民族艺术的奇葩——咸丰南剧

在恩施及湘渝鄂边境城乡留传着一种古老的戏剧--咸丰南剧,它在湖北省戏剧中,与楚剧、汉剧、天门花鼓并称"湖北四大剧种",同时也是中国传统戏曲艺术之一. 咸丰南剧历经百年,古有"'唐三千、宋八百'唱不完的三(国)列国之说."早在清初传入咸丰,随即就有职业和"玩友"班社频繁兴起.     

南剧《女儿寨》都市展魅力

2011年12月5日,首届湖北省少数民族文艺会演上,由恩施土家族苗族自治州咸丰县南剧团自编、自演的大型南剧《女儿寨》在江城武汉精彩上演,向全省各族人民展示了这     

黄柏村(院落)南剧文化遗产传承资源调查与思考

被近代著名音乐家马可誉为"深山峡谷之音"的来凤南剧,已有近300年历史,是具有独特艺术风格和地方艺术特色的湖北四大剧种之一,更是恩施州及武凌山区绚丽夺目的文化瑰宝     

湖北省首部精准扶贫题材南剧《追爹》在来凤上演

近日,由湖北省文联指导创排的现代南剧「追爹》,作为全省首部将精准扶贫故事搬上舞台的现代戏,在恩施土家族苗族自治州来凤县185个行政村开展巡演。     

盛开在酉水河畔的牡丹花——记恩施土家族苗族自治州来凤县南剧青年演员龚敏

2010年岁末,湖北省第九届戏剧牡丹花奖颁奖演出在汉川市影剧院举行。恩施土家族苗族自治州来凤县南剧青年演员龚敏凭着其精湛的技艺和丰富的感染力,荣获"牡丹花"奖。"牡丹花"奖是湖北省针对戏     

南、北侗族音乐形态及传承的比较研究

侗族聚居地分为南、北两大方言区,但其先民均来自古越地区,南、北侗族是同源同宗的一个少数民族。由于地域地貌、方言语调、生活习惯和受周边民族尤其是汉民族的影响程度不同,形成了不同的音乐发展路径,导致了两地民歌形态和风格出现差异,这是历史发展的必然结果。本文将对南、北侗族的音乐形态与传承两个方面进行展开论述。     

全国少数民族地区艺术院团十大晋京演出剧目之一土家南剧《初心》在京精彩上演

2017年10月10日至11日,全国少数民族地区艺术院团十大晋京演出剧目--土家族南剧《初心》在北京中央民族歌舞团民族剧场上演,100分钟的精彩演出,现场掌声不断。     

仫佬族民间音乐在地方戏剧中的运用 ——谈仫佬剧的发展

现存的仫佬族民间音乐主要有民歌与仪式音乐两大类,傩愿戏与采茶戏是仫佬山乡盛行的民间小戏.地方文艺工作者多年来一直在探索将仫佬族民间音乐运用于地方戏剧.通过不断研究与实践,以仫佬族民间音乐为主要元素的仫佬剧已发展成为具有标志性音乐的少数民族新剧种.     

高中音乐鉴赏中戏曲音乐有效性教学方式的探究

在当今时代飞速发展的背景下,时间的长河中有些文化瑰宝逐渐沉淀,同时也有一些“文化快餐”开始逐渐流行起来,但沉淀的瑰宝不应被遗忘。戏曲文化作为中华民族的文化瑰宝,对于培养高中阶段学生的音乐鉴赏能力、音乐审美和文化自信等方面,有着重要的促进作用。在高中阶段的音乐鉴赏教学中,更是包含着专门的戏曲音乐鉴赏教学内容,对此,音乐教室更应积极适应全球化、网络化、现代化的时代特点,采取更具有针对性的教学方式,让戏曲真正的走进高中音乐鉴赏课堂,推动高中音乐鉴赏课堂教学以及中华戏曲艺术的发展。本文首先对于高中音乐鉴赏中戏曲音乐有效教学的意义进行了探讨,并进一步对于高中音乐鉴赏中戏曲音乐有效教学的困境进行了分析,提出来了一些可行的高中音乐鉴赏中戏曲音乐有效性教学方式,力求推进高中戏曲教学,提升学生的音乐鉴赏能力,培育学生戏曲音乐的文化自信。     

浅论戏曲音乐与民间音乐的继承发展关系

随着社会经济的快速发展,人们在满足日益提高的物质享受的同时,也开始追求不同的精神文明享受.戏曲音乐作为我国艺术音乐中重要的组成部分,也是我国民族文化的一个重要分支,在不断的发展与进化中逐渐形成了以戏曲为主导,以民间音乐为基础的综合音乐体系.本文对就我国目前戏曲音乐发展过程中与民间音乐的相互作用以及继承发展关系做一个综合性的论述,以期能够提高戏曲音乐与民间音乐的共同繁荣与发展.     

藏戏发展现状及音乐艺术特征

藏戏最初是在西藏、青海、四川以及云南等藏族聚居的地区，其中保重了卫藏地区的“阿姐拉姆”剧，安多地区的“南木特儿”剧和康巴、安多交接地区及果洛地区的“格萨尔”剧，四川的色达藏戏等。在印度、不丹等多个国家，藏族聚居的地区也有藏戏在不断流传，人们将青海地区的藏戏称之为“南木特儿”剧中，在藏语的翻译中，表达的是传记、故事等含义。藏戏在我国的青海、甘肃等地区，受到百姓的欢迎有着较大的发展，现今已经形成属于自己的风格特点。     

全方位展衍民族地域音乐特色——《嗯嘎·女儿会》音乐创作特点

2011年12月9日,在首届湖北省少数民族文艺会演上,由恩施市打造的恩施土家风情歌舞诗剧《嗯嘎·女儿会》在武钢工人剧院上演,风格独具的土家民族歌舞征服了江城观众,并荣获大奖.据悉,该剧还将于2012年6月代表湖北进京参加第四届全国少数民族文艺会演,亮相首都舞台.     

湖北来凤县创建省级公共文化服务体系示范区创新发展工作调查情况报告

湖北省恩施土家族苗族自治州来凤县因凤凰飞临的传说而得名,清乾隆元年(1736年)“改土归流”建县,总人口33.44万,国土面积1342平方公里,下辖8个乡镇和1个省级经济开发区,184个村,12个社区。来凤县是全国第一个土家族自治县,是中国民间文化艺术之乡、中国原生态摆手舞之乡。自2016年创建公共文化服务体系示范区以来,来凤县倾力打造以摆手舞、南剧为代表的“一县一品”,全面拓展以张富清先进事迹“一馆三点”为中心的红色旅游精品线路,不断完善公共文化服务体系,切实提升公共文化供给能力,为来凤高质量发展提供精神动力和文化支撑。     

从戏曲音乐的角度看戏曲文化的传承保护与发展

2015年7月11日，国务院办公厅印发《关于支持戏曲传承发展若干政策》的通知(国办发〔2015〕52号)在全国引起强烈反响，广大戏曲工作者和戏曲从业人员普遍感到“戏曲发展的又一个春天来到了”。然而，面对全国近300多个剧种，各自发展、传承和保护过程中面临的各种各样的困难，如何传承、怎么保护、如何发展等现实问题一片茫然。或许，我们从戏曲音乐的角度可以发现戏曲文化的传承、保护与发展的一般规律。     

土家族音乐调式及曲式结构分析

我国是一个多民族的国家，各个民族都有自己独特的音乐，然而土家族的音乐发展及调式和曲式都将成为该民族在音乐界值得荣耀的事。本文仅结合湖北恩施土家族的音乐特点进行了详细的论述，在分析土家族的曲调高昂，旋律优美，其形态颇具特色，旋律、调式、调性、歌唱、歌词、衬词等都将成为我国宝贵的文化艺术。     

浅谈戏曲音乐对民族声乐的影响与沁润

中华文化源远流长,博大精深,具有强大的包容性和融合性,戏曲音乐作为民族文化的重要组成部分,是中华民族传统文化的一部分,是民族声乐的主要艺术表现形式,声乐艺术的发展和形成是传统文化和民族文化的鲜明标志,是民族精神表现的重要途径,戏曲音乐以其独特的表现形式和表演技巧被世界人民所熟知,并对民族声乐产生了潜移默化的影响,很大程度上提升了中华文化的艺术性。本文以戏曲音乐和民族声乐的概述为主要出发点,论述了戏曲音乐和民族声乐的共同点,重在分析戏曲音乐对民族声乐的影响与沁润。     

广西北路壮剧唱词英译策略研究

壮剧是壮族代表性的民间戏曲,其中的北路壮剧真实地反映了壮族人民生产生活以及思想感情的各个方面,因而具有重要的历史价值和社会价值,壮剧堪称是了解壮族人民物质世界和精神世界的一面"镜子";同时,北路壮剧使用壮语演唱,其唱词具有音韵美、节奏美、修辞美、意境美等审美特征。壮剧唱词英译应遵循"力求传神达意,确保合乎习惯"的原则,并采取准、整、创的英译策略。     

传承与发展:北路壮剧那劳壮剧团调查研究

本文以西林县那劳村为田野考察点,结合相关历史文献资料,对西林县那劳村北路壮剧的发展历史与现状、 传承与发展等方面进行系统、 全面的深入研究,以透视北路壮剧在西林传承与发展的基本面貌.认为在面临多元化的现代传媒娱乐方式冲击的情况下,应当善于借助现代传媒立体呈现壮剧表演,通过设立专项经费、 搭建传习基地,扶持准专业化壮剧剧团等措施促进壮剧的传承与发展.     

戏曲中琵琶演奏的音乐特色与表现手法分析

中国传统地方戏曲是中国民族民间音乐中的一支重要分支，具有悠久的历史和独特的艺术风格。作为戏曲中不可或缺的乐器之一，琵琶在其中扮演着重要的角色，以其独特的音色和表现力丰富了戏曲的音乐韵味。琵琶在戏曲中既是伴奏乐器，也是独奏乐器，通过其独特的表达手法和音乐特色，为剧情的推进和人物情感的表达增添了色彩和动力。本文主要就戏曲中琵琶演奏的音乐特色与表现手法展开详细论述。     

守护民族文化中的差异美:壮剧保护的思考

守护差异性寻求发展的壮剧,面临着由传统单一的地域特色发展为更为丰富的综合性戏剧风格的转型问题.对于壮剧的保护就是要充分发挥原有文化的特长,在民间文化生存演变的规律中营造有利于壮剧发展的文化环境,建立一个充满审美精神和艺术氛围的人文世界,促使壮剧形成一种自身调节的动态机制.