纪录片解说词创作理念探析——以《舌尖上的中国》为例

解说词作为纪录片创作中不可回避的一个环节,其创作理念与风格也在发生变化。影视是声画结合的艺术,观众对纪录片解说词的理解与感受虽是诉诸于人类的听觉,但解说词的本质仍属于文字。因此,必须在纪录片制作的大背景下,思考解说词的创作。 传播学理论中的“5W模式”为我们分析解说词的创作理念提供了理论框架。为此采用案例分析法,以《舌尖上的中国》（第一季）为例,对纪录片解说词的创作理念进行多视角的分析与总结。认为纪录片解说词的创作要以影视创作的思维方式进行,不仅需要对纪录片的受众定位与传播内容进行研究,还要具有一定的拍摄与剪辑意识。     

关于繁荣电视纪录片创作的探讨

近几年 ,电视纪录片已经出现了人所共见的衰落 ,这其中有外部原因 ,也有内在原因。外部原因是一些电视台把高收视率所带来的广告效应作为第一位的目标 ,不愿高投入拍摄纪录片 ,不愿意在黄金时段播出纪录片 ,这势必影响电视纪录片创作人员的创作热情 ;内在原因是一些纪录片远离普通百姓的生活 ,远离他们所关注的重大主题 ,缺少撼人心魄的力作。要振兴繁荣纪录片的创作 :一是电视台不要把收视率的高低作为衡量纪录片在电视节目中位置的最重要的标准 ;二是电视纪录片的创作人员应该放弃浮躁 ,深入生活 ,充分认识自己应肩负的社会责任 ,把镜头对准普通群众的普通生活 ,真实地反映他们的生活和情感 ,反映他们的欢乐与忧虑。     

多元"他者"视域对重庆城市形象的呈现——以21世纪涉外视角的重庆题材纪录片为例

21世纪以来,以中国城市为关注对象的"他者"纪录片不断涌现,这些纪录片呈现了丰富多元的"他者"视域,也折射了世界认知中国的不同逻辑.重庆,作为中国内陆对外开放的前沿,不仅成为国外媒体机构的纪实对象,也吸引了国外独立制作人和民间个体的纪实镜头.不同的拍摄制作方采用不同的"视域"呈现了不一样的重庆城市面向,既有快速发展中矛盾尖锐的"畸形"重庆,也有日趋国际化的"机遇"重庆,还有神秘又亲切的"人文"重庆.以这些重庆题材纪录片为例,从文化、经济和个体认知多方面探究多元"他者"视域对重庆城市形象进行不同呈现的动因,可为中国城市的未来"自塑"与对外传播实践提供参考和借鉴.     

中国文化走出去的一段经历——以20世纪上半期中国留英学生为中心的考察

20世纪上半期,留英学生在引进吸收西方先进科技与人文社会科学的同时,对外努力翻译儒家经典、宣扬中国文化精神,撰写以中国为题材的学术学位论文,译介中国古典文学,创作与译介中国现代文学,传播中国绘画书法艺术,传授汉语知识,介绍中国本土宗教,其对外传播中国文化的工作已构成20世纪上半期中英跨文化交流中一个值得注意的文化现象。这说明即使在国势积贫积弱、文化交流有逆差的背景下,中国文化也没有中断走向世界的步伐,而且在充分吸收西方先进文化后生命力更加旺盛了。这一现象的出现,既是20世纪上半期留英教育平稳发展的产物,也体现了留英生的文化自觉、文化责任及对外传播中国文化的独特优势条件,同时一战前后弥漫于欧洲的西方文化衰落心理为留英学生对外传播中国文化创造了客观条件。     

从技术到观念：网络环境下的纪录片创作流变

以互联网为代表的新媒介带来的不仅是媒介技术的进步,也推动了媒介内容与形式全方位的变化,为包括纪录片在内的各种文学艺术创作提供了无限的可能性与想象空间。由于互联网的深度介入和参与,基于网络传播环境之下的纪录片创作,与传统创作形式相比,正在发生从创作理念、创作形态到运作方式的全方位变革。个性化的创作理念与多元共生的创作形态成为网络纪录片的鲜明特征。     

基于微信公众号平台的微纪录片传播——以文化传播为视角

数字化媒介传播语境下,微纪录片顺势而生。随着移动互联网的发展和智能手机的普及,微信取代微博和QQ成为人们使用最为广泛的社交媒体,同时成为微纪录片的主要传播渠道,出现了大量专门为视频微信公众号量身打造的生活方式类微纪录片。本文从移动互联网时代新的传播格局和传媒生态所带来的视觉文化语境出发,聚焦基于微信公众平台的微纪录片的影像表意实践,基于日常生活审美化理论,从文化层面分析这一具有时代特色的视觉文化对当代中国的折射与反映。这类纪录片用镜头聚焦当代中国的多元社会与多样人生,记录大时代下形形色色的个体,致力于发现身边的美,传播当代中国人的生活理念和价值观,借助于微信这一社交媒体来观照一个富有时代感的"文化中国"。虽然这些微纪录片生产大多具有商品导向性,但不可否认的是,它们对于受众有着文化濡化的作用。     

谈电视纪录片拍摄对生活的干预

在电视纪录片拍摄过程中,有些电视人或多或少地介入了他们所拍摄的生活中,对生活进行了某种干预,从而使现实生活与拍摄对象的境遇发生某种变化。     

编导意识在纪录片中的作用

纪录片之所以有魅力,是因为它＂真实＂,而且可以融进编导的思考。在纪录片创作过程中,充分运用富有个性化的主体意识,能够更加充分地挖掘被拍摄对象自身的价值、内涵,使纪录片既真实又富有艺术感,从而进一步体现纪录片的价值。     

由短时纪录片谈其叙事风格和技巧

当今中国电视纪录片的叙事风格和技巧总的来说是日趋成熟,这是既定历史条件下的产物,也是整体上的文化意识与思考精神的表现,它在受到我们自身发展历程局限的同时,又把伟大的热情以漫长的时间理性渗透于我们的拍摄创作经历之中,而这也许正是纪录片的风格魅力之所在。     

电视人物纪录片采访和拍摄过程中的主观介入

立足电视人物纪录片所特有的真实性原则 ,论析了电视人在采访和拍摄过程中对现实生活的主观介入。分别阐述了电视人主观介入是创作激情及人文关怀之体现 ;电视人主观介入不同于虚假的摆布导演 ;电视人的主观介入有助于电视纪录片的顺利进行。     

论当下中国电视纪录片的生存及创作状态

本文认为 ,在当下市场化趋势中 ,中国电视纪录片的生存面临严峻挑战。对此 ,细分观众市场 ,创作不同类型、不同层次的作品应成为纪录片栏目化、频道化的生存之道 ;而“虚构”的创作方式也将与纪实方式一起成为丰富和活跃纪录片的重要手段 ;同时 ,中外纪录片观众审美心理的差异也为中国的纪录片创作者在题材选择、自身思维拓展方面提供了参照。总之 ,只有在一个多元共生的纪录时空里 ,中国的电视纪录片才能走向真正的繁荣     

融媒体视域下非遗纪录片的影像表现与传播

非物质文化遗产是中华民族千百年来宝贵的文化财富,蕴含着民族智慧与民族精神,也是世界文化的重要组成部分.时代的与日俱进,对非物质文化遗产形成了强烈的冲击,保护民族文化,帮助非物质文化遗产走出困境刻不容缓.纪录片本身就带有真实记录及影像传播的功能,可以实现非物质文化遗产的保存与传播.本文以非遗纪录片的题材类型与文化内涵为切入点,详细介绍了非遗纪录片影像表现的各个方面,并就融媒体对非遗纪录片的相关要求进行分析与论述,以促进非遗纪录片国际化、IP品牌化,实现中国传统文化的可持续传播.     

新时期以来文献纪录片制播主体的变化与发展策略研究

新时期以来,我国文献纪录片不仅在创作数量和艺术水准上均取得了可喜成绩,市场意识也逐渐增强,这与其制作主体与传播平台上的结构变化有着密不可分的关系。根据制作主体特点的不同,新时期至今的文献纪录片大致可分为三个阶段：19781993,制作主体均为国有机构;19932000,酝酿与过渡阶段;2000年至今,民营制作公司兴起与发力。此外,根据媒介属性的不同,传播主体可划分为电影院、电视台和新媒体三种平台。基于此,从制播分离以及频道化运营两方面分析了文献纪录片在市场发展中的改革尝试与局限性,认为媒介融合与全球化为文献纪录片的未来发展创造了新契机。在这样的背景下,建设渠道、开发衍生产品、整合营销与扩展海外市场,便成为文献纪录片开拓新市场的有效策略。     

追寻自然精神：自然纪录片创作伦理探微

在创作实践中,自然纪录片的创作伦理问题长期被忽视,而跨越自然科学和社会科学领域的生态伦理学正是我们借以反思和审视这一问题的有效途径。从生态伦理学的视野来看,自然纪录片的创作应该首先摒弃人类中心主义的优越感,放下高高在上的精英姿态,秉持一种尊重、平等的心态来处理与拍摄对象之间的关系,才能将更广泛意义上的“人文精神”与“自然精神”融于作品之中,并真正做到从理念到内容、从观念到现实的一以贯之。     

中国纪录片的国际市场营销必要性与可行性分析

目前，纪录片作为最具文化品格、最具国际传播力和影响力的影视文化产品类型之一，在国际市场营销中颇为引人瞩目。特别是近年来，随着中国文化“走出去”的步伐逐渐加快，中国纪录片成为当前中国向世界展现中华文化、传播中华文明不可或缺的重要文本之一，越来越受到国内社会各界的高度重视。本文拟在“走出去”的现实语境中，从国际市场营销的角度进行学理分析与论证，具体阐释中国纪录片的国际市场营销必要性与可行性，进而为中国纪录片的国际化交流与传播道路，奠定更加坚实的理论基础。     

我国对外传播事业的现状与思考

整合资源,集中力量打造几个对外传播的旗舰媒体;推行体制创新,为媒体增加活力;转变观念,在重大事件报道中打好主动仗,树立媒体良好形象;在业务操作层面上,采、写、编、播、评要与时俱进,遵循对外传播规律;开展与境外媒体的合作。     

试析新媒体背景下纪录片的传播特性

在新媒体语境下分析纪录片的传播特性,对于研究纪录片在新时期的转型与发展有着重要意义。新媒体能够帮助纪录片更好地开拓市场,前提是纪录片必须更好地与新媒体相融合。鉴于此,主要从传播主体和传播对象两个方面来讨论纪录片在新媒体背景下的传播特性,带着纪录片在新媒体传播中有何变化及纪录片在新媒体中如何拓展市场两个问题进行相关研究。     

“交流的无奈”——中国文学走向世界的传播困境与突围

当下中国文学面临着对外传播的困境,中外文学的输出与输入比例相差悬殊。运用传播学视角阐释文学的传播意义,揭示了文学的意义是因传播而得以生成,因此传播学的某些规律不仅适用于众多现代电子媒介,同样适用于传统的纸质媒介——文学。对文学传播全过程的分析,可以揭示出中国文学在传者、信息和交流等方面所呈现出的十分无奈的交流景象。中国文学要在创作、翻译以及畅通传播渠道等方面为中国文学走出去开疆拓土。     

从读写预言到读写真理——纪录片创作模式及其演变新探

纪录片是非故事构造而又戏剧性言说的,这是因为纪录片原则中关于某种本源意义的因素沿引出的结论;也就是说,重走纪录片百年历史,为的是通过对比性思考,剥去掩隐在时间中纪录片与人类历史联系的精神锈斑,我们看到了中国纪录片在这一历史中的一瞥。或者说,中国纪录片创作的传统与历史,以它独具的视界结构和文化视域,表现出世界性的纪录片同质化趋向。在中国,纪录片一样被各个不同的历史时代和现实对象所盛邀,成为联系时代、历史和自然的纽带;一样地苦苦迫寻着未知世界的真实视境,同时为逝去的岁月作最后的见证。     

论纪录精神

纪录精神是纪录片创作的支柱,模范的纪录精神总是体现在具体的纪录片作品当中,并潜移默化地影响着纪录片的创作。纪录精神体现了纪录片人对生活真相的探索和质疑,折射出纪录片人对人类社会和自然界真诚、平等的尊重;纪录精神是一种持之以恒、一种与基层民众同甘苦共患难的精神。