论陈白尘的讽刺喜剧

陈白尘是中国现代戏剧史上具有独特艺术风格的讽刺喜剧大师,泼辣、犀利的讽刺是其喜剧的基本精神。其代表作《升官图》是一部讽刺喜剧杰作,是中国喜剧文学史上一块不朽的丰碑,它深受果戈理的《钦差大臣》的影响,又有自己的独创性,具有鲜明的民族风格     

幽默的情趣 智慧的结晶——丁西林喜剧新探

一 从笑的心理机制分析,我们可把喜剧样式,相对划分为讽刺与幽默两大基本范畴,前者象果戈理的《钦差大臣》莫里哀的《伪君子》等,后者就如丁西林的戏剧了。讽刺喜剧,用鲁迅的那句名言:“喜剧是将那无价值的东西撕毁给人看”来注释,是恰当不过了。讽刺喜剧在设计戏剧情节时,常常用误会巧合,冒名顶替,调包误认,微服私访,藏匿窃听等大胆的夸张,出人意外的突变,违反逻辑的失常手法,把生活现象加以变形扭曲,在舞台上展示一幅幅活动的漫     

果戈理讽刺艺术—“含泪的笑”

果戈理是19世纪俄国杰出的批判现实主义作家,也是讽刺艺术大师。 关于他的讽刺艺术,鲁迅先生在《摩罗诗力说》中有这样一句话,他(果戈理)“以不可见之泪痕悲色,振其邦人”。普希金读了果戈理《旧式地主》之后说:“一首我们不由含着忧伤和感动的眼泪而发笑的田园诗”。两位作家肯定了“含泪的笑”是果戈理讽刺艺术的一大特点。     

试论张天翼小说的讽刺艺术

张天翼是我国现代文学史上著名的讽刺作家,他的作品不仅以新颖的立意,扭转了曾很流行的革命加恋爱的描写公式和浪漫蒂克的文学风气,并以其独特的人物塑造方式和简劲犀利的文笔,形成了自己鲜明的艺术风格。小说是写人的。悲剧、正剧。写典型,喜剧写类型,几乎是公认的观点。在欧洲,甚至一些塑造出典型的喜剧形象的著各讽刺家也抱有这种见解,莫里哀和果戈理便是如此。张天翼没有从理论上论述悲,喜剧的性质特点,但他认为凡是小说创作都是塑造人物、刻画性格的。这就从认识上澄清了讽刺文学非文学的观点。他说:“我最有兴味的,还是……性格”。“我要是告诉你,我现在有了一个题材,则其实这题材还是不完全得很,这只是说,     

纪念伟大的俄罗斯作家果戈理诞生一百五十周年

今年是果戈理诞生一百五十周年。我们怀着崇敬的心情纪念这位伟大的俄罗斯作家。他对于中国的影响是巨大的,中国新文学的奠基者鲁迅在《我怎样做起小说来》一文中说:“因为所求的作品是叫喊和反抗,势必至于倾向了东欧,因此所看的俄国、波兰以及巴尔干诸小国作家的东西特别多。……记得当时最爱看的作者,是俄国的果戈理和波兰的显克微支”。果戈理以惊人的艺术力量,撕毁贵族官僚社会的假面具,暴露了专制农奴制俄罗斯的一切黑暗,同时也就帮助中国人民认识了当时半封建、半殖民地的中国社会的一切黑暗。鲁迅一直很重视果戈理的创作,亲自翻译了果戈理的短篇小说《鼻子》和长篇巨著《死魂灵》,并汇编了一本《死魂灵一百图》。鲁迅的第一篇小说《狂人日记》,是受到果戈理影响的。果戈理的创作也引起瞿秋白同志的注意。瞿秋白同志早在一九二○年就翻译了果     

张可久散曲风格论

创造或选择与内容相适应的形式以突现个人风格,是中外文学创作的一个惯例。屈原为抒发忠而见疑的苦闷,上下求索的激情,突破了《诗经》的四言格式,创造了单句加“兮”字的七言骚体。李白生性豪放、飘逸,喜欢在束缚较少的古体诗中挥毫泼墨,呈现一派盛唐气象。杜甫作为唐代忧国忧民的诗圣,则更多采用抑扬顿挫的律诗,显现沉郁顿挫的风格。据说《钦差大臣》的题材是普西金推荐给果戈理的,因为普西金认定此题材适用于讽刺喜剧而不适用于抒情诗。     

“笑”的利刃:《钦差大臣》与《升官图》

陈白尘的《升官图》(以下简称《升》剧)取材于当时中国政府官僚“贪污成风,廉耻扫地”,腐败不堪的现实生活,并运用了我国传统戏曲的艺术表现手法。但是,它如同其它中国杰出的现代话剧一样,依然受到外国话剧的很大很明显的影响,这就是被誉为“艺术喜剧的最杰出的典范”果戈理的《钦差大臣》(以下简称《钦》剧)。陈白尘曾说:“自己的习作之一——《升官图》,它的题材虽然发生在四川的一个僻远的小县城里,但我觉得和旧俄罗斯边疆小镇上所发生的未免太相似了!而更重要     

果戈理的另一幅肖像——纳博科夫《尼古拉·果戈理》述评

果戈理习惯被看作是一个现实主义作家 ,纳博科夫在《尼古拉·果戈理》中却表达了相反的观点。纳博科夫认为 ,果戈理不是喜剧作家 ,他的作品展示了形形色色的第二级的人物与世界 ,因此他的文学属于梦幻文学 ,其道德性内容表现为对“庸俗气”的批判。纳博科夫在一定程度上将果戈理纳博科夫化了 ,但这种个性化的阐释也带来了许多新的发现。     

两种文化视力的博弈——再论果戈理与别林斯基之争

果戈理与别林斯基围绕《与友人书信选》的论争是一桩思想史公案,其实质是两种"文化视力之争"。在对待果戈理的自然派倾向问题上,别林斯基看到的是"自然性"与批判性,果戈理自己看到的是"和解"与救赎;在如何解决俄国的现实问题以及如何看待俄国的未来的问题上,别林斯基看到的是革命,果戈理看到的是信仰。作为解决现实困境的别林斯基立场更易为大众所接受,但作为解决永恒的灵魂问题的果戈理立场,则需要人类在拯救的进程中逐渐领悟。     

空中鸟国 世上乐土——阿里斯托芬的《鸟》浅识

阿里斯托芬是古希腊三大喜剧家之一,也是最杰出的喜剧诗人。英国学者凯瑟琳·勒维说:“旧喜剧是讽刺性的、政治性的、文学性的喜剧,也是充满了幻想、讽谕、巧智和闹剧场面、低级趣味的歌剧性的喜剧。”“这段话用以概括阿里斯托芬的旧喜剧作品是非常精当的。他的杰作之一《鸟》(公元前414年),便鲜明地体现着这些特点。在此我不拟作全面的分析,而只想就某些问题谈谈自己的看法。     

论喜剧小品《不差钱》中的人性与同情

从喜剧性的类型看,小品《不差钱》属于康德、黑格尔以来的一些文艺理论认识到并标举出的＂辩证的肯定性喜剧＂。这类喜剧与莫里哀《达尔杜弗》、果戈理《钦差大臣》一类＂彻底的否定性喜剧＂有很大区别,其价值不仅在于提供娱乐,也在于传达人性内容。按照历史唯物主义观点,其人性内容是＂人的一般本性＂的胜利,即＂每个人的全面而自由的发展＂、＂都有必要的社会活动场所来显露他的重要的生命力＂,而＂每个时代历史地发生了变化的人的本性＂中的＂异化＂成分则突然转化为虚无,因此引发人们的笑声。     

史论的品格与审美的维度--读胡德才教授的《中国现代喜剧文学史》

喜剧在中国的发展是源远流长的 ,早在先秦就有它的萌芽和酝酿。中国传统文化中本来就存在滋长喜剧的沃土 ,喜剧精神一直是民族戏剧的质素。 1 9世纪末中国喜剧卷入世界喜剧发展的长河 ,在踬而复起的“五四”时期 ,中西喜剧艺术的碰撞、交流和融汇催发了现代喜剧之花。戏剧家们在倡导西方喜剧理论的同时也创作出一部部具有新的戏剧观念、新的创作方法和新的美学理想的现代喜剧作品。在其后的风月中 ,中国现代喜剧以其严肃的批判精神抨击社会黑暗 ,治疗人生病态 ,兢兢业业地尽着“社会清道夫”的崇高职责 ,而其自身也焕发着“笑着谈真理”的独…     

试论《维洛那二绅士》在莎士比亚喜剧创作中的地位

莎士比亚的绝大多数喜剧,既不同于古希腊“喜剧之父”阿里斯托芬的漫画喜剧,也不同于十七世纪古典主义喜剧家莫里哀的讽刺喜剧,而是一种被人们称之为“抒情喜剧”或“浪漫喜剧”的作品。它的特点,不仅取决于莎士比亚所处的时代,它所反映的社会内容,而且取决于莎士比亚的思想和艺术风格。但是,莎士比亚并非一开始就体现了自己特有的喜剧风格,而是经历了一个阶段的创作实践之后,才走上了“抒情喜剧”的创作道路的。那么,他的第一步在哪里呢?在我看来,这“第一步”就在《维洛那二绅士》的创作上。正是在这个剧本身上,莎士比亚所独有的喜剧风格开始萌芽并显露出来。虽然这一风格特色,还有待于莎士比亚以后的喜剧作品去充实、完善和提高,但是它的“面目”已经呈现得十分清晰、明朗;甚至可以说,正是《维洛那二绅士》所体现的风格特色,照亮了     

“拿来主义”的光辉范例——鲁迅与果戈理同名小说《狂人日记》之比较

<正>文学史上不同的作家写出同名小说的现象并不鲜见,而后代作家继承前人的文学遗产也出于必然。从鲁迅的《狂人日记》与果戈理的同名小说的比较分析中,可以看到文学发展长河中点点水滴的内在联系,也可以学习鲁迅对于外国文学遗产“拿来主义”的正确态度。 毫无疑问,鲁迅的《狂人日记》与果戈理的同名小说有许多相似之处。它运用了果戈理《狂人日记》的格式。这两篇小说用的都是日记体:果戈理的《狂人日记》有十九则,每一则有日期记载;鲁迅的《狂人日记》有十三则,每则没有日期,此外有一则前     

诺斯洛普·弗莱的莎士比亚喜剧批评

加拿大文学批评家诺斯洛普·弗莱不仅构建了原型批评的理论大厦,而且对20世纪莎士比亚喜剧批评的发展做出了重大贡献。弗莱认为,莎士比亚喜剧是“绿色世界喜剧”,它将新喜剧中的主人公的胜利和旧喜剧的仪式化的死而复生结合起来,同时又加入了不同的“喜剧性解决”,最终使其成为了一种新的喜剧形式。弗莱认为,文学(尤其是喜剧)并不一定是对生活的模仿或评价,也可以是技巧的重复和程式化的写作,喜剧是高度程式化的艺术形式,人物也是高度风格化的。弗莱强调喜剧的程式化和传统,而这种传统在莎剧中是通过结构和角色来体现的。弗莱提出,必须从喜剧结构出发来研究喜剧人物,并在此基础上提出了“角色功能理论”。总之,弗莱的莎士比亚喜剧批评在某种程度上体现了他对文学研究理论化的追求。     

大师与“活尸”——浅谈果戈理和他的《泼留希金》

《泼留希金》节选自《死魂灵》第一部的第六章。俄罗斯批判现实主义大师尼古拉·华西里耶维奇·果戈理在这里集中塑造了泼留希金这个猥琐、污秽、贪婪、吝啬的地主形象,揭露以他为代表的沙俄专制制度下的“生活的主人”,原是徒有人的身躯,却为铜臭浇铸而失去了灵魂的“活尸”。 果戈理出生在乌克兰波尔塔瓦的一个小地主家庭。为强烈的求知欲望所驱使,满怀爱     

喜剧浅论

喜剧是笑的艺术。在“四人帮”文化专制时期,这种笑的艺术倍受摧残,瀕于毁灭。那时的艺术创作真可谓哭笑不得:哭,则是“悲悲泣泣,人情感化”;笑,则是“嬉皮笑脸,丑化工农兵”。今天,喜剧这朵艺术之花又在百花园堅竞相开放,为无数欣赏者所喜爱。本文拟对喜剧的涵义,喜剧艺术的表现手法,喜剧的本质、规律,喜剧艺术的美育意义等方面作一番粗浅的探讨。一人们对喜剧的涵义,通常有狭义和广义两种理解。狭义的喜剧指戏剧的一种类型,它与悲剧、正剧一起,被统称为戏剧艺术。广义的喜剧与悲剧(广义的)等一样,作为美的形态,属于传统的美学研究的领域,它包括社会生活中的一切喜剧性现象及其在艺术     

对十七年"歌颂性喜剧"的反思

中国当代喜剧精神失落的原因之一,就是喜剧观念的僵化和迷失,而其突出的表现就是“歌颂性喜剧”被大力提倡。“歌颂性喜剧”在本质上是违背艺术规律和喜剧精神的一个伪命题。被称为“歌颂性喜剧”代表作的喜剧电影《五朵金花》和《今天我休息》则内容虚假、思想肤浅、艺术上做作,这样的作品谈不上是喜剧的成功之作,更不能代表社会主义喜剧的发展方向。因此,“歌颂性喜剧”是一个需要清理和反思的喜剧创作的误区。     

喜剧常用手法浅探

“喜剧”有两种含义:一是指美学的一种范畴,二是指艺术的一种形式。作为一种艺术形式的“喜剧”,又有广义和狭义之分。广义的“喜剧”是指戏剧性的喜剧,如带有喜剧性的小说、诗歌、笑话、幽默故事以及曲艺、漫画等多种艺术形式,狭义的“喜剧”仅指戏剧中的喜剧。本文所要研究的,是广义的喜剧的艺术手法问题。喜剧作为一种艺术形式,各种艺术形式所通用的一般手法自然均可为其所用,此外喜剧还有其特有的或惯用的一些艺术手法,我们仅就其中一些比较稳定的基本手法作一粗浅的探讨。     

果戈理的审美原则与中国新文学

现在已经没有人否认果戈理在俄国文学史上的崇高地位了,然而果戈理最初出现在俄国文坛的时候并不象我们所想象的那样,一言既出赢得满堂喝彩的,即使成名之后他的艺术风格也是有一个过程才得到众人认可的。果戈理之前,普希金的《暴风雪》、《村姑小姐》之类的小说和马尔林斯基的肤浅的浪漫故事熏陶出了大部分俄国人的欣赏趣味,因此他们总不免把果戈理看成一个逗乐的作家或者至多是个风俗批判家,而难以体察内中更深刻的讽喻和批