有趣比赚钱更重要

正在Facebook的页面下方有一个小方框,经常显示某部电影的简短台词。扎克伯格非常喜欢看电影,于是就想到把一些寓意独特、个性另类,甚至莫名其妙的电影台词放到Facebook上。比如:"我甚至都不知道鹌鹑长什么样。"这些台词自然引起了很多的关注,大家竞相讨论台词的意思,虽然有些解读很离谱,甚至与原意南辕北辙,却营造出一种兴趣盎然的气氛。     

模拟角色

演员，对被扮演的角色装得形似，还只是初级的功夫，只有达到神似，才算进入了较高境界。追求神似，就要吃透人物的内心世界，准确把握人物的性格特征。否则，即使把台词背得滚瓜烂熟，把动作模仿得惟妙惟肖，还是抹不掉做作的痕迹，算不上成功。同样，领导文稿是制订决策、实施领导的重要载体。一篇文稿，只有说出了领导者想要说的话，找到了领导者想要解决问题的答案和方法，才是上乘之作。     

总有一句情话让你泪流满面

出处:《大话西游》角色:至尊宝 扮演者:周星驰 台词点评:这句台词的经典程度已不言而喻,但其实这也是刘镇伟恶搞王家卫无心插柳的结果,却意外成为整部电影的点睛之笔.这一段深沉的告白在电影里出现两次,一次是至尊宝被紫青宝剑抵在咽喉,用噙满泪花的双眼,完成视死如归的煽情表演;第二次则是他在山洞里毅然戴上紧箍咒,与尘世诀别.其实茫茫人海,生生轮回,红尘兜兜转转,每个人的爱情都有定数,最伤心的是懊悔,最敌不过的是时间,这段台词可谓紧紧攫住了人心脆弱之处,把感情戏无限升华,成为今日流传度最高的金句.在周星驰的新片《西游除魔篇》中又用陈玄奘和段小姐的爱情来重温了这句台词.     

浅谈舞台表演中的节奏

本论文主要简单论述在舞台表演中节奏的把握对于演员塑造角色的重要性，节奏对于每个演员来说都是至关重要的。演员为了更好地塑造角色，在表演中把握好心理节奏是关键。特别是在规定情景下的剧情发展对于演员是较大的考验，演员要在剧情中掌握节奏的变化，正确地处理好自己的心里节奏才会使整部戏更加精彩。     

资讯

台词 "官员的考核指标是各级政府管理 者工作方向的'指挥棒',只有把环境保 护纳入官员政绩考核,才能更好地督促 官员履行环保职责。"     

教师在课堂教学中的作用

传统观念中,人们把教师看成是演员,由教师一个人在讲台上表演,学生就是观众和看客,他们就可以看,也可以不看.由此,教师就是在跳独角戏,学生就不能体现出他们的学生主体作用.其实,教师在课堂教学中应该是一个导演.     

朱总司令的作风激励我永远前进——访朱德特型演员王伍福

正王伍福是目前为止扮演朱德最多的特型演员,是朱德家人和观众心目中最合适的朱德扮演者。从1980年开始扮演朱德,至今整整34年,他的演技征服了三代观众,是囊括中国电视剧所有奖项的国家一级演员,被誉为"全国朱德特型演员第一人"。在这个浮躁的社会大背景下,有很多演员为了走穴挣大钱不惜出卖自己的灵魂;同样是演员,王伍福则选择了坚守,他说:"我把演好朱老总作为毕生的追求。"问及饰演朱德的动力,他淡淡一     

后勤要“勤”

<正> 办公室是为领导服务的一个后勤部。传统上人们总是把文字材料作为办公室工作的重头戏,而对后勤工作不以为然;在思想认识上也比较重视文字材料,认为后勤就是买买东西、跑跑腿;在工作精力上投入文字材料比较多,投入后勤工作比较少。少数人甚至认为当秘书搞文字工作是正行,搞后勤是当配角,不愿承担后勤服务任务。文字材料在办公室工作中固然重要,但后勤工作同样轻视不得。好比打仗,三军未动,粮草先行。如果领导是演员,材料是剧本,后勤则     

关于影视表演艺术的思考

在表演创作中,演员集创作者、创作的工具材料和创作出来的作品于一身,这是表演艺术不同于其他艺术的主要特性之一——三位一体。优秀的表演艺术要达到三个统一,即内部体验和外部体现的统一,演员自身和所扮演角色的统一,生活和艺术的统一。影视表演和话剧表演同属于表演艺术,而作为影视剧演员,在表演上有着非常特殊的要求,由于舞台剧和影视剧创作与制作过程中的不同规律,形成影视表演的若干特征。     

皇帝拉弓不放箭

为了控制臣子,皇帝有时故意让你腐败,他纵容臣子腐败反而成了统治的一种手段。满朝文武,有几个屁股上是干净的,谁的头上没有辫子?康熙说,揪住你的辫子,头上老有一把剑悬着,你只有老老实实夹紧尾巴,俯首帖耳。你的尾巴捏在上司手上,只能唯上是从。否则,判你个满门抄斩。皇帝治贪,意在保持一种威慑,而不能动真格的。京剧《三娘教子》里有句台词:"高高举起,轻轻打下",名虽为"打",但在那     

课改必须改课--璧山县丁家中学“一二三乐学课堂”模式解读

一、乐学课堂理念
　　展示学生才华，打造卓越课堂。苏霍姆林斯基指出：“不要使掌握知识的过程让学生感到厌烦，不要把他引入一种疲劳和对一切都漠不关心的状态。”教学中，学生是主体，要最大限度地把课堂的时间和空间交给学生。课堂是舞台，学生是演员，老师是导演。要让演员的才华得到充分的展示，既有知识的积累，又有能力的提升，还有兴趣的培养，在有限的时间和空间里，实现最大的效益，这就是我们追求的卓越课堂。     

向好莱坞学习什么:明星制--话说"最后暴利领域"(之四)

本色演员和性格演员 在电影界,演员基本上可以分为两种:本色演员和性格演员。本色演员指的是以自己 本身的外型与个性去呈现剧中的人物形象。绝大部分的偶像型明星,如美国的玛丽莲·梦露、史泰隆、迪卡普里奥,中国的陆     

七仙混世美女的经济效应

“漂亮的脸蛋能出大”,这是上个世纪70年代一部朝鲜电影中著名的台词。而这句话,在市场经济时代似乎也得到了印证。君不见电视广告中、路边广告牌上、各式各样产品的外包装及各种活动中皆是美女如云,由此可看到,随着改革开放的步伐不断深入．在经济浪潮中产生了另一种经济效应．即：美女经济。     

不差钱,差啥呢?

在元宵节央视一套直播的《我最喜欢的春晚节目颁奖晚会》上,小品《不差钱》被授予一等奖的荣誉,对这个一等奖的获得,我敢说早就在全国广大观众的预料之中,因为这部作品在春晚亮相以后,整体上给了观众一个最佳印象。作品的出色成功有很多人把它归结到赵本山师徒以及老毕的演技上,我却不太认可这一点,固然演员的二度创     

论辩技巧：迂回进攻

“绕到敌人背后，打他个措手不及!”类似的台词在战争电影中不陌生吧。所谓绕到敌人背后，实际上是迂回寻找敌人薄弱环节，一击制胜。在论辩中也如此，参赛双方资料储备很完备．正面攻防战中很难斩获分数，采取迂回之法，避开锋芒攻其不备才是上策。如何才能把反击“绕”到敌人后方呢？依笔者经验．有这几条“路”可供选择。     

逐爱的孤独行者——浅析《香水》人物形象塑造

长篇小说《香水》是德国当代著名作家、剧作家、编剧家帕特里克·聚斯金德的代表作,讲述了一个拥有超凡嗅觉的天才怪杰为制香而不断杀人的浪漫离奇故事。小说通过感官线索,刻画出一个出身卑微,以残忍疯狂的手段在人生路上追逐人间至爱的孤独行者形象,发人深省。     

“剧场政治”的内涵特点和应对策略

<正>美国社会学家欧文·戈夫曼(Erving Goffman,1922—1982)把人际交往比作演戏,把"场所"(社会)比作剧场,生活于其中的社会成员则在这里按照社会剧本的需要扮演角色。人一生中的绝大多数时间都是在演戏,目的是赢得观众的赞许,每个人都在通过表演给他人造成良好的印象,从而使自身形象能最好地为自己要达到的目的服务。社会是一个舞台,人生就是一场表演。在日常生活中,人们的表演行为极为常见。我们应该认识到演员呈现给观众的只是演员希望呈现的行为,但这并不意味着所呈现的行为是不真实的,它表达的既有主体内心世界的部分,又有想要掩饰和遮     

不差钱,差啥呢?

在元宵节央视一套直播的《我最喜欢的春晚节目颁奖晚会》上,小品《不差钱》被授予一等奖的荣誉,对这个一等奖的获得,我敢说早就在全国广大观众的预料之中,因为这部作品在春晚亮相以后,整体上给了观众一个最佳印象。作品的出色成功有很多人把它归结到赵本山师徒以及老毕的演技上,我却不太认可这一点,固然演员的二度创     

从周总理站边角说起

周恩来画册中有一幅总理与艺术家的合影照。坐在前排正中的是老导演、老演员,周总理却和普通演员肩并肩站在边角上。总理和蔼可亲地置身于群众之中,其伟大人格从这一“细微处”闪映出来。 作为在人民群众中享有崇高威望的总理,不要说在文艺界,就是在中央领导集体之中,也应居中而立。可周总理却谦逊、和蔼地立     

“目中无人”与“心中有人”

周恩来同志在谈到如何演好话剧时,曾说过“要目中无人,心中有人”。他指出,演员在舞台上看到台下千百双眼睛,就难免有些战战兢兢,当然演不好戏。因此要“目中无人”。但演员心里没有观众了,忘了话是要说给观众听的,戏也演不好。所以,演