从“真”的角度比较中西艺术差异

艺术需要真,唯有真情实景,才能引入;唯有真情实感,才能动人。在对真进行探索的长途跋涉中,中西方绘画开始时是处于同一起跑线上。只是脚步迈开后就分道扬镳了。西方人十分理智地分析解剖每一个局部,真在西方画史即是重比例、重空间、几何透视等与事物外在形态逼真的写实内涵。而中国人极富感情地去体会那天人合一的境界,真是人生的体验,是生命与自然融合的一种方式,是对宇宙本体精神的感悟,又是自我灵性的抒发。     

中西绘画艺术融合背景下现代中国画的审美特征研究

绘画是精神文明的产物与载体,也是一种常见的艺术表现形式。在经济全球化背景下,中西绘画艺术不断交流、碰撞,极大地促进了现代中国画艺术的创新与发展。研究现代中国画的审美特征,有助于发扬民族文化与艺术精神,对现代中国画的发展有着现实意义。文章分析了现代中国画的表现力,并对其审美特征进行研究探讨。     

中西人类学比较

国际人类学与民族学联合会(IUAES)第16届大会于2009年7月21日至31日在昆明召开,大会的主题为"人类、发展与文化多样性",国内外四千多名人类学、民族学家,举办了150多场学术专题会议,议题涉及民族理论、民族关系与民族认同、文化多样性、生态环境、社会变迁、移民、语言、教育、社区发展、宗教、医学人类学与流行病、食品与营养等多领域、多学科,展示了人类学在当今世界的作用和发展趋势.比较中西社会文化人类学发展趋势、教学和研究,讨论中国人类学发展中的成绩和存在的问题,探讨如何吸收西方先进经验,使中国的人类学得到进一步的发展.     

从中西比较的视角看中国民族政策的优越性

与西方国家相比,中国民族问题是解决得最好的。中国民族政策的优越性,体现在理念、政治参与模式、经济社会发展路径、语言文化权利保障范式、国家凝聚力与社会(民族)团结建设模式五大方面。这些优越性固然与中国特殊的历史文化传统、民族结构和民族关系等国情因素密切相关,但与马克思主义的指导地位、社会主义制度和中国共产党的领导等历史性的选择关联更为直接。     

从跨文化比较角度谈东干学研究的价值

中亚东干人是回族移民的后裔,现有10余万人,主要分布在吉尔吉斯斯坦、哈萨克斯坦和乌兹别克斯坦三个国家.作为一个讲汉语西北方言、从体貌、生活方式等方面都异于周围其他民族且因擅长经商而成为中亚经济发展中活跃因素的东干人,历来受到许多学者的关注,因而形成以研究东干文化为内容的独立学科--东干学.本文主要从跨文化比较角度探索东干学研究对于了解回族文化在异域的变迁、中国传统文化的历史考证等方面的价值,进而就如何发挥东干人在中亚地区优势以发展与周边国家友好合作关系问题做简要阐述.     

基于语言学角度的中西语言文化差异对比分析

语言和文化是互为依赖的关系,了解语言就能了解其中的文化内涵.本文基于语言学的角度,从词句结构、语言表达、习语和体态语言四个方面,对比分析中西语言文化的差异,并从生存环境和精神生活两个方面分析造成这种差异的原因.     

从艺术人类学角度阐析藏族热巴鼓舞蹈的流变

热巴艺术流传在我国西藏、四川、青海、甘肃及云南等藏族居住区,具有藏族民间文化的代表性。其中热巴鼓舞蹈鼓点丰富、技艺精湛,人鼓合一的完美表演展现了藏族人民的精神与气质。文章以西藏地区藏族热巴鼓舞蹈的流变为切入点,阐析藏族热巴鼓舞蹈在变迁过程中身体作为文化符号的技艺构建;国家在场的热巴鼓舞蹈推动艺术形式的转向和权力对民间艺术的推动力;艺术实践者对于热巴鼓舞蹈的维持与更新、建构与再生产等问题,以此来说明民间舞蹈在文化实践过程中是如何实现动态的传承与发展。     

从艺术人类学角度阐析藏族热巴鼓舞蹈的流变

热巴艺术流传在我国西藏、四川、青海、甘肃及云南等藏族居住区,具有藏族民间文化的代表性。其中热巴鼓舞蹈鼓点丰富、技艺精湛,人鼓合一的完美表演展现了藏族人民的精神与气质。文章以西藏地区藏族热巴鼓舞蹈的流变为切入点,阐析藏族热巴鼓舞蹈在变迁过程中身体作为文化符号的技艺构建;国家在场的热巴鼓舞蹈推动艺术形式的转向和权力对民间艺术的推动力;艺术实践者对于热巴鼓舞蹈的维持与更新、建构与再生产等问题,以此来说明民间舞蹈在文化实践过程中是如何实现动态的传承与发展。     

权力影响下的美术创作研究

文章以北宋宫廷人物画名作《听琴图》为引,论述作品中的物象选择及其蕴含的政治内涵,以此为基础,结合时代背景,对艺术作品在帝王统治中起到的教化作用进行表达,进而探究皇权统治与宫廷美术家在艺术创作之间的内在关系。文中还结合宋代画院的制度设置以及宫廷活动,从宫廷豢养的美术家为切入点,以小观大,简述皇权对古代艺术发展起到的导向与影响。     

中西国家公务员制度之比较研究

就我国公务员制度与国外公务员制度(本文中所指"国外公务员制度",基本上是指以欧美发达资本主义国家为代表的西方公务员制度)的联系与区别及其特色分析,作一番比较研究,并据此展望未来我国公务员制度的变化与发展,提出为了适应知识经济时代和加入WTO后的形势需要,必须实现包括理念、内容、方式、机制等四大方面的公务员制度创新.     

伊斯兰服饰文化与中西服饰文化之比较

和中西服饰文化不同的是:伊斯兰服饰文化是以伊斯兰教义这一最根本的价值观作为统摄服饰的文化、历史、时代、心理、审美各要素的最高主导思想。因此,这种服饰文化具有鲜明的宗教特征。它必然突出服饰的伦理观念,而服饰的艺术必须以服从这种伦理观念为前提。中西服饰文化则将服饰艺术视为服饰设计的首要原则,前者重装饰效果,后者重人体艺术,伦理观念对服饰设计的调节作用受到不同程度的弱化,甚至摈弃。     

新水墨 新境界——观老泉水墨艺术

时代呼唤着绘画艺术的发展，不断涌现出一批又一批才华横溢的优秀人才，老泉就是其中之佼佼者。     

纸质材料在装饰绘画艺术中的应用

纸质材料在装饰绘画艺术中的应用为装饰绘画艺术的发展提供了更多的可能性,丰富了装饰绘画艺术的表现形式,也推动了装饰绘画艺术美感的升华。本文分析了装饰绘画艺术的装饰性、实用性,概括性和寓意性,并介绍了纸质材料的多种形态,如平面形态和立体形态、软性与硬性、彩色与原质、表面光滑与粗糙的纸质等,分析了纸质材料在装饰绘画艺术中应用的形式,如剪纸、衍纸、拼贴画等。     

论鲁本斯艺术工厂

鲁本斯是西方美术史上赫赫有名的美术大师,是17世纪弗兰德斯最杰出的画家,是欧洲巴洛克风格的代表人物,为欧洲近代绘画开辟道路的巨匠之一.当他成名后,别出心裁,开设了艺术工厂.这一举动引起了艺术界,乃至商业界的轰动,对后世有着极其深远的影响.文中论述了鲁本斯成功开设艺术工厂,雇佣画家学徒,大批生产绘画作品的历史事实以及对当时及后世艺术界、商业界的影响.     

架上绘画艺术语言的当代性转化探析

在当今艺术多样化的今天,艺术的表达形式多种多样,如行为艺术、摄影艺术、手绘艺术等等,架上绘画艺术作为西方传统绘画的油画艺术在经历了几百年的历史中有着深厚的艺术语言,而在今天,当代架上绘画艺术也受着这些艺术方式的影响,呈现出多样的绘画艺术表现手法,这也印证了架上绘画艺术想要立足于当代则必须进行变革,在继承传统的艺术表现技法和绘画语言的同时,作为艺术工作者要丰富自己的思想情感,走在时代的前言,创作出具有时代特色的绘画作品。     

简析敦煌莫高窟壁画中的中国绘画艺术

概括来说,中国绘画艺术是由文人画、宫廷画以及民间画三者共同组成的独特绘画艺术,每一类型都有其独特的审美理念和表达方式,在不同的历史时期,所呈现的比例也不尽相同.由于各种原因,前两者在中国美术史上的地位较重,而民间美术往往独立于正统美术之外,今人只能依靠其保存现状来进行研究.本文所研究的敦煌莫高窟壁画,其重要性就在于,莫高窟自南北朝十六国前秦建元二年(366年)开窟以来,历经北魏、东西魏、北齐、北周、隋、唐、宋、元等朝代,都保存了大量的壁画艺术珍品,详细考察之下不难发现,其作品与相关历史时期的大的审美倾向与格局息息相关,无论是内在理念还是外在表达方法似乎都能在同一时期的整体中国美术大趋势中找到对应,而这恰巧又在另一方面使中国绘画在内外表达方面更加完善.因此本文在研究敦煌莫高窟壁画的同时,并未忽略其与中国美术史的整体关系.     

从沈阳锡伯族西迁节民俗文化传承角度对艺术活动实施策略探究

随着我国的社会不断的发展,越来越多的人开始关注民族文化的传承问题。锡伯族作为我国民族中的一份子,其民间的西迁节更是美好的象征,历年的沈阳锡伯族都会开展西迁节民俗文化活动,真真切切地起到了传承我国民俗文化的目的,于此同时,沈阳政府对此的关注度也非常高。而沈阳作为锡伯族的重要据点,无论是新疆维吾尔族还是其他民族,都开始载歌载舞起来,在数名锡伯族青年悲壮音乐的衬托下,重现了壮观的西迁情景。对此,笔者简要从沈阳锡伯族西迁节民族文化传承角度来分析了艺术活动的实施策略。     

架上绘画艺术语言的当代性转化探析

在当今艺术多样化的今天,艺术的表达形式多种多样,如行为艺术、摄影艺术、手绘艺术等等,架上绘画艺术作为西方传统绘画的油画艺术在经历了几百年的历史中有着深厚的艺术语言,而在今天,当代架上绘画艺术也受着这些艺术方式的影响,呈现出多样的绘画艺术表现手法,这也印证了架上绘画艺术想要立足于当代则必须进行变革,在继承传统的艺术表现技法和绘画语言的同时,作为艺术工作者要丰富自己的思想情感,走在时代的前言,创作出具有时代特色的绘画作品.     

解读西藏岩画和唐卡绘画艺术属性的相似点

西藏岩画和唐卡绘画作为极具藏民族传统特色的绘画遗迹和绘画艺术样式,虽然在特征、类型、产生时代等方面有所差异,但相同的地域性和内在延绵的精神倾向又使二者之间在产生原因、表现题材及表现形式和绘制技法等艺术属性上有着不同程度的相似性,解读和研析这些相似点,有助于我们了解和体味藏民族绘画艺术动态的嬗变轨迹与独特的审美价值。     

加山又造的绘画艺术探究

本文主要按照时间线梳理加山又造的个人经历及绘画发展概况,通过加山又造不同时期的绘画风格及绘画技法等,学习他独特的绘画语言形式、艺术风格、审美意趣,从而分析研究自身未来发展方向可能性及改进措施。