浅析中国画的线条艺术

中国画的线条艺术是构成中国绘画最重要的一种艺术语言,是中国画的造型之骨。我们要通过研究线的艺术,使得我们对线条艺术有一个更深刻的理解;也使得我们能更深理解中国绘画。本文通过三部分论述,首先从中国画线条艺术的起源和含义的论述,让我们对线条艺术有个系统地了解。第二部分通过实践、参考资料、绘画分析和对比,从中体会和感受线条的特征、用法、表现形式、线条艺术的美感。最后从中国画的写意造型入手,对线进一步的阐述。     

中国画的笔情墨韵

中国画有着悠久的历史．它代表着东方绘画的原始因素，在漫长的绘画历史演变中，形成了完整的体系，在世界的艺术发展史上占有独特的地位．由于中国画所使用的材料和工具与其他画种的区别；因而造型手段和表现方法有着自己的显著特点．其造型主要手段是线条．以线条形式表现的绘画，代表着中国传统造型艺术最坚实的基础，它构成了我国民族绘画风格最基本的艺术形式．没有线就没有中国画．无论描绘什么客观物象，都离不开对线条的运用．因此；历代中国画家都重视对线条的研究．明代邹德中《绘画指蒙》载有“古今十八极，所概括的线描的样式都…     

中国画之语言

世界上任何门类的艺术都有其特定的表现方法和造型程式。显而易见,运用以线条为主要表现手段的笔墨法造型是中国画的突出特点。线条虽不是中国画的专利,但它在中国画中却有着独特的地位,它的意义非同凡响。中国的文字和绘画以线条构成不是偶然的,是与中国艺术家对线条的情有独钟和独特感受分不开的。中国画家认为以点作画易于零散、琐碎,以面作画则易于模糊和平板,而用线最能灵活迅速地捕捉住世间一切物的形象。线可以充分发挥毛笔、水墨及宣纸的特性,具有非常丰富的笔墨变化趣味,形成高度艺术性的美感。线可以说是中国画的灵魂,线条从造型、传神、达意到抒情,是画家心弦的拨动。艺术家通过线条来传达千变万化、丰富美妙的乐音和心声。     

浅谈中国画线的艺术

线在中国画中有独特的意义。把中国画与其它艺术科类相比较,可以看出,线是构成中国画的主要形式语言。在中国画中,线不仅仅是一种绘画的形式语言,还体现着中华民族和整个东方人的传统文化和审美心理。中国画用线造型的历史由来已久。中华民族五千年文明的源头──新石器时代仰韶文化的彩陶,就用线构成纹样,达到美化器物,装饰器物的作用。战国时期楚国的从物龙凤帛画）表现了一个细腰长裙,侧身向左,合掌祈祷的仕女,天上龙飞凤舞。整个画面以舒展、流畅的线条构成。在两千多年前,中国画用线造型的绘画艺术已初露端倪。晋代顾消之的…     

中国画线条表现的艺术探究

线条不仅是中国画中最简练的艺术元素，最基本的语言艺术，也是中国画的灵魂。线条作为画家表达物象、抒发情感的重要手法，在长期艺术实践中形成了别具一格的艺术特征，同时也引发了对中国画线条表现的艺术研究。如①近现代画家对中国画线条的探索，使书法的生命力融于绘画中。②骨法之美：即以书入画，以线造形。③线条表现性。注重用线条的个性特征表现传递情感。④线条表现需要注意的问题：现代绘画者骨法的缺失；“以线造形”的西化；忽视线条抒情的作用；固守传统缺乏创新。     

中国画中“线”的审美特征和文化意蕴

中国传统绘画有着鲜明的民族属性和悠久的历史渊源,线条作为自己独特的艺术语言,构筑着延续了几千年历史的中国绘画艺术。在历代绘画形式和各种画风的衍变过程中,始终以笔墨线条作为主要造型手段,线的作用已远远超出了塑造形象的要求,成为画家表达思想、意念、情感的手段。中国画线条具有情趣性、书法性、时代性、节奏与韵律美等特征,这些都赋予了它独特的审美价值和内在属性。中国画的线有着深厚的文化意蕴和独立的价值取向,承载着中国人独特的审美意识和艺术哲学。     

论中国画的线条艺术

中国画历史悠久 ,具有鲜明的民族特征。千百年来 ,中国画家刻苦钻研 ,潜心求索 ,创作了大量优秀的艺术作品 ,取得了极高的艺术成就。线条作为中国画的重要组成部分 ,是画家表达物象、抒发情感的重要手段。长期的艺术实践 ,使得线条形式变得极为丰实 ,产生了感人的艺术魅力     

抽离与重构——浅谈装饰艺术对现代中国画创作的借鉴作用

装饰性因素的运用,有利于在创作中国画时突破传统束缚,获得不同的视觉效果和审美体验。抽离传统中国画中具有审美价值的装饰性因素,以现代人的需求重构视觉的秩序,不失为中国画在当下寻求突破的一种有效手段：以装饰艺术中对线条的运用,结合当代普遍的审美认可,用来填补中国画线条的变化法则;色彩与用墨的技巧上,装饰艺术不拘于现实中物体的本原,大量使用具有概括性、象征性的颜色,采用明暗强烈的多种颜色来触发情感,对于长久以来奉“玄色至上”为根本的中国画也有借鉴作用。     

线语言在油画造型中不能忽视

线条,的确是而且一直是中国画的最重要的表现语言。但是,如果认为线条仅仅是中国画的专利,油画原本与线无缘,那就未免失之偏颇。诚然,以意象造型为其特征,有着浓郁东方情趣和文人意识的中国画,其主要造型手段是线,锥形毛笔的长期运用又强化了中国绘画线条的形式美感,即使脱离特定的具体内容,中国绘画以及中国书法的线条的形式本身也具有很高的相对独立的美学价值。中国画用线讲究勾勒,注重节奏,强调自然。所谓“曹衣出水、吴带当风”,所谓“如屋漏痕,似折钗股”,中国艺术家在中国绘画长期演化过程中创造了极为丰富的线绘画语言和技巧,甚至达到了炉火纯育的程度。可以说,没有线,也就没有中国绘画艺术。然而,应该看到西方绘画亦始于线条,而且直到今天,线仍然是油画表现语言的不可替代的重要组成部     

论中国画的"线"

线条作为绘画中独特的艺术语言,是中国画造型的基础。它以书法中的笔法作为主要支撑,以写意为构想境界,是形成中国画鲜明特征和民族风格特色的重要因素。     

简论写意画的笔墨意义

笔墨作为中国画造型的主要表现形式,丰富和增强了中国画的审美内涵与艺术感染力。笔墨既是造型的艺术语言,又是气韵生动的直接体现,是画家营造万物并传递情感世界的主要手段。     

设色——中国画的精要

中国画是中国艺术的骄傲。中国画艺术之所以能够异彩独放，除了在章法造型、笔墨运用方面异于西画外，其美学观念的独特性，更是重要因素。而美学观念的独特性，在很大程度上表现为设色。     

高师中国画造型基础课教学现状的反思

高师美术专业造型基础课教学所沿用的西画造型体系与中国画教学存在着严重的不适应,致使中国画教学难见成效。分析造型基础课与中国画教学之间存在的矛盾,找出问题的症结所在,是进一步调整和改革高师中国画基础课教学的前提。     

论线语言在油画造型中的作用

论线语言在油画造型中的作用呼喜江作为绘画艺术，离不开线，线尤能体现中国画的特色与精神。在油画艺术造型中，线同样有着不可忽视的重要作用，本文仅就线语言在油画造型中的作用，阐述如下：作为形的基础框架的线条，长期以来成为人类用以观察和描写自然界的一种方法。...     

传统线描人物画的艺术特色

该文从以线造型和程式化的艺术手法出发,论述了传统线描人物画在塑造形象方面的艺术特色。从“骨法用笔”与线条审美的角度,分析了线描绘画中线的中国精神和品评标准,同时列举了吴道子、李公麟、陈洪绶三位大师的作品予以论证和说明。     

试析民国时期博古画创作的图式特征及成因

民国时期,博古画凭借其形式多样的创作图式与艺术风貌广受社会各阶层的推崇和喜爱,成为近代中国画历史发展中一个奇特的艺术现象,具有很高的艺术研究价值。通过对民国时期博古画创作的题材内容、空间造型、构成布局、笔墨肌理等具体图式特征的系统分析,探索和研究影响民国时期博古画发展的社会背景、文化生态、审美情趣及市场趋向等诸多因素,同时为当下中国画特别是花鸟画创作的改革与创新提供借鉴和参考。     

读黄宾虹的山水画

读画是研究探讨作者艺术思想和绘画技法的重要途径,是继承发展艺术成果的前提条件.山水画大师黄宾虹的作品是中国画的优秀典范,读黄宾虹的画,要重点抓住挖掘意境、把握造型、分析章法、探究笔墨、体味设色与用水等要领.     

浅谈中国画的特点与艺术规律

写意是中国画的一大特点 ,也是中国画一种总的艺术观念。它不拘泥于形似 ,不摹拟自然 ,而是着力于对事物内在神韵的把握和主观情怀的传达。中国画的表现手法 ,是以线为主的笔墨。其线条的作用 ,远远超出于塑造形体而成为表达作者观念、思想、感情的手段。诗书画印的结合 ,使中国画具有综合性特点 ,形成一种完美的程式。中国画的高度意匠 ,即以这种程式为主。其意匠手段 ,主要是有丰富的想象、超常的夸张、大胆的剪裁、高度的概括等     

形式因素"线"在西方现代绘画中的精神品性

中国画历来注重抒情和形象思维,因此发展了"言志说"和艺术意境理论;西方画较早的发展了"模仿说"和典型性格理论,因此叙事文学和造型艺术发达.这种差别保持到19世纪中叶,西方殖民者来到东方,发现了不同于西方的艺术审美形态,西方绘画艺术开始注重东方艺术的抒情性、精神性.例如,中国的大写意水墨和中国书法线条的形式感、抽象性等都是他们借鉴的对象和创作的渊源.     

诗书画印在中国画中的有机结合

中国画中诗书画印的结合,是中国画的优秀传统,也是中国画特有的民族艺术形式.中国绘画中诗书画印的结合,是在历史的长河中逐渐形成的.中国画画面上题款的出现,从古籍稽查,大概起源于前汉时代.汉宣帝甘露三年(公元前51年)曾在麒麟阁画《十一功臣像》便有“法