文艺独创之路管窥——学习札记

文艺的独创,乃是文艺创作的一条客观规律,是一个作家艺术家具有创造性的主要标志,也是一个民族乃至国家艺术成熟的特有光彩。所以,锐意进行文艺的独创,确实关系到新时期文艺发展和繁荣的重大问题。本文拟就文艺独创的途径作一简略的概述。纸上得来终觉浅绝知此事要躬行文艺独创的根本途径,不是依傍拟古,首先应该宗师造化,努力学习社会生活。社会生活的不断纷繁万变,决定了反映社会生活的文艺亦需常变常新。刘勰在《文心     

《文艺论集》的成书与版本衍变

《文艺论集》是郭沫若一部重要的学术论文集,也是其著作中版本衍变最为繁复的一部著作集.《文艺论集》的编选成书,是郭沫若将自己文章、作品辑录成集的一个有些“另类”的个例,那差不多是一个“无心插柳”的过程.而此时,在“悬想”独自建立一个“文艺论”理论体系的郭沫若,正经历着思想和人生道路的剧烈变化.这些情况对《文艺论集》的版本衍变自然发生了影响,它们既有文本上的,亦有文本之外的.这是《文艺论集》版本研究需要关注和考察的内容.同时,这对于疏理考察郭沫若著译作品中大量存在的非常棘手的“盗版本”问题,也会提供某种启示.     

知音诤友与文艺评论——重读欧阳文彬的文艺评论

欧阳文彬是一位很有成绩的文艺评论家,她在五十年代开始写下的《试论茹志鹃的艺术风格》等许多评论文章,曾经引起过广泛的注意,在评论界产生过影响.这些文章收在《赏花集》、《书缘》和《攀登散记》等集子中,其中《赏花集》被一些高校中文系选作学生的辅导教材.今天重读这些文章,依然感到亲切,受到启发.作为一位评论家,欧阳文彬要求自己成为作家的知音.她从不孤立地谈论一部作品,而总是由欣赏开始,在细致体味作品魅力的基础上,深入追索作者的生活道路、文学追求和创作风格,然后再回过头来评论具体作品.因此她的结论就不局限于某一部作品就事论事,而是把这部作品放在作家的整体创作生活中来考察和评价,不但抓得住其内涵和价值,而且能准确而又有深度地评论作家的整个创作特色和风格.     

依傍和模仿决不能产生真的艺术——谈文艺的独创性

一、独创性作品是最美丽的花朵在文学发展的长河中,具有独创性的作品历来为人们所推崇和喜爱.英国著名诗人杨格,曾把独创性的作品赞喻为“最美丽的花朵”,具有独创性的作家“是人们极大的宠儿”、“极大的恩人”,“因为他们开拓了文学的疆土,为它的领地添上了一个新省区.”古今中外凡有成就的作家在总结其创作经验时,都十分重视文艺独创性的作用,并把它作为评价作品的一个重要美学标准.他们说:“艺术家要有自己的声音”(屠格涅夫语)“独创为贵”(鲁迅语),“随人作诗终后人,自成一家始逼真”(黄山谷诗).     

《黑暗来临前的夏天》的叙事策略探究

陶丽丝·莱辛(DorisLessing,1919-)是战后英国最有独创精神的一名杰出女作家。她的作品常以罕见的深度和广度反映了妇女的精神世界和生存境况。《黑暗来临前的夏天》(TheSummerbeforetheDark)是莱辛所写的最为畅销的一部小说,作品描写了中年妇女凯特在一个夏天抛弃了女性的传统模式进行艰难的自我定义和自我寻求的历程。本文主要从叙事视角、叙事人物、叙事手法等方面对该作品的叙事策略进行探讨。     

《金瓶梅》与“隐性累积”——兼论其讲唱性

《金瓶梅》并非世代累积型小说，也不是如有的研究者所说是累积程度不是很明显的“隐性累积”小说，是世代累积型向文人独创型过渡的第一部由文人独立创作的小说，取材较为广泛。《金瓶梅》也不是具有讲唱性的作品，是并不能被说书人在说书场上讲唱的案头阅读作品。     

冯雪峰文艺批评简论

冯雪峰在建国后8年多的时间里,将主要精力投到文学批评上,取得了令人瞩目的成绩。他勇于面对和回答文坛中出现的各种新的重大而复杂的问题,注意对作家作品进行细致而客观的分析。在分析作品的思想价值时,也注重从艺术上去区别其优劣。他乐于发现新人、奖掖后进,也敢于批评错误、指出缺点。他对鲁迅生平及作品的评价中肯而有说服力。其文艺批评的思想资源是马克思主义文艺观,现实主义是他文艺批评的标尺。     

罗斯托:《美国在世界舞台上:一篇近代史论文》

本书是一部评述美国对外政策的作品。美国《现代历史杂志》(1961年6月号)介绍说,本书作者之所以应该受到重视,不是因为他作出了出奇的结论,而是因为他的作品中具有独创的和敏锐的内容。作者见解中最突出的一点,是他认为美国人认识和处理国内外事务时,一向遵循着一种“民族形式”.作者在分析艾森豪威尔执政时期的外交事务时,也无法减轻他对“民族形式”的持久作用的悲观     

文艺鉴赏方法论——中国现代文艺鉴赏理论述评之五

文艺鉴赏作为人类的一种精神实践活动 ,是有规律可寻的。学者们主要立足于作者、作品、读者以及三者的互动关系来探讨文艺鉴赏的一般方法 ;而涉及到作品时 ,又从各门类艺术的本体论和创作论等方面阐述了文艺鉴赏的具体方法。     

一部文艺心理学的早期译著——读鲁迅译《苦闷的象征》

一九二三年九月一日,年富力强的日本文艺理论家厨川白村,罹难于关东大地震的镰仓海啸之中。他的一部文艺理论专著的手稿——《苦闷的象征》,由亲友们从废墟中扒出,于第二年的二月付梓问世。就在这一年的年底,鲁迅将其译成中文介绍给了中国的读者,并在这本译著的引言中作出了以下评价:“作者自己就很有独创力的,于是此书也就成为一种创作,而对于文艺,即多有独到的见地和深切的会心。”“倘读者能够坚忍地反复过两三回,     

民主革命时期赵树理作品的艺术特色

赵树理同志在民主革命时期的作品很多,有短篇小说《小二黑结婚》、《传家宝》等,和中篇小说《李有才板话》、长篇小说《李家庄的变迁》。这些作品是我国抗日战争时期农村伟大革命的生动记录,深刻地反映了这一时期农村中的复杂面貌和伟大变革。这些作品不仅具有丰富深刻的思想内容,而且具有完美的艺术形式,具有独创而又大众化的风格,为建立具有中国作风中国气派的新文学作品作出了成功的尝试和重要的贡献。本文试图仅就作品的艺术特色方面作一些初步的探讨。赵树理同志是一位“具有新颖独创的大众风     

寻觅独特意蕴 开掘艺术深度——从《<雷雨>人物谈》看评论的目标

<正> 艺术,无论是再现还是表现,其本质都是创造。世界在客体和主体、纵向和横向上,都是无限的,它为艺术刨造提供了不可限量的天地。艺术的生命力,维系于独创。一部文学作品要在读者心口留下门己的位置,就要表现出自己的艺术个性。文学评论的基本使命,是要从历史内容的自觉程度,思想意蕴的深邃程度,艺术表现的生动丰富程度诸方面,评析作品艺术价值,告诉人们作品的魅力和特色,把作品中千姿百态的美景传达给读者,乃至让自己受到的感动,也能通过评论去感染读者。一篇评论的功力,就在于发现和开掘蕴藏在作家作品中的艺术个性。     

論赵树理的小說創作

赵树理是我国当代著名的“具有新穎独创的大众风格”的作家。延安文艺座谈会以后,他正确地遵照毛泽东文艺路線进行创作,并且較早地取得了显著的成就。延安文艺座谈会以后,赵树理最先写出的作品是《小二黑结婚》、《李有才板话》和《李家庄的变迁》。这三部作品一发表,就受到了广大读者的欢迎,也引起了文艺界的重视。赵树理在写作这些作品以前,已经是“一个在创作、思想、生活各方面都有了准备的作者。”(周扬),写作这些作品时又有了《讲话》作指导,因而他的这些作品给当代的文学带来了新的主題、新的人物、新的情感和新的风格,被认为是“毛泽东文艺思想在创作上实践的一个胜利”(周扬),是“‘整风’以后文艺作品所达到的高度水准之一例证”(茅盾)。此后,无论是在解放战爭,或者是在民主革命胜利后,我国人     

文艺随笔五则

近来读书,有几点心得,随笔记下,供读者一阅。 一、“对号入座种种” “能使人对号入座的作品才是好作品”,一些评论家为一些受非难的作家如是辩护说。 对,首先说明作品思想内涵丰富,社会意义博大。     

民间文艺与通俗文艺辨析

民间文艺、通俗文艺和大众文艺是历史上曾经依次出现过的审美文化形态，它们都是特定历史时期的产物，具有那个时代的独特烙印。不仅如此，而且它们在本质内涵、生产方式、消费模式、传播途径及作品功能等方面也有很大差异。民间文艺是来自下层集体创作的口传文艺；而通俗文艺是下层文人个人志趣的文化表达。弄清这一问题，对于建设正在展开的我国当代大众审美文化很有启发意义。     

民间文艺与大众文艺辨析

民间文艺、通俗文艺和大众文艺是历史上曾经依次出现过的审美文化形态,它们都是特定历史时期的产物,具有那个时代的独特烙印.不仅如此,而且它们在本质内涵、生产方式、消费模式、传播途径及作品功能等方面也有很大差异.民间文艺是来自下层集体创作的口传文艺;而大众文艺则是大众志趣与文化工业共谋的结果.弄清这一问题,对于建设正在展开的我国当代大众审美文化很有启发意义.     

车界文艺范儿

世爵跑车与梵·高和伦勃朗的作品一起被荷兰授予“国家遗产”的荣誉。世爵每年都会推出一款新车，当全球生产达到500台时立即停止。即使是同一款车，根据车主的不同要求，车的配置、内饰也不尽相同。可以说，每一辆世爵跑车都是独一无二的。     

试论毛泽东的文艺描写对象观

文艺的描写对象是什么,美学家文艺家们都不能不作出自己的回答。毛泽东同志的文艺思想当然也涉及到了这个重要问题。但是我们在探讨毛泽东同志的文艺描写对象观时,也应如胡乔木所说,“决不能限于研究一篇《在延安文艺座谈会上的讲话》”;而“要包括研究毛泽东同志所创作的优美诗词和大量的优美散文,研究这些作品的美学观点和美学价值,以及他对历史上和现代一些作家和作品的评论、评价、鉴赏”(《当前思想战线的若干问题》)。只有这样,才能了解毛泽东同志的文艺描写对象观的全貌。     

《呼啸山庄》与《金锁记》人物扭曲性格的比较

一部被称为文学史上的＂斯芬克斯之谜＂的长篇小说《呼啸山庄》以其狂放而神秘的风格为世人瞩目。相隔近一个世纪,一部拥有相似另类风格的中篇小说《金锁记》问世。两部作品都以怪异闻名于世,两部作品都有惊人的巧合之处。     

《红楼梦》的主线和主题

马克思主义文学原理告诉我们,分析、评价一部文学作品,首先应该从作品实际出发,而不应该从什么定义概念或现存结论之类的原则出发。讨论《红楼梦》的主线和主题也是这样,应该根据作品实际,从对作品的具体分析中得出结论;反之,那将是不科学的和有害的。 一部作品的主线和主题,也就是这部作品主要写了什么和表现了什么的问题。象《红楼梦》这样一部思想深邃、结构宏伟、流传广泛、影响深远的,在文学史上打破了传统的巨著,人们对它的主线和主题存在着这样或那样的不同看法,这本来是正常的现