论艺术与经济

将艺术与经济联系起来的理论基础在于:1.艺术本质——艺术为生产力要素之一,亦是人类基本需求与经济需求之一;艺术功能包含经济价值;2.艺术内容——反映社会经济生活;经济是艺术发展的基础,也是艺术内容的基础;3.艺术形式——反映社会经济生活并受经济水平制约;艺术风格同样;艺术形式可分软式硬式;4.艺术创作——属于艺术生产;既服从物质生产规律,也遵循精神生产规律;艺术创作者在生产中既可非商品性自娱消费,也可满足商品性他娱消费;5.艺术欣赏——可视为广义艺术消费而不论消费购买是否发生,潜在购买者或顾客都会同时欣赏经济活动中的艺术品具有的商品性价值和非商品性价值。     

论中国艺术社会学体系的建构

艺术社会学已经成为一门独立的学科,并且具有重要的学术地位,而艺术社会学在中国的发展相对缓慢,探讨中国艺术社会学构建体系对于理解当代中国复杂的艺术现状具有重要意义。中国艺术社会学在构建过程中应汲取西方丹纳、格罗塞艺术社会学思想,以中国艺术社会学现实问题作为切入点,借鉴艺术学、哲学、社会学等相关学科的理论知识,明确艺术社会学研究对象,并借鉴社会学中成熟的定量研究方法,实现理论研究与实证研究相统一,推动中国艺术社会学的发展。     

论艺术与审美文化的关系

长期以来,艺术与美学合流,把艺术的本质看作美的,美学研究的主要对象是艺术。审美文化研究的兴起,给我们的研究提供了契机。艺术是文化的核心,也是审美的核心。本文从艺术出发,论述了艺术与审美文化的关系。人是一种艺术的动物,艺术是人创造本性的表现,艺术的审美特征是时间中的存在性决定的,艺术本质上是生命中的幻想性表现。     

游于艺，成于乐——孔子艺术审美标准论略

儒家学说是我国文化艺术的重要思想基础,从艺术审美的角度研究它的创始人孔子具有特殊意义。作为古代最伟大的思想家之一,孔子以他个人的智慧和修养创立了一整套社会、政治、道德规范,并以自己艺术化的人生态度、情感取向,为人们描绘出一幅赏心悦目的生活图卷,成为自古及今中国艺术审美的重要尺度。     

中国艺术考古学初探

中国艺术考古学奠基于中国近代田野考古学理论与实践及中国艺术学科的确立和发展,其研究对象主要是古代人类劳动创造的物质性遗存,即遗物和遗迹。这些研究对象具有科学性、功利性、多样性等特点。艺术考古学的研究方法主要来源于考古地层学和类型学、文化人类学、图像学及对中国古代历史文献资料的运用。同时,艺术考古学的研究离不开考古学、古代艺术史、民族学、宗教学、民艺学等学科的积极参与。     

论滕固构建艺术学科的思想

滕固不仅是中国美术史研究由传统范式向现代转型的领军人物,他还是构建中国艺术学科的学者之一:他关于艺术学科的定位和构成、艺术学所运用的综合研究方法以及艺术的基本理论等,对于今天的艺术学科建设具有启迪意义。     

论一般艺术学视域中的世界艺术史书写———兼评徐子方《世界艺术史纲》

世界艺术史的研究正在兴起,且已有多部相关著作出版,但目前这一方面的出版物还存在一些偏差。这主要体现在两个方面:其一,当代西方世界艺术史写作对东方艺术涉及较少;其二,目前所谓的世界艺术史,大多是美术史或者造型艺术史,而非一般艺术学层面上的艺术史书写。徐子方的《世界艺术史纲》可谓应运而生。这本著作,既体现了中国史学精神,也是打通各艺术门类壁垒的《艺术世界史纲》艺术学理论研究层面上的艺术史。     

论历史教育艺术的艺术学与审美学基础

历史教育艺术的艺术学基础表现在 :(一 )艺术学中关于艺术的本质、对象及发展的阐述 ,有利于施教者对艺术充满生气并获得高级审美形态的本质把握 ;(二 )艺术学中关于艺术创造的规律 ,启示人们按艺术规律主动创造 ;(三 )艺术学中有关风格流派的内容 ,有利于历史教育艺术个性化的实现 ;(四 )艺术欣赏的待质在历史教育艺术中尤其应当重视。历史教育艺术的审美学基础表现在 :(一)审美本质方面质的规定 ,说明美是历史教育中是客观存在的 ;(二 )审美学中美的创造规律直接指导历史教育艺术中美的创造 ;(三)美学原理为历史教育艺术开辟了广阔的前景     

论信仰时代和理性时代艺术标准的异同

信仰时代的特征是神统治人,理性时代则以"人"为本.这就导致两个时代不同的美学特征和艺术标准.前者为再现性、功利性等等,后者为表现性、符号化等等.然两者之间又表现出不同程度的承继性.     

论艺术创制类别的区分与评判标准的差异

当代艺术创制存在着不同的类别,即主旋律艺术、美的艺术和娱乐性艺术。这些类别的艺术创制存在明显的异同,同时又是相互关联的整体。“三性统一”已成为艺术创制的基本目标和评判标准,但大量艺术作品偏于某一方面也是难以回避的事实。三种类别艺术创制具有十分密切的不可分割的联系。科学把握上述类别艺术创制的关系,有机地驾驭并促使其实现和谐、平衡与相互激励,有助于艺术事业的繁荣与健康发展。对三种类别艺术创制的评判,应坚持科学和理性的态度,排除芜杂与紊乱。对艺术创制予以科学的评判,应坚持在基本的统一的标准下,实施有差异的标准。这既是艺术发展的客观现实的要求,也是融入差异化管理原则的体现。     

试论《红楼梦》意境营造的辩证艺术

意境是中国文艺创作与文艺批评中一个传统的美学范畴,是一种主客观水乳交融的艺术境界.<红楼梦>的意境营造既辅助了人物性格的塑造,又加强了整部作品的悲剧气氛,更提升了作品自身的美学价值.意与境谐,妙合无垠,达到了艺术的辩证统一.     

艺术批评中的中国语境

中国当代艺术批评中常用“中国”与“西方”的二元对立式比较批评方法,但这种暗含敌意的方法在目前已失去其存在的意义,当前世界潮流已趋于一体化,需要的是更多的理解与合作,需要我们端正态度,主动地参与国际潮流的进程。     

文学意境的表现形式

意境是作家的主观情意与客观物象互相交融而形成的,足以使读者沉浸其中的想象世界。诗、赋、词、曲、小说、散文等各种文学体裁,以及绘画、音乐等艺术种类都可以创造出意境。注重意境的创造,是中国文学艺术共同的特点。诗歌鉴赏需要运用想象和联想,才能进入它的意境。     

王维的“一般艺术学”思想

王维艺术学思想的最大特点是以“诗”为中介,以艺术功能为基础,以艺术构思为途径,“打通”了诗、书、画、乐等诸种门类艺术。这种具有“一般艺术学”意味的艺术思想是王维儒、释、道三家哲学思想融合的反映,也是整个盛唐时代艺术风貌的呈现。王维的艺术学思想对当下“一般艺术学”的学科建设也具有启示意义。     

论明清小说理论对艺术真实的探索

明清小说理论对艺术真实的认识经过了三个阶段：实录观念把历史的准确记录作为真实性;“贵幻”说否定了实录观念,对小说的文学特性加深了理解,肯定了虚构的作用,提出了“幻中见真”的观点：其后出现的写实思想向“实录”回归,但不是简单重复,而是在否定之否定中对艺术真实有了较完善的认识。这个探索历程与当时的小说创作发展是紧密相联的。     

悲的旋律画的诗篇--论蒲宁小说的艺术特色

介绍俄罗斯作家伊凡*阿列克谢叶维奇*蒲宁的生平及其主要作品,展示作家当时较为复杂的创作思想和作品的独特风格,概括和总结蒲宁小说的艺术特点。,This essay tells us about the Russian aut hor, Ivan. Alexselvich. Bulin, his life and his main works. It also shows the a uthors complicated creative ideas and the special styles of his works. And it summarizes the artistic characteristics of Bulin's novels.     

艺术宗教学视野中的哥特式艺术解读

在欧洲的中世纪,具有浓厚基督教神秘色彩的"哥特式"成为当时最典雅的艺术风格。哥特式艺术是西方中世纪艺术中最高的艺术典范,从艺术宗教学的角度对哥特式艺术的形式及其内涵作了细致分析,尤其是对其在艺术史上的积极意义给予了相关的解读,其中还原哥特式艺术对中世纪人的强烈的感官体验则为解读的重要途径。     

论楚凤图像的自由艺术精神

楚文化中的楚凤艺术形象历史悠久.凤图像艺术形式体现着强烈的自由艺术精神,这种精神的形成与楚地独特的地理与人文环境有着直接的联系.     

毛泽东文艺思想的政治性文论特质及其重建

政治性文论、学术性文论、体悟性文论与教科书文论是20世纪中国文学理论的4种基本存在方式与形态类型.毛泽东文艺思想是20世纪文学理论史上最为典型的政治性文论.政治性文论指的是近现代文学理论的一种基本形态,它是特定的阶级、政治集团或政党的文艺观的系统化与理论化,政治性文论也分析并阐释文学现象的本质及其规律,但它更为重视的不是文学的内在规律、形式技巧,而是文学的外部规律,强调的是文学的思想内容尤其是思想内容的政治导向性.20世纪中国文学理论在自身的发展中,所曾出现的政治性文论的一统化、一体化与一元化,并非是理论批评自身逻辑选择的结果,而是政治文化外在规约的结果.     

艺术自主与美学眼界

从艺术工具性设定到艺术自主性思考是西方艺术之思现代转向的根本标志,美学为此一转向提供了最初的理论眼界,并首次阐述了艺术自主的内涵与意义.