浅谈器乐演奏中的“台阶式“心理

本文中提到的"台阶式",主要是指在器乐演奏与练习中出现的几种台阶式的心理现象,这些"现象"作用于练习,影响着练习效果,本文通过明确什么是心理作用,并对器乐完成一首曲目的过程分析,体现出对这些心理现象的应对,并希望广大器乐演奏者、学习者,能够注意到这些心理作用的重要性.     

琵琶轮指的训练方法

轮指是琵琶演奏中最重要的技术之一,如何演奏好轮指成为琵琶学习者的难点.笔者通过多年的演奏与教学,对轮指技术做了深入的研究,总结了一套练习轮指的步骤与方法,并在教学实践中取得了一定的成效.     

琵琶轮指的训练方法

轮指是琵琶演奏中最重要的技术之一,如何演奏好轮指成为琵琶学习者的难点。笔者通过多年的演奏与教学,对轮指技术做了深入的研究,总结了一套练习轮指的步骤与方法,并在教学实践中取得了一定的成效。     

浅谈流行萨克斯扒谱与转调练习

在流行萨克斯学习中,扒谱与转调是两个重要的练习内容,也是高校流行萨克斯专业课程核心训练内容。扒谱是对于视唱练耳、乐理和声、演奏的综合应用,在精确记录和表达节奏、旋律、音准的同时,还要对音乐情绪进行分析判断,是一项重点的学习内容。转调练习是对于萨克斯基础技巧的熟练运用和调式和声的综合理解应用,旨在解决流行萨克斯演奏中调式转换带来的技巧障碍以及和弦模进的熟练运用。本文从扒谱和转调练习方式入手,对高效完成练习和调式思维方式提出了相应的解决方案。     

钢琴的弹奏技巧

在艺术的殿堂中,钢琴的演奏是最美妙的乐音之一。在钢琴的演奏中,钢琴的弹奏技巧是进行音乐表现的基础条件。要想弹奏出一曲美妙的音乐,掌握好钢琴的演奏技巧是必须的。本文对于钢琴的演奏过程中常用的技巧做了介绍,并特别针对在演奏过程中,手臂的使用、指法的练习等方面做了具体阐述。     

浅谈流行萨克斯扒谱与转调练习

在流行萨克斯学习中,扒谱与转调是两个重要的练习内容,也是高校流行萨克斯专业课程核心训练内容。扒谱是对于视唱练耳、乐理和声、演奏的综合应用,在精确记录和表达节奏、旋律、音准的同时,还要对音乐情绪进行分析判断,是一项重点的学习内容。转调练习是对于萨克斯基础技巧的熟练运用和调式和声的综合理解应用,旨在解决流行萨克斯演奏中调式转换带来的技巧障碍以及和弦模进的熟练运用。本文从扒谱和转调练习方式入手,对高效完成练习和调式思维方式提出了相应的解决方案。     

钢琴的弹奏技巧

在艺术的殿堂中,钢琴的演奏是最美妙的乐音之一。在钢琴的演奏中,钢琴的弹奏技巧是进行音乐表现的基础条件。要想弹奏出一曲美妙的音乐,掌握好钢琴的演奏技巧是必须的。本文对于钢琴的演奏过程中常用的技巧做了介绍,并特别针对在演奏过程中,手臂的使用、指法的练习等方面做了具体阐述。     

身体素质训练方法及其错误的纠正

在体育教学和训练中,学生的身体素质练习不但可以增强和提高学生身体体质,还可以缓解学生紧张的学习气氛.身体素质作为素质教育的一个重要组成部分,是整个素质教育和其它运动项目的前提和基础.在身体素质练习中,时常会因为出现一些错误动作和练习方法,从而影响练习的积极性及成绩,这里对素质练习中的速度素质、力量素质的练习进行一些探讨,从中对所涉及的基本项目常出现的错误动作和练习方法进行改正,使学生在身体素质练习中达到发展目的,同时在身体素质练习中对学生进行思想品德教育,培养学生良好的心理素质,从而更好地促进素质教育.     

论中国钢琴作品的演奏

中国钢琴作品是作曲家们探索运用西方的作曲技法融入中国民族民间元素而创作的钢琴作品,钢琴音乐中展现出丰富多彩的民族特征。本文以钢琴作品的教学与演奏为出发点,阐述了钢琴作品创作的发展历程及演奏的五个特点,即民族化的音乐结构、民族乐器的展现、装饰音的虚实奏法、彰显民族音乐与文化内涵、水墨画般的音乐意境等,旨在为钢琴教学与演奏提供一些借鉴。     

论民族器乐演奏专业学生视奏能力的培养——从钢琴艺术指导角度思考

笔者在民族器乐实践教学的过程中发现,大部分学生缺少视奏能力的培养以及类似于西洋管弦乐的困难片段的训练。当学生面对一个新作品的时候,在独立视谱阶段就会出现各种各样的问题。这些问题还会影响到学生的就业求职,在学生毕业后,面对职业乐团选拔的视奏考核时,往往难以招架。所以对于民族器乐演奏专业学生视奏能力的培养和训练是非常有必要的。文章从钢琴艺术指导的角度,帮助学生能在实际演奏练习过程中找到相对合适的方法,提升视奏能力,从而提高演奏水平。     

培养心理调控意识在钢琴表演中的重要性

钢琴演奏作为一门技术较为复杂的表演形式,需要钢琴演奏者具有强大的心理素质,并对自身最常演奏的曲目进行不断练习,才能在钢琴演奏现场完成音乐内容的准确传达.钢琴表演或演奏不仅仅是简单的琴键弹奏,而是一种身体、心理与思想活动的协调培养,是调动人类多种感官来抒发感情的表现方式.从这一方面来看,那些掌握钢琴演奏技术,并可以熟练弹...     

国际新闻摄影(华赛)获奖作品回眸

金沙萨交响乐Kinshasa Symphony获得2011年第七届中国国际新闻摄影比赛单幅金奖2010年7月23日,在刚果金沙萨,37岁的Joesphine Mpongo在练习大提琴。Kimbanguiste交响乐团的成员每周有5天在这里练习演奏。Andrew Mc Connell Joesphine Mpongo,37,practices the cello in the Kimbanguiste neighbourhood of Kinshasa,DR Congo,July 23,     

浅谈刘德海新编琵琶曲《十面埋伏》

《十面埋伏》是我国传统琵琶武套曲中最典型的代表作之一。自该曲目诞生以来,各派名家的版本及曲谱都对《十面埋伏》不断传承、增加自己对该曲的理解,形成各自的流派特色。本人在本科期间通过对该曲的反复练习,从曲子的背景到音乐表现、从音乐表现的意境到演奏技巧技法、从演奏情绪的渲染到演出效果的把握都有了更深层次的感受和体会。本文章主要对刘德海新编《十面埋伏》的艺术创作背景、刘德海先生的介绍、乐曲的演奏技法作一讨论。     

浅析专业手风琴与业余手风琴课堂教学之区别

专业手风琴课堂教学中的关于专业音乐院校与师范院校中的手风琴专业教学、业余手风琴课堂教学中专业化与普及化教学、通过教与学长期的"双边"活动,使所教授的学生们能够正确地用手风琴的演奏来表达作者所赋予作品的思想内容.     

岁月如歌琴声依旧——手风琴版《白毛女组曲》赏析

本文选用了“北风吹”、“窗花舞”、“十里风雪”、“红头绳”、“哭爹爹”、“老乡们快乐参加八路军”、“太阳出来”等几段舞剧的音乐。运用了“抖风箱”、“震音”等演奏技巧。使得在民族化的音乐中，手风琴的演奏技巧和音响效果更加丰富。     

试析钢琴教学中如何提高学生的音乐表现力

本文基于对钢琴教学中如何提高学生音乐表现力的研究。首先,阐述音乐表现力对钢琴教学的重要意义。然后,分析学生音乐表现力想要得到更好提升,需要具备感知因素、听觉因素以及情感因素。最后,在钢琴教学中为提高学生音乐表现力,给出训练学生演奏技巧、加强听力练习、培养学生表达能力、培养学生读谱习惯等有效途径。     

音色在声乐演奏中的应用和展现研究

音色是一种比较抽象的东西,不像某些乐器一样具有可见性,它是属于声音的表现方式之一,在声音中占据着特殊的位置。一般来说,人们会根据用音色来辨别各种声音的信息,以更好地感受声音的不同特色。音色在声乐演奏中发挥了很大的作用,通过调整音色让人们欣赏到了更有魅力的音乐。另外,演奏者在演奏过程中,还可以根据自己弹奏的乐器进行音色转换,让音乐变得更加有灵性,这种方式也深受听众们的欢迎和喜爱,音乐的表现力也大大增强。结合当今音色在声乐演奏中的应用现状,本文对这方面的研究进行详细分析,从音色对声乐演奏中感情、语言、角色、风格变化的表现进行探讨,对它的应用和发展进行客观评价,其目的在于发挥音色在声乐演奏中最大的作用和价值,提升音乐的魅力,给人留下更加深刻的印象。     

“金话筒”朴青竹

1969年,吉林省延边朝鲜族自治州广播电台要招聘朝鲜语播音员。当时,朴青竹正在家乡和龙县务农。一向喜欢唱歌和朗读的他听到招考的消息,毫不犹豫地跑到州府延吉市应聘。由于他没有任何播音经验,也没有接受过别人的指导,在应试中不仅发音位置错误,而且带有明显浓重的鼻音。所以,很自然地落榜了。走出考场,朴青竹发誓来年再考。从此,他开始了练习、学习、再练习的拼搏。     

黔地民族文化特色课程芦笙教育现状及教材探索实践

芦笙是苗、侗、水、瑶、伝佬等少数民族常用的一种单簧气鸣乐器,主要流行于贵州、广西、云南、四川等地区。芦笙形制不一,其音响效果独特,演奏形式多样,曲调优美动听。它在贵州诸多少数民族中流行了上千年,历史悠久,与少数民族的伦理观念、道德风尚、生活习俗息息相关。苗族芦笙不是单纯以一件乐器的形式孤存于世,而是集舞蹈、乐曲、词（歌）等文化形式于一体,成为记录苗族苦难历史、彰显苗族独特文化和张扬苗族豪迈、隐忍性格的活化载体,甚或扮演着文化身份认同和价值观念融合的特殊角色。随着社会和时代的前行,芦笙形制也不断改良。20世纪50年代末至60年代初,贵州省一批芦笙爱好者与当地的民间芦笙制作师傅们一起研究试制,把民间传统的六管芦笙改良成十五管、十八管、二十八管等,突破了传统芦笙不能演奏歌曲、不能转调的局限,甚至还在此基础上发展了半音阶芦笙。这些改良芦笙的特点是易于转调、移调,较之原来的民间传统芦笙的演奏来说更具表现力和感染力,它除了能自如地演奏民间芦笙乐曲外,还可以演奏较复杂的芦笙乐曲,以及一些外国名曲。由于改良芦笙的成功,使芦笙爱好者们创作出了一些独奏、合奏、重奏等形式的芦笙乐曲。随着芦笙的改良、乐曲的丰...     

浅析钢琴即兴演奏的学习与应用

钢琴即兴演奏是钢琴演奏中非常难以克服的难点,它不像古典的弹奏,需要把正谱上的音符全部弹出来且演奏出谱面的表情符号.而即兴演奏需要大量的和声、曲式结构、乐理、钢琴技巧、调式调性等音乐知识来作为支撑.本篇文章是从三个方面来展开研究:一、即兴演奏的基础与原理;二、即兴活动感官技能的培养;三、个人对即兴演奏的学习与建议. 希望能在此次研究中给在学习即兴演奏者提供参考与建议.