张爱玲的文艺评论和创作思想

张爱玲有着深厚的文艺修养,她的文艺评论不仅涉及面很宽：文学、电影、绘画、音乐、舞蹈、戏曲、服饰,而且见解独特.她的创作思想主要是强调表现人生安稳的一面,表现平凡的普通人.她喜欢素朴,喜欢悲壮更喜欢苍凉.     

对当前文艺创作现状的反思

反思我国当代文艺创作现状,虽然取得了较大成绩,但也出现值得关注的问题,表现为:一是只求客观性的所谓“现实主义”创作;二是凸显主观的、抽空历史内涵的历史作品。二者实质上都片面地曲解了文艺与现实、文艺与创作主体之间的辨证关系。因此,若使文艺创作健康发展,必须有正确的文艺本质观作指导。     

殷白与抗战文艺

殷白是抗战初期投身革命文艺工作的一位老文艺家。他在文学创作、评论、组织和编辑等方面都卓有建树。他早年的创作反映了延安等抗日民主根据地“新的人物,新的世界”,晚年的抗战文艺研究表现出马克思主义辩证唯物主义的历史观与文学观,在国内外产生重要影响。     

社交媒体时代文艺评论的连接与反连接

进入数字时代之后,特别是永远在线、支持用户生成内容的社交媒体兴起以来,文艺评论呈现出“云游于艺”的姿态。数字时代文艺评论面临的危机和挑战不在于社交媒体的无处不在性,而在于它的不可见性与不可知性。社交媒体所具有的锁定、隔离和（无法）退出等情形,构成了数据的“围墙花园”,消解了社交媒体的平等性、多样性和赋权功能,导致文艺评论走向反连接或无效连接。     

坚守人文精神，繁荣文艺评论

6月28日,湖南省作家协会文学评论委员会“季末论坛”在湖南理工学院举行。省文联党组织书记罗成琰、省作协党组书记龚桂林、胡良桂、余三定及部分委员近30人出席,凌宇、龚政文主持论坛。     

关于民族精神、先进文化与文艺评论的创新的思考

民族精神是以爱国主义为核心的团结统一、爱好和平、勤劳勇敢、自强不息的精神。它随着时代的前进不断丰富。它是文艺的精魂 ,而文艺又是民族精神的火炬。二者相互培育、齐驱并进。文艺评论的精神尺度和美学尺度 ,只有放到活泼泼的民族精神的长河的运行、拓深中去研究 ,才能获得鲜活的时代内容和深厚的民族传统的支撑。文学评论的创新要体现时代性、把握规律性、富于创造性。     

多样性·批评性·学术性——评《文艺湘军百家文库·文艺评论方阵》

<文艺湘军百家文库@文艺评论方阵>及先此出版的<当代湖南文艺评论家选集>丛书,集中汇聚了湖南文学批评50年的主要成果,展示了老中青三代批评家的探寻的风姿.其主要特点突出地表现在异彩纷呈的多样性、真诚鲜明的批评性、科学严谨的学术性等方面.     

旧城堡里的踱步--新时期周扬关于文艺与政治关系的反思

新时期周扬在文艺问题上的反思,由于未能触及他的文学观念和文艺理论体系的根本,因而不过是有限反思.周扬文艺理论体系的核心是文艺从属于政治、为政治服务.进入新时期之后,这个口号成为历史.此时周扬在反复强调文艺不能离开政治的过程中,重申文艺本身就是政治斗争的一种手段;重申文艺不但要服从虚的政治,还必须服从实的政治,即服从人.这表明他的观点实际上没有改变.周扬也承认过去有把文艺与政治的关系简单化、庸俗化的情况,因此提出应该允许文艺的范围和作用多样,不应该要求所有的文艺都从属于政治.又提出在文艺与政治的关系、文艺与人民生活的关系、文艺继承传统与革新的关系三者中,文艺与人民生活的关系是基本的.还提出必须重视文艺作为意识形态的一个部门的相对独立性.但是,既然不能从根本上弄清要求文艺从属于政治、为政治服务给文艺带来的是什么,在文艺与政治的关系问题上,周扬的认识,终究不过是在旧城堡里踱步,他的局限也正表现在这里.     

拿什么救赎文艺批评家

文艺批评的现状及文艺批评家的责任决定了在今天探讨文艺批评家的救赎问题是颇有必要的。文艺批评家只有真正拥有高尚的品格、宽广的胸怀、敏锐的眼光、丰富的才识、求实的精神、强烈的责任感、理性的态度这七项涵养,他笔下的文艺批评才能真正显示出批评的“在场”与不可缺少的角色和作用。     

论中国特色文艺评论的“守正创新”：理论、路径与任务

中国特色文艺评论体现了中国特色社会主义文艺理论在文艺评论上的主要建树,是中国共产党领导百年中国文艺发展的重要成果,体现了新时代马克思主义文艺理论中国化在文艺评论方面的成绩。马克思主义经典文艺思想为中国特色文艺评论提供了哲学基础、实践导向与话语资源,中华优秀传统文化则构成了它的文化内涵与精神底蕴。新时代语境下中国特色文艺评论应该在马克思主义理论指导下,着力推动中华优秀传统文化创新性发展、创造性转化,坚守人民立场,在现实主义批评精神的坚守与再造中,实现文艺评论“守正创新”的目标与任务。     

文艺大众化的中国经验与现代文艺观念的再反思

文艺大众化是与中国现代社会变革密切相关的独特现象,其理论与实践成为一种中国经验。文艺大众化熔铸了不同于西方个人启蒙文化的中国精神,立足于中国社会现实,蕴含着民族国家建构的自主性,反思了自律艺术体制,重建了文艺与社会实践的关系。文艺大众化是实现文艺人民性的过程与手段,质疑了文艺的精英化与将创作者视为特殊人群的观念。不同于静观美学,文艺大众化突出深入生活与身体实践的重要性,在知识分子与大众的互动中,使对大众的“代言”走向知识分子的“自言”,为解决知识分子“代言”大众的难题提供了理论方案。在文艺的民族形式利用上,文艺大众化表现为从书面文化向活态文化的转变,在美学效果与文艺评价机制上摆脱了“作品中心主义”。通过重建写作、社会与大众的关系,文艺大众化系统性反思了现代文艺观念。     

“三俗”文艺现象背后的观念与机制问题

当今大众文化发展中出现的"三俗"文艺现象,既与人们思想观念的误区有关,也与文化生产、文艺批评等机制方面的薄弱或缺失有关。对于大众文化发展的认识误区,导致或者对文艺大众化根本否定,或者对"三俗"文艺现象滋生蔓延视而不见、听之任之。大众文化生产管理机制方面存在的问题,使文艺生产成为缺乏自律约束完全市场化的"消费主导型"生产。当代文艺批评的评价引导功能缺失,丧失褒优贬劣、激浊扬清的作用,导致"三俗"文艺现象不能得到有效遏制。应当通过批判反思增强文化自觉性,走出认识误区,努力建构与加强大众文化生产的管理机制和当代文艺批评的引导机制,才能更有效地抵制这种不良文艺现象。     

宫体诗研究的现状与反思

近 2 0年来 ,对宫体诗的研究取得了一定的成绩。主要表现在对宫体诗的界定、宫体诗的创作纲领、宫体诗产生的原因、对宫体诗的评价等几个方面。当新千年之际 ,对其加以总结和反思 ,无疑有助于研究的进一步深入。     

文艺心理学学科反思

现代心理学给文艺心理学提供理论和方法的支持。也带来束缚与限制。文艺心理学不应重在把心理过程还原为生理过程,不仅需要分析,也需要阐释。阐释的核心是对意义的探寻。探寻生存的意义,有助于人们追求诗意的艺术化的人生。当下文艺心理学的研究适当策略是,不依赖精心设计的实验,避免勉强地构筑宏大严密的学说系统,而是采用现象学的方式,解释、描述观察到的和经验到的现象,宁愿做一名探险者而不是做一个制图人。     

云中漫步还是退而却步——论社交媒体与文艺评论的转型

以微信、微博、B站、抖音、豆瓣、百度百科等为代表的社交媒体推动了当代文艺的生产和消费,也促成了当代文艺评论的转型。文艺评论体系中出现了新的标准即网民权威,社交媒体催生了新的评论方式和语体风格,拓展了文艺评论的公共空间。社交媒体带给文艺评论的不仅有赋权,也有剥夺或阻碍。当社交媒体出现反连接的情形时,旨在获得注意力、流量或商业利益的“锁定”,不再具有互联网开放精神的“隔离”和无法选择的“退出”,使得文艺评论出现了景观化和圈层化的趋势,文艺评论被流量和算法劫持,表达方式日益表演化、浮夸化,难以完成有效的对话;圈层中的舒适区、同温层和过度连接使评论者产生了强烈的认同感和排他性,加速了审美固化的形成,导致文艺评论丧失生命力、创造力和行动力。     

湖南文艺评论界举行学习习近平总书记在文艺工作座谈会上的讲话暨郭林春“农民梦”文学创作研讨会

2014年12月7日,湖南省文艺评论界在长沙举办"学习习近平总书记在文艺工作座谈会上的讲话暨郭林春‘农民梦’文学创作研讨会"。中国作家协会副主席谭谈,湖南省文联党组副书记、副主席、秘书长夏义生,湖南理工学院院长、省文艺评论家协会主席余三定,怀化学院党委书记谭伟平,以及欧阳友权、赵炎秋、龚旭东、邓楠等我省文艺理论与评论界专家学者近60人出席会议。会议深入学习和研讨了习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话精神,认为其     

甘南藏区基督教发展现状的调查及反思

清朝末年基督教在甘南藏区开始传播,并在一定区域内得到了发展。改革开放以来重新得到了一定程度的恢复,但是目前还存在着一些问题。文章通过实地调研,揭示出这些问题的根源及留给我们的反思。     

多样性&#183;批评性&#183;学术性－评《文艺湘军百家文库&#183;文艺评论方阵》

《文艺湘军百家文库·文艺评论方阵》及先此出版的《当代湖南文艺评论家选集》丛书,集中汇聚了湖南文学批评50年的主要成果,展示了老中青三代批评家的探寻的风姿。其主要特点突出地表现在异彩纷呈的多样性、真诚鲜明的批评性、科学严谨的学术性等方面。     

“业余”文艺评论的价值——以对范宽《溪山行旅图》的评论为例

北宋画家范宽《溪山行旅图》自创生后,围绕其艺术主题、艺术内容、艺术风格等问题展开了激烈争论。争论形成了两大基本观点：一类观点认为,画作是画家师“心”“写意”的产物,旨在表达画家自我超拔的心灵;另一类观点则认为画作意在师“目”“写实”,是画家“度物象而取其真”的结果。这两类观点何者更为恰切？参考围绕画作所作的“业余评论”或许有助于我们重新认识画作,即画作不是画家目视心记式写生,而是应物向心式创造,是画家将广袤宇宙（心象）与全景山水（物象）及阔大心灵（心意）相冥合的结晶。相较于围绕作品所作的多样主流“经典评论”,“业余评论”的价值在于：它能补充、修正甚或颠覆经典评论,并以别样方式揭开作品意义的神秘面纱,赋予作品以更加丰盈的意义;同时,它解构经典文艺评论的固化体制,带来文艺评论本身的进步,最终促进艺术的创新。