炫目的艺术景观：新媒体与动漫艺术的耦合

"新媒体"是指一种诞生于新技术条件基础上的一种媒介形式。本文总结了新媒体相对于旧媒体的几种主要的变化,并进一步讨论了新媒体的到来对动漫艺术产生的影响,形成了炫目的艺术景观,进而总结了新媒体动漫的主要类型,并归纳出新媒体动漫的艺术特征:互动性、模糊性、平民性、分离性、沉浸感等。文章认为新媒体动漫艺术的深层意识形态是:它极大地加速了艺术的平民化过程,使艺术由少数特权阶层独享的专利品,变成了广大人民群众共享的精神财富,变成人人皆可参与、可以栖居的精神家园。     

新媒体动漫艺术的类型分析

网络动画是依据网络媒介发展的新媒体动漫形式之一,相对于传统动画艺术,网络动画的内容和形式发生了较大的变化,无论是创作、接受、还是传播与交互都有很大的不同。对于网络动画新特点进行分析,不但利于传统动画的传承和超越,而且,也有利于更好地呈现新媒体动漫艺术的新质。     

技术与艺术的重逢——新媒体动漫的传播特质与发展态势

依托网络技术和信息通讯技术,新媒体动漫逐渐融入了我们的生活,它使得观众能够更为灵活地从各种渠道观看自己喜爱的动漫作品,极大地增强了新媒体的传播力和影响力。对动漫与新媒体的结合方式及特点的研究有助于把握新媒体动漫的本质,并对动漫产业的发展具有积极的意义。     

重庆动漫产业发展报告

重庆是中国发展动漫产业最早的城市之一。随着这座老重工业城市的产业结构转型,重庆动漫产业集群效应初步形成。重庆及中国本土的动漫产业发展,应当注重在剧本创作和新媒体应用上寻求突破口,在坚持本土风格的同时,融入流行元素、传播普适价值,尤其在十二五规划的节点时期注重发掘手机新媒体的媒介特性,抓住其为动漫发展带来的机遇。     

日本新媒体动漫的发展状况及其特点

21世纪动漫已经从传统的平面媒体逐渐走向电视、电影、网络、手机等众多新媒体领域。日本新媒体动漫分为网络动漫和手机动漫。2006年风靡一时的flash作品《柔软战车》是网络原创动画从企划到制作直至最后销售的成功范例。新媒体动漫行业在日本成为技术和艺术不断结合创新并提高的舞台。     

动漫作品的传播之困与解决途径

当前我国动漫作品的传播尚未找到合适的发展模式,新媒体环境使动漫作品的传播再添困扰,存在诸如权利保护法律法规不健全、动漫产业发展不均衡、产业链不完善等问题。因此应学习美、日等国成功的动漫作品传播经验,考虑完善动漫作品权利的法律规范,加强法律规范的执行力度、加强动漫作品权利所有权人的权利保护意识,构建多元维权体系,分散动漫产业文化投入风险,完善动漫作品的产业链等途径以解决动漫作品的传播困境。     

动漫广告将异军突起——从病毒式传播看动漫广告的发展前景

动漫广告具有病毒式传播的天然潜质。其独特鲜活的动漫形象是强有力的＂病原体＂,易吸附受众注意力;其核心受众是80、90后人群,他们注重感官消费、乐于信息分享,是典型的＂易感人群＂;网络、手机等新媒体日益成为动漫广告受众高度依赖的主流媒体,为动漫广告的病毒式传播提供了＂4A＂级的传播渠道;动漫文化本身具有强烈的感染力,能激发受众积极地分享动漫广告信息。鉴于病毒式传播高效的传播效果,动漫广告会在未来的广告营销中异军突起。     

非物质文化遗产的动漫传播

［摘要］非物质文化遗产在民族文化精神的传承和人类文化生态的建构中具有重要意义,但却面临现实发展困境。作为一种极具创造性的艺术媒介,动漫是保存和传播非物质文化遗产的有效方式。动漫传播尽管会影响非物质文化遗产的完整特性和独特韵味,带来本体性危机,但也给非物质文化遗产带来无限创意空间,有益于非物质文化遗产的创新和可持续发展。动漫可以从精神主题、形象谱系和审美诉求三个方面寻找非物质文化遗产保护的具体途径。动漫传播不仅可以解决非物质文化遗产保护面临的现实问题,也会成为人们了解和阐释非物质文化遗产的历史文本。     

虚拟/增强现实的虚拟传播模式建构——基于数字智慧与媒介特性的解构融合

从解析虚拟质的规定性及其之于传播的价值出发,提取并解构人文虚拟、艺术虚拟、科技虚拟三个领域中的数字智慧,将其运用于传播并建构虚拟传播之方法路径。针对虚拟/增强现实这一新媒体,深入解构其具备媒介传播价值的九大基本特性,并在此基础之上,将虚拟的数字智慧与虚拟/增强现实的传播特性融会贯通,建构出虚拟/增强现实的三大虚拟传播模式。     

品牌：我国的新媒体与动漫产业

在品牌建设领域,新媒体与动漫产业之间的互动是我国近年来令人瞩目的现象。首度将新媒体动漫品牌建设区分为三个相互关联的领域,即通过新媒体打造的动漫品牌,新媒体动漫自身的品牌,新媒体通过动漫打造的品牌。以此为出发点,阐述我国新媒体动漫品牌建设所取得的进展,分析当前品牌观念亟待更新、品牌竞争日益激烈、品牌内涵有待发掘等问题,提出充分利用新媒体各种服务、借鉴传统品牌营销策略、提高动漫的品牌建设效益等对策。     

试论人际传播视阈中的手机媒体

手机作为人际传播的一种重要形式,与人类的关系越来越紧密。随着手机技术日新月异的发展,它所承载的人际传播意义内涵有了很大的拓展,越来越体现出互动性、个性化的特点,开创了人际交往的新方式。本文从手机语音传播、手机短信传播、手机微博传播这三个方面入手,研究手机媒体在人际传播视阈中所呈现出的新特质以及对于个体自我形象建构的新意义。     

数字媒体艺术的符号学解读

数字媒体艺术是现代科技手段与艺术思维相互融合的产物，它的实质在于体现了一种数字化和虚拟化的存在。数字媒体艺术的突出特点就是带有艺术表现多样性和时代感，代表了人类力图借助新媒体、新技术来实现感情的交流、思想的沟通和相互理解的努力。本文借鉴了现代逻辑符号学的分析方法，通过建立“元数据-模块化数据-数字媒体-数字媒体艺术-交互艺术”的递进模型，对数字媒体艺术的符号学结构进行了研究。由此进一步总结出了数字媒体艺术在技术层面、艺术表现层面和交互层面的不同特征和美学。     

基于PEST-SWOT矩阵的动漫期刊发展战略分析

动漫期刊作为动漫产业的先行者与试验田,其发展受多种因素影响。基于PEST-SWOT矩阵分析方法,可对动漫期刊的发展环境系统全面的进行分析。根据矩阵中不同组合,相应提出动漫期刊实行产业链运营、建设新媒体平台、组建品牌化方阵、打造民族风动漫的发展战略。     

动画艺术中的"假"与观众的心理认同

本文从观众心理角度分析了动画艺术夸张和想象表现的基础。观众认同动画既是一种商品也担负着传达人类情感与思想的媒体作用，动画是一种不以符合客观现实与否为主要衡量标准的艺术，追求的是一种心理真实。观众对动画的心理需求主要表现在寄托与释放、体验与享受、模仿与学习、追寻与憧憬、反省与哲思这几个方向。     

为传播而艺术：当代艺术精神的新维度

对艺术存在价值的追问可以是多维的。如果说＂为人生而艺术＂是艺术的人生价值维度,＂为艺术而艺术＂是艺术的美学价值维度,那么＂为传播而艺术＂则是艺术的社会价值维度。从传播学的视角来审视艺术,旨在建构一种超越自律与他律、物质与精神二元对立的＂艺术—传播＂研究方法,从而为当前艺术研究的媒介转向提供一种新的思考方式。     

景观动画理论研究及其在电影美术中的应用

景观动画集是数字化多媒体技术时代景观设计表现的一种新形式。从景观动画的本质和形式入手,根据长镜头理论的纪实美学特性,对景观动画理论研究及其在电影美术中的应用进行归纳和总结,分析了景观动画的纪实美学特性、技术特性和影视作品特性三重特性。结合电影《赵氏孤儿》中虚拟场景的美术设计案例,展示了景观动画从设计理念、设计过程到实现效果的整个过程。     

体育运动的传播特征分析

体育运动作为一种大众文化形式对人类社会有着深远的影响。现代社会经济繁荣,传播技术日益发达,赋予体育运动新的意义和社会传导功能。大众媒体的介入无限扩大了体育运动的传播空间,使体育运动在社会文化信息和商业信息的传播上发挥出了巨大的功效。研究体育运动的传播模式及其传播特征,不仅有助于构建体育传播学的价值体系和逻辑起点,同时有助于探讨体育传播活动与广告传播活动的特殊相互依存关系,为广告传播如何借助体育传播的规律特征和资源优势创造效益提供理论依据。