浅析21世纪以来阿米尔·汗主演的电影在中国的传播概况

21世纪以来,随着中国与印度之间的文化交流增加,部分印度电影在中国获得了不错的票房表现。文章以阿米尔·汗的电影为例,简要分析阿米尔·汗主演的电影在中国的传播与接受情况,对我国电影产业走出去提出建议。     

对百年印度电影的国内相关研究综述

1913年5月3日，印度电影之父顿迪拉吉?高文德?巴尔吉执导的印度第一部默片长片《哈里什昌德拉国王》上映，由此，印度电影已走过了百年历程。相对于印度电影的高产，中国大陆对其关注度，除20多年前的《大篷车》和《流浪者》外，要数近期的《三傻大闹宝莱坞》和《贫民窟的百万富翁》了。而相关的专著和论文则更少。本文希望通过梳理国内有关印度电影的研究现状，引起更多学者的关注。     

大象的步态：印度掠影

印度是世界四大文明古国之一，公元前2000年前后创造了印度河文明。印度领土广阔，人口众多，服饰色彩斑斓，女性婀娜多姿，男性刚毅深沉。1913年，印度诗人泰戈尔的《印度的早晨》获得了诺贝尔文学奖；新旧德里风格完全不同，泰姬陵的伊斯兰教色彩浓重。瓦拉纳西恒河沿岸是印度佛教胜地；印度电影产量居世界第一，其中《两亩地》、《流浪者》和《魂归故里》等电影是传世经典：印度有世界上最优秀的软件设计师；     

试论中国中小资金商业电影的困境与出路

首先概括与梳理中国电影产业近三十年的发展状况,指出中国电影产业在过去三十年中发展的得失,为论述近十年中小资金商业电影成败交代背景。其次,着重讲述近十年中国电影在中国社会语境下的生存状态,并指出中国电影产业化过程中具有的“二元特征”,即：“大片”的票房成功与中小资金商业电影的整体失败,进而阐释出中小资金商业电影在民族电影产业中的重要性。再次,重点论述中小资金商业电影的困境,即：生存环境之困、体制之困与主创人员之困。最后,试图借鉴国外电影产业成功的经验及民族化的创作特点去寻找中国中小资金商业电影的出路,并提出类型化创作、重视剧本创意和民族化创作等见解,希望对中国中小资金商业电影的发展具有建设性的意义。     

试论明星研究及其在中国的发展特点

在商业化盛行的中国电影产业，明星在影片制作与营销中的作用已愈发凸显。细致深入的分析明星研究在中国的必要性和特色已经成为电影理论界亟待解决的问题。从对发源于好莱坞电影产业的明星研究理论总结出发，讨论了该理论结合中国电影实际的必要性和立足点。     

正在变暖的亚洲

中国和印度越来越喜欢被人认为正在致力于解决气候变化问题，虽然中国的污染比以前更严重了些，但它却正在采取更加令人信服的行动。     

美国电影的引进对中国电影市场影响的研究

从2001年签订WTO协议,到今年谅解备忘录达成协议,中国电影与外国电影在中国电影市场的博弈已经进入到一个逐步升级的历史阶段。通过对国内市场电影票房的分析,可以发现美国电影进口配额的调整会给中国电影产业带来很大影响。本文在对中国电影行业进行SWOT分析,充分了解其竞争优势、竞争劣势、机会和威胁的基础上,提出了中国电影产业应对美国电影引进冲击的对策。     

印度非农公司纷纷投资农业

据美国《新闻周刊》报道，在印度新政府出台一系列导向性优惠政策之后，一股投资农业大潮正在印度国内大公司之中兴起。很多非农产业的佼佼者不仅向农业领域投入巨资，而且将一贯缺乏效率的农业经济视为未来非常重要的利润增长点。     

困境、转型、突围:2020年中国电影产业发展研究

年终岁末,2020年注定是不平凡的一年。受新型冠状病毒肺炎影响,中国电影产业稳步前进的发展态势被踩下了急刹车,其在突发公共卫生事件下正面临着史无前例的困境。截至2020年末,中国电影内地电影票房勉强突破180亿元人民币,尚不及2019年票房总收入的三成。从困境与掣肘、转型与转机、反思与突围三个维度梳理与分析2020年中国电影产业的发展整体情况,可看出在此年间我国电影产业先后经历了产量骤减、投拍受限、影片撤档等种种大考,但与此同时也呈现着"由线下影院转向线上平台"的影片放映新趋势以及"由个体陈述深入家国叙事"的影片创作新风格。探究2020年中国电影产业的转型与突围,将为未来我国电影产业的正向发展提供更深远的致思路径。     

印度大地震后,中国工程师穿越商战硝烟

2001年1月26日,中国的农历大年初三,印度发生了7.9级地震。 作为印度SPL公司的中国监造,大庆石油管理局石油技术进出口公司的高级工程师姚建平此时正在印度。SPL公司工厂所在的古吉拉特邦甘地当小镇,离震     

“观”影六年——简析2009-2014年中国电影产业发展现状

经过六年的努力,中国电影产业发展势头良好,票房、银幕、影院数量及观影人次持续增长,国产影片质量有所提高,占据国内市场主阵地,中小成本制作影片更具本土市场竞争力,中国电影市场影响力不断扩大。如何提高影片文化内涵,以质取胜,吸引更多观众,规范国内电影市场秩序,是中国电影产业发展中亟待解决的难题。     

从新中国电影到中国新电影的历史转型

文章以1949年—2000年的中国电影发展历史为线索,考察各个时期电影的时代面貌、文化特征和修辞系统,勾画了新中国电影从一元化的政治电影模式、多元化的艺术电影模式向大众化的产业电影模式的转换过程。文章认为,新中国电影的概念将被中国新电影所代替,成为新的社会目标和组成部分,不仅为这一目标提供文化想象,而且也提供新经济生长点。     

2010-2019年浙江省电影市场结构研究

采用CR和HHI指数，测算2010-2019年浙江电影产业的制片、发行和放映3个环节的集中度，分析市场结构，结果表明：2010-2019年浙江省电影的制片、发行以及放映的CR4指数平均值分别为6.62%,62.13%和6.84%。电影发行环节的集中程度较高，市场结构属于高中寡占型；制片和放映环节的集中度较低，市场结构均属于竞争型。浙江省电影产业总体市场结构不合理，集中度偏低，产业资源分散。因此，浙江省需制定相关政策，支持与引导电影产业的稳步发展；鼓励电影企业间进行并购重组，大幅度地提高市场集中度；发展区域内的产业集群，建立以龙头企业带动中小型电影企业协同发展的有效竞争格局，实现规模经济效益，形成垄断结构下适度竞争类型的市场结构。     

中国、印度产业发展进程的比较研究

中国和印度都被世界公认为极具发展潜力的发展中国家。在上个世纪50年代初新中国成立和印度独立初期,两个国家有着很多相似之处,如都因人口多而给农业发展带来压力、都以发展成工业大国为目标、都是实行的计划经济体制等等,然而经过半个世纪的发展,中国和印度现今却又形成了完全不同的产业发展模式。本文主要以数据为佐证,并参考当时的政治形势,对中国和印度自1949年至今的产业发展进程进行了对比研究。     

创意产业视角下中国电影的突围之路

电影作为一种核心文化创意产业,既是电视产业、音像产业、演艺业、新媒体产业和旅游休闲产业发展的资源提供源,也是各个民族之间文化沟通、文化交流、文化贸易、文化影响的最重要的手段.在当下这样一个全球竞争和多媒体竞争的大背景下,确立中国电影产业的国际化发展策略,既是中国电影发展的当务之急,也是中国电影产业发展的内在要求.     

当代印度女性电影创作述评

近年来印度电影的繁荣逐渐引起学界关注,针对主流商业电影叙事及文化传播策略的研究较多,而相对电影类型中的女性电影关注较少。本文选择两次印度电影新浪潮中具有代表性的作品进行梳理和分析,旨在探讨当代多元文化视野下印度女性电影的发展历程与创作特征。     

数字化时代的中国镜像

数字时代的中国镜像数字化正在改变传统意义上的电影 ,将电影带入一个革命性的新时代。它从媒介层面、放映层面、制作层面、创作层面给中国电影带来了前所未有的挑战。中国电影人在心理上和技术上做了相当的准备 ,开始了高科技的漫漫征程。中国电影正在这场挑战中寻求自己的生存空间     

重提电影文学性——兼论当代技术主义电影的审美价值误区

电影文学性是从电影与小说有较大的相似性这一视角出发来探讨电影的特性，它包括主题意蕴的人文性、情感的幽默性、故事的真挚性、叙事的机巧性等。电影文学性在当代电影理论探讨和电影创作实践两方面正在被冷落和边缘化，究其原因，一是改革开放后中国电影理论界专注于电影的绘画性而忽略甚至排斥电影的文学性；二是当代电影奇观化的审美风潮影响所致。重提电影文学性非常必要，一是强调传承中国传统审美观的重要意义，二是呼吁拯救当代技术主义电影文学性品格的下降趋势，提升当代技术主义电影的艺术品格。     

温情弥合的笑与泪——现象级喜剧电影《你好，李焕英》探析

近些年中国电影产业发展强劲，现象级喜剧电影因其屡获成功的类型融合与拓展策略，成为支撑电影产业发展的主导片种。2021年春节档一部将挚爱亲情与搞笑喜剧深度融合的导演处女作《你好，李焕英》再度刷新了电影产业诸多数据高点。《你好，李焕英》将温情弥合的笑与泪用于拓展喜剧类型融合的边界， 在“贺岁喜剧”“无厘头喜剧”“黑色荒诞喜剧”等喜剧样式之后达成了“综艺小品拓展喜剧电影”的有机整合，将亲情伦理这一中国电影的传统叙事与搞笑小品融合为“含泪的笑”喜剧电影，使观众蓄积已久的内心情感得到双重宣泄和有效代偿。     

关于我国电影产业发展现状的一些思考

经过十多年电影体制的改革,我国电影产业的发展已经有了长足的进步,但仍未摆脱低迷的徘徊局面。今年是中国电影的百年华诞,借此良机,我们应当加大改革力度,坚持电影管理体制的创新,尽快完善法规政策体系,重视电影产业的资本运营方式,在电影产业流程中始终贯穿市场观念,以促进中国电影事业的大发展。