我国传统年画兴衰微探及对策研究

年画是我国特有的一种绘画体裁,自宋代普遍流行开始至今已经有一千多年的历史。我国传统年画的经历了一个曾经年底的家家“总把新桃换就符”到现如今气息奄奄,频临危机的过程。相关的文化及产业界加大了对于年画的关注,探究我国传统年画的兴盛及衰落的原因,并在此基础上研究挽救的对策,对于我国传统年画这一文化遗产．具有很重要的历史价值和现实意义。     

从月份牌到月份牌风格新年画女性图像之演变

新年画创作运动是新中国美术史上一个非常令人瞩目的现象。新年画创作的一个成就就表现在对月份牌的改造方面。本文对月份牌和月份牌风格新年画女性图像演变进行分析,探讨其背后的社会现实和思想观念。     

津津乐道年画收藏

随着中华民族的传统节日——春节的临近,年画收藏成为藏界津津乐道的时尚话题。年画是我国特有的一种传统民间美术形式,它以通俗的绘画语言表达了人们喜庆的审美情     

浅谈现代岩彩艺术与传统民间年画跨界链接的感受体悟

岩彩绘画曾在我国绘画史上占据主导地位,由于所谓＂重道轻器＂观念之影响,在宋元时期文人画兴起后被逐渐边缘化,至明清两朝岩彩绘画则更加衰微。从上世纪90年代初期,经有识之士艰难推广得到了美术界的极大关注。岩彩绘画主要材料是具有晶体颗粒的天然矿物色和新岩矿物色,其丰富多彩的色阶变化让人炫目。不同色相的颗粒层层叠加后会产生异常丰富的视觉效果,成功的岩彩作品会自然产生一种悠远、静谧的色彩气质。民间年画是中国传统绘画的一种,其肇始于古代镇宅辟邪的门神画,至清光绪年间正式被称为年画,曾是中国城乡老百姓喜闻乐见的艺术形式。在现代岩彩绘画的学习实践的过程中,我切身体会到现代岩彩绘画艺术与传统民间年画的气场是相吻合的。     

澳门东西画风初步融合现象及其成因初探

明季澳门成为早期天主教的传教基地，为西洋美术传播和东西画风融合创造了备件。欧洲传教士画家和西画作品的到来使澳门西画创作一度繁荣，留下了东西方折衷画风的油画、壁画等作品。早期东西融风绘画主要的创作者是亚裔教区画家和中国画工，西方美术经东方人之手后从绘画语言到审美趣味都发生了变异，产生了以东化西的风格语言转化。呈现出独特的绘画风貌。     

朱仙镇木版年画图像中的完整性思维研究

年画作为我国古代特有的一种绘画体裁,是民间在新年时家中用以驱赶鬼怪、祈求幸福的张贴用品。作为地方民俗文化的一种象征,朱仙镇木版年画图像以神话传说、民间故事和戏曲故事为创作主题,通过可见的形象来映射年画的文化形态,呈现了原生态的文化品质和生命活力。其中蕴含的原始思维特征,从空间完整性思维、时间完整性思维以及形象完整性思维方面凸显了朱仙镇木版年画图像的独特个性,体现着当地民众的审美情趣和民俗心理,表达了鲜明的创作目的与精神追求。     

梁平木版年画

<正>梁平木版年画是盛行于重庆市梁平县境内的一种民间绘画艺术,已有300年历史,其继承了传统水印木板年画的工艺流程和川派雕刻技术精隨。内容包括门神、神话故事、戏曲故事等三类。构图饱满简洁,人物夸张变形,色彩对比强烈,动静处理得当,造型古朴粗犷。2006年5月,国务院批准梁平木版年画为     

通榆新年画艺术特征解析

通榆新年画是地方文化的亮点,是吉林西部地方非物质文化遗产的典型代表,在全国民间绘画界有着重要的地位和影响,其作品具有较强的民艺学、民俗学的研究价值。本文从多样的题材、灵活构图、鲜明的色彩、流畅的线条四个方面对通榆新年画的艺术特征进行解析。     

看民间年画中的巫文化

我国民间年画艺术这一绘画体裁,有它自身的美学原理。从民俗学、人类学来看,它留有人类早期巫文化的部分痕迹,是部分巫文化的绘画表现,有助于我们阐释中国传统民间年画的内涵。     

陆霄虹的画作

就画作而言,很难想象出自一个女生之手。她构图的稀松,主题的散漫,绘画手法的意想含糊,以及典型的中国人出世的心态,凝结在作品中却传达了一种极其明确的感受。正所谓“理明而气顺”,令人震惊。 陆霄虹受过严格的绘画训练,有很深厚的绘画功底。她画风的转变并不是偶然的,而是由于各方面知识的积累,以及对人生逐步深刻的认识,造就了今天画风的形成。     

浅谈赵孟兆页的“古意”

赵孟兆页在元代画家中地位最高,名声也最为显赫,是元代新画风的重要开启者。他的“古意”是对以尊重人性为主体的老庄精神、魏晋精神的复归。针对宋末元初日益颓废的画风,赵孟兆页提出了“作画贵有古意”的绘画主张,积极发扬晋唐时期清远、古雅的艺术风格,开启了元代绘画的简淡之风。他大胆地“引书入画”,增强笔墨独立的表现意味,将造型与写意相结合,深化了书法性绘画的表现形式。     

年画搅热收藏市场

年画,古称"门神画",也称"喜画"。旧时,人们盛行在室内贴年画,户上贴门神,以祝愿新年吉庆,驱凶迎祥。新春佳节,家家户户张贴年画曾经是一件重要的应景活动。而在现代化浪潮的冲击下,年画日渐式微,作为旧时文化的象征,年画已从农家的大门走进收藏家的视野,成为一种别具特色的收藏品。年画收藏界的新宠年画,作为中国特有的传统民间美术形式,以通俗的绘画语言表达了人们喜庆的审美情趣。曾一度被抛弃的年画重     

浅谈赵孟(頫)的"古意"

赵孟(頫)在元代画家中地位最高,名声也最为显赫,是元代新画风的重要开启者.他的"古意"是对以尊重人性为主体的老庄精神、魏晋精神的复归.针对宋末元初日益颓废的画风,赵孟(頫)提出了"作画贵有古意"的绘画主张,积极发扬晋唐时期清远、古雅的艺术风格,开启了元代绘画的简淡之风.他大胆地"引书入画",增强笔墨独立的表现意味,将造型与写意相结合,深化了书法性绘画的表现形式.     

年画功能的流变及其艺术审美

年画是我国绘画艺术的一个种类。年画的创作寄托了劳动人民祈福纳祥、避祸消灾和吉利祥瑞等意愿,具有功利价值和审美价值双重功能。随着社会的进步,年画也由世俗的审美功能向社会文化功能流变。     

论宋代的院体花鸟画

宋代是中国工笔花鸟画发展的鼎盛时期，取得了辉煌的成就。中国古代的花鸟画向来重视实用性和装饰性，而到了宋代却出现了一种讲究构思上含蓄巧妙、强调诗情画意的新画风，这种在笔墨技巧上重视传统但又不恪守古法的新画风即为院体花鸟画。它以精工富丽、浓重典雅的风格作为中国工笔花鸟画的典范，对元明清乃至现代的花鸟画都产生了极其深远的影响。     

年画的历史渊源及其发展前景

年画是我国传统的民间艺术形式,是中华民族乃至世界文化的重要组成部分,随着时代的变迁和社会的变化,这一曾盛极几个时代的民间艺术逐渐走向了衰落。但是随着时代的发展和人们对于传统文化的重新认识和审视,年画作为一种优秀的俗文化品类很有可能在将来的社会发展过程中变化其审美形式和艺术样式,向具有传统年画装饰意义的新艺术式样蜕变,成为一种新的符合时代要求和社会发展的年画艺术。     

年画之传统文化内涵及时代文化价值探析

作为传统文化物态化呈现的年画,是中国特有的一种绘画体裁,也是历代民众喜闻乐见的艺术形式。在日新月异的当代,虽然鼎盛不再,但是年画依旧散发着浓郁而独特的艺术芬芳。纵观年画千百年的发展历史,既可以清晰地发现,丰富多元的信仰文化是年画的源流,积淀深厚的儒家文化是年画的血脉,多姿多彩的民俗文化是年画的根基,个性鲜明的地域文化是年画的气韵;也可以明确地识知,年画在唤起民族魂的文化记忆、增进真善美的文化自信、维系家国情的文化传承、展示中国梦文化图景之时代文化价值方面,一直彰显着重要的历史与现实意义。     

资源与资本：老河口木板年画文化再生产研究

老河口木板年画是传统文化物态化呈现的一种特色的绘画体裁,也是荆楚地域唯一的年画类国家级非物质文化遗产。时过境迁,虽鼎盛不再,但老河口木板年画蕴含着传承地域文化记忆、展现传统文化图景、增进文化自信自强的时代价值。目前,老河口木板年画在官方的推动下不断进行文化“符号化”、文化“商品化”、文化“仪式化”等社会建构,年画非遗资源不断转化为地方文化资本。在非物质文化遗产开发热的时代语境中,权力向资本的转移助推了老河口木板年画的文化再生产转向,及其区域意象空间从国家向地方的转换,解剖隐藏其中外推和内生的文化再生产动力机制,能为老河口木板年画的自我表达提供多种可能性,以期实现优秀传统文化的创造性转化和创新性发展。     

国明园十二生肖兽首铜像

圆明园十二生肖兽首铜像,又称圆明园十二生肖人身兽首铜像和圆明园兽首铜像。 乾隆与兽首 话说当年有一天,清朝的乾隆皇帝闲来翻阅一本关于西洋宫殿的图书时,发现书中所绘的西洋石造建筑宏伟大方。尤其是那喷水池,精巧奇妙。他顿时被吸引住了,心想：这等美妙之物,堂堂大清天朝怎么可以没有呢？于是,他决定在圆明园内也建造一个这样的喷水池,差事落到了意大利人郎世宁的头上。要说这个郎世宁对于西洋绘画技法颇有研究,是一位了不起的艺术家。     

郎世宁珐琅彩笔筒

郎世宁,意大利米兰人,康熙年间来到中国,因他擅长绘画遂成为宫廷画家。能运用中国绘画工具画山水、人物、花鸟、尤擅画马,创立中西混合风格。 珐琅是一种较软的玻璃料,若在里面加上不同的金属氧化物作为呈色剂,并用油调和便成为珐琅彩。康熙皇帝十分醉心于欧洲的珐琅画,故令其在瓷胎上以珐琅绘画,一次烧成瓷胎,再烘烤彩画,称“瓷胎画珐琅”。