中医药文化传播的新途径——以动漫为例

动漫技术为中医药文化传播提供了新的路径选择,而中医药动漫的传播现状却不尽人意。基于“5W”传播模式分析发现,人才断层、作品欠佳、传播渠道利用不充分、受众范围小及传播信息反馈差等因素导致中医药动漫传播受困。认为注重培养复合型中医药动漫人才,多方联动提升中医药动漫的量与质,丰富创新中医药动漫内容,开辟线上线下多种传播渠道,转型升级应对不同受众的需求是中医药动漫摆脱困境之策。     

中国动漫广告传播的历史与现状

由于在我国动漫通常指漫画与动画,因此动漫广告被习惯性认为漫画广告与动画广告两类。漫画广告在我国已有近百年的历史,而我国的动画与动画广告在20世纪初也是同时诞生的。进入新时代,随着动漫产业的蓬勃发展,动漫涵盖的范围越来越广,远远超出漫画与动画两类,动漫广告也成为动漫产业与广告业互利双赢的一个新平台。动漫广告的本质特征是非现实性与夸张性。根据我国动漫广告的传播现状,可将动漫广告分为动漫产品广告和动漫角色广告两大类。目前我国动漫广告在电视与互联网上的投放比例虽然没有超过广告总数的20%,但动漫广告是时代进步与市场需求的产物,发展壮大的势头明显。     

我国动漫会展促进动漫产业创新发展研究

动漫会展作为动漫产业创新发展的润滑剂显示出了其良好的平台作用。同样,动漫产业的创新发展也对我国动漫会展的功能和形式提出了更高的要求。面临目前我国动漫会展业的一些组织功能发挥不够、内容及模式雷同、举办连续性不可持续、缺乏区域协调、与动漫产业创新互动机制缺乏等问题,提出了几点建议:明确动漫会展的功能和定位,结合产业实际和优势,注重举办方和行业协会的协调沟通,建立会展审查的机制以消除会展举办的乱像,充分发挥线上会展的时空延伸性,突出会展特色和会展活动创新以助推动漫产业的持续创新发展。     

动漫广告将异军突起——从病毒式传播看动漫广告的发展前景

动漫广告具有病毒式传播的天然潜质。其独特鲜活的动漫形象是强有力的＂病原体＂,易吸附受众注意力;其核心受众是80、90后人群,他们注重感官消费、乐于信息分享,是典型的＂易感人群＂;网络、手机等新媒体日益成为动漫广告受众高度依赖的主流媒体,为动漫广告的病毒式传播提供了＂4A＂级的传播渠道;动漫文化本身具有强烈的感染力,能激发受众积极地分享动漫广告信息。鉴于病毒式传播高效的传播效果,动漫广告会在未来的广告营销中异军突起。     

中国动漫产业链的合理性培植——基于全球动漫产业链的借鉴性思考

全球动漫产业链以美、日、韩为代表形成了三种不同模式,借鉴其发展经验有助于改变中国动漫原创能力不足、赢利模式尚未成型的现状。我国要在资金有限、出版业滞后的情况下,充分利用现代传媒和沟通渠道整合已有的发达的制造业资源,以动漫形象提升动漫产业的品牌价值,以精美的动画片进行广泛传播,实现衍生产品的轮次开发和深度开发,培植中国特色的产业链模式。     

常州非遗保护的动漫化传播策略

从常州非遗保护的宣传困境和常州动漫的发展优势来看,非遗保护与动漫化传播相结合有较好的前提和基础。文章将非遗文化与常州动漫产业进行关联研究,在分析调研现状的基础上,从非遗动漫支持政策、非遗动漫人才培育体系、非遗动漫产业链、非遗动漫融合项目等角度论述了常州非遗保护的动漫化传播策略。     

我国动漫产业盈利模式

作为高新科技、数字化技术和文化创意结合的产物,动漫产业近年来在全球获得迅速发展,被视为21世纪最有希望的朝阳产业。以中国动漫产业为研究对象,探讨了我国目前动漫盈利模式的现状,明确了解决问题的对策,对于提升我国动漫产业的盈利水平和动漫产业竞争力具有重要参考作用。     

中国动漫产业盈利模式分析

为了重振我国动漫产业,在国家政策优惠和扶持下,一大批动漫企业建立起来,盈利模式不断翻新,动漫市场结构日趋健全.但国内动漫产业长期处于"缺奶"状态,在一定程度上凸显了动漫产业在盈利模式方面的不足.动漫产业盈利模式的主要利润点-衍生产品包含的礼品、玩具等行业,会在全球性金融危机中遭受重大影响.本文以中国动漫的盈利模式为研究对象,讨论我国动漫盈利模式现状,提出解决问题的手段,对于快速提升我国动漫产业的整体竞争力和产业盈利水平具有重要意义.     

国产动漫作品发展初探

作为我国文化产业中的重要一环,动漫产业的发展面临着前所未遇的机遇与挑战。这之中首当其冲的要属动漫作品,它的发展将面临着什么样的问题,国外有什么比较成功的经验值得学习,在此对比了美日动漫产业的成长经历,对我国动漫作品的发展提出了一些具体的建议。     

我国动漫产业赢利模式研究

国外动漫产业的成功就在于其构建了一条完整的产业链，但也需要相当长的培育时间。本文认为要振兴我国动漫产业，在短时间内实现动漫企业赢利，就应结合当前我国动漫市场现状，从现有成功品牌出发来构建设一条立体整合型产业链，即对从形象设计，产品制作到衍生品开发的全过程进行合并，从而实现企业利润增加。     

辽宁动漫产业链模式的构建

辽宁的动漫产业尚未形成完整的产业链,构建并完善动漫产业链成为辽宁动漫产业发展的当务之急。通过介绍辽宁动漫产业链的发展现状,分析美国、日本和韩国3种动漫产业链的模式及对辽宁动漫产业链发展的启示,构建出一条符合辽宁省省情的动漫产业链,并提出完善辽宁动漫产业链的对策和建议。     

青岛科技大学·传播与动漫学院简介 庆祝传播与动漫学院建院五周年

传播与动漫学院成立于2006年，学院的发展已经跨过了五个春秋。学院设有广告学（含广告文案策划、广告艺术设计二个方向）、编辑出版学、汉语言文学、动画4个本科专业。其中广告学专业设置于1997年，编辑出版学专业设置于1999年，均为山东省最早设置的本科专业之一。在建院之初，抓住机遇设立了动画专业，     

发展民族原创动漫的意义与作用探析

文章通过分析中国民族原创动漫创作存在的问题,指出发展民族原创动漫的意义和作用所在,旨在引导人们重视民族原创动漫的发展,创作出更多具有民族特色的动漫文化作品,丰富动漫文化市场,促进我国动漫产业发展。     

新媒体动漫艺术的传播特性分析

动漫艺术从传统媒体转移到新媒体技术平台之后焕发出更加强劲的生命力,从而形成了一种新的动漫艺术表现形式———新媒体动漫。新媒体对动漫艺术的制作手段,传播模式、运作方式等方面产生了深远的影响,特别是新媒体动漫艺术的传播特性相对于传统动漫艺术的传播特性有了很大的改变。新媒体动漫艺术主要呈现出四种传播特性,对此进行深入分析,能更好地揭示出新媒体动漫艺术的精髓。     

我国民族化动漫品牌的创建与传播

在国际动漫产业中,动漫品牌所带来的市场价值相当可观,我国要发展动漫产业,应对国际动漫市场的竞争,就必须重视创建具有独特民族艺术风格的动漫品牌.在创建品牌时,需要将具有民族化特点的核心价值作为品牌内涵,继而对民族化动漫品牌进行广泛的推广和传播.     

由日本动漫在中国的兴盛引发的思考

随着现代传媒技术的发展,动漫作为一种新兴的产业文化正日益蓬勃地发展。日本动漫以其制作精良、形象生动的特点占据了中国大部分的动漫市场,吸引了众多的青少年,而借助动漫,日本文化也在潜移默化中灌输给了青少年。文章试图分析日本动漫在中国的传播现状以及对中国的影响,从而提出面对日本动漫的冲击,中国动漫界应对的措施。     

厦门动漫文化中心建设及产业发展建议

现今,厦门动漫文化产业处于初级阶段,产业链中的每个环节都存在一定的问题。根据当前厦门市动漫文化中心建设及产业发展现状,提出了几点建议：动漫人才的培养,除鼓励和支持学校培养外,采用＂引进来,走出去＂方法,完善师资力量;在动漫文化中心建设方面,以原创的视觉形象为基础,打造原创产品、营造动漫环境,逐步完成动漫文化创意产业园的建设;在动漫产业链的打造过程中,需注重资本力——融资问题、市场推广力、政府扶持力与产权保护力等方面;在动漫产业与本土文化的结合上,要将本土文化融入动漫产业链的每个环节中,以中国特色吸引更多的市场注意力。     

动漫传播者的符号生产与传播行为研究

动漫传播者的动漫符号的生产行为,是动漫产业的起点,而动漫传播者包括动漫的创意、制作和生产人员。所以动漫符号生产实质上是一个孵化的过程,将零碎的素材进行整理、编码,转换为形象符号。     

白居易的文学传播意识与其作品传播之关系

白居易具有非常强烈而自觉的文学传播意识,从现代传播学的角度看,他的传播意识涉及受众、传播效果、传播方式、大众传播等范畴,这些均可在他的以《与元九书》为代表的诗文自述中得到印证.同时,白居易这种自觉的文学传播意识对于他作品的创作数量与存留数量均具有较为重要的主观性作用,并因此影响到他的文学史地位.     

新媒体时代静态影像作品传播特征分析

影像艺术自1839年诞生以来,其主要传播途径为架上展览及纸媒传播,这一形式至20世纪末都未有太大改变.但21世纪以来,架上展览、纸媒传播的作用逐渐降低,而新媒体多渠道传播的效能日益显著,并逐渐成为影像作品传播的重要途径.本文着重探讨近年来新媒体传播的效能与特质,分析其受众特征、信息传导模式、信息传播后效等,并结合影像作品介于新媒体载体后的自我进化现象,试分析两者的相互纠缠与影响,研究当代影像作品在新媒体媒介中的传播策略.并结合疫情以来的新动态,对今后影像作品的传播作出相应预判.