意大利文艺复兴时期的艺术

意大利的文艺复运动兴冲破了中世纪以来宗教神学的禁锢,在众多辉煌成就中,艺术方面所取得成就更加骄人,这一时期在雕刻、绘画、建筑等领域中均涌现出一大批杰出的艺术家,将这场西方艺术运动推到了顶峰。     

虔诚、权力与艺术:意大利文艺复兴时期艺术赞助的意图

在意大利文艺复兴时期,绝大多数重要的艺术品,如湿壁画、木板画、帆布画、大理石和青铜雕塑以及教堂、礼拜堂、世俗公共建筑及私人住宅、花园、别墅等,都是赞助人委托艺术家制作的.在赞助体制下,艺术品的产生往往与审美无关,赞助人通常是怀着特定的宗教、政治意图委托艺术家制作艺术品的.他们并不期待艺术家表现出个性和独创性,而是希望他们以被人理解和接受的视觉符号或语言来表达和宣传特定的信息和价值观念.可以说,就意太利文艺复兴时期来说,"为艺术而艺术"的现代美学理想还很遥远,艺术的功利性价值,特别是其在表达宗教虔诚和宣扬政治理想和价值观方面的功能仍是艺术消费的首要考虑.     

文艺复兴时期的意大利外交

外交是时代的产物。文艺复兴时期的意大利外交是城市国家错综复杂政治形势的产物。作为现代西方外交的起点 ,其外交特点和原则对西方外交产生了深远的影响 ,乃至在当代外交实践中还可以辨认出其痕迹     

文艺复兴时期意大利人的性爱观

文艺复兴时期意大利人对性感的追求体现了一种对个人、个体、身体的空前重视,他们认为美的完美定义和潜在暗示就是性感.当时意大利人过分放纵的肉欲生活,给社会带来了负面的但也有正面的影响.     

雅各布·布克哈特与意大利文艺复兴——对《意大利文艺复兴时期的文化》的再思考

雅各布·布克哈特是现代西方文化史学的奠基者之一,他的《意大利文艺复兴时期的文化》被公认为诠释文艺复兴的经典著作。但长期以来,该书在国内学界却一直被严重误读。我们只有将布克哈特置于其生活的时代,并通过对当时史学潮流及布克哈特独特史学观念的剖析方能重新解读这部经典著作。     

文艺复兴时期的人文情怀

文艺复兴时期的人文主义思潮,包含的是一种以人为本的理性思想,关注的主要是人和人性。这种思潮提高了人们的主体意识,唤醒了人们的进取精神和创作热情,在那个时代产生了无数的优秀作品并对后世影响巨大。以绘画、雕塑、文学以及建筑为例,全方位、多角度地剖析了文艺复兴时期的这种人文情怀。     

论文艺复兴时期服饰艺术的现代性及其影响

文艺复兴是服饰艺术史上一个重要的里程碑。文艺复兴时期的服饰艺术呈现出明显的现代性审美特征,出现了欧洲服饰艺术中心随国家的的政治、经济、文化实力而转移的现象,由此揭开了欧洲诸国在服饰领域竞争的序幕,并导致时尚体系的形成。     

从合作生产到“亲手制作”——从文艺复兴时期赞助模式的演变看西方现代艺术家的兴起

意大利文艺复兴时期不仅是西方艺术发展的一个高峰期,也是现代西方艺术传统的发端时期.就对艺术品和艺术家的态度来说,在此之前,艺术赞助人通常把视觉艺术家和普通手艺人不加区别地都视为体力劳动者.他们一般只重视艺术品的题材和内容而轻视甚至是鄙视艺术家,并在很大程度上控制着艺术品的制作和生产过程.但从文艺复兴时期开始,赞助人关注的重点逐渐从艺术品转向艺术家自身的才能和技艺,具体表现为在委托制作合同中对艺术家须"亲手制作"部分的详细规定.对艺术家价值的高度肯定正是现代艺术的一个重要特征,在这个意义上来说,这一重要变化标志着现代艺术家的诞生.     

艺术赞助机制与政策研究：兼论艺术赞助政策的若干建议

赞助是维持、滋养和促进艺术创作的必要方式。分析当代各国艺术赞助模式可知,美国的基金会-非营利组织模式和欧洲的政府-文化部门模式都存在不同的问题。通过对我国艺术赞助机制的分析,可梳理出政府、国家艺术基金、省级艺术基金、民间艺术基金等多个维度。对现有艺术赞助机制进行反思,结合相关上位规划,可以看出,我国的艺术赞助政策需要完善。     

文艺复兴时期意大利的书籍消费概述

意大利文艺复兴运动中意大利人书籍消费的迅猛发展既提高了意大利的教育水平,又丰富了社会文化生活,更为推动文艺复兴运动的发展和繁荣提供了重要的源泉和有力的支持,对欧洲文化的发展奠定了坚实的基础。     

论洛伦佐·德·美迪奇的艺术赞助

洛伦佐·德·美迪奇是文艺复兴时期意大利佛罗伦萨的著名艺术赞助人.洛伦佐艺术赞助的重要性不在于他赞助的艺术作品的数量或提供的资金的多寡,而在于其艺术赞助的独特性.虽然他赞助的绘画、雕塑和建筑并不多,但他带有强烈个人趣味的艺术赞助和收藏活动,对艺术尤其是建筑艺术的真挚热爱,对老艺术家的尊重及对青年艺术才俊的大力帮助和提携等,都极大捉进了艺术的发展和艺术家社会地位的提高.     

文艺复兴时期欧洲合唱艺术的形态及风格

欧洲艺复兴运动是人类社会发展史上的一个重要时期。它不仅在科学、思想、化上获得了巨大成功，在艺术上也造就了许多伟大的艺术家和众多的传世精品。这一时期音乐化发展中合唱艺术的形态及不同的作曲家在不同阶段的创作思想和创作风格都有鲜明的特色，尤其是极具代表性的14世纪法国合唱音乐作曲家马肖和16世纪意大利合唱音乐作典家帕莱斯特里纳，他们的创作理念和创作环境虽然不同，却都获得了极大的成功。     

语言与文化:意大利文艺复兴时期的"语言问题"

在中世纪晚期和文艺复兴时期,伴随着意大利语作为文学语言登上历史舞台,意大利的文化精英对其价值和标准展开了旷日持久的争论,其结果是在16世纪确立了以托斯卡纳方言为基础的意大利"标准文学俗语".在很长时间内,这一"标准文学俗语"成为塑造意大利文化认同和民族认同的重要因素,也为现代意大利"民族语言"的形成奠定了基础.因此,对这一争论的考察,对我们深入了解文艺复兴时期意大利的文化生活及理解近代早期欧洲的思想和文化都具有重要意义.     

论文艺复兴时期的艺术人学

本文分“人学与文学的成熟”、“人学与现实主义”、“人学与人性、人生”。三个部分介绍和阐述了文艺复兴时期文学作品中的人文主义思想；文学作品中的现实主义因素，它与十九世纪批判现实主义相比存在的不足；以及这一时期文学作品中所表现出来的人性与人生的关系等问题。     

论文艺复兴时期意大利兄弟会的缘起与特征

作为文艺复兴时期意大利世俗民众表达宗教虔诚与社会互助的社团组织,兄弟会（confraternity）是一个以世俗阶层为主体、男性居主导地位的宗教社团。它具有鲜明的慈善济贫职能,且救助对象呈现出世俗化、本土化和道德化的群体特征。借助于宗教团体互助的方式,兄弟会客观上起到了弥合社会关系,稳定社会秩序的积极作用。     

评《意大利文艺复兴时期的文化》一书中的但丁

但丁是意大利文艺复兴运动的先驱,是一位新旧交替时代的伟大思想家,是“中世纪的最后一位诗人,同时又是新时代的最初一位诗人”。19世纪著名文化史家布克哈特的《意大利文艺复兴时期的文化》一书充分肯定了但丁在意大利文艺复兴运动中的地位。     

人文主义思想特征在文艺复兴时期意大利绘画作品中的表现

人文主义既是一场启蒙运动 ,又是一种世界观和思想体系 ,体现在文艺复兴时期社会的各个领域。在意大利文艺复兴时期的绘画作品中的体现在以“人”为中心 ,重视人的权威 ,肯定现实人生和世俗生活 ,反对来世观念和禁欲主义 ,提倡探索自然 ,进行科学研究等方面。     

论意大利文艺复兴时期婚姻缔结过程及特征

意大利文艺复兴时期,公开化是婚姻缔结过程中的一个重要特征.同时,该时期教会对婚姻的影响逐渐降低,婚姻的世俗化特征明显.在城市经济迅速发展的情况下,崇尚奢华成为当时一种风尚.奢华的婚礼成为人们展示地位和财富的重要时机.人们对奢华婚礼的普遍追求,对当时社会产生了重要影响.这都表明,随着该时期社会的发展,人们的生活方式及思想观念都发生了重大改变.     

从婚姻看意大利文艺复兴时期的性别关系与妇女地位

在文艺复兴时期的意大利,男性家长在子女婚姻事务方面起主导作用,女性对于自己的婚姻基本上没有任何权利可言,就连在与之关系密切的嫁妆事宜方面也并不具有真正的自主权。大部分女性并不能像男性一样接受教育,其主要职责是在家庭中扮演好妻子和母亲的角色。虽然夫妻之爱有了一定程度的发展,但男主女从仍是夫妻关系的主要模式。总之,与以往时代相比,文艺复兴时期意大利人在婚姻中的性别关系仍是以男女两性的主从关系为重要特征。     

乔叟与英国文艺复兴

本文针对乔叟在英国文学史上的地位和英国文艺复兴的起点问题,根据意大利文艺复兴对英国文学的影响、乔叟作品的人本主义思想、14世纪末英国文学现状和资本主义发展状况,认为英国文艺复兴在14世纪末期已经开始,国内外战争只是延缓了英国文艺复兴的进程。