肖邦钢琴音乐风格形成的宏观分析

肖邦创作的音乐作品是极其独特且富有魅力的,其音乐灵动飘逸,富有深刻的音乐内涵与内心真实情感。笔者对肖邦以三种视野(性情、民族情感、感情)渗入作品进行多元解读。     

《一曲难忘》--简析肖邦钢琴音乐的民族性

弗里德里克·弗朗西斯克·肖邦(F. Chopin，1810一1849)浪漫主义时期的代表人物之一，他将自己的全部才华、情感和思想献给了钢琴艺术，作品中优美的旋律和富于感情的特性带给人们一种极其纯净的声音享受，因此有“钢琴诗人”的美誉。肖邦一生创作了大约二百多部作品,其中大部分是钢琴曲,体裁和内容都与波兰有关，和爱国主义相连。这些作品在钢琴音乐发展史中占有独特的位置，他的风格因独特而易于识别，每一部作品乃至每一个乐句无一不显露出他个人的特点。肖邦的钢琴作品由于其鲜明的民族性、独特的个性和深刻的思想内涵，代表钢琴文献上最令人瞩目的辉煌。     

《一曲难忘》——简析肖邦钢琴音乐的民族性

弗里德里克·弗朗西斯克·肖邦(F.Chopin,1810一1849)浪漫主义时期的代表人物之一,他将自己的全部才华、情感和思想献给了钢琴艺术,作品中优美的旋律和富于感情的特性带给人们一种极其纯净的声音享受,因此有"钢琴诗人"的美誉。肖邦一生创作了大约二百多部作品,其中大部分是钢琴曲,体裁和内容都与波兰有关,和爱国主义相连。这些作品在钢琴音乐发展史中占有独特的位置,他的风格因独特而易于识别,每一部作品乃至每一个乐句无一不显露出他个人的特点。肖邦的钢琴作品由于其鲜明的民族性、独特的个性和深刻的思想内涵,代表钢琴文献上最令人瞩目的辉煌。     

浅析肖邦钢琴奏鸣曲的旋律特色

肖邦的奏鸣曲无疑是对奏鸣曲体裁的一种发展与革新,是音乐与技巧更完美且更高度的结合与表现.作者深入介绍三首奏鸣曲的创作背景与技法后,围绕其旋律特色进行分析.     

《肖邦第二叙事曲》乐谱版本比较

乐谱作为传递作曲家创作意图的重要媒介,对于演奏者而言有着非常重要的意义,不仅会影响到演奏者对于作品的理解,更会直接影响演奏者所呈现出的音乐效果.因此,笔者选取了《肖邦第二叙事曲》具有代表性的四个乐谱版本:由上海音乐出版社引进的波兰国家版本、亨乐原版、由科尔托编订的版本、米库里版本.从指法标记、音符、句法、踏板等方面的差...     

论歌唱情感

音乐是听觉艺术、时间艺术、表演艺术、表现艺术、再创造艺术,也是情感艺术.声乐是音乐中的一大种类,歌唱情感是声乐艺术的特点、核心内容及灵魂.     

音乐表达“情感”中的“不确定性”分析

文章针对音乐表达情感的原因进行了分析,并探析了音乐表达情感的不确定性,以供参考.     

论音乐审美与情感教育的融合

从音乐审美的视角阐述了在高校音乐教育中所关注的情感教育,以美激趣、创新思维所起到的重要作用与价值意义.认为正是音乐审美与情感的交融渗透构筑了人类的精神家因.     

多为各族儿童创作新歌曲

歌曲是人们最易接受的一种音乐艺术形式,也是各族儿童最易接受的一种音乐艺术形式。富有革命朝气,反映儿童朴实、真挚情感的好歌,很快在儿童中间传唱起来,从而起到它应有的宣传鼓动作用。在我国革命的各个阶段,革命的词曲作者都及时地创作了反映儿童思想情感的好作品。由安娥作词、聂耳作曲的《卖报歌》,“啦啦啦,啦啦啦,我是卖报的小行家……”至今还是各族儿童爱唱的歌曲。这首歌之所以有生命力,就在于它不仅反映了当时国民党统治区卖报童的痛     

浅析肖邦钢琴奏鸣曲的创作情感

肖邦的一生虽然短暂,但创作了各种体裁的钢琴作品。其中,奏鸣曲有三首。作者在深入了解其创作背景后,围绕它的创作情感进行分析。     

中庸之美──从《乐记》看儒家音乐美学思想及其现代意义

在日益强调中国传统文化价值观的语境下,重新探讨《乐记》的音乐美学思想既具有非常重要的理论价值,同时也具有不可替代的现实意义.《乐记》继承并发展了以孔子为代表的儒家音乐美学思想,对音乐产生及消费整个过程进行了深入的阐释,特别是其"音由人心生""尽善尽美"、强调音乐对接受者及听众审美及道德深刻影响的观点对今日音乐美学的发展仍然富有深刻的指导价值.     

浅析肖邦钢琴奏鸣曲的旋律特色

肖邦的奏鸣曲无疑是对奏鸣曲体裁的一种发展与革新,是音乐与技巧更完美且更高度的结合与表现。作者深入介绍三首奏鸣曲的创作背景与技法后,围绕其旋律特色进行分析。     

手风琴演奏中的情感表达研究

学生音乐情感表达在音乐学习中发挥重要作用,可对音乐表现力增强,对音乐形象塑造具有非常重要作用。在手风琴演奏中,对分析能力、演奏心理、演奏基本技能、肢体语言培养等均提出较高要求,这样能力具备有利于演奏者内心情感表达,可对艺术修养前面提高。     

音乐表达“情感”中的“不确定性”分析

文章针对音乐表达情感的原因进行了分析,并探析了音乐表达情感的不确定性,以供参考。     

论音乐欣赏

音乐作为情感的艺术,任何一首歌曲或乐曲都是艺术家的情感产物,它通过音乐特有的方式来表现,或活泼或婉转或庄严或凄凉的情感,使人们从中受到美的熏陶和情操的冶炼。音乐欣赏在培养学生健康的审美情趣,树立正确的审美观念,培养高尚的情操和道德修养方面有着不可替代的作用,尤其是古今中外优秀的音乐作品为我们实施审美教育,全面提升学生的整体素质提供了大量丰富的内容。通过情境、情趣、情感的教育和培养,音乐教学不仅是让学生掌握音乐的技能、技巧、合唱几首歌曲,更重要的是要挖掘学生的音乐潜能,激发对音乐的学习兴趣,培养学生对艺术美的感受、表现和创造。     

试论哈代悼亡诗的艺术

悼亡诗是哈代诗歌中最富有独特、真切的生命体验与审美体验的部分,也是哈代诗歌中情感最真挚风格最朴素的部分.无论是对亡故的妻子还是手足情深的妹妹或者友人,诗人都怀有一种深沉而绵长的情感.而尤以悼亡妇诗歌最为感人至深.诗人以冷静与克制的语言来捕捉与叙写细微而富有生活气息的意象与情节.在短暂与永恒中体味情爱的况味与生命的无常.对昔日情爱的追思与生命的不可往复的怅恨的结合,体现诗人对生命的独特思考同时也给诗歌蒙上了一层宗教性的神秘色彩.     

"不破不立,破而后立"——肖邦《降E大调华丽大圆舞曲(OP.18)》音乐探究

肖邦作为浪漫主义时期的波兰爱国主义民族音乐家,共创作了大概21首圆舞曲,《降E大调华丽大圆舞曲(OP.18)》是肖邦在世时最早出版的一首作品,也是最常在舞会出现的作品,最能体现出肖邦在圆舞曲创作技巧与古典时期音乐风格和创作技法的联系,笔者通过对该曲的节奏、和声织体、曲式结构等方面进行比较分析,对现有的关于该作品分析的一些见解给予扬弃,得出新的结论,比如"新型的组曲性质""新型的简缩再现"等.     

基于莫扎特歌剧中人物特点及演唱技巧探析

莫扎特是奥地利人,身为著名的作曲家,他的《费加罗的婚礼》是他最出名的作品之一.歌剧的主人公费加罗是一个善良、淳朴、富有智慧的人物,给观众留下了深刻的印象.他的几首男中音的咏叹调成为了听众们耳熟能详的经典作品.本文对《你想要跳舞我的小伯爵》这部咏叹调进行较为细致的分析,结合剧情、背景、人物等一些相关的因素来分析整个作品的音乐特征;通过力度、音色、速度等方面来研究作品的演唱技巧;通过对每个小节、每个乐句的分析,使大家能够更加生动形象地演绎费加罗的这个角色,从而使演唱者能更好地融入作品中,将歌剧的情感能够更好地体现出来.     

电影音乐的魅力及功效

电影音乐是电影综合艺术的重要组成部分,经典的电影配乐能成就一部经典的电影,电影音乐能够给人以心灵上的共鸣,起到了言语所不能表达的效果.有时候,电影音乐也成了一部影片的"代言".它饱含着整部电影的感情基调或者是主人公的性格特征.这就是为什么我们曾会因为一首熟悉的音乐,想起很多脑海中的影片画面.在影片中音乐也发挥着自己渲染气氛、刻画人物性格、升华主题思想的独特作用.它推进了剧情,体现了主人公的情感,是一部电影所要形成的格调的灵魂.     

中国古代音乐美学思想研究的现代意识

中国古代音乐美学是古人生存方式的话语形态,我们要在把握古人生存状态中理解其音乐美学思想,获得生存智慧,并依据现代生存的需要去选择、甄别、生成新意,为现代音乐生活提供有意义的美学观念.我们的音乐创作观念,要按系统论的观点看待各美学思潮的共生和张力,重视李贽情感论和儒家社会责任意识的协调,抒发追梦时代的壮志豪情.