评《数字艺术哲学》

马立新博士在《数字艺术哲学》（中国社会科学出版社2012年12月版）中,借助于从当代现象哲学家胡塞尔那里获得的启示,构建了一条“悬置概念,回到表象,直观本质”的崭新的审美向度,以此作为考察当下的数字艺术景观和全面审视人类艺术系统的基本策略。沿着这一策略,在对历史与现实、传统与现代、艺术与和技术诸对美学能指所表征的审美表象深切而审慎地进行自我体验式的描述的基础上,他为我们重建了一个超越性的领略艺术风光解读艺术魅力的理论框架。在我看来,这一理论的超越性主要体现在以下几个方面：     

评曼斯菲尔德《画册的一页》的写作艺术

本文通过评析曼斯菲尔德短篇小说《画册的一页》中年轻画家弗伦奇对纯洁爱情的追求,展现作者对独立如雏菊的艺术家理想形象的构建,并进一步分析作品中的孤独主题及其现代意义,显示作者的创作理想。     

评爱薇小说的艺术特色

爱薇是马来西亚华文文坛上一位“资深多能的著名作家”。其创作的散文、报告文学、儿童文学、中、短篇小说等各具特色。本文着重评论爱薇小说的艺术特色：一、塑造了个性鲜明的现代女性的群象，反映社会的风貌；二、以家庭为轴心，描绘了家庭成员间微妙的关系，以此为窗口，让人们窥视复杂的社会及人生百态；三、运用多种手法刻画人物，使人物形象栩栩如生。     

《阿里河哟，母亲河》的创作与演唱分析

《阿里河哟，母亲河》是一首鄂伦春族风格的创作歌曲，是由国家一级作曲家王敏谱曲。歌曲旋律欢快，曲调优美抒情。该曲是为了庆祝鄂伦春自治旗成立30周年而创作。全曲以赞颂阿里河为主要内容，抒发了鄂伦春人民热爱家乡、祝愿家乡的快乐心情。要想演唱好这首歌曲，分析歌曲的创作背景和歌曲特点是非常必要的。     

时代精神之艺术表达——评张卫的画

中国画艺术千年传承至今日,并非上世纪末的危言耸听所言走向穷途末路,反而是柳暗花明日新月异地发展起来。当下美术评论家为了便于评述,大体上有所共识把今日中国画艺术归纳为三种形态：新传统、新古典、新水墨。新传统杂糅西方写实传统与文人画笔墨情趣,新古典直接承袭传统文人画的笔墨、精神形态,新水墨则是在语言形式上多样创新,处在不断探索、不断变化之中而求新求异。其实此分类法也不尽人意,在具体的绘画艺术实践中,尤其是一个创作实力极强的画家其创作状态和艺术类型是因时而异。在这诸如三种发展方向中,少壮派画家张卫的艺术无疑当属特殊个案,他的创作在题材上首先试图创新突破而在整个画面所传达的涵养精神上却是直承古意,征此其中可以清晰看到艺术家本人对于中国画当代发展的思考与实践。     

古筝曲《高山流水》的艺术特色与审美意境

《高山流水》是我国传统古筝曲中的经典名曲,该曲之所以能够广为流传,深受喜爱,与其独特的艺术特色和审美意境有着密切的联系。本文在介绍古筝曲《高山流水》的产生背景的基础上,对其艺术特色和审美意境进行了具体分析,期望为古筝教学者和学习者以启发。     

略评《中学化学教学艺术》的特色

最近,江西教育出版社出版了九江一中廖可珍老师三十多万字的力作《中学化学教学艺术》一书。(以下简称《教学艺术》)据了解,这是国内第一部出自中学教师之手的化学教学法专著。 廖老师从事中学化学教学工作四十年。他孜孜以求,锲而不舍,形成了独特的教学风格和艺术追求。特别是近十年来,他怀着对教育事业的深挚感情,广泛汲取国内外教育理论研究的新成果,将丰富的教学经验总结升华,在《教育研究》、《课程·教材·教法》、《化学教育》、《化学教学》等刊物,陆继发表探究化学教学艺术的系列论文,引起国内化学教育界的关注。由于他的教学工作的突出成绩和教育科研的丰硕成果,已被推荐入选《中国名     

试析范宽《溪山行旅图》的艺术特色

宋代在中国文化史上是一个特别值得称道的阶段,也是山水画发展的黄金时代。范宽作为北宋时期贡献最大的山水画家,其作品《溪山行旅图》在中国古代美术史上是一件划时代的杰作。《溪山行旅图》构图独特,富有空间感,山石树木生动逼真,其“独特面貌”足以挑战人们的审美习惯。此画被后人董其昌评为“宋画第一”。     

中国当代歌曲创作的特殊阶段——略论1966—1976年间创作歌曲的音乐特征

任何创作歌曲都是时代的产物,都必然带有历史的痕迹."文革时期的音乐"已经成为中国当代音乐史领域内一项重要的研究内容.以1966-1976年的特殊时期为独特视野,将音乐作为考察本体,对创作歌曲的特征做较为全面而深入的描述.本文以歌曲题材、体裁和演唱形式等为探讨范围,考察这些歌曲的音乐特征,并认真总结历史经验教训,进一步研究和探索其艺术价值和历史价值.     

从《知音》篇看刘勰的文学作品审美结构

从审美学的角度切入<文心雕龙·知音>,通过对知音式鉴赏过程的考察发现刘勰在文中提出了"玩绎"美学观,并由此得出刘勰的文学作品审美结构.其审美结构表现为逐层推进式,分别为语言层、情感层和意蕴层.     

《魂归离恨天》与《咆哮山庄》之比较——兼评李欧梵谈张爱玲的编剧艺术

张爱玲剧本《魂归离恨天》和艾米莉·勃朗特小说《咆哮山庄》之间有借鉴、继承关系。剧本延续了小说疯狂与复仇的主题,使故事显露出荒凉感和悲剧感;运用电影手法,具有视觉性特质;植入女性意识,深化小说意涵,并且把小说中的大场景加以简化,使其转变为浪漫爱情悲剧。剧本背后隐藏着张爱玲暧昧的国族认同和想象。     

评王英琦散文集《热土》的艺术特色

在当代青年女散文家中,王英琦颇有成就.一九七三年她发表散文处女作,以后一发而不可收,至今已有散文二百余篇行世.一九八五年十二月号的《散文选刊》就以显著地位和相当篇幅重点推荐了她的作品.王英琦写散文,艺术准备比较充分.她有自己独到的美学见解和追求目标,在理论和实践方面都进行了可贵的探索.许多关注她散文创作的同志,都注意到她“已经初步出现了”“自家特色”.综观《热土》中的作品,以下几个方面特别引人注目:     

田茂忠山歌的艺术特色——兼评《田茂忠山歌选》

田茂忠山歌的艺术特色——兼评《田茂忠山歌选》彭南均由钟敬文教授题写书名的《田茂忠山歌选》，最近由中国民间文艺出版社出版。《田茂忠山歌选》的出版，反映了土家族文学艺术的丰硕成果，展示了土家族歌手的成长与成熟。它将对土家族文学特别是民间歌谣的创作与发展产...     

论当代情境空间的审美体验与艺术表达——从2012春晚演播厅说起

情境空间是以塑造情境为特点的特殊体验空间,现实与虚幻融合、时空交织与转换、人的多感官参与等构成了其审美体验和艺术表达的主要特征。情境空间融合各种先进技术于传统建筑空间,实现了更丰富多彩的空间体验,显示了人类的无穷想象力和技术进步的力量。以"体验"为核心的"情境"是观察和分析当代展示演出空间的重要视角,能给空间艺术设计带来新的启发和思索。2012年央视春晚演播厅是当代展演空间特点的一次极好表达。当代虚拟现实技术的进一步发展有可能重塑传统的建筑空间,甚至从根本上改变人们对空间的体验与审美,值得设计界人士深入思索。     

当代审美视阈下歌曲《人世间》的艺术之美

为进一步推进当下音乐艺术之美,以歌曲《人世间》为例,从审美角度出发,分析了歌曲《人世间》的情感之美、歌词之美、旋律之美以及歌者的声音之美,并指出与传统民族唱法的异同。在阐释艺术作品的同时,进一步说明了《人世间》从词曲到演唱,从旋律至内容,从基本情感到精神价值体现出的当代人对美的定义和追求。进言之,还原出歌曲《人世间》表达真实生活的一面,以美妙的音乐为传播载体,将真实生活中的画面浮现观众眼前,并以此照射出歌曲与同名影视剧《人世间》故事的交织交融,从而更容易被大众所接受和喜爱,一定程度上展现了我国传统文化美德,烘托出极具现代艺术之美的《人世间》。     

试论《日出》创作的心理定势——读《日出·跋》

本文从曹禺对现实生活的深切体验和理性思考与一些作家和作品所谓“潜在灵感型的创作心理定势”以及《日出》与《雷雨》的对比分析中,揭示了《日出》创作心理定势的第一个特色——深层的理性自觉和社会使命感;通过对《日出》的艺术分析,论证了其创作心理定势的第二个特色——作家对戏剧审美理想的执着追求。     

丝网版画《窗外》的视觉效果

丝网版画与其它版种具有很大的差别，更具灵活性，这样就给我的创作提供了表现其语言、思想内涵、风格的各种方式，也扩展了我创作的创作空间。在丝网版画中使用综合媒材主要也是指如何在创作中有意识地寻求表现方法上的多样结合。丝网版画作为版画家族中新的成员，可供研究和探索的空间很大。文章主要以丝网版画为例，结合我的毕业创作中的问题和解决结果，阐述了丝网版画的特征及个人情感的表达。关于版画语言的情感表达，丝网版画创作中的偶然性和二次创作的处理都做了说明。     

评《了不起的盖茨比》的人物性格及艺术特色

评《了不起的盖茨比》的人物性格及艺术特色张晓藻美国“爵士时代的歌手”弗·菲茨杰拉德（Ｆ·ＳｃｏｔｔＦｉｔｚｇｅｒａｌｄ，１８９６—１９４０年），一位崭露头角的年青人，在本世纪２０年代以《了不起的盖茨比》（ＴｈｅＧｒｅａｔＧａｔｓｂｙ）这篇篇幅不太长的...     

京歌《粉墨春秋》的演唱探究

京歌将典型的京剧艺术素材融入歌曲创作当中,又以通俗凝练的手法展示出“国粹”京剧艺术的魅力。京歌《粉墨春秋》内涵丰富,其创作背景底蕴深厚,曲式结构层次分明,艺术特征突出鲜明,京剧元素的运用使其民族性更强,是京剧元素与民族声乐的完美结合,是对传统音乐文化的传承和创新。