关于婺剧的传承与保护措施

婺剧作为我国古老的戏曲剧种，在四百余年的历史长河中，不停吸收外来音乐资源和民间艺术涵养，形成了粗犷夸张、强烈奔放的表演风格和特色，具有浓郁的地方性色彩，深受金衢人民的钟爱，在民俗节庆、岁时仪礼、农闲假日等时机，常演于庙会祠堂等场所。虽然现在婺剧的生存境况并非如有部分剧种一样面临濒危的境地，尤其是在在农村，婺剧的演剧市场依然火热。可在新的社会环境下，婺剧表现出的剧目减少、剧种特色渐失、后续传承力量不足和多元文化背景下社会大众审美观念变化等问题，依然值得我们关注。     

淮河文化融入儿童绘本的设计研究

儿童绘本中的故事内容主要通过生动的图画形式展现,并配以文字,使儿童在轻松、愉悦的氛围中进行阅读。作为儿童读物的一种存在形式,儿童绘本还具有信息传播的功能,是儿童获取传统文化的重要来源。创作者可以将各种题材、视觉符号和艺术元素运用其中,使绘本呈现出更好的艺术效果,展现出更大的文化魅力。将淮河文化创新性地融入绘本可以使儿童在阅读的过程中接触并理解淮河文化的内容,这对于淮河文化的传承和发展,具有十分重要的意义。     

“儿童观”在绘本阅读教学中的渗透及运用

绘本作为一种特定的少儿读物,在孩子的心灵成长、想象力和阅读能力的培养方面具有不可估量的作用.绘本的历史发展、内容形式等方面无一不表现了“儿童本位”的观念.目前的绘本阅读教学中,在以知识教育为主导的观念的指导下,“儿童观”没有得到应有的尊重和运用,绘本的价值没有得到充分的体现和实施,孩子的阅读兴趣得不到很好的培养,孩子的阅读能力得不到有效的提升,与绘本阅读教学的初衰背道而驰,无疑是令人担忧的.因此,绘本阅读教学要充分尊重儿童的身心发展,选择适合儿童身心发展特点的绘本读物,在教学中以儿童为中心,有效实施绘本阅读教学,是“儿童观”在绘本阅读教学中最好的渗透和运用.     

绘本的表现艺术

绘本就其形式与内容来看,其发展从一开始就带有叙事的性质.对于一种用图画来叙事的艺术形式,其中必包含视觉艺术的一般规律.运用分析及归纳等方法,从视觉心理及绘画形式美感等方面进行分析探讨,说明绘本的一般表现形式和基本原理.这对绘本的认识普及和未来发展无疑会有积极意义.     

“课程创生”视域下的绘本游戏及其指导策略

绘本游戏是基于对绘本阅读整体性功能的认识，通过儿童在教师创设的环境中主动、快乐的游戏，以儿童身心全面和谐发展为目的的游戏活动。“课程创生”视域下绘本游戏的类型和表现形式都是多样的。借鉴课程创生的内涵和特质理论，在指导绘本游戏时应以游戏精神为引领，通过游戏形式对绘本情境与儿童经验进行整合和补充；以儿童本体为前提，通过游戏形式对绘本个性化解读进行呵护和支持；以情感共鸣为目标，通过游戏形式对绘本思想情感脉络进行梳理和升华。     

绘本的概念界定及中日现代绘本溯源

绘本作为一种书籍形式,近年来活跃于图书出版、销售、设计等领域。然而,受众对绘本的理解仍相对模糊。绘本是一种以图为主文为辅的图书形式,它以图言物,以图悦众,以图行事,以图制胜。绘本在中国古代就有,如唐代的唐绘。唐绘传播到日本,在日本产生了大和绘、浮世绘等等。绘本作为一种以图取胜的信息传播形式,开启了当代一种新的阅读方式,引导读者和广大受众以一种更加直观、便捷、愉悦的方式接受、整合、传播信息。     

促进幼儿生活自理能力发展的主题绘本活动设计与实践——以安徽省合肥市M园为例

生活自理能力既是幼儿健康发展的重要基础,亦是幼儿立足社会的前提。为检验主题绘本对幼儿生活自理能力发展的影响,以一幼儿园小班95名幼儿为研究对象,采用单组前后测实验法及测量法,进行为期两个月的干预活动。研究显示,主题绘本活动干预后,幼儿在穿衣、盥洗、如厕、进餐及收拾整理等五个维度存在统计学意义上的差异。因此,在精选优质绘本、创设支持性环境,深化务实家园合作的基础上,以多元化的活动组织形式与策略开展主题绘本活动,积极对促进幼儿生活自理能力的发展。     

儿童绘本阅读领域研究的热点分布及趋势

为了梳理我国儿童绘本阅读领域研究的重点和发展趋势,以CNKI所收录的关于儿童绘本阅读领域的相关文献为研究对象,利用Bicomb和SPSS软件为研究工具对2000-2017年有关儿童绘本阅读的3341篇文献进行了可视化分析。研究结果表明,国内儿童绘本阅读领域研究的热点主要集中在：绘本阅读、早期阅读、亲子阅读、绘本教学、图书馆、幼儿、儿童等方面。上述研究领域呈现四大趋势：儿童绘本内容研究向绘本应用研究转变;儿童英语绘本教学研究颇受重视;图书馆成为推广儿童绘本阅读的主要力量;儿童绘本的内容、形式与应用不断得以创新。     

论绘本在学龄前儿童美术教育中的作用

绘本的图画形式多样,风格各异,被认为是儿童的艺术博物馆。许多学龄前儿童通过绘本第一次接触到经典艺术作品,绘本可以在学龄前儿童美术教育中发挥重要作用。从技法层面讲,绘本引导学龄前儿童掌握绘画的媒介、技法和原则;从鉴赏层面讲,绘本给孩子提供了一个理解艺术作品的切入点。绘本消解了艺术的神秘色彩,帮助孩子将自己和美术经典作品联系在一起,从而理解艺术的语言和结构;从美育层面讲,绘本以游戏的形式,帮助儿童感性和理性获得均衡发展,建立完美和谐的人格。     

以绘本教学促进幼儿语言与思维协同发展

学前期是幼儿语言发展的关键期,作为深受幼儿教师和幼儿喜爱的绘本教学是幼儿园语言教育活动的主要形式之一。但是,目前绘本教学存在的问题是教师的教学方式简单,教学效果不理想。问题的症结在于很多幼儿教师忽略了语言与思维的关系。思维是语言的基础,语言是思维的内容,二者相互促进,共同发展。幼儿学习语言的过程也是语言与思维相互转化的过程。因此,在绘本教学中需要教师重视语言与思维的相互作用,为幼儿选择适宜的绘本、创设良好的语言环境、丰富教学形式,以更好的促进幼儿语言与思维的相互转化,实现二者的协同发展。     

吴梅剧作四论

吴梅不仅精通曲学,而且擅长创作。其时政类剧作反映了吴梅当时的政治思想取向,有鲜明的时代色彩和现实批判精神;婚恋类剧作反映了吴梅对自由恋爱问题的忧虑,他更多地看到自由恋爱所引发的社会问题,对旧式婚姻给予较多的肯定;轶事类剧作通过描摹文人的风流韵事,以传达个人的志趣和心绪,反映了其早年的一段生活与心绪。通过上述剧作也可看出吴梅的一些艺术观念和创作特点,即采用传统剧曲样式,讲究音律的规范与和谐。     

怀宁牛灯戏的传承现状及保护对策

牛灯戏是安庆怀宁地区独有的稀见戏曲剧种,2010年被安庆市人民政府列入安庆市第二批非物质文化遗产名录。面对社会转型期所带来的诸多问题,包括牛灯戏在内的稀见戏曲剧种普遍生存状况不佳。基于实地调查,文章从非物质文化遗产的角度关注和考察怀宁牛灯戏:梳理其历史渊源,总结其文化功能,分析其传承现状,在此基础上提出相应的保护对策。以期对安徽省稀见戏曲剧种的传承和保护路径进行初步探讨,为研究安徽区域文化的特殊性和促进地域文化和谐发展提供更多资料。     

通过梅里美的《卡门》再度体味比才的《卡门》

吉普赛民族一直以来都是在人们心中充满着神秘气息,梅里美的《卡门》为读者展示了一个桀骜不驯的吉普赛女郎的经典形象,充分体现了吉普赛民族骨子里对自由和信念的极度看重,为了维护自己的信念可以付出生命代价的品格,宁折颈不折腰。而比才的著名歌剧《卡门》更是对卡门形象的二度创作,用音乐的形式让卡门女郎的经典形象更为丰满传神,也让歌剧《卡门》成为了当今世界上上演率最高的歌剧之一。     

吴瞿安先生和20世纪的中国戏剧研究

在加世纪中国戏剧研究中,吴瞿安先生无疑是最值得瞩目的学术大家之一。从学术史的角度来看,吴瞿安先生对于20世纪中国戏剧研究的独特意义主要表现在三个方面:终生专注于戏曲本体研究,对后来有示范导路之功;秉承传统的学术立场和思维方式,在今日启人思维;以栽培后进为己任,为20世纪中国戏剧的研究培养了大批曲学的布道者和接班人。     

晚明皖籍家乐对戏曲发展的影响

家乐是明清时期重要的戏剧文化现象,也是昆曲发展过程中的特有现象。家乐即家庭戏班,是指由私人蓄养的以满足家庭娱乐需要为目的的家庭戏乐组织以及这一组织从事的文化娱乐活动。明中叶后整个社会痴迷昆曲,蓄养家乐盛行一时,梅鼎祚、吴用先、吴琨、阮大铖、汪宗孝等安徽籍的家乐对于剧本创作、戏曲理论、戏曲表演和昆曲的发展都产生了重要影响,为明清戏曲的繁荣发展作出了自己的贡献。     

论《儒林外史》在叙事时空上的巧妙构建

《儒林外史》通篇充斥着真与假、穷与达、显与隐、雅与俗以及巧与拙等形形色色的儒林人物,同时小说在社会生活画卷的铺展上,从国家上层政治文化制度一直到底层百姓生活现状,也是无所不包。如此精彩纷繁的人物出场和丰富深刻的社会生活画卷展现,充分显示出吴敬梓在构建小说叙事时空上的巧妙艺术手法。正是这种叙事时空的巧妙构建,也使得小说在复杂繁琐的叙事过程中得以自由吞吐、容纳万象。     

《八十七神仙图卷》与《朝元仙仗图》图像分析研究

徐悲鸿纪念馆珍藏的《八十七神仙图卷》是中国古代绘画的优秀作品,宋代武宗元的《朝元仙仗图》无论是表现题材还是图像结构都与其十分相似。通过对这两幅作品图像的分析比较和相关史料的挖掘梳理可得出结论:《八十七神仙图卷》应是唐代大画家吴道子的真迹,而武宗元的《朝元仙仗图》则是《八十七神仙图卷》的摹本。这一结论在当前艺术史界普遍认为吴道子真迹已不复存在的情况下,无疑具有重大现实意义。     

论贵州罗甸土坝阳戏

贵州罗甸县栗木乡土坝阳戏,不仅是当地民间的一种戏剧,同时也是中国博大精深的傩文化载体。它植根于广大人民群众生产生活之中,以其特有的地域和历史背景,呈现自己独具魅力的一面。作为地方戏剧,它是罗甸土坝地方民间文化的活化石,是人类文明的宝贵财富。本文将从承传、表现方法、对人类文明的贡献等角度,窥视、解析流传在罗甸县栗木乡的土坝阳戏。     

音乐修辞视阈下钢琴作品的引用与隐喻分析

音乐修辞分析是通过探讨音乐中引用与隐喻修辞之间的关系,获得对钢琴作品独特意义诠释的研究路径。音乐修辞视阈的分析研究具有特殊性,它以关注作曲家非常规的写作手段文本引用为出发点,通过分析被援引文本在全新语境中的诉说,探讨其隐喻性修辞的意义。由李斯特《唐璜的回忆》对莫扎特歌剧《唐璜》的引用以及威廉·金德曼教授论证的舒曼《幻想曲》对贝多芬歌剧《菲岱里奥》、声乐套曲《致远方的爱人》的多重性引用,可以窥见在修辞视阈中进行音乐分析的重要意义。音乐修辞分析对引用手法的探讨建立起跨文本的研究模式,在多个作品间找寻意义的转化,并在深入阐释其指涉的隐喻性意涵的同时,实现对作曲家音乐创造力更为深入的挖掘。     

殉道殉情完世业,依新依旧共诗神——论吴宓的诗歌批评观

在吴宓的诗歌批评观念中,"情"与"道"的关系不是相互对立和矛盾的,而是相辅相成、圆融会通的;诗歌形式成功与否,不以新旧而论,关键是要具备韵律格调之美。用今天的眼光来看,在主张恣肆奔放地宣泄情感及展示个性的白话新诗运动和"诗体大解放"主张占据了主导地位的中国现代诗歌的发展过程中,吴宓的诗歌批评观念展现了20世纪上半叶中国诗坛在白话诗理论主流之外的另一诗论倾向,在客观上给中国新诗的现代发展提供了另一种可供选择的可能性。