浅析“幼儿作品”的含义及其分类

幼儿作品在幼儿发展中具有重要研究价值,对其的认识与态度也可体现对儿童的认识与态度。正确对待幼儿作品的态度取决于对幼儿作品的正确理解：幼儿作品指幼儿在幼儿园教育活动中创造的任何事物。根据不同标准可以将其划分为成品和半成品;艺术作品、语言作品、科学作品、社会作品和健康作品;有形作品和无形作品;永久性作品和暂时性作品;发散性作品和集中性作品。不同类型的作品对幼儿具有不同发展价值,同时也应该采取不同态度。     

声乐作品演唱中的艺术处理

要想完整地演唱一首声乐作品,就要对作品进行深入细致的分析研究,从作品的各个侧面、各个角度去挖掘、揣摩、总结,全面设计演唱方案,规划声音,雕琢韵味,塑造意境,以情带声。演唱声乐作品仅有科学的发声方法是远远不够的,更重要的是完美的艺术表现。本文将从分析声乐作品的音乐、理解声乐作品的内涵、把握声乐作品韵味与风格、演唱中的声音和语言这四个方面来谈如何完整演唱声乐作品,如何在演唱中对声乐作品进行艺术处理。     

论儿童文学中的“成人因素”

本文就儿童文学作品的创作主体和主要内容、人的认知力的发展过程、儿童生理与心理的进化等方面进行分析,认为,成人因素在儿童文学作品中是不可或缺的,它不但可以促进儿童智力的发达,而且会导致作品内涵的丰富、深刻,提高作品的层次。文中还对儿童文学作品的“成人化”做了界定。     

试论《喧哗与骚动》意识流手法的运用

本文从人物形象的塑造、人物性格的刻划、情节的发展、人物认识发展的逻辑过程及作品的叙述方法等方面,对作品的意识流手法运用的特点进行了系统分析,对作品及其意识流手法的艺术价值作充分肯定     

新《著作权法》视域下视听作品的界定

在司法实践中,视听作品的界定存在着确定作品表现形式、评判作品独创性以及作品是否需要“固定”三方面的法律问题。视听作品的表现形式应为“系列空间叙述性画面”,即作者创作的“系列画面”是对时间性故事情节或客观事件空间化的个性描述。视听作品的独创性评判应当深入特定作品的创作过程,考察其是否具有将时间性故事情节或客观事件转换为空间性叙事的智力劳动性质。“固定”不但是视听作品创作完成的标志,也是明晰戏剧、舞蹈表演作品与视听作品之间界限的关键,故视听作品应当满足该要求。     

《汤姆叔叔的小屋》的家庭伦理解读

哈里叶特.比彻.斯托的《汤姆叔叔的小屋》被评论家认为是美国有史以来创作的最具影响力的作品,也是19世纪最重要的作品之一。评论界对该作品的解读呈现出多样性的特点,但至今还没有学者从伦理学的角度解读这部作品。文章运用文学伦理学的批评方法对作品中的家庭伦理进行解读,分析作品表现出来的互爱互敬、分工明确的夫妻伦理;父母对子女关爱教育、子女对父母尊敬听从的亲子伦理;友爱和睦、互帮互助的兄弟伦理;主人对仆人尊重关爱、管理教育,仆人对主人忠诚服从、尽职尽责的主仆伦理等四种伦理关系和伦理秩序。通过对作品中这些伦理关系和伦理秩序的解读,我们可以洞见斯托的家庭伦理取向,并获得一些于当今社会有益的感悟和启发。     

民国时期中国文学史著述中的诸子研究

民国时期,中国文学史著作迭出,各编者对诸子百家这一部分的编写中,出现三种分类方式:按百家归类诸子、按作品文体、按地域归类诸子。著述对班固《汉书·艺文志》"九流十家"分类方法保留或扬弃,对诸子主要作品也开始有不同于前人的阐释方式和角度,或从文学性来阐述,或从地域对诸子的影响来解释其作品等。对作品的选取方面,民国文学史中所录的不过是儒家、道家、法家、墨家、辞赋家的主要作品,而关于小说家的作品因史料的缺失,故未录。文中旨在展示"民国文学史"著述中编者在不同的分类框架下对诸子百家的论述,有利于探讨民国文学史研究诸子的特点和文学观念的转变与发展。     

民间艺术演绎作品的著作权保护

民间艺术是中华文明智慧的结晶,历经千百年能够传承至今,除了其根植于民族民间而具有的强大生命力以外,其演绎者的作用不可忽视,他们通过改编、整理、注释、翻译等方式推动了民间艺术的传播和发展。当前,随着经济社会的发展,民间艺术潜在的文化、商业价值逐渐显现,随之而来的是对民间艺术的演绎作品日益增多,民间艺术演绎作品著作权纠纷时有发生。司法实践中界定民间艺术与民间艺术演绎作品的概念对确定演绎者是否享有著作权以及确定当事人诉讼主体资格重要意义。民间艺术演绎作品权利人拥有著作权人的诸项权利,演绎者享有署名权、修改权、发表权等;与此同时,基于民间艺术演绎作品的特殊性,为保护民间艺术的纯洁性及有序传播与发展,应该对演绎者转让演绎作品、作品境外交易进行必要的限制,并要求演绎者负有保密义务。     

屈骚精神的历史演变

在中国历史上,屈原及其作品的影响是极其深远的,历代学者从不同角度、不同侧面对屈原及作品进行了多层次的评价。在这些评价中,我们发现其间存着许多分歧,每位学者对屈原及其作品的褒扬和贬责各有不同。认真寻求他们的相同点与不同点,分析出产生这些问题的缘由,对进一步研究屈原及作品会有极大的帮助。     

试论新闻作品著作权的享有

我国的《著作权法》适用于中国公民和法人 ,其保护范围包括新闻作品的著作权。目前 ,新闻界人士对于新闻作品著作权的享有问题还存在认识不够明晰的情况。本文根据新《著作权法》的精神和有关规定 ,结合新闻作品的具体情况 ,试对新闻作品著作权的主体———新闻记者、新闻媒体的著作权享有问题进行分析研究 ,力求对各种情况下新闻作品著作权的归属作出合理合法的判断。     

胡乔木晚年对加强和改进党对文艺工作领导的思考

胡乔木晚年对如何加强和改进党对文艺工作的领导,实现党对文学艺术工作正确科学的领导有过深入、系统地思考。他认为,新时期党对文学艺术工作的领导只能加强不能削弱;党对文学艺术工作的领导,主要是对其发展方向的领导,要高高举起社会主义文学的旗帜,理清文艺与政治、文学的党性和文学的倾向性以及党的领导与文艺事业的关系,认为党对文艺事业的领导主要体现在方针政策的制定和贯彻执行上,体现在服务和引导文艺界进行正确的批评和自我批评上。     

马克思主义美学观元典性研究的当代价值

当前美学理论探讨中出现两种倾向:一是将审美归为绝对精神自由,二是试图建构一个超越时空和历史限定的抽象的人类学基础的文艺本体论。二者的失误都可以在马克思主义美学论著中找到症结。因此,回归马克思主义主义原著,进行其文艺观、美学观的元典性研究对当代文艺学、美学学科理论的研究、建构具有重要的理论和现实意义。     

试论二十年代吴宓文艺思想与批评实践

本文从吴宓二十年代文学批评实践入手,分析论述吴宓批评文体的一般特征,探讨吴宓这一时期文艺思想的形成、发展状况,指出其在尝试创立体系,追求中西融通方面的贡献与不足。并在论述吴宓文艺观的基础上,分析了吴宓对新人文主义思潮的接受与改造．     

梁漱溟文艺思想论略

从现代新儒学的基本立场出发,立足于对"身"与"心"之间关系的独特理解,梁漱溟先生的文艺思想大 致包含了文学艺术的本质特征、文学艺术的创造和鉴赏,以及文学艺术的社会功用等对本学科的研究来说至为关 键的问题。出于对中西学术之不同特征的深刻理解,梁氏文艺思想既有对我国传统文艺思想的精深理解和透彻把 握,也有对西方现代文艺思想的自觉接受和有意识的汲取,两者彼此融合、互相补充,较为妥帖地融会于其独具特 色的新儒学思想体系之中。     

贾平凹艺术追求的文化反思

经过长期探索和反复锤炼,贾平凹在艺术创作上形成了鲜明的个人风格,显示出独特的艺术魅力,以写实为主调的艺术追求则构成其内在的发展动因.这种艺术追求符应于他的以乡土为根柢的精神皈依,易于形成为人称道的民族风格和中国做派,但在应对现代性追问时显得乏力,在实现中国当代文学的文化建构功能方面也存在一定的困难.     

海明威小说的情绪线索

海明威小说感人的艺术力量来自于其作品中一条流动的线索———情绪。现代主义文学流派的影响、作品特有的情节结构和作者本人的生活经历 ,特别是战争的经历都是这条情绪线索形成的原因。这是一种对死亡的恐惧、逃避和无可逃避的情绪 ,而最后作者又以行动为这一情绪划上了句号     

凡·高的艺术修养和艺术追求——凡·高书信研读

凡·高是十九世纪荷兰的艺术大师,其艺术风貌独特、成就卓著,但其人其画都过于传奇而歧义颇多。他写给亲人的信件为我们留下了深刻认识他的人生、他的艺术、他的作品的唯一的和最重要的材料,本文以分类梳理的方法研究他的书信,给凡·高及凡·高艺术研究提供新的思路和方法。     

毛泽东批评理论体系探究

毛泽东是伟大的马克思主义者,也是无产阶级革命家和理论家,为中国革命和建设贡献了毕生精力。毛泽东思想中一个重要的理论即是关于党的作风问题,他认为批评与自我批评乃是党的三大作风之一,是我党区别于其他政党的显著标志。今天,建设富强、民主、文明、和谐的中国特色社会主义,我们更要重视党的作风建设,从严治党,重温党的优良传统和作风。以毛泽东为首的党的第一代领导集体开创了中国共产党关于批评的一系列理论、观点和看法。可以说毛泽东关于批评的论述是中国共产党批评理论的基础及来源。重新思考毛泽东批评理论的整体结构显得尤为重要,本文即从批评的前提和基础、原则和方针、方法和手段、过程和内容、目标和结果五个层次尝试揭示毛泽东批评理论的体系组成,从中分析毛泽东批评理论的方法艺术,引发关于批评艺术的新思考。     

理论的跨界:"党的文艺战士"冯乃超的电影观念考索

冯乃超是中共早期革命文艺实践工作的主要参与者,但学界历来对冯乃超的研究只专注于其文学上的造诣,却忽略了他对于电影的相关论述.事实上,冯乃超的电影观念与其无产阶级文艺实践有着本质性关联,其倡导的"革命文学"论将文艺视作思想武器,为20世纪30年代左翼电影运动提供了理论指导.在强调电影社会功能的同时,冯乃超提出了通过"朴素性"表演建构真实生活的现实主义电影创作路径.在对电影本体的认识上,冯乃超还立足于马克思主义文艺观,分别对有声电影、电影的特性及电影剧作进行了理论阐释.     

文学与人生的和谐之乐——陈昌本创作论

人生与文学的目的都是为了完善人、塑造人,陈昌本将两者很好地结合起来,既注重其各自的独立性又将其组成相互关联的有机整体。在人生的舞台上,他塑造好自己一生中不同的人生角色;在文学创作中,他创造出有着自己独特体验的艺术形象。陈昌本的创作与人生形成了和谐之乐。