民族文化表象的发掘与民族性格的穿透——论当代苗族诗人何小竹诗作的意象构建

中国历来是一个多民族,多区域性文学创作的国家,这为中国多民族文学的发展与繁荣提供了重要条件,同时,又加速了中国整体文学的发展与繁荣。因此,地域性、区域化多民族文学的发展,也就不容忽视,理应引起我们的重视。作为少数民族诗人,何小竹超越了民族的传统文化与民族诗歌的诗学规范,在诗中,他不遗余力地对单一情绪进行否定,实行崭新的复合情绪的现代溶铸,在强烈的自我意识与民族精神的诗性组合里寻求诗歌意象的现代性表现;他努力拓展诗的空间,寻求着与束缚人和扭曲人的传统意识的剥离,在旧语体的否定与新语体的探索中赋予诗歌意象更加丰富的表现力;他将注意力更集中在诗歌意象群落的抽象性与超越性上,并以对传统新诗的背逆,在实践上迈出了向新诗探索的坚实步履。在诗歌嬗变和剥离的过程中,何小竹站在民族文化的前沿,敏锐地将自己的艺术个性与时代精神相融合,他深刻地感悟着历史,将民族文化心理化、精神化、理想化,从而超越了时代和民族,来完成他诗歌意象的构建。     

黑暗里的光明与光明里的黑暗(上)——诗人朱湘与顾城的比较

诗人朱湘和顾城之死,在中国新诗史上震动较大,曾经是评论界关注的两个热点。作为纯粹诗人和童话诗人对艺术的追求和执著,朱湘与顾城有相似之处,而他们之间的差别又是相当明显朱湘把生命的意义沉醉在诗歌创作中,至于顾城,却将生活等同于诗歌。朱湘和顾城都是十分相信艺术功能的诗人,而他们的艺术世界又存在着一个本质的区别诗歌之于朱湘,是梦想的港湾,精神的支柱,希望的寄托。而顾城,却因他对“个人主体”的沉迷和对自然的发现,力图营造一个脱离现实的幻型大厦。     

太阳诗人的精神寻根——楚辞中的日神意象及其人类学解读

日神崇拜是原始时代世界各民族较为普遍的图腾崇拜,楚民族就是一个崇拜太阳的民族.但楚辞神话中的日神意象已然不是远古意义上的图腾崇拜,它是理性文明时代的诗人情怀,是诗人以神话思维、神话话语建构的符号世界和意义世界.它是在理性世界迷失了家园的诗人的精神寻根.屈原不断以太阳意象表达着这种寻根意识,以此来确认祖先的神圣与自我的神圣,其中隐含着楚民族在逐步走向强大后重拾民族自尊和重建文化信仰的心理欲求.     

马瑞麟的诗歌创作与新诗运动的遗产

回族诗人马瑞麟的创作跨越现当代,他的诗歌创作与20世纪初的中国新诗运动基本同步,新诗运动中白话入诗、注重民间传说、挖掘歌谣的价值、倡导平民文学等主张深刻地影响了他的创作。他与新诗发展的每个阶段都有所关联,新诗遗产的主要继承者艾青是他最喜爱和受影响最深的诗人之一。他对新诗有独到的见解,认为新诗是一种时代精神的体现。新诗的创作是符合现代汉语规律的探索,是审美需求的探索。马瑞麟追求"美的诗"与"寓意深广的诗"。     

潮尔艺术大师色拉西与当代马头琴艺术教育

2007年是我国著名潮尔艺术大师、马头琴艺术教育的奠基者,色拉西诞辰120周年。1958年潮尔大师色拉西走进了内蒙古艺术学校(内蒙古大学艺术学院前身),把古老的潮尔艺术带进了专业艺术教育殿堂。从此这一世代依靠民间传承下来的古老的蒙古族弓弦乐器,终于有了在良好的专业教学环境中得到发展的机遇。他的走进课堂不仅仅为潮尔本身的发展带来了可能,更重要的是对当代马头琴艺术教育的发展奠定了基础,培养出了新中国第一代马头琴艺术教育人才,对马头琴艺术教育的规范化、系统化做出了重要贡献。马头琴艺术教育在它近50年的发展过程中,对马头琴艺术的保护与发展起到了重要作用。     

文本与意象:现代城市审美的一个视角

城市作为美学研究对象来说,就像是一件艺术品.针对城市审美对象自身的特点和意象这一概念本身的特征,以城市审美意象为切入点对城市的审美进行分析和研究,思考当今城市发展中出现的问题,已成为近年来美学研究的新课题.本文主要是从城市文本和意象这两个概念进行分析,从而找出两者之间的联系,进而说明两者之间存在一定的契合,并为未来的城市发展提供一些思路.     

艾米莉·狄金森:迷恋死亡的女诗人

在艾米莉·狄金森近1800首诗中,死亡诗歌就有600余首.死亡诗歌是她诗歌创作精华之所在.通过死亡诗歌,分析了狄金森迷恋死亡的原因,首先是她对宗教的终生怀疑而产生的信仰危机,其次她个人生活经历导致她产生了对生命意义的困惑,再一个原因是她的诗歌不被当时出版界认可3方面共同作用的结果.     

古诗词中意象分析与解读

所谓的意象,也就是寓意之象,属于诗人情感意念的载体.意象作为古诗词基本且重要的一种审美元素,其重点就是对古诗词景、情、境的关系进行理解,景属于境的形态,境则是情的一种外在表现方式.因此,古诗词的教学中,需将古诗词的意象分析与解读作为突破口,对意象中的逻辑关系进行挖掘,通过对意象的想象形成画面,对古诗词的意境进行...     

探析我国古代诗文里的蝴蝶意象与其中的中国传统思想

在中国诗文里,蝴蝶这个意象自庄周＂蝴蝶梦＂之后就得到了广泛的运用。它可以代表自由、美丽和爱情,可以是人生莫测变幻和理想无情幻灭的典故,却也象征着死亡与灵魂。西方文学著作里时,其它动物的意象常常被提到,但是却很难见到蝴蝶的踪影。蝴蝶这一意象有着独到的中国情愫,它的多种象征含义是与中国的一些传统思想如向往自由的美好愿望、逍遥放达的生死观以及现实与梦境的矛盾交杂相关联的。     

中国油画的本土化与意象油画

油画从西方国家传入我国后,必然会存在油画的本土化以及民族化的问题.中国文化的典型特征就是"本土化"外来文化,而西洋画在四百多年前传入中国后,也在经历着"本土化"与现代化的融合过程.虽然我国在油画艺术方面起步较晚,但并不代表单纯的借鉴西方国家的笔触、技巧与构图就是中国油画的本土化,而是在西洋画的基础上加入中国民族的优秀传...     

诗歌写作教学的缺位对新诗发展的影响

自20世纪中叶以来,我国的诗歌写作教学出现了长达半个多世纪的"空白期",这严重阻碍了我国新诗的发展.要想恢复和发展我国的诗歌事业,必须先从恢复我国的诗歌写作教学制度开始.     

《诗经》所反映的华夏早期民族融合

民族融合具体体现在联姻、民族战争、灾祸三方面,这些在《诗经》都有所反映。     

中国新诗合法性危机的语境阐释

为了理解中国新诗合法性危机语境的复杂性,进一步考察生成新诗现代姿态的现代中国社会及其新诗遭遇的现代性语境,以及由工业化过程、市场经济的形成及其消费文化的兴起而形成的技术化语境.在这些语境里,新诗存在的合法性依据不在它自身,而是在中国的现实,所以当现代中国社会不断发生突变时,新诗所表现出来的那种依附性和他律性使得新诗的合法性存在显示出更深的痛苦性.     

浅谈当代藏族新诗的创作与批评

本文从诗歌批评的角度来研究当代藏族诗歌的创作和发展.鉴于藏族当代诗歌创作与批评相脱节的态势,有必要将创作与批评相结合,创作主体与批评主体相互对话,双向互动进行论述,通过优秀的创作来吸引批评聚焦,通过多元化批评来激励和鞭笞创作,并在文本阐释的基础上突出批评的主体性.     

道德零落的官员形象——近十年小说官员形象分析

社会的道德堕落导致了官场道德堕落,从而导致了官场的腐败。要根治官场腐败,必须从权力操作的法治化和权力意识的道德化开始。官场政治道德话语的规范化有赖于社会道德话语的形成,道德规范是权力操作的高级范式。     

王维山水田园诗的地域色彩

在王维的山水田园诗中,以关中地区的自然景色、风土人文为题材,体现关中地域特色的诗占有显著的比例。关中水深土厚的自然环境使其诗具有高远空阔的地貌特点;安土乐生、自给自足的农耕文明使其诗具有朴澹安恬的风土人情;开放包容的时代文化氖围与平和安宁的个性又使其诗具有了廓落雍和的胸怀气度。     

司空图诗论及诗歌的佛禅内蕴

结合司空图生平事迹及其崇佛的思想倾向,针对其诗论核心观点"外三说"、《二十四诗品》中的境界说、形神说及其诗歌创作中所蕴含的佛禅认识思维特征进行剖析,具体就司空图诗论中的境界说、形神说与佛禅的禅观、形神观,诗论中主体性意识与佛禅顿悟说以及诗论所体现出的中观思想等问题逐一阐释.同时根据司空图的诗歌创作特征挖掘其与佛禅认识思维存在的内在联系,进而论述其诗歌创作是在融摄佛禅认识思维方式后对其诗论主张的具体实践.     

爱与死——从《圣经》视野解读西方文学研究之三

英国同时代两个作家狄更斯、爱米莉在他们的小说<双城记>、<呼啸山庄>中提出了爱与死的主题.<双城记>的卡顿和<呼啸山庄>的希思克利夫都因爱而死,但是他们在这一过程中的生命感觉不同,对爱的态度和反应不一样,他们因爱而死的价值内涵不可同日而语.     

唐诗中的伍子胥信仰与传说

以唐代文学中的诗歌为主,就伍子胥及其相关之信仰与传说(伍子胥庙、钱塘江涛、罗剁石),做更深层次的探讨,企图呈现出伍子胥在唐代更为丰富多彩的面貌.     

"诗"与"画"边界研究:以王维诗为中心

新时期"诗"与"画"关系的研究,可以分为否定者和肯定者两个派别.否定者认为,诗的表现力远比画强,所以"诗中有画"这样的说法欠妥;肯定者认为,画的表现力与诗相当,这在中国诗与中国画关系中更是如此,所以,"诗中有画"是不可轻易否定的真知灼见.