试论歌唱中的呼吸训练

优美动听的歌声离不开气息的支持,气息是一切歌唱运动中的基石。歌唱时旋律的流畅性差,喉头凝重,声音的柔韧性差,弊气、吊气,声音位置不高,长音完成不好,无法进行声音的强弱变化等,这些问题都与唱歌的气息有关。通过分析歌唱中的发声器官,探讨唱歌的呼吸方法,进而阐述声乐学习过程中的呼吸练习方式和循序渐进的发展阶段,同时提出了呼吸训练的要求及在声乐作品中的运用。总之解决了歌唱中的呼吸运用这一难题,声音才会变得通畅自然、柔和圆润、清澈明亮。     

试论歌唱中的呼吸训练

优美动听的歌声离不开气息的支持,气息是一切歌唱运动中的基石.歌唱时旋律的流畅性差,喉头凝重,声音的柔韧性差,弊气、吊气,声音位置不高,长音完成不好,无法进行声音的强弱变化等,这些问题都与唱歌的气息有关.通过分析歌唱中的发声器官,探讨唱歌的呼吸方法,进而阐述声乐学习过程中的呼吸练习方式和循序渐进的发展阶段,同时提出了呼吸训练的要求及在声乐作品中的运用.总之解决了歌唱中的呼吸运用这一难题,声音才会变得通畅自然、柔和圆润、清澈明亮.     

谈声乐教学中的呼吸与训练

每一个声乐教师都懂得呼吸在教学和歌唱中的重要性。因为这是从声乐艺术形成以来,经过无数的歌唱者和声乐教师几百年的实践探索,总结出来的经验。中央音乐学院著名声乐教授王福增在他的《声乐教学笔记》中说:“呼吸是歌唱的生命”。中央音乐学院著名声乐教育家歌唱家黎信昌在《对歌唱发声方法的一些认识和体会》中也谈到:呼吸是歌唱的基     

艾红梅：唱功的传奇

2004年,艾红梅因声带出血被医生宣判了歌唱生涯的“死刑”。后来,她从中国传统文化中汲取营养,通过修炼“内气”,使用“太极顶歌唱”等独特方式成功挽救了自己的歌唱生涯。2005年7月在南京艺术学院音乐厅举办个人独唱音乐会,以民族唱法进行无话筒演出,获得巨大成功。2006年,艾红梅师从著名歌唱家李双江攻读音乐学（声乐表演）硕士学位,历经三年撰写《歌唱与藏象》论文,提出了自己独特的音乐理论。     

职业歌唱家演唱目的与手段之新观——声乐艺术美学初探

职业歌唱家是根据特定声乐作品,运用超常的歌唱能力创造艺术音响(歌声),从而高度满足自己与听众音乐审美需求的人。可见,歌唱家的目的就在于“创造艺术音响”;歌唱家的手段就在于“超常的歌唱能力”。“特定的声乐作品”是歌唱家展现其能力的前提;“满足审美需求”是歌唱家完成目的的结果。     

谈歌唱中呼吸法的运用

<正> 气息是发声的源泉,是歌唱的基础。歌唱者悦耳的声音是建立在良好的气息运用基础上。国内外声乐教育界对于呼吸法在歌唱中的重要作用看法是一致的。克拉克在《论呼吸》一书中指出:歌唱者必须是位专业的呼吸者。普利斯曼在他的《喉头生理学》中认为:呼吸是声音的生命力。中国著名声乐教授周小燕认为:谁懂得呼吸,谁就能歌唱。中国传统声乐则道:夫气者,音之帅也,气粗则音浮,气弱则音薄,气浊则音滞,气散则音竭。充分说明了声音与气息的关系,道出了呼吸法的重要性。     

浅论歌唱的胸腹式联合呼吸法

歌唱呼吸在歌唱中的重要作用是人所共知的。中国古代的声乐论著中早就指出:“善歌者必先调其气,气动则音发”;戏曲也讲究“气沉丹田,沉于底贯于顶”;在欧州一些国家的歌唱家也认为“歌唱艺术就是呼吸艺术”。呼吸作为人们维持生命的一科生理运动,是人体的本能,是不需要进行什么训练的,但歌唱呼吸则要根据歌曲声音的高低、乐句的长短、速度     

善歌之气──论歌唱呼吸的对抗力

一、呼吸在歌唱中的重要性及正确的方法　　歌唱现象从生理角度出发,可分为：发声器官、呼吸系统和共鸣腔体。歌唱呼吸的掌握和运用,在歌唱技巧训练中尤为重要。呼吸在歌唱中的重要性,早已为人们所重视。唐《乐府杂录》曰：“善歌者,必先调其气,……分抗坠之音,既得其术,即可致遏云响鼓之妙也。”元《唱论》中道：“歌之格调：抑扬顿挫,………爱者有一口气。”京剧表演艺术家程砚秋形容歌唱时的生理状态和主观感觉为：“气沉丹田,头顶虚空,全凭腰转,两肩轻松。”声乐教育家王品素教授在教学实践中则强调歌唱呼吸的抗坠之意,她用…     

呼吸,歌唱的生命——谈歌唱的呼吸及气息的运用

“气者,音之帅也。”“善歌者必先调其气。”歌唱艺术的一切技巧都与气息的运用和控制有关,气息的力度、深浅、缓急往往会影响到歌唱的音色、音量、音准、音域等。正确的呼吸,能为自由优美的发声奠定基础,铺平道路;有准备、有计划、有节制的气息运用,能使歌声圆润动听,富有感情色彩。呼吸是歌唱的生命,气息是歌唱的动力。     

郭兰英多彩的人生画卷(一)

从20世纪50年代初到进入新世纪,在灿若群星的中国歌坛上,蜚声海内外的人民艺术家郭兰英,以其杰出的成就独树一帜,闪射着耀眼的光华。中国唱片总公司近年出版发行的《郭兰英演唱专辑》中,在郭兰英生平简介的结尾部分写道:“郭兰英是一位为亿万人民热爱并引以自豪的著名歌唱家,几乎半个世纪过去了,在中国歌坛上,她依然代表着民族声乐艺术的最高成就。”2001年4月10日,《中国文化报》发表的评论家孙燕的《时代与民族沃土的滋养》一文中说:“郭兰英始终是民族歌唱艺术的一面大旗,她的歌唱艺术并没有随着岁月的流逝和歌坛的繁荣而被湮没。”郭兰…     

“夜莺”的故事

她曾是纽约朱丽亚音乐学院令人惊艳的中国玫瑰,曾在众多国际声乐大赛中夺冠。她携着音乐的票根,活跃在世界各大著名歌剧院的舞台上,足迹遍布各大闻名於世的音乐之都。她被誉为是中国的第一个卡门,塑造了众多风格各异的歌剧角色,被国际声乐界称为“千面女郎”。她就是当今歌剧舞台上最耀眼的新星之一——华人女中音歌唱家梁宁。     

谈声乐学习的三个基本要素

在声乐学习中,主要应训练学习者掌握正确的歌唱方法,而呼吸、发声、共鸣是最基本的要素。文章主要介绍了如何能有积极、深沉、持久的呼吸支托;如何去控制气息,在声带积极闭合挡气情况下,用气息冲击声带振动发声;如何使发出的声音通过咽腔、口腔、鼻腔、头腔等共鸣器官的共鸣,使声音得到扩大而悦耳动听,以及呼吸、发声、共鸣三方面如何互相支持、统一协调。     

合唱中声乐与语言的内在联系

合唱为声乐,是音乐与语言有机结合的歌唱艺术。在合唱中正确发音,准确的咬字、吐字是非常重要的,是演唱好音乐作品的首要条件,通过严格的发声训练应做到咬字正、吐字清、归韵准,依字行腔,字正腔圆,这样才能更好地完成音乐作品,使美妙动听的歌声传入听众耳中,从而得到合唱音乐艺术的享受。     

歌唱的呼吸训练

呼吸是生物体与外界进行气体交换的运动，通过这种运动所产生的气流，也就是气息，是人体一切发声的动力，也是歌唱艺术的基础。气息是歌唱之本。我国古代声乐理论中就有“善歌者必先调其气”的论述，并强调：“气催声发，声靠气传，无气不发声，发声必用气”。欧美的声乐...     

声乐训练对强化呼吸系统各机能的积极作用

声乐艺术是一门既有很强的理论、技艺、实践性,又需要亲身歌唱体验并有广泛的社会影响的学科。古今中外无数声乐理论家、歌唱家从实践到理论不断地探索、积累、总结、充实,为这门学科的建立和发展付出了艰辛的努力,逐渐形成了较完整、科学的声乐理论体系,但是,认识客观真理是永无止境的。在声乐领域仍有许多未知世界等待我们去发现、开拓,新的经验和成果也需要及时吸收和补充,使之向更高的目标攀登。在歌唱这一完整过程中,呼吸既是一切声音的生命力,又是各种歌唱技巧的基础。有气才有声,而声必靠气,歌唱的音质、音量也必须以气息…     

校庆文艺晚会

11月2日,是浙江省上虞市实验小学校庆的日子,作为一名实验人,我深深地为母校感到欣喜。随着一阵舒缓的乐曲声,文化广场灯光骤亮,照得演员和观众们的脸红扑扑的。第一个开场节目——合唱《让我们荡起双浆》。"小歌唱家"们穿着十分漂亮的白衣、绿裙,站成错落有致的队形,那歌声悦耳动听。接着,便是大型舞蹈节目《中华墨韵》,演员们神情投入,     

驴和蝉

驴听见蝉(chán)唱歌,被美妙的歌声迷住了,也想能够发出同样悦耳的声音,便问道:“你们吃了什么,能发出这样悦耳的声音?”蝉回答说:“露水。”于是,驴一直等待着露水,终于饿死了。小提示小朋友,这两个寓言故事说明了一个共同的道理,你知道是什么吗?驴和蝉     

幻想维也纳

我十分喜欢音乐,梦想自己有一天能遨游音乐之都--维也纳。看过《音乐之声》的人都知道,这部电影非常有名。其中女主角是一个修女,她因为特别喜欢音乐而离开了修道院,开始了自己喜欢的音乐之旅。她,用1 2 3 45 6 7七个音符绘成了悦耳动听的《雪绒花》、《欢乐颂》等作品,并流传至今。而这其中的背景地便是奥地利的维也纳。     

浅谈中师音乐专业班的声乐教学

声乐教学是中师音乐专业课中一项十分重要的内容。绝大多数学生在入学时基本不会唱歌(不懂得歌唱方法),专业基础很差。两年来,我在声乐课的教学活动中,主要从以下五个方面对学生进行了严格的声音训练,使学生的歌唱能力有较大幅度的提高。这五种声音训练方法是:“松、开、通、竖、点”。现将这五种训练方法简介如下:     

浅谈歌唱中解决高音的几种途径

声乐是以人体歌唱器官作为“乐器”而发出优美歌声的艺术。在声乐学习的过程中．许多学习者在演唱高青时都存在不同的困惑。高音的解决是需要掌握一定学习技巧的。它可以通过多种方法加以调试,良好高音的产生是需要正确的呼吸、歌唱的状态、正确哼鸣练习、情感的运用及良好的歌唱心理等方面进行辅助训练的。本文从这几个方面入手,探完如何解决高...