试论德彪西钢琴作品中的踏板运用

本文拟从踏板的表现作用着手,结合德彪西钢琴音乐的风格、钢琴音乐创作及作品,论述德彪西钢琴作品的踏板运用技巧。     

浅析钢琴演奏中右踏板的长时运用

踏板,被称为＂钢琴的灵魂＂。钢琴有三个踏板,以右踏板的运用最为常见,在右踏板的运用中,长踏板的使用是不可忽视的重要方面。长时间的踩住踏板以达到某种效果,在很多钢琴作品中都可以见到。分析从巴赫到20世纪的现代音乐家们的作品便可发现,作曲家们大量地有意识地使用长踏板来表达他们的思想感情及内心状态,作品中也常有一些出人意料的、效果却非同凡响的长踏板运用实例。本文力求通过部分实例及个人的一些浅显观点,探讨一下关于钢琴演奏中长踏板的运用。     

浅谈钢琴踏板的运用

本文从理论上阐述了钢琴踏板的原理、功能以及运用踏板后所产生的音响效果 ,重点突出右踏板的使用方法 ;同时论述了实践中如何正确地使用踏板。     

浅议钢琴教学中踏板的运用

在钢琴演奏中 ,“踏板是钢琴的灵魂”。正确地运用踏板 ,能使音乐更加具有艺术表现力。本文针对踏板的种类和特点 ,对踏板的作用及运用进行了简要的论述 ,对提高学琴者的艺术表现力有一定的借鉴     

如何艺术地运用钢琴踏板

正确使用踏板，合理的脚的位置非常重要。同时只有在充分理解踏板运用基本原则的基础上才能具体地谈及踏板，踏板给予了钢琴琴音的那种融合与着色作用，踏板的使用能否有利于演奏出优美的音响，只能由演奏者自己的听觉去判断。     

钢琴演奏中右踏板的使用

踏板运用是钢琴演奏的灵魂,运用踏板是一种艺术,也是一门学问.它的正确使用,不仅增添了声音的共鸣效果,更丰富了音乐的艺术表现力.在古典、浪漫及现代三个主要时期的钢琴音乐演奏中,右踏板的使用技法是不同的.演奏者必须尽可能多地接触不同时期、不同风格、不同作曲家的作品,深入全面地研究踏板技法,才能更好地诠释音乐.     

灵魂的高度

他是天生侏儒,终生100厘米。7岁那年,他看了一场钢琴音乐会,着迷到神魂颠倒,父亲就买来一架钢琴。他要别人抱着上下钢琴座,父亲又在钢琴上安装了一个特殊的辅助器来控制踏板,使他的脚容易牵动踏板。     

钢琴踏板与音乐风格

踏板对钢琴音乐创作和演奏意义重大。不同时期、不同风格的音乐作品要求使用不同的踏板法。踏板法具有相当大的即兴性,有许多可变的选择,演奏者要灵活运用踏板来诠释音乐作品。     

中国钢琴作品的民族元素探究——以钢琴独奏曲《百鸟朝凤》为例

《百鸟朝凤》原是一首广为流传的中国传统民族器乐曲,作曲家王建中在1973年将其改编为钢琴独奏曲。本文立足于中国传统音乐的视角,结合钢琴演奏技法在中国钢琴作品中的运用,对钢琴独奏曲《百鸟朝凤》的音乐结构、踏板处理、音色表现以及句法特点等方面进行了具体的阐述,旨在进一步探究中国钢琴作品中的民族音乐元素,挖掘其特有的气质和神韵,弘扬民族音乐文化精髓。     

四手联弹在高师基础钢琴课教学中的运用

把四手联弹这种钢琴二重奏的演奏形式系统地引进高师基础钢琴课堂,以解决高师钢琴教学中学生难学、教师难教的现状,让课堂教学充满趣味性,让学生真正从中体会到学得快乐,学得轻松,学得进去,学有所成。基础钢琴四手联弹教学要注意以下问题：选好合作伙伴;选好曲目;加强起始音的练习,突出音乐表现力;运用好踏板。     

对音乐本质的认识

音乐不能承担唤醒人们的良知或阻止罪恶的重任。音乐在美学本质上不具备概念性,所以它不能提供属于社会价值范畴的道德劝告或良心教化。美好的音乐与创作者的高尚道德之间没有必然联系。音乐阐释和欣赏是主观的,对它的联想是因人而异的。必须在认识音乐本质的前提下,才能更纯粹、更完全地领略音乐带来的美的享受。目前有些音乐理论会使我们对音乐的认识产生误解:以为音乐能够表现形象、传达思想、教化灵魂。这些都是有着强烈的工具论色彩的文艺观念。      

艾米莉·狄金森诗歌音乐特征研究

艾米莉·狄金森诗歌鲜明的音乐性众所周知,但一百多年来乏人研究。其诗歌的音乐特征由其诗歌中的音乐词汇、音乐性意象和音乐性形式在词汇、语意和语法三个层面上共同建构而成。具体而言,其诗中大量使用的音乐术语和乐器名称赋予了诗歌联想性的乐感;有声有色的鸟意象和纯音乐意象,以及乐律十足的赞美诗形式则直接赋予诗歌突出的音乐特征。     

长阳南曲中的本土音乐元素实证考析

历史上,我国南方戏曲统称“南曲”。“长阳南曲”是南曲的音乐本体在湖北长阳、五峰一带落地生根、汲取当地民族民间音乐营养,并成功本土化之后的地方曲种。同时,关于长阳南曲中的本土音乐元素实证考析结果证明,土家族是一个具有兼容并蓄、物为我用等博大胸襟的伟大民族。     

中国古代音乐的表达要素与社会价值

音乐是人类伟大的发明之一。而中国古代音乐更有其自身的特色,中国人对音乐有自己的认识。中华民族从音乐中获得了无穷的智慧,汲取了丰富的营养,并感受到了音乐重要的教育作用和启示。世界各地了解中国的人们都认为“中国是礼义之邦”,其实中国也是礼乐之邦。因为中国古人非常注重以礼约束人们的外部行为的同时。也很注重以乐陶冶人们的性情,引导人们去恶从善,所以中国古代音乐在教育方面也具有一定的政治功能和教化功能。     

曹操对儒家音乐文化的继承与发展

曹操突破了汉代以来注重音乐政教作用,忽视音乐审美娱乐功能的儒家音乐思想。他在继承雅乐传统的基础上,重视音乐的抒情功能,强调音乐娱乐性及个体感情的抒发,注重音乐内容与形式的统一美。法、墨、道及游侠和朴素唯物主义思想,也被援引入曹操诗、乐创作中。曹操独特的音乐思想对后世文人音乐思想产生了重大影响。     

中国大陆非洲音乐研究三十年回眸与展望

基于近三十年已发表的相关文献及论著成果,从文献特征、研究内容等方面对中国大陆非洲音乐研究成果给予了初步梳理与分析,并就呈现的学术特点和存在问题予以评论。中国大陆三十年非洲音乐研究的学术水平在不断提升,研究范围逐渐扩大,研究团队初现规模;但同时存在重复性研究,持续性关注不够,价值观念偏移等不足,寄望于未来加强史学领域、田野个案、文献翻译等方面的纵深开掘。     

土族民间音乐及其特征

土族民歌有着悠久的历史,内容丰富,且曲调委婉古朴,颇有辽阔、悠远的情调。这些民歌以其鲜明的音乐特色和审美风格,表现了土族独特的文化内蕴。     

黄山市音乐考级的现状调查与研究

音乐考级是对音乐能力进行的分级考试。黄山市作为皖南山城,具有浓厚的徽州文化底蕴,在当地老百姓的观念中学习艺术是旁门左道,自从十年前第一个音乐考级点建立起,至今已有三个考级单位,参与培训并获得考级证书的学员近万人。极大程度上推动了黄山市素质教育的发展,更新了老百姓的传统观念。本文通过对黄山市音乐考级现状的调查与分析,了解本市音乐考级这一机制的运行情况,总结音乐考级带来的成效以及存在的不良发展趋向,提出解决弊端的方法并对黄山市音乐考级未来发展提出建设性的建议。