马克思“艺术生产”视域中的本雅明和马舍雷

马克思把"艺术生产"建立在人类实践活动的层面上,把"艺术生产"看作成人本质力量的对象化,把文学和艺术看作对人的本质对象化的规律和特征的认识和把握。本雅明从马克思的艺术生产思想中得到了启示,把艺术创作看作和物质生产有着共同规律的一种特殊生产活动和过程,把艺术创作等同于生产,把艺术欣赏等同于消费,强调艺术创作技巧的重要性。马舍雷在受到马克思和本雅明艺术生产思想的影响下,提出艺术生产所带来的只是一种产品,区别于人们进行物质生产时所带来的具体事物,同时在表现形式上也区别于宗教,任何创作在本质上都是一种生产。     

高校德育中高雅艺术普及发展方式思考

高校必须破除传统艺术教育观念的束缚,确立现代高雅艺术教育观念,把高雅艺术教育作为整个素质教育工程的有机组成部分,克服孤立或片面实施艺术教育的做法;另一方面要坚持以培养提升大学生德育水平为根本,真正把大学生美育教育作为高雅艺术教育的主体。     

在绘画里思考——我的创作随想

作为一个爱好绘画的青年,并打算用自己人生辛勤耕耘的人,几乎最重要的事情就是怎么样寻找自己的艺术发展道路,探索自己的艺术表现语言,力争形成自己的艺术风格。在跨越2000年的今天,艺术的发展在经过了现代主义之后,进入了一个多元化的时代。在许多艺术家力争保持个人风格,或追随国际艺术潮流的同时,一个艺术青年,应该把视觉看在何处?应该把价值支点撑在哪里?又应该把自己的生长点放在哪儿呢?     

短暂光辉的一生——记叙利亚现实主义画家鲁韦·凯亚利

鲁韦·凯亚利是叙利亚杰出的现实主义画家、叙利亚绘画艺术的先驱之一。鲁韦·凯亚利一生热爱祖国,辛勤工作,把艺术之根深深扎入社会生活之中,为叙利亚绘画艺术的兴起做出了重要的贡献,叙利亚人民把他视为本国绘画艺术的骄傲。     

率真的艺术思想与飘逸超脱的艺术旨意——谈现代著名艺术家丰子恺

丰子恺的一生是闲淡的,从不为名利所累,这样的品性造就出他率真的艺术思想和超脱的艺术宗旨。"艺术家看见花笑,听见鸟语,举杯邀月,开门迎白云,能把自然当做人看,能把无情化为有情,这便是‘无我一体’的境界。更近一步,便是‘万法从心,诸相非相’的佛教真谛了。"丰子恺认为艺术与宗教相通或相似,而他实际上也是把艺术当做了剪破"世网"剪刀,寄托生命的精神乐园。     

生物艺术与农业发展

普罗大众通常把艺术家看做一群只重精神不务实业,甚至是不食人间烟火的怪人,殊不知,艺术与生活息息相关。当今农业发展,实验艺术便扮演着十分重要的角色,尤其是实验艺术当中的生物艺术。     

“波普教皇”的哲学：关于金钱

上世纪50年代中期以后的十年中，波普艺术作为对抽象表现主义的叛逆登上了艺术舞台。被冠以“波普艺术家”的一批人试图以一种新的艺术形式来抹平艺术与生活的区别。他们主张艺术家应该自由地反映客观现实，不受传统的约束。他们甚至把城市的废弃物作为了作品材料，把这些本来不具备审美特性的东西按照艺术构思拼凑起来，使之脱离原来的属性。     

论歌曲分析在声乐演唱中的重要作用

歌唱是听觉艺术,它的艺术感染力最终要靠声乐演唱来体现,歌唱着把音符和文字符号变成声音的过程,是一个艺术再创造的过程,也就是我们常说的“二度创作”。当你拿到一首歌曲时,如何着手把谱面上的东西唱活呢？我认为,要对歌曲进行分析和二度创作。     

中国艺博会步入“战国”时代

随着中国艺术市场的热度升温,艺术博览会这个舶来品已成为颇具诱惑力的市场。甚至有一些地方政府开始把艺博会当成一种软经济来对待。     

字画,居室的眼睛(英文)

字画是一种笔墨艺术,从巍峨厅堂到居家小室,恰到好处地装饰几幅,立刻显出格调高雅,艺术氛围浓郁。所以把字画喻为居室的眼睛,一点都不过分。     

高校艺术教育与创新精神培养路径探究

高校的艺术教育不同于普通的艺术教育,其重点在于培养高素质的艺术人才,而不是平常的陶冶身心、娱乐生活。因此,高校的艺术教育要随着时代的进步发展,形成一种现代化的交际型教育。语言是交际生活中必不可少的一种工具,根据高校创新教育的需要,可以把语言与现代化的多媒体技术相结合,形成一种现代化的高校艺术教育模式。     

浅析李清照诗词女性气质

在以传统儒家文化为主流意识形态的男权社会的宋朝,女人是没有自己的位置的,但李清照以一位女性作家特有的创作心理,凭借自己独特的艺术气质和敏锐的审美情感,从独特的女性视角出发,把切实的生命体验化为一种生命的审美,把古代女性文学创作艺术推向了一个高峰。     

唐·吉诃德

这是一幅颇具现代艺术意味的作品，如果把它放置在任何一个现代艺术博物馆里，观众都不会有丝毫不协调的感觉。     

石雕艺术价值与商业价值的追求

石雕兼具艺术价值和商业价值。石雕的艺术价值在于能把自然美与艺术美有机结合,使人产生美的享受,同时还能够反映着时代的特征;商业价值体现在能够提供不菲的收入,为继续石雕创作提供物质基础。石雕的艺术价值与商业价值要能取得平衡,不能偏废,应以追求艺术价值为第一目标。艺术价值是商业价值的前提,有艺术价值的石雕才有长久生命力;石雕的商业价值则体现在唤醒人们对美的追求与享受,而带来的对石雕艺术的物质回馈,两者不可偏废。     

中国艺博会步入“战国”时代

随着中国艺术市场的热度升温。艺术博览会这个“舶来品”已成为颇具诱惑力的市场。甚至有一些地方政府开始把艺博会当成一种“软经济”来对待。     

法餐礼仪，点点滴滴惹人醉

法国是一个充满艺术色彩和浪漫气息的国度。法国人,似乎具备特有的艺术天赋,他们把 生活中的方方面面悉心美化,饮食也被提升为生活艺术。他们经常自嘲地说:“并不是为了生存才吃,而是为了吃才生存。”他们也的确爱吃、会吃,吃得精彩。     

失智老人的非药物治疗方法（下）

本期我们继续谈谈治疗失智老人在日常生活中可以运用的“非药物治疗方法”： 艺术治疗 艺术治疗是一种结合创造性艺术表达和心理治疗的助人专业。英国艺术治疗家协会这样定义它：艺术治疗是一种治疗的方法，在艺术治疗工作者的协助下，通过绘画、塑造等艺术媒材，从事视觉心象表达，借此心象表达把存于内心而未表达的思想与情感，向外呈现出来。     

浅析中国古典舞的表现风格及把杆训练的独特性

中国古典舞蹈历史悠久,承载着中国艺术文化的变迁,可以说是中国艺术发展史上的绚烂瑰宝。由于其来源于民间,因此具有更为丰富的艺术元素,其舞蹈姿势也为后人所沿袭。随着舞蹈艺术的不断发展,各流派间也在不断的学习,相互融合,中国古典舞蹈表现出独特的艺术风格,通过具有独特性的把杆训练,可以进一步提升中国古典舞的综合表现力。     

侯宝林告别人生的最后日子

今年是侯宝林先生逝世15周年。人师虽去，音容笑貌犹存人间。侯宝林大师是二十世纪中国相声界具有开创性的一代宗师，也是一位杰出的语言大师。他在60年漫长的艺术生涯中把笑声送进了千家万户，也用毕生精力把相声这门中国的传统艺术推向了一个新的高峰。     

让音乐课堂流光溢彩

艺术是美育的重要内容,艺术教学是美育的重要课堂;艺术教师是"美"的"代言人",是手持情感金钥匙,开启学生心智的"美"的"使者"。因此人们把艺术教学看作是实施美育的主要途径,是艺术教师通过音乐教学向学生诠释音乐的一个过程。这个过程的着力点不再是以往的知识技能,而是学生的情感态度价值观;情感出自兴趣,对某事物产生兴趣,必然乐此不疲。在无数次的循环往复中,必然产生情感。