论徽派传统建筑装饰艺术的现状及传承价值

对徽派传统建筑装饰艺术目前面临的外观、构件、嫁接和"外买"四大问题进行了分析,并在此基础上论述了徽派传统建筑装饰艺术的传承价值,认为徽派传统建筑装饰艺术的传承具有较高的理论价值和文化价值。同时,认为传承徽派传统建筑装饰艺术,要善于提取和加工徽派传统建筑装饰的艺术元素,并应用于现代建筑,进行新徽派建筑装饰艺术的尝试。最后,提出了保护和传承徽派传统建筑装饰艺术的具体建议。     

徽州古民居建筑雕刻艺术的研究与应用

随着我国国民经济的持续、稳定发展,文化产业迎来了繁荣发展的新阶段,与此同时,我国古民居建筑艺术也迎来了发展的高峰期。徽州古民居建筑雕刻艺术作为我国民族艺术的瑰宝,其艺术产业的发展关系着我国民族文化的传承,所以有必要深入研究徽州古民居建筑雕刻艺术。为此,本文以徽州古民居建筑雕刻艺术为研究对象,分析了徽州古民居建筑雕刻艺术的精髓,探讨了徽州古民居建筑雕刻艺术的应用,旨在发扬徽派建筑门窗雕刻艺术,促进其产业化发展。     

论《乌有乡消息》中的“建筑”意象

约翰.麦卡尔曾说过,莫里斯能够轻松地掌握各种艺术形式,是因为艺术对他而言,都是密切联系的统一整体[。1]建筑艺术,作为莫里斯的爱好之一,也呈现出了这种包容性。在《乌有乡消息》中,莫里斯对＂建筑＂的讨论贯穿了整部小说。本文在＂建筑即完整艺术＂这一观点的基础上,试从建筑与历史的关系,建筑活动的参与者以及它与装饰艺术的结合三个角度探讨《乌有乡》中的＂建筑＂意象。     

从符号学角度探析徽州三雕艺术

在徽州建筑环境中,徽派三雕是徽派建筑中的精华,有其独特的作用和文化价值,不仅体现了劳动人民的艺术创造水平,而且反映了时代建筑的风格和艺术。主要从符号学的角度出发,以徽派三雕为载体探析徽派三雕艺术,对徽派三雕艺术的语义价值进行研究,从添加、结合、迭代、象征与隐喻、解构与重构这五种符号设计手法上,寻求设计创造的资源空间及文化传承关系。     

徽派建筑装饰艺术理念与现代室内空间设计理念的融合与实践

徽派建筑装饰艺术作为中国传统重要建筑文化对现代室内空间设计的创新和实践产生了重要影响,其以砖雕、木雕、石雕和楹联匾额装饰等为主要代表的建筑装饰艺术理念促使现代室内空间设计将文化、民俗与创新相互融合,为现代室内空间设计和家装行业的发展提供了宝贵的参考。     

徽州古民居建筑的美学价值

徽州古民居是我国传统建筑百花园中的一枝奇葩,在我国建筑史上占有重要的一页。在民居布局、空间处理、装饰细部的处理以及色彩的应用上都体现着独具特色的徽派建筑美学思想,对其作深入的研究和挖掘,对现代环境艺术、造型艺术都有深刻的现实意义和深远的历史意义。     

徽州民居浅析

徽州建筑发轫较早,至明清时期达到了鼎盛阶段,此时的徽州建筑已经形成了具有独特地域文化特征的建筑艺术风格,是长江流域重要的建筑流派之一。徽州同时也是我国古代民居与村落遗存最丰富的地区之一,徽州民居的形成有其特有的历史文化原因、经济条件、民居理念及审美特征。有着悠久历史的徽派文化,体现在徽州民居建筑艺术特征中,它不仅具有基于封建儒家伦理纲常的成人伦、助教化的审美功效,同时也具有道家的玄素相间的整体形态,它以自然为基础,以对立统一与线性造型的形式为审美法则,使徽州成为一处别开生面的中国传统文化集散地。     

新微派建筑初探

文章探讨了新徽派建筑的类型和特征,对新徽派建筑的作品进行了评析。分析了20世纪80年代以来新徽派建筑的四条主要探索途径及成因,着重论述了它推陈出新的内涵和美学特征以及对新地方风格建筑探索的启示意义。     

徽州古民居建筑的图形符号设计与应用

徽州古民居建筑历史悠久，在中国众多传统建筑中独树一帜，是徽派元素中具有代表性的艺术形式。对其进行图形符号的设计和应用有利于诠释徽州古民居建筑的形式美，从而有利于徽州文化的传承。     

徽派民居设计艺术的和谐美探析

在全球一体化的进程中,区域的就是民族的,民族的就是世界的。这一理念使人们对独树一帜的徽派民居设计艺术产生了浓厚的兴趣与探索欲望。在现代大规模的城市建设活动中,人们对徽派民居的艺术风格和建筑特色进行再评判,探索它的和谐美及其局限性,无疑对启发当今设计艺术的灵感,合理而又有创造性地美化现代室内外环境具有一定的理论价值和现实意义。     

试论建筑艺术与音乐艺术的审美共通性

艺术的共通性是艺术审美的基本规律。建筑艺术与音乐艺术具有广泛的审美共通性。在建筑审美活动中,正确认识和自觉运用艺术审美共通性规律有助于建筑审美想象的展开和建筑审美体验的深化。本文试从客体审美属性、主体审美愉悦及审美心理过程三个方面探究建筑艺术与音乐艺术之间的共通性。     

徽派建筑设计的堪舆意识及生态意义

作为中国古典建筑的原生样态和典范形式,徽派建筑设计蕴含着丰富的文化观念和民族审美意识,而作为最具民族特色的堪舆意识在徽派建筑设计中也得到了鲜明的体现。徽派建筑的村落选址、建筑造型、设计样式、室内装饰设计无不蕴含着深厚的堪舆思想,考量这些堪舆思想及其背后富含的生态意义对深化徽派建筑设计的价值认知以及建构新的建筑生态美学都具有颇为切实的现实意义。     

艺术的缺失——建筑对Architecture的漏读

建筑是科学与艺术的统一,但最终是艺术。通过分析西方建筑的艺术定位,比较“建筑”与Architecture含义的异同,指出Architecture的正确释义应是建筑艺术而非建筑工程,Architect的正确释义应是建筑艺术师而非建筑工程师,“建筑”是对Architecture的片面解读,艺术的缺失是制约中国当代建筑水平提高的重要原因。文章还分析了中国近现代建筑教育发展历程中重理工轻艺术的现象及其原因,分析了在当代中国建筑实践中存在的艺术缺失问题以及所带来的弊端。最后提出了中国建筑回归艺术竹对策,指出中国建筑要迅速提高设计水平并在世界建筑界拥有自己的话语权,必须正视并解决建筑艺术缺失的问题。     

关中地区道教建筑装饰艺术形态解析

关中地区道教建筑的装饰艺术风格独特,有不少异于其他传统建筑之处。文章通过对关中地区道教建筑的实地考察和探索,从绘画、书法、雕塑三个方面分析了关中地区道教建筑的壁画、雕刻、匾额、楹联、塑像等装饰艺术,得出关中地区道教建筑装饰的艺术、文化和历史价值,为以后关中地区道教建筑更为深入的研究起到了抛砖引玉的作用。     

建筑艺术的历史文化观念

在人作为主体作用于客体的生产实践活动中,主体与主体之间作用的社会活动中,及主体自身的精神观照中,作为以观念表现为核心的建筑艺术,经历了实用、文化到艺术的发展历程。定居的开始是建筑艺术之雏形,文字的产生是观念艺术之滥觞,教化的时代是建筑艺术之成熟。     

我国建筑艺术与戏曲艺术审美共通性研究综述

通过整理、分析国内现有的关于建筑艺术与戏曲艺术审美共通性的研究，发现该领域的学术研究总体上还不丰富，已有的研究集中于二者作为审美客体之间的共通性：艺术发展的相互推动，艺术创作的联动相通，艺术境界的共通追求，以及从声学方面对建筑和戏曲共通关系的分析。关于主体的审美追求、审美情感、审美体验等方面的共通性还较少涉及，值得深入研究。     

建筑是怎样的“艺术”

建筑“一类只具有一般的审美性质 ,另一类有较强的思想性 ,属于真正艺术的行列”。建筑既是一种广义的艺术 ,又可能上升到狭义艺术的高度     

建筑的灵感

文章从建筑与雕塑的发展历史出发 ,结合人类哲学与艺术思想的变迁过程 ,探讨了不同时期 ,尤其是近代雕塑艺术的发展对建筑艺术产生的影响。通过对现代建筑空间和形式的演变和发展进行分析和探讨 ,指出雕塑艺术的发展和介入已经引起了现代建筑空间与形式风格的重大变革 ,提出在建筑设计过程中应努力借鉴相关艺术作为设计的灵感源泉 ,从而不断丰富和发展建筑的内涵     

扬州古民居建筑装饰艺术

扬州古民居建筑艺术以其宅园合一的诗意化空间环境,丰富的建筑、装饰艺术语言,兼融南北的设计风格和大规模较为完整的存留,成为研究中国封建社会后期古民居建筑艺术不可多得的样本。体现了这一时期人们追求心理和谐下诗意安居的时尚和民居建筑艺术的人文关怀。     

岭南传统建筑装饰雕塑艺术的关学特征

岭南的传统建筑装饰雕塑艺术具有自己独特的风貌,有着重要的民俗学、民族学、历史考古和文化人类学的价值和意义。在科学和信息高速发展的今天,人们的自然观、价值观和审美观都发生了巨大变化,在现代文明对传统文化冲击的浪潮中,岭南的建筑装饰雕塑艺术同样不可避免地经受着考验。因此,对岭南传统建筑装饰雕塑艺术的表现形式、艺术特色以及美学特征进行深入的探索和研究,对于继承和发扬民族民间艺术的优秀传统文化显然有着十分重要的意义