浅议小学音乐、美术学科综合教学

音乐和美术学科是学校艺术教育的主线条,是对学生进行审美教育的主要阵地.两者紧密相连,有机融合,不仅具有极强的现实意义,而且在教学实践中具有可操作性. 一、小学音乐、美术综合教学的现实意义 音乐、美术学科之间以及与其他学科的综合是自身发展完善的结果,但这种综合绝不是形式上的凑合,而应该是动机与效果一致的价值综合.     

让学生在音乐中感悟美术

文章通过如何引导学生去体会音乐、认识音乐,揭示了音乐和美术的具有的同属性质.指出了音乐相辅的美术教学活动,学生在画面,乐曲的欣赏中同步发展,审美水平、整体素养同样也会得到长足的提高.     

让学生在音乐中感悟美术

文章通过如何引导学生去体会音乐、认识音乐,揭示了音乐和美术的具有的同属性质。指出了音乐相辅的美术教学活动,学生在画面,乐曲的欣赏中同步发展,审美水平、整体素养同样也会得到长足的提高。     

浅谈如何激发学生的歌唱兴趣

《音乐课程标准》指出兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系,享受音乐、用音乐美化人生的前提。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力,在不同的教学阶段,根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。兴趣是最好的动力,只有当学生产生了浓厚的兴趣时,才愿意主动地学习和了解,当兴趣转化为学习动机时,我们才能引导学生轻松地歌唱,去感受美妙的音乐。     

“卓越课堂”下的中学美术课教法探究

中学美术教学在实施的过程中存在一定的弊端,具体表现在有的美术课教学模式化、大纲化、套路化等,影响了学生的思维活跃程度,桎梏了学生的创新能力培养,从而也背离了美术教育的创新要求。有的把美术课上成语文课、音乐课、社会课等,而把美术的本质特征丢掉了。有的课教学活动多了学生活跃了、多媒体技术丰富多样了,但美术的文化和教育内涵却变得有些淡薄了。怎样在“传统”和“后现代”的教学理念中寻找一种平衡,尽量利用美术课创作的自身优势,积极调动学生的兴趣,并且根据学生之间的差异进行不同角度的引导,力争使其成为个体属性的自己,激发创新精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格,这正是我们中学美术教学中要思考的问题。     

生活化场景在职高美术中的作用分析

在职高美术教学中，为了更好地提升职高学生的美术鉴赏能力，在全面探索生活化教学场景运用的基础上，通过创设良好的生活化教学模式，让学生在广阔的自然天地与生活场景中感受到美术创作的力量。并结合课堂教学效果的优化，将创造性技术应用到整个课程教学之中，提高职高学生美术创作的热情。本文旨在围绕高职美术教学中生活化场景创作的重要意义，阐述当前职高美术教学中存在的一些问题，从多方面探讨适应职高美术教学的生活化场景教学与应用，提高职高学生美术创作的整体运用水平。     

美术课中人文情景的创设

在不断的实践探索中,我发现只有让学生把美术学习当成一种文化的学习才能真正让学生感受到美术学习的乐趣,才能真正的面向全体学生.我们只有努力的在美术教学中创设人文情景.     

浅谈小学音乐教学中的欣赏教学

欣赏是一门听觉艺术,它在我们音乐教学中是必不可少的。由于当前音乐课中缺少运用欣赏教学。以至于不能让学生更好的感悟,理解,鉴赏音乐这门艺术,从而阻碍了欣赏教学在音乐教学中的发展和教师教学水平的提高,这应该引起我们的高度重视。希望更多音乐教育工作者能够提高自己的专业水平和鉴赏能力,能够更多的把欣赏教学灵活运用在教学过程当中,起到更快更好更鲜明的效果,带动学生的兴趣和专业学习水平。     

为学生架起通向音乐殿堂的桥梁

有一份调查报告这样显示:100％的学生喜欢音乐,而80％的学生不喜欢上音乐课.从这一调查中可以看出,学生在音乐课上领略不到音乐带给他们的乐趣,阻碍了他们学习音乐的热情,从而导致了他们厌学.这一现状也警示我们,在科学技术迅猛发展的今天,我们的音乐教学也必须跟上形势,不仅要用全新的教学理念指导教学,而且要运用恰当的教学手段、方法,使学生萌生对音乐的兴趣和爱好,变以往的“要我学”为“我要学”,并多方面的创造条件,让学生们在玩中学、乐中学、动中学、学中乐,从而适应新形势发展的需要.     

如何调动小学生学习音乐的积极性

新课标对音乐学科的审美特点以及音乐学科的课堂教学提出了新的教育理念,如果要把新课标所倡导的自主、合作、探究的学习方式在课堂教学实践中切实地付诸实施,那就不但要高度重视学生的主体参与,而且要运用科学的教学方式激发学生的主体参与。只有这样,我们的音乐课堂才会充满生机与活力。那么,小学音乐教学中如何激发学生的学习主动性呢？笔者在教学实践中做了以下探索。     

中职美术教育需要人文精神

美术学习是一种美术文化的学习,我们的美术教育更应提倡人文教育。在新的课程改革的背景下,职业高中的美术教学更应该注重以人为本,创设“诗情化”教学“人情化”教育的情境;激发学生的兴趣,培养学生的艺术鉴赏能力,使兴趣这一老师在教学中真正令教与学互融互补,互为依存。     

研究性教学在美术教学中的应用研究

在素质教育不断发展的影响下,美术教学在高职教育中的重要地位日益突出,只有不断提高高职美术教学的有效性,才能促进学生综合素质的显著提升,从而为强化高职生的综合竞争力提供可靠的保障。然而,传统的美术教学模式只是一味地注重教学进度,忽视了对学生综合素质的培养,不仅降低了美术教学的有效性,还影响了学生的长远发展。而研究性教学模式恰好能够弥补传统教学模式的不足,将其引入高职美术教学中,对于落实素质教育的基本宗旨具有积极的促进作用。因此,针对研究性教学在美术教学中的应用策略进行深入研究意义重大。     

浅谈音乐与美术的整合

音乐与美术虽同属艺术类,但有诸多的不同.但现实中,这两个学科之间却有着千丝万缕的联系,在某些方面,二者却是可以整合的.音乐与美术都是中小学审美教育的很好的实施途径,这是体现在活动课程中的审美教育.     

高中美术欣赏课教学艺术探讨

随着素质教育的推进,美术欣赏教育越来越多的受到重视.在高中阶段开设美术欣赏课,其目的也是在于通过欣赏教学,去理解艺术家的创作初衷和体悟美术作品中内在的精神涵义,去陶冶学生情操,扩大学生的知识面,提高学生的艺术修养,树立学生正确的审美观,促进学生身心的健康发展.但是,用什么样的教学方法才能上好美术欣赏课呢?这是我们美术教师在当前工作中所面临的一个重要问题.在此,笔者根据自己的教学实践,针对如何开展高中美术欣赏课教学作一些探讨.     

浅谈数学教学中的美育问题

美育亦称审美教育.学校开设的各科教学都包含着美育的因素.如通过音乐、美术、语文等学科教育,都能对学生起到美育的作用.数学教学中也孕育着极其丰富的美育内容.     

浅谈音乐与美术的整合

音乐与美术虽同属艺术类,但有诸多的不同。但现实中,这两个学科之间却有着千丝万缕的联系,在某些方面,二者却是可以整合的。音乐与美术都是中小学审美教育的很好的实施途径,这是体现在活动课程中的审美教育。音乐与视觉艺术的关系密切。“音乐和诗歌、文学、戏剧、绘画有许多共同的地方;它的形象可以同样的鲜明而生动,只是它所用的手段不同——不是文字、     

浅谈小学音乐课堂的选材与教学

随着音乐教学理念的不断变化,音乐教学基础设施趋于完善,需科学、合理的选择教材。那么,怎样的音乐教材才能满足新课标教学要求?为寻求问题答案,本文开展如下小学生音乐选材与教学的研究探讨。为提高小学生音乐教学质量、实现教学目的,教育部门及相关研究机构根据不同阶段学生学习特点,进行音乐课堂教学制度与教材内容的改革。为加强小学生音乐教材建设工作,本文围绕"小学音乐课堂的选材与教学"这一主题展开论述。     

初探美术教学中学生主体意识的培养

美术教学真可谓百花齐放。但要在教学中探出新的飞跃，特别是推出具有普遍意义的，能及时有效地大面积的提高美术教学质量的典范，真还有些让人感到难上加难。这除了说明美术教学改革规律十分复杂外，是否也提醒了我们还没能找准美术教学的焦点呢？
　　我们认为，美术教学的焦点是彻底改革传统的封闭的超稳定的思维模式，切实培养学生的主体意识，让其个性充分发展，使之勇于发现自我、表现自我，在观念上得到更新，使之获得生活和工作所必需的知识与技能，让其思维得以全面发展，成为能够适应现代社会的独立的人，从而获得更好的生存发展能力。要实现这一转变，并非一件容易之事。学生在社会化过程中，除了有父母亲友、报刊书籍、广播影视等社会媒体的影响，更多的来自我们教师的教育。如果我们教师缺乏主体意识，观念陈旧、传统的封闭的思维模式还没有改变，当然会直接影响到学生。     

对初中音乐课堂有效教学的几点思考

初中音乐教学中,音乐教师应该在尊重每位学生的个性与特点的基础上,对学生进行有效的音乐教学,激发学生的音乐兴趣,增加学生的音乐知识和音乐审美能力,让学生在音乐课堂上能够体会到音乐的魅力。本文试就提高初中音乐课堂教学有效性进行分析,提出几点策略。     

浅谈小学音乐课堂的选材与教学

随着音乐教学理念的不断变化，音乐教学基础设施趋于完善，需科学、合理的选择教材。那么，怎样的音乐教材才能满足新课标教学要求？为寻求问题答案，本文开展如下小学生音乐选材与教学的研究探讨。为提高小学生音乐教学质量、实现教学目的，教育部门及相关研究机构根据不同阶段学生学习特点，进行音乐课堂教学制度与教材内容的改革。为加强小学生音乐教材建设工作，本文围绕“小学音乐课堂的选材与教学”这一主题展开论述。