开始,中国社会进入了它的历史的"抒情时代",包括鲁迅,历史中的许多趋近新思潮的人也都同时进入了他们生命与精神中的"抒情时代".从<鸭的喜剧>与<为"俄国歌剧团">这两篇不太为人关注的文本可以看出,鲁迅在1922-1923年这一时段有一特殊的精神历程已步入中年的他重新涌起过青春时期的情感--一个青年诗人的情感,并且生发出人间与精神的"沙漠"、粗暴的历史等重要的思想命题.     

喜剧形象塑造规律初探

文学艺术一般都是以“人”为中心来反映生活的,一切艺术样式的中心任务都是塑造人物形象,喜剧文艺也不例外。 塑造喜剧形象,可以运用讽刺、滑稽、机智、怪诞等手法,也可以运用幽默的手法。     

文学创作病症分析三题

纵览当今的文艺创作,一些作品中有3个最明显的趋势:一是从意味到趣味的滑落;二是弃高逐低,欲望取代愿望:三是喧宾夺主,技术僭越艺术.真正的文学创作就意味着要讲述自己或他人真实的人生遭遇和内心体验,进入一个了解宇宙真谛及生命意义的境界,用孩童般的朴实,去探寻最庄严复杂的意义.     

论鲁迅杂文的喜剧美

喜剧作为一种美学范畴,不只存在于作为戏剧类型的喜剧作品中,也可以蕴含在其他文学样式里。充满艺术情趣和强烈讽刺色彩的鲁迅杂文,喜剧美是其色调鲜明的美学形态,他说:“喜剧将那无价值的撕破给人看。讥讽又不过是喜剧的变简的一支流”(《坟·再论雷峰塔的倒掉》)。鲁迅提出的这一喜剧的美术特征,正可以为他大量运用讽刺艺术的杂文创作之具有喜剧美作出生     

人生境界的追求与社会文明的发展

个人的文化修养总是体现在他的境界水平之中,社会的先进与落后也总是由它的文明程度来体现.那么,什么是人生境界,其实质如何?它与社会文明有何关系?等等,这些问题的解决,对于人们树立正确的人生观,推动社会文明的发展有着重要的意义。     

文学喜剧的基本审美特性

文学喜剧的基本审美特性陈孝英，魏久尧陕西省喜剧研究所延安大学中文系车尔尼雪夫斯基把喜剧归属于人和人类社会生活，这一观点是正确的，然而又是笼统的。诚然就喜剧的客观基础来看，它仅存在于社会生活领域；但就喜剧的审美形态来看，它的真正的存在领域在于艺术的广阔...     

中西古典戏剧理论探异

在不同的社会历史背景下和不同的文化基础上,中西方各自产生了不同的戏剧品种。公元前6世纪,希腊出现了悲剧和喜剧;而在中国,完整形态的戏曲则是在公元12世纪方始形成。二者之间,无论内容或形式,都存在着明显的区别。作为总结戏剧实践的戏剧理论,中西之间也是颇有差异的。l戏剧艺术在西方,从古希腊开始便有着尊崇的地位。与此相应,西方古典戏剧理论对戏剧也是十分推重的。亚里斯多德(前384—322)就认为:“自从喜剧和悲剧偶尔露头角,那些从事于这种诗或那种诗的写作的人们,由于诗固有的性质不同,有的由讽刺诗人变成喜剧诗人,有的由史诗诗人变成悲剧     

论鲁迅在喜剧理论史上的贡献

(一)鲁迅对作为美学范畴的喜剧,有着深刻而独到的理性思考,他关于喜剧理论见解特别是讽刺的美学原则,对世界喜剧理论史和喜剧艺术的发展,有着重要的贡献。在美学理论发展史上,许多著名的美学家对与悲剧相对称的喜剧,都作出了自己的理论阐释。亚里斯多德从古典静穆戏剧观角度阐明了喜剧。他认为,喜剧摹仿丑,而丑不含恶;滑稽表     

哲理本体与艺术思维的会通--论冯友兰的人生哲学和文艺理论

在用西方哲学那种逻辑清晰的思维方式阐明中国先哲的人生观的同时,冯友兰对中国哲学的直觉智慧也予以高度重视.他用糅合道家、玄学和禅宗的"负底方法",讲述具有中华文化特色的人生境界和文艺理论,形成抽象哲理逻辑与心灵体验的艺术思维交融互补的思想.所涉及的原创问题有:哲学真际与艺术本然,人生觉解及其境界,负底方法与诗的言说.     

“境界说”进入现代美学的三条路径

王国维的境界说是中国现代美学的思想源头之一,它进入中国现代美学的路径主要有三条:一是境界说范畴的移用;二是境界说所具备的审美性质;三是境界说的人生品质。     

论骈赋的文化意义

赋在魏晋南北朝是真正而完整的文学形式.其丰富的主题和题材主要反映了乱世文人的忧患意识、恓惶情绪和他们对玄理世界的不断探求以及对美好理想境界的热切憧憬,在中国文学史乃至文化史上都具有深广的意义.     

论道德榜样

道德的终极目的和标准是增进全社会和每个人利益的总量,它决定着任何社会最应该模仿的道德榜样,只能是那些给社会和每个人带来最大利益的人,只能是那些努力奋斗、成名成家、充分实现自己的创造性潜能从而极大地造福社会的人.这些人可能远不是仁人境界的道德榜样,更不是圣人境界的道德榜样,而是君子境界的道德榜样.但是,他们却因给社会和每个人带来最大利益而具有最大道德价值,从而是最主要、最重要和最真实的道德榜样,是全社会和每个人最需要的道德榜样.     

论认识的“困惑境界”

本文将论证的命题——困惑境界(State of Ignorance),是受英国著名物理学家詹姆斯·克拉克·麦克斯韦的启迪。麦克斯韦曾在评论气体分子运动的时候写道:理论的预言中,“有一些和我们现今对物质结构的理解一致,因而无疑是使我们感到非常满意的。但是也还有一些却很可能会把我们最终从一向借以获得庇护的全部假说中驱赶出来,使我们进入成为一切真正的知识进展的前奏的那种彻底自觉的无知境界”(转引自林定夷著《科学研究方