“兼收并蓄、中西合璧”——中国钢琴音乐文化之路

中国钢琴音乐文化自20世纪起,经历了从无到有,在早期中国音乐家的辛勤探索和耕耘,逐步形成具有中国音乐文化特点的钢琴音乐文化。回顾中国钢琴音乐文化所走过的路,"兼收并蓄、中西合璧"的先进理念,强大而特殊的心理使他们主动积极地去选择性的学习,并融入本民族的传统音乐,形成独具中国音乐特色的钢琴音乐文化。对过往的梳理有利于今后中国钢琴音乐文化更好的发展。     

相互借鉴 取长补短——谈大众音乐文化的发展

当前,大众音乐文化充斥着我们的音乐文化生活,并已成为音乐文化中强有力的一个支脉。此时的大众音乐文化是其发展到第二阶段的具体表现,同时预示着大众音乐文化的发展即将迈入第三阶段。精英音乐文化和大众音乐文化的相互借鉴,取长补短,是大众音乐文化最终的走向。     

论"多元文化的音乐"观及其应用

"多元文化的音乐"这一观念首先在音乐人类学中提出。本文就多元文化的音乐观在音乐人类学、音乐美学、音乐教育学等学科中的兴起,尤其是近几年在基础音乐教育新课程改革中的发展作初步研究,探求"多元文化的音乐"观的在音乐教育中的现实意义,以求促进我国基础音乐教育新课改的蓬勃发展。     

学前音乐教育中民族民间音乐文化传承的意义与作用

作为世界音乐文化的重要内容,民族民间音乐文化的传承与发展关系着世界多元文化的发展与进步。而学校教育作为传承民族民间音乐文化的主要渠道,尤其是站在最前沿的学前音乐教育,在民族文化的传承方面虽然取得了一定的成就,但仍存在许多问题。本文结合民族民间音乐文化传承的成就与现状,对学前音乐教育中民族民间音乐文化传承的意义和作用进行分析和阐述,并进一步提出完善民族民间音乐文化在学前音乐教育传承的措施和方法。     

论《史记》中的音乐文化

《史记》是一部百科全书式的史学著作,其中记载音乐方面的史料异常丰富,因此也可以说《史记》是一部具有音乐文化意义的史书。《史记》中除了两个音乐专篇《乐书》《律书》之外,有70余篇涉及音乐,计220余处。内容涉及乐器,音乐人物及其音乐创作、表演活动,礼乐制度修订,音乐教育、音乐评论、音乐思想等方面。研究《史记》音乐文化,领略司马迁在《史记》中记载音乐的旨意,厘清《史记》音乐文化的内容概况与特征,剖析《史记》音乐史料所蕴含的丰富的音乐文化信息,全面认知《史记》音乐文化在中国音乐史学及其相关研究领域的学术价值和借鉴价值。     

略论中国西北穆斯林音乐文化——以回族音乐为例

本论文从西北穆斯林文化变迁的角度,以西北回族音乐文化中的宗教特征作为研究主体,从历史的纵向和现实的横向对西北回族音乐文化及其宗教在音乐文化中的作用进行考量.本文认为,西北回族音乐文化是随着伊斯兰教的传入而产生、发展的.由于伊斯兰文化与多种文化的碰撞融合,积淀下深层的文化,在其音乐文化中得以忠实地保留.     

佤族民间音乐文化传承中的积极因素

在全球化时代,少数民族音乐文化传承是一个令人担忧的问题。但佤族音乐文化传承却呈现出相对良好的状态。究其原因,是因为佤族拥有相对完整而稳定的音乐文化圈;佤族民俗文化的长期延续和良好的民间音乐文化传承机制为其民间音乐文化的生存提供了土壤;佤族对本民族音乐文化表现出的强烈自我认同感,也是佤族民间音乐文化传承中的积极因素。     

多元文化教育背景下的音乐审美教育

多元文化音乐教育是全世界范围音乐教育面临的一个重要课题,即将不同文化音乐并置,探究和理解其音乐传统和音乐文化,这是我们从音乐方面理解和适应世界文化变化的重要方式。我国基础教育音乐课程改革把“审美体验“作为核心,在多元文化教育背景下势必会有些尴尬的现象。本文尝试从五个方面进行论述,以求对多元文化教育背景下如何有效实现音乐审美教育能有更全面的认识和了解。     

中国新音乐起步的文化基础

中国新音乐是在五四新文化的滚滚洪流中得以真正起步。在现代文化与传统文化的交织中,在西方文化与东方文化的碰撞中,在新式文化与旧式文化的冲突中,中西音乐文化实现了初步结合即中国新音乐真正起步。其标志：形成了中国第一代作曲家,开启了“西乐中用”的创作之路,结下了中国音乐史上的累累硕果。     

我国社区音乐文化审美取向分析——以温州市新桥社区为分析样本

社区音乐文化建设是我国社区文化建设的重要内容,社区音乐文化建设必须立足于了解社区居民的音乐文化审美取向。以温州市新桥社区为例,社区居民音乐文化审美取向由于其居民性别、年龄、家庭收入、文化水平以及职业类别等差异,呈平民性、娱乐性、叛逆性等特征。因此在为加强社区音乐文化建设时,应充分考量居民间的差异及其特征,方能取得实效。     

从"白沙细乐"的乐曲看多种民族文化的融合

“白沙细乐”是迄今仍流传于云南丽江纳西族民间的一部大型音乐组曲,保留至今的尚有八章。我们在对整部音乐的乐曲进行深入分析后发现,它们分别与纳西族本民族传统音乐、昆曲、伊斯兰音乐和蒙古族音乐有关。由此可以发现,“白沙细乐”这一中华音乐宝库中的珍品,乃是纳西民族本土文化与其他兄弟民族文化交流与融合的产物。     

论传统乐曲钢琴改编曲与钢琴音乐的中国风格

钢琴音乐自从在中国落地生根开始,便与中国悠久的音乐文化融合。在一个世纪的发展过程中,中国传统乐曲不断被改编成为钢琴曲,中国钢琴音乐正是从改编传统乐曲中吸取音乐素养,逐步形成了钢琴音乐的中国风格。“中国风格”是钢琴音乐中国文化特征的集中体现,也是中国钢琴音乐区别于西方钢琴音乐的主要标志。     

论20世纪末美国音乐创作的"文化共融主义"

20世纪末美国出现了"文化共融主义"音乐创作流派,其音乐体现了作曲手法和作品内容的综合性.他们挖掘一切可以利用的音乐素材和手段,注重从不同音乐文化背景中吸取创作养料,表现出跨文化多民族的音乐风格,以及用多元化音乐语言来展现音乐艺术的共融.     

中外音乐文化交流与传播的历时性观察

从中国音乐发展的历史来看 ,中外音乐文化交流的时间跨度较长 ,涉及的国家也比较多。音乐文化的交流和传播应是双向的 ,我们不仅要学习借鉴世界音乐 ,而且也要让世界了解中国音乐 ,以此来促进国际范围内的音乐文化交流 ,从而产生良性互动 ,这对于 2 1世纪中国音乐的发展当不无裨益     

音乐艺术及其环境教育价值

音乐是环境文化的元素,将音乐应用到环境教育中能提高聆听者对自然界的感知力,增进环保意识。特别是当某一自然情景被作为音乐主题的时候,人与自然的关系在音乐中被充分地体现出来。本文通过讨论音乐及其自然表现力、感染力,希望能将欣赏音乐以提高环保意识这一新颖形式引用到环境文化建设中来。     

试论中国现当代钢琴音乐的创作取向

回顾中国钢琴音乐创作７０多年的发展历史，诠释各时期重要作曲家的钢琴创作，进而阐明在世界性文化交融的背景下，寻找东西方音乐文化的最佳结合点，探索外来器乐──钢琴艺术的中国风格和民族特色，乃中国钢琴音乐创作之主潮。文章充分肯定这一创作取向的文化意义。     

谈菲律宾的音乐及音乐教育

由于历史、地理、民族及宗教的原因,菲律宾是马来、西班牙、穆斯林三种文化的继承者、结合者,菲律宾的音乐文化也呈现出了十分独特的一面。菲律宾的音乐教育从幼儿园、小学、中学到大学的都有一套独特的方式。     

民间音乐的保护与传承——以湖北省宜昌市为例

保护与传承作为非物质文化遗产组成部分的民间音乐,既是政府有效履行联合国教科文组织保护非物质文化遗产公约的义务,也是贯彻实施《中华人民共和国非物质文化遗产法》的责任。民间音乐的保护与传承不是简单的把民间音乐记录在文本和影像资料当中,而是要镌刻进更多代人的心灵深处。作为非物质文化遗产重要组成部分的民间音乐要得以有效保护与传...     

二维视角下湘西民族地区音乐资源的课程价值

湘西地区的民歌、舞蹈、器乐、戏剧、传统民族民间音乐活动是与湘西独特的人文和自然生态环境息息相关的。从横向维度看,这些音乐资源引入课堂教学有助于培养青少年学生的民族文化价值观和民族文化认同感,提升学生的综合文化素质;从纵向维度看,有助于培养学生音乐艺术的鉴赏能力和审美能力,丰富和提升学生的音乐专业素养。为此,湘西民族民间音乐可为地方音乐课程资源的开发与利用提供丰富的音乐素材。     

论大理洞经文化的特点及社会功能

洞经音乐文化是中华文化的一部分,大理洞经音乐文化源远流长,它是道、佛、儒、唐宋词牌和民间小调的集合体,是以道教思想为基础发展演变而成的音乐社团和民俗文化,有大理地域文化的特色,是多元文化的结晶。洞经文化具有积淀历史文化、凝聚民众社团、陶冶民众道德情操的功能。目前应当抓好对洞经文化的继承与发展的课题。