古典诗词与中国艺术歌曲演唱风格

演唱用中国古典诗词创作的艺术歌曲是声乐表演艺术的一个难点。文章作者分析了造成学习困难的症结原因。从中国历史和传统美学的角度给出了穿越古今时空的路径。论述了中国古典诗词追求意境、讲究典雅、崇古尚古的美学倾向对演唱用古典诗词作曲的艺术歌曲的影响,探讨了中国古代诗歌、音乐因地域、民歌和时代风格的演变对演绎中国艺术歌曲的影响,尝试给学习者配制一把演唱这类中国艺术歌曲的钥匙。     

略论古典诗词中的象征性意象

本文从中国古代诗论与美学立论中，就古典诗词的象征性意象作了有益的探求，提出象征性意象是暗示理性、情志的具象载体，阐述了意象比喻的两种艺术形式，象征性意象的象征意义及其美学特征。又举三首咏蝉诗分析比较，论证象征性意象有着无限宽广的创造天地。     

中国古典诗词用典简论

分析了典故的涵义和类别,概述了历代文人用典的特点,提出了中国古典诗词用典的最杰出作家为宋代词人辛弃疾的观点,认为中国古典诗词中的用典,大多能做到寓典于情、寓典于景、寓典于理、寓典于境、寓典于美,具有一种美丽而自然的魅力。     

中国古典诗词欣赏与情感心理健康

本文从中国古典诗词的内在结构、节奏韵律以及诗词的审美过程出发,探讨古典诗词欣赏与情感心理健康的关系,并根据不同心理情感状态,推荐不同的古典诗词欣赏目录,以求通过欣赏达到构建情感框架,塑造健康美好心灵的目的。     

文化翻译与中国古典诗词审美

古典诗词的翻译首要的是保留原诗的艺术意趣和艺术效果,传递原诗包含的文化底蕴和含义。应对原诗中的文化信息做好直接或间接的阐释。掌握原语文化的丰富知识是做好古典诗词翻译的前提条件。     

中国古典插花与书法

古典插花是我国传统文化的代表之一，书法是我国的“国粹”。古典插花与书法有许多相契相合之处，如二者均属于艺术的范畴，历史悠久，且蕴含深刻的哲学和美学原理；都讲究技法的表现和空间结构，同时注重意境的表达和创造等。古典插花与书法又属于两种不同类型的艺术创作，各自展现着独特的魅力和个性。     

大学英语教学和中国古典诗词的融合

文章以外研社出版的《新视野大学英语》（郑树棠主编）为例,把中国古典诗词融入到大学英语教学,尝试＂中西合璧＂教学,以期从古典诗词这一新的角度对大学英语教学方法作一点尝试和探索。     

论中国古典诗词的含蓄美

受中国传统文化的影响，中国古典诗词自《诗经》始，追求委婉含蓄的抒情，或借助典故抒情，或借助物象抒情，以求达到“不著一字，尽得风流”的审美效果。     

试论中国古典诗词的风格分类

在浩如烟海的古典诗词中,不同作家的不同作品呈现出不同的风格特征,这些风格特征又存在着某些联结点和一致性,依据这些联结点和一致性可以将古典诗词的风格进行分析归类.大体说来,古典诗词的风格可分为雄浑、婉约、平淡、典雅四类.     

试论中国古典诗词的风格分类

在浩如烟海的古典诗词中 ,不同作家的不同作品呈现出不同的风格特征 ,这些风格特征又存在着某些联结点和一致性 ,依据这些联结点和一致性可以将古典诗词的风格进行分析归类。大体说来 ,古典诗词的风格可分为雄浑、婉约、平淡、典雅四类     

中国音乐与书法关系浅论

从历史渊源、构成方式和艺术创作三个角度对中国艺术的两个核心音乐与书法的关系进行探讨，可以发现两者有相同的历史背景，构成元素与情感表达亦有相似的对应关系，实际应用中所起的作用也相似。书法接受了中国音乐精神的影响，进而代替音乐起到了稳定中国文化结构的作用。     

略论中国书法与文学趣味之关系

以中国书法艺术与文学趣味之间的关系为着眼点,以中国书法史为经略,展示出不同历史时期的文学趣味对同期的书法艺术风格的影响,并以魏晋风度、盛唐气象为个案,着重剖析二者之间的相互浸濡与融汇。     

试论中国传统雕塑与书法的关系

传统雕塑受书法的影响很深,并因之形成了自身的特色。但是,中国雕塑在此影响下也存在着五点不足：缺少对人体的关注、精神强度较弱、物质感不强、缺乏对光的研究、空间表现不完整。我们必须重视这些不足,才能把中国传统雕塑放在合适的历史地位上。     

《古诗十九首》与古典文学写悲抒情传统

《诗经》《楚辞》共同奠定了中国古典文学写悲抒情传统,然而汉代由于大赋兴起却逐渐淡薄。《古诗十九首》延续了《诗经》《楚辞》抒情特色,采用悲情意象和鲜明的对比,运用大量叠字,甚至以乐写悲,营造出浓重的悲怨底色。这种写悲抒情传统极大影响了建安诗歌,同时对后世文学而言又具有典范性的审美价值。     

试论唐代书法与唐诗的相互关系及影响

唐代的书法与唐诗作为两门独立的艺术各显异彩 ,延世久长 ,同时它们之间又有着实为密切的联系 ,本文就此相关问题主要论述了四个方面的内容 :一是唐代书法艺术与唐代诗歌之联系 ;二是唐代诗人以书法为创作内容的许多篇什 ;三是书法艺术丰富了唐诗的内容以及唐诗对书法艺术的促进 ;四是唐代诸多诗人皆工书艺以及诗人书诗幅互赠 ,增进了情谊又致使书、诗并进     

论书法创作继承与创新的关系

继承和创新 ,是书法艺术发展无法回避的两大主题。文章概括总结了当前书坛的发展面貌 ,并指出了存在的六大误区 ,为书法走向真正的繁荣和超越书法历史高峰提供了理论上的参考。     

论书法创作继承与创新的关系

继承和创新，是书法艺术发展无法回避的两大主题。文章概括总结了当前书坛的发展面貌，并指出了存在的六大误区，为书法走向真正的繁荣和超越书法历史高峰提供了理论上的参考。     

比喻式书法批评略论

在中国古典书法理论中,比喻式书法批评是普遍应用的书法批评方法之一。比喻式书法批评包括本体、喻体、相似点和比喻词等四个要素。比喻式书法批评的形成与儒家的"比德"思想和《诗经》的"赋"、"比"、"兴"传统,有着紧密的联系。具有间接性、模糊性、想象性等特点。比喻式书法批评使人们能够通过书法与自然物象的联系来深入理解书法的意义,使人们能够通过书法与人的联系来认识书法的真谛。     

论功力因素与书法艺术意境的关系

意境是中国书法高层次的审美内容。只有经过反复、艰苦的训练,在用笔、结构和章法方面获得高超的技巧,才有可能将汉字书写技术转化为艺术,营造出广阔、深厚的书法艺术意境,自由表达作者丰富、高远的内心世界;书法意境的创新也要以传统技法的严格训练为前提。因此,功力因素对于书法艺术意境的生成具有决定性的作用。     

论中国抗战诗歌中的侵华日军形象

中国抗战诗歌中的侵华日军形象既是侵华史的客观折射,又隶属于比较文学形象学的文艺理论范畴。按照抗战时空的演进秩序,侵华日军形象被划分为日本军官形象、日本士兵形象和日本军队形象三类。抗战诗歌流露出对日本侵略者的仇恨,侵华日军形象令“救亡”的时代呼声响彻现代诗坛。