文人情怀与禅宗精神之宋画初探

唐代以来繁华的外在表象和艺术表现形式,让宋代一些文人开始意识到艺术应有更高、更纯粹的追求,体现最本质的内在精神与生命的意义。文人的美学精神在绘画中以独特的形式发展起来,以诗书入画,把文学与绘画真正结合起来。禅宗精神在南宋发展到了全盛期,宋代许多文人深受禅学影响,禅宗的美学理念在艺术中产生巨大的影响。     

当代工笔花鸟画和宋代工笔花鸟画的比较

工笔花鸟画是我国传统绘画作品的重要部分,其发展历史漫长,从战国开始就有了它的踪迹,唐代自成一门.到了宋代,工笔花鸟画这一绘画形式达到了鼎盛时期,以黄氏画派和院画最为著名.宋代工笔花鸟画表现出的安静闲适的意境对后世影响深远.当今社会在全球化形式的推动下,工笔花鸟画不仅传承了宋代的构图形式,也渐渐融入了西方绘画的色彩,传统绘画技术与西方绘画技术交织相融,激发出独特的创作特色.本文将论述宋代工笔花鸟画对当代画作传承的影响,总结当代工笔花鸟画对宋代工笔花鸟画的改革和创新,传承和发扬工笔花鸟画的艺术特色.     

董其昌"以禅喻画"思想以及对清初"四僧"的影响

佛教经过两千多年的传播与发展,与中国儒家、道家的传统思想和思辨方式的相互激荡、不断交融过程中形成了禅宗.明代董其昌完成了总结禅宗与绘画之间关系的任务,提出"以禅喻画"思想.清初"四僧"受该思想的影响,将"以禅喻画"融入到个人理论、绘画创作中,赋予中国画新的思想,在那个时代显现出独特的画风.     

后印象派绘画色彩的美学意蕴及艺术特点探析

近年来,大量西方绘画艺术作品开始在我国流传,种类繁多的绘画艺术作品不仅增加了我国艺术爱好者的鉴赏难度,在一定程度上也引起人们的审美疲劳,同时也阻碍了我国传统绘画艺术的发展。在这种发展背景下,对后印象派绘画作品中色彩美学的研究与应用和对后印象派绘画作品审美内涵的理解对我国绘画艺术的发展具有一定的现实意义。基于此,本文以后印象派绘画为对象,以其色彩的美学意蕴及艺术特点为主要研究方向,分析后印象派绘画色彩的美学特点,探究后印象派绘画色彩的美学意蕴,并对后印象派绘画色彩的艺术价值与后世影响力进行研究。     

李安忠《野菊秋鹑图》绘画风格刍议

纵观中国五千年文化的发展,宋代无疑是中国绘画发展史上最为兴盛和繁荣的时代,它的兴盛和繁荣发展不仅归功于宋代经济繁盛的社会背景,同时也和宋代历代帝王对于绘画的重视密不可分,从而使两宋成为中国绘画发展史上的巅峰时期。宋代花鸟画沿袭于西蜀五代的画风,其中以五代黄荃父子为代表。此后几代院体绘画形态都以其为绘画之标准。宋代院体画风以五代黄荃父子的绘画风格与理念贯穿于北宋与南宋之始终。北宋院体绘画风格多以黄荃富丽典雅、精工细致为代表,其中也融合徐熙文人野逸之风。李安忠作为北宋与南宋画史上的衔接人物,是宋代院体绘画的重要代表之一,而他的其中一幅代表作《野菊秋鹑图》也让我们对两宋花鸟画有了一个更为清晰的认识。本文以李安忠的花鸟画《野菊秋鹑图》作为本文的出发点,对宋代花鸟画的艺术风格进行探究。     

孟宪德水彩艺术探究——以《中国复兴号》和《上观苍宇》为例

孟宪德水彩艺术的形式美是独特的,所透露出的澄明之境既是对人和自然的独到感悟,又是艺术内容和形式的高度统一。他的作品既有西方绘画的冷静与科学,又继承与弘扬中华民族的传统精神和具有民族性的艺术意志,同时也积淀着中华民族长期积累起来的心理状态与审美经验。这源自他对于艺术的探索精神与执着精神。笔者将用格式塔心理学美学和符号学美学作为理论基础并构建出两种理论的融通之处,以便探究其水彩艺术。     

浅析宋代园林景观设计

两宋是中国园林发展史上的高峰,出现了大量的充满山水意境,诗情画意的文人园林。宋代园林景观的设计特性很大程度上受到宋代文人阶层的影响,最求文化的意境。本章通过分析宋代园林的特点与造园理念,提炼出可以促进当代中国园林景观发展的艺术文化内涵,启迪现在园林设计的发展理念。     

诗画一律——宋人的题款意识

进入宋元后中国画绘画艺术逐渐达到高峰,同时期出现了许多新的艺术形式,题款艺术正是在这种环境下逐渐走向成熟。宋人的题款意识经历了至上而下的过程,文人理论和政治倾向在当中起到推波助澜的作用。文章以宋代绘画中的题款行为为主要研究对象,分别以苏轼、宋徽宗、米芾三者的个人思想、主张以及三者之间的人物关联为线索,探究三人对题款艺术的推动。     

当代工笔花鸟画和宋代工笔花鸟画的比较

工笔花鸟画是我国传统绘画作品的重要部分,其发展历史漫长,从战国开始就有了它的踪迹,唐代自成一门。到了宋代,工笔花鸟画这一绘画形式达到了鼎盛时期,以黄氏画派和院画最为著名。宋代工笔花鸟画表现出的安静闲适的意境对后世影响深远。当今社会在全球化形式的推动下,工笔花鸟画不仅传承了宋代的构图形式,也渐渐融入了西方绘画的色彩,传统绘画技术与西方绘画技术交织相融,激发出独特的创作特色。本文将论述宋代工笔花鸟画对当代画作传承的影响,总结当代工笔花鸟画对宋代工笔花鸟画的改革和创新,传承和发扬工笔花鸟画的艺术特色。     

从“随类赋彩”到“随意赋彩”——中国现当代工笔花鸟画色彩语言的体现

文章通过对中国绘画色彩历史的研究，梳理历代花鸟画色彩的发展变化，立足于中国传统哲学和美学的标准上，探讨现当代工笔花鸟绘画在“随类赋彩”这一古代中国画艺术理念中的实践与发展层面上，与传统美学观点和现代艺术观点相结合，由“随类赋彩”衍生了“随意赋彩”理念，为的是让今天的艺术实践者在进行艺术创作的时候，扩大色彩运用的空间，而又不背离中国画的美学特征，更好地表现这个时代赋予我们的感受，体现这个时代的艺术精神。     

董其昌“以禅喻画”思想以及对清初“四僧”的影响

佛教经过两千多年的传播与发展,与中国儒家、道家的传统思想和思辨方式的相互激荡、不断交融过程中形成了禅宗。明代董其昌完成了总结禅宗与绘画之间关系的任务,提出"以禅喻画"思想。清初"四僧"受该思想的影响,将"以禅喻画"融入到个人理论、绘画创作中,赋予中国画新的思想,在那个时代显现出独特的画风。     

浅谈极简主义设计中简约的艺术"张力"

近年来,随着设计风格的多样化,深受禅宗文化影响的极简主义设计可谓设计界的一淙清流,以简约而不简单的形式涤荡着人们的心灵,影响人们的生活理念和审美观念,并推动设计向至美的境界发展.文章分析极简主义设计的精神内涵和它对禅宗文化的传承,以及"中国风味"极简主义设计在日本极简主义影响下的发展现状,阐释极简风格在设计中如何将传统文化、人文情怀通过空间、色彩、媒介为人们呈现简约的艺术"张力".     

论吉州窑与日本茶道的关系

本文以中国茶文化为线索,介绍了宋代时期茶文化的繁荣昌盛,又进一步阐述茶文化的兴盛推动了吉州窑的发展,从而论证茶文化与吉州窑的关系,并通过阐述禅茶文化在日本的大力传播、日本的茶道精神,从而论证日本茶道是在中国茶文化与禅宗思想的基础上所形成的。最后通过阐述吉州窑对日本的影响,得出吉州窑与日本茶道之间的关系。     

中国传统文化元素对油画创作影响研究

中国作为一个拥有五千年文明历史的文化大国,具有非常丰富且流传甚广的传统文化元素,西方的油画艺术流传到我国以后,其发展和创作也受到了我国传统文化元素的影响.文本从我国的传统文化元素、传统美学文化、传统哲学观念以及传统文化精神、传统绘画技法这五个方面对油画创作的影响进行分析和研究,希望通过本文能够对油画创作在我国的发展提供一些帮助.     

中国当代油画风景创作的意象性表现

意象性作为中国当代油画风景创作中重要的表现形式,不仅体现了中国传统美学和艺术理想的精华,而且展现着西方绘画在中国当代油画风景创作中的发展与进步。随着中西方文化不断交流,中国当代油画风景的意象性是在中国本土文化的孕育下不断成长。它是一种中国民族文化的艺术语言,在内涵上体现了东方文化精神,也体现了西方绘画的形式表达。本文将从构图、造型、色彩、笔法等四方面探寻意象性油画风景的审美艺术特征。     

论中国人物画的历史突变——从宋代画家梁楷写意人物画说起

中国人物画宋代以前就已经发展成熟,技法运用主要在于线描、晕染、敷粉等,造型追求的是形神兼备。梁楷创造的写意人物画打破了人物画的历史陈规,艺术家的主体精神灌注到绘画之中。它的出现是艺术的历史发展、艺术家主体精神和中国传统哲学精神等方面共同作用的结果。     

浅谈极简主义设计中简约的艺术“张力”

近年来,随着设计风格的多样化,深受禅宗文化影响的极简主义设计可谓设计界的一淙清流,以简约而不简单的形式涤荡着人们的心灵,影响人们的生活理念和审美观念,并推动设计向至美的境界发展。文章分析极简主义设计的精神内涵和它对禅宗文化的传承,以及"中国风味"极简主义设计在日本极简主义影响下的发展现状,阐释极简风格在设计中如何将传统文化、人文情怀通过空间、色彩、媒介为人们呈现简约的艺术"张力"。     

论禅宗美学对当代服装设计的启示

禅宗作为中国传统文化的重要组成部分,以其独特的禅宗思想给当代服装提供一种新的审美理念和设计思想.本文选取了禅宗文化与设计关联最为密切的三个范畴:"悟"、"空"、"意境",深入挖掘其中所衍生出来的美学思想,探讨这些美学思想对当代服装设计的启示.     

浅析动画的社会功能

动画一词在英文中,比较官方的表述是"Animation",源自于拉丁文字根,anima,意思为"灵魂",动词animate是"赐予某物生命"的意思,引申为使某物活起来的意思.因此我们常说,动画是使用绘画的手法,创造生命运动的艺术.现如今人们谈到动画,大多把它定义为一种集合了绘画、漫画、插画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的综合艺术.正是由于它的丰富性和多样性,动画经过了100多年的发展,以其独特的艺术魅力深受人们的喜爱,对社会生活的方方面面也产生了重要的作用和影响.本文将运用艺术的功能和艺术教育的相关原理,浅析当下动画的审美基础作用和审美教育作用,深入挖掘动画作为一种精神生产的社会功能.     

皮尔斯符号学视域下徐渭大写意水墨画的笔墨语言

大写意水墨画在中国美术史上影响深远，是中国美学视觉艺术性呈现的绝佳范式。徐渭作为水墨大写意的集大成者，其绘画中的符号元素蕴含了丰富的美学内涵。皮尔斯符号学作为西方的符号学理论，与中国大写意水墨画之间存在逻辑上的高度契合。本文借助皮尔斯符号学原理，从像似符、指示符、规约符等角度解读徐渭大写意水墨画的笔墨语言，研究其绘画体现的美学内涵与精神追求，剖析其画作创作规律，为其绘画意蕴的理解构建审美想象空间。