论波普设计的理论研究及其艺术新样式

波普艺术最早提出于20世纪50年代,代表了当时的流行和大众化的口味,并且具有通俗艺术、流行文化的特征。在对波普设计的形式做出观察和梳理之中,分析说明其风格特征和产生原因。在个人独立思想爆炸的时代,通过对波普艺术的理论研究,深入地研究了其艺术的新样式——像素画,通过探究像素画的起源与发展,阐述了波普艺术和像素画承上启下的关系及其存在的艺术必要性。     

浅谈设计领域的不老松——政治波普

随着时代的发展,各种时尚艺术理念和作品被创作出来,波普艺术就是其中的典型代表.波普艺术的出现极大地丰富了艺术的形式,打破了原有的艺术传统.而政治波谱就是用时尚的艺术的语气表述流行的各个艺术活动和内容,最常见的就是美术和设计领域.本次研究旨在通过对政治波普的背景和方向研究,结合其短暂的发展历程,综合其他的艺术形式,剖析出设计领域的这颗不老松—政治波普的真实内涵.     

浅谈设计领域的不老松——政治波普

随着时代的发展,各种时尚艺术理念和作品被创作出来,波普艺术就是其中的典型代表。波普艺术的出现极大地丰富了艺术的形式,打破了原有的艺术传统。而政治波谱就是用时尚的艺术的语气表述流行的各个艺术活动和内容,最常见的就是美术和设计领域。本次研究旨在通过对政治波普的背景和方向研究,结合其短暂的发展历程,综合其他的艺术形式,剖析出设计领域的这颗不老松—政治波普的真实内涵。     

论后现代主义思潮对中国当代波普艺术产生的影响

对于艺术文化发展的历史来说,某一时期的不同文化浪潮及其思想观念都代表着那一时代的艺术特征及其所表现的艺术风格和特点,更指明了那一时刻艺术所要发展的具体方向.然而,不管是在哪一个发展时期和发展阶段,文化演变所带来的辉煌成就,都会给当时乃至今后的人们留下非常深刻的影响,这种影响通常表现在:“一种主要文化思潮影响着文化的发展,影响着文化的风貌,以及影响着文化的生产和创造”.本文主要通过现代主义思潮对当代波普艺术所产生的影响进行分析,从而更加证明了现代主义思潮对中国当代波普艺术有着深刻的影响这一观点.     

论后现代主义思潮对中国当代波普艺术产生的影响

对于艺术文化发展的历史来说,某一时期的不同文化浪潮及其思想观念都代表着那一时代的艺术特征及其所表现的艺术风格和特点,更指明了那一时刻艺术所要发展的具体方向。然而,不管是在哪一个发展时期和发展阶段,文化演变所带来的辉煌成就,都会给当时乃至今后的人们留下非常深刻的影响,这种影响通常表现在:"一种主要文化思潮影响着文化的发展,影响着文化的风貌,以及影响着文化的生产和创造"。本文主要通过现代主义思潮对当代波普艺术所产生的影响进行分析,从而更加证明了现代主义思潮对中国当代波普艺术有着深刻的影响这一观点。     

中西绘画艺术融合背景下现代中国画的审美特征研究

绘画是精神文明的产物与载体,也是一种常见的艺术表现形式。在经济全球化背景下,中西绘画艺术不断交流、碰撞,极大地促进了现代中国画艺术的创新与发展。研究现代中国画的审美特征,有助于发扬民族文化与艺术精神,对现代中国画的发展有着现实意义。文章分析了现代中国画的表现力,并对其审美特征进行研究探讨。     

中西绘画艺术融合背景下现代中国画的审美特征研究

绘画是精神文明的产物与载体，也是一种常见的艺术表现形式。在经济全球化背景下，中西绘画艺术不断交流、碰撞，极大地促进了现代中国画艺术的创新与发展。研究现代中国画的审美特征，有助于发扬民族文化与艺术精神，对现代中国画的发展有着现实意义。文章分析了现代中国画的表现力，并对其审美特征进行研究探讨。     

物态的国画艺术中的意境美分析

国画艺术承载了我国的历史文化精髓,国画艺术与其他艺术最大的不同就是国画的时间底蕴和历史厚度,充分地彰显了中华文明的辉煌。通过对国画艺术的深入研究分析,可以将其画中的意象利用实物进行不同维度的展现,使人民群众通过鉴赏物态的国画艺术,更好地感知国画艺术的深邃。本文就物态的国画艺术中的意境美进行鉴赏研究。     

浅析中国水墨人物画与戏曲艺术之联系

中国戏曲艺术和中国水墨人物画都是中国传统文化的组成部分,是中华民族的艺术瑰宝,是中国人民智慧的结晶,在中国都有着悠远的历史。近代以来,戏曲人物题材的国画作品开始增多,对这类题材作品的研究也显现出其独特的价值和意义。本文旨在通过查阅与中国戏曲人物画相关的各类材料,总结出中国戏曲艺术与中国水墨人物画的联系和共性。     

基于京剧服饰图案浅谈在现代服饰设计中的波普化应用研究

京剧服饰既有典型的中国传统服饰特点,又有其自身独有的魅力。文章从京剧服饰色彩、纹样的角度出发,总结出京剧服饰元素的艺术特点。提出基于京剧服饰图案在现代服饰设计应用研究的新的方向:波普化。本文分别从京剧图案元素的复制重组、京剧图案设计的趣味拼贴、京剧图案用色的大胆纯粹、京剧服饰图案与"中国元素"的结合、京剧脸谱、新材料的应用六大方面提出当下京剧服饰波普化的创新思路和艺术价值。力求京剧服饰元素与当代服饰产品设计能够更完美地融合,以达到对京剧服饰文化的传承与当代服饰产品设计的创新,保护和发展美丽优秀的艺术瑰宝。     

杨柳青年画的文化初探

年画是中国本土化的一种艺术表现形式。杨柳青年画艺术审美特色强烈,文化底蕴深厚。本文分别从杨柳青年画的基本概述、年画文化象征及文化认同对其进行探究,努力发挥"艺术源于生活而又高于生活"的文化内涵以期丰富杨柳青年画的文化内涵,为杨柳青年画的研究提供了一种新的视角。     

物态的国画艺术中的意境美分析

国画艺术承载了我国的历史文化精髓,国画艺术与其他艺术最大的不同就是国画的时间底蕴和历史厚度,充分地彰显了中华文明的辉煌。通过对国画艺术的深入研究分析,可以将其画中的意象利用实物进行不同维度的展现,使人民群众通过鉴赏物态的国画艺术,更好地感知国画艺术的深邃。本文就物态的国画艺术中的意境美进行鉴赏研究。     

杨柳青年画的文化初探

年画是中国本土化的一种艺术表现形式。杨柳青年画艺术审美特色强烈,文化底蕴深厚。本文分别从杨柳青年画的基本概述、年画文化象征及文化认同对其进行探究,努力发挥"艺术源于生活而又高于生活"的文化内涵以期丰富杨柳青年画的文化内涵,为杨柳青年画的研究提供了一种新的视角。     

基于京剧服饰图案浅谈在现代服饰设计中的波普化应用研究

京剧服饰既有典型的中国传统服饰特点,又有其自身独有的魅力.文章从京剧服饰色彩、纹样的角度出发,总结出京剧服饰元素的艺术特点.提出基于京剧服饰图案在现代服饰设计应用研究的新的方向:波普化.本文分别从京剧图案元素的复制重组、京剧图案设计的趣味拼贴、京剧图案用色的大胆纯粹、京剧服饰图案与"中国元素"的结合、京剧脸谱、新材料的应用六大方面提出当下京剧服饰波普化的创新思路和艺术价值.力求京剧服饰元素与当代服饰产品设计能够更完美地融合,以达到对京剧服饰文化的传承与当代服饰产品设计的创新,保护和发展美丽优秀的艺术瑰宝.     

中国历代名家画鱼演变概述

画鱼是我国绘画的重要组成部分,本文罗列历代画鱼名家的作品进行赏析并对其作品发展的脉络进行了总结,从画鱼的角度探讨我国花鸟画艺术的史承渊源和发展脉络,对今后研究花鸟画发展有着积极的意义。     

浅谈中国画的墨色观和语言形态

在中国画的形成和发展过程中,视觉元素是非常重要的,墨色就是其中一种视觉元素.在中国画中,墨和色之间是不可分割的,中国画的精髓就是墨中有色、色中有墨,墨与色之间相互交融且不浮不滞.中国画中的墨不单是墨,还是色的一种,如果在画中只出现了墨和纸张,那么这幅画就是一幅黑白画作品.本文主要将墨作为一种中国画的重要语言形态进行探究,通过中国画在中国文化背景中所充当的角色以及演进道路,对中国画艺术发展的重要性进行了阐述.     

盘瑶神像画的艺术人类学阐释——以广西金秀道江村古堡屯盘瑶神像画为例

通过对盘瑶神像画的调查研究,从艺术人类学的视角出发,我们认为盘瑶的神像画是画师在宗教力量的驱使之下所创作的仪式用画。同时,神像画是一套完整的符号象征系统,具有仪式象征的功能,能起到促进社会和谐统一的作用。     

云南白族民间甲马纸源流、传承与变异探微

甲马是一种民间木刻版画艺术,主要用于祭祀,在我国云南白族地区流行时间较长,影响较大.基于此,本文通过对云南白族民间甲马纸的源流进行分析,对其传承进行探究,研究云南白族民间甲马纸的变异,以期促进甲马这一民间艺术进一步发展.     

浅谈木版画创作

版画创作过程与其他画种不同,它是通过不同质为中介最终完成创作程序的,从而更强化并突出创作过程的制作性.木刻版画的制作过程(包括制作和拓印等)对版画艺术来说,是创作过程的重要组成部分,融汇了多方面的艺术内涵.在木版画创作中黑白与色彩的传达极为重要.     

画中风景扇面经济——论广西福利镇画扇文化之经济价值

在对广西福利镇画扇经济进行了调查研究的基础上,阐述其发展的历史和现状,从文化产业研究角度入手,对其文化经济价值进行深度剖析,针对画扇产业发展中存在的矛盾和问题给予建议,促进其得到长足的发展.