浅析声乐作品艺术处理中二度创作的把握

声乐作为一门音乐艺术，其表现力和渲染力是丰富的，演唱者对声乐作品的艺术处理，是声乐作品能否得到音乐家和欣赏者认可并传唱的关键所在。二度创作是声乐作品分析演唱的基础，能增强作品的感染力，提高欣赏者审美鉴别力。应从演唱者综合素养与作品内涵相融合、演唱技巧与作品要求相一致、情感表达与创作者意愿相统一、艺术特征掌握与体裁分类相匹配等方面把握二度创作。     

中国古典诗歌鉴赏琐谈

中国古典诗歌鉴赏是读者对作品进行的审美体验。鉴赏者要充分发挥审美体验的能动性,对作家“一度体验过的感情”进行二度体验、二度创造,才能用心灵去感受诗歌深层的“不在文字”的意蕴。     

电影画面的反常规处理及其审美意义

文章从三个方面论述了电影画面的反常规处理的方式及其审美意义 :一、空间象征性构图与时间上的流动性剖示以及色彩的人性化通过摄影机镜头表现出强烈的艺术魅力 ;二、在技术方面 ,摄影技术的日益发展为导演创作带来手提摄影和变焦镜头等探索性操作并诞生出无数经典画面 ;三、电影画面的反常规处理激发了观众理性思索并提高了审美情趣 ,完成由陌生到熟悉的接受过程 ,使得此类画面处理愈发显示出现代审美意义     

摄影艺术的审美注意中心

<正> 欣赏一幅摄影作品时,首先引起注意而产生的“第一印象”往往具有特殊的意义。它是一种最简单、最初级的心理的感觉反映形式,具有揭示刺激物的信号意义的作用。如何才能更好地吸引欣赏者的审美注意,使欣赏者对作品所表现的内容产生“第一印象”呢?这就涉及到审美注意的心理规律问题。下面从几方面探讨这个问题:     

广播电视播音作品他人鉴赏简析

播音作品审美鉴赏是将播音学与美学结合的产物 ,其独特性在于 :播音作品鉴赏主体的转换性 ,即 :鉴赏主体既是主体又是对象 ,这就决定了播音作品是一个二度创作的产物。它给审美接受者再创造提供了想象的广阔天地。     

合唱的二度创作研究

合唱指挥是合唱作品的二度创作者,其二度创作能力的高低对合唱队的展现起决定性的作用。在实践中我们感悟到:交响性 艺术象想两者集中反映了合唱艺术的特性、合唱知识覆盖面的广度和指挥审美经验积淀的厚度,是指挥二度创作的两大支撑点,是培养和提高学生二度创作能力的有效途径。     

如何提高编辑人员创新能力

对如何提高编辑人员的创新能力进行分析，通过对加强学习、掌握信息、二度创新、反对形式主义、热爱本职工作等五个方面进行归纳，全面分析了杂志编辑工作的功能，重要意义及编辑工作人员的作用等。对如何编辑作品，如何使杂志符合群众的需求及其方法做了探索。     

论摄影艺术的审美创造

介绍了进行艺术审美创造的两个基本方面摄影者心理的审美化和摄影作品的审美化.二者是相互联系的.指出,摄影者只有依据一定的审美观点、遵循一定的美学法则,并在摄影创作过程中渗透自己的思想感情,才能赋予作品生命力,创造出感人至深的作品.     

新闻摄影中的美学思考

本文分析了新闻摄影的审美意义,阐述了新闻摄影中的美学要素及其对新闻事件的传播、影响力及历史效力所起的作用。     

"打破心理预期"在声乐演唱中的运用

声乐演唱作为二度创作,其使命不仅要使原作鲜活再现,还需对原作予以补充和丰富."打破心理预期"便是通过抓住审美主体的情绪体验,在不破坏作品完整性的前提下,以音乐的细节着手进行艺术再创造,从而实现审美主体的审美感觉.     

诗词鉴赏的再创造与多元化

在诗词鉴赏中，主体对本文的审美鉴赏，是主体积极的二度创作，因此本文的意义并不生成于作家完稿之时，而是在读者鉴赏之后。主体之所以能在鉴赏中进行积极的再创造，是因为主体鉴赏时的想象、情感、理解与思维具有能动性的特点，使主体可以能动地把握作品。不同的鉴赏主体能动地把握作品的程度是各不相同的，它体现了鉴赏主体的个性。主体鉴赏中的再创造是他能动性的体现，又打上了个体性的印记。主体鉴赏的能动性和个体性又导致了鉴赏的差异性、多元化和形象大于思想，从而产生“诗无达信”的问题。研究分析主体再创造活动中以上这些因素…     

数码时代建立“数码创意摄影”新艺术门类的意义

在数码图像处理技术高速发展和普及的时代,数码像片的后期处理和二次创作变得相对简单和容易。因此,在摄影界引发了如何限制数码艺术创意摄影作品后期处理方法和处理程度的思考。针对此类问题,本文通过重新定义和认识数码摄影时代的像片及图片概念,在数码摄影、数码像片与数码艺术创意图片关系的基础上,提出了建立数码创意摄影或者数码摄影画新艺术门类的观点,对解决当前数码摄影发展过程中面临的各种困惑具有重要意义。     

社区组织摄影比赛的几个技巧

摄影比赛，是社区居民最喜闻乐见的活动之一。是街道、社区应当经常组织开展的文化活动。但是，由于社区居民的分散陛、展览场地不确定性、作品的非专业性等原因，组织策划一次成功的社区摄影比赛，并非易事，在整个比赛的作品征集、布展及摄影作品的保护等系列流程中，依然有许多专业技巧需要掌握。     

数字影像时代的摄影文化流变

数字影像在我国已渗透到日常生活的各个方面，文章针对数字影像时代的特点从摄影观念、审美价值的更新等方面阐述了摄影文化的流变。     

平面构成原理与构图技巧在摄影中的应用

摄影属于二维空间的造型艺术,平面设计课程中的平面构成原理与其有相通性。平面构成中的重复、特异、对比等构成原理可以指导摄影作品的创作;摄影于传统的绘画构图有相似性,又有其特点。     

如何实现音乐表演中的二度创造

简要介绍了音乐表演中一度创造和二度创造的基本含义及其相互关系,从音乐美学的角度阐述了音乐表演中进行二度创造所应遵循的基本原则,并结合具体作品分析了真实性与创造性的统一、历史性与时代性的统一对音乐表演中二度创造的重要意义。     

画龙重在点睛--浅谈暗房技术对摄影作品的影响

随着社会的发展和人们生活水平的提高,人们对美的追求越来越广泛,摄影艺术以其新颖的形式、健康的内容和高尚的情趣受到了人们的广泛喜爱。随着摄影事业的发展及艺术交流活动的增多,人们的审美水平及艺术鉴赏力普遍提高,因此对摄影作品在艺术层次上的要求也越来越高。那么,如何增强作品的感染力、增强其艺术魅力便成为摄影工作者着重要考虑的问题。摄影作品的创作分前期拍摄和后期创作两个过程。前期拍摄主要通过各种拍摄技巧将被摄主体的影像记录在胶片上,一般人们通常比较重视前期的拍摄,侧重拍摄过程中各种问题的处理和技巧的综合运用,而…     

略谈摄影创作的“直觉顿悟”

<正> 当人们透过摄影艺术作品,深入到摄影家审美创造的内在层次,便不难发现,当今的摄影创作总是运用直觉同多种心理形式(感知、想象、情感与理性)和谐融合,统一于作者的独特审美心理结构之中。他们越来越不满足于从哲学和文艺社会学的角度,去探索摄影创作,而是从现代心理学入手,对创作活动的心理结构和     

探幽发微 摄魂点睛——论摄影文学的审美创造

摄影文学以其自身的独特性积极有效地参与到转型期的中国当代文学的构造进程中。语言的张力和画面的辐射共同构成了阅读的审美磁场,赋予了它与众不同的审美机制,刷新了现代人的感知方式、思维方式和审美理想,这意味着人类审美思维范式的一种转换。审美的三维性创造了语言的意义间隙,语义的间隙又拓展了意蕴的空间。诗性智慧将理性精神贯注于感性形象,不同的活力内涵又造成了意义能指差异系统,最终构筑成摄影文学繁复的表意空间。     

陈宝生

陈宝生，祖籍山西临县。1939年10月21日出生。研究馆员（国家一级摄影），现任榆林地区文联副主席、陕西省文联副主席、陕西省摄影家协会主席。是全国颇有影响颇有建树的摄影家之一。1963年摄影处女作《人畜两旺，人强畜壮》获得全国优秀摄影作品一等奖后。此后三十年共发表新闻、艺术摄影作品4000多幅，出版了摄影作品集、理论文集12本。近10年来，一批反映时代主旋律的作品《农家乐》、《黄土魂》、《万马奔腾》、《大河号子》、《奔腾》、《沸腾的黄土地》等100多幅作品，共获得国内外197项摄影奖，其中获国际摄影奖95项。获奖的频率和档…