对"舞蹈知识产权"现状的思考

随着世界知识产权的发展,而舞蹈知识产权却仍处于未成熟阶段,明显滞后于其它产业、舞蹈工作者的智力劳动成果未得到合法保障.加之混乱的市场竞争行为.严重影响了我国舞蹈产业的发展,针对这一现象本文就我国舞蹈知识产权的现状进行陈述和分析,提出相关解决方法,意在维护我国舞蹈艺术市场的秩序,促进我国舞蹈事业的健康发展.     

浅谈中国古典舞课堂组合编排的基本规律

中国舞蹈文化发展的历史,源远流长,沧桑岁月中,它先后经历了"三人执牛尾以歌八阙","击石附石,百兽率舞"的原始舞蹈和宗教舞蹈时期,逐渐演变成为娱人的表演艺术.周以后,舞蹈完成了由俗文化向雅文化转移的过程.中国舞蹈文化曾分别于先秦、两汉、唐宋时出现过喜人的高峰,舞蹈技艺日臻完善.舞蹈风格亦大至形成.草创于五十年代的中国古典舞曾一度被人称作"戏曲舞蹈"."古"是指其有深厚的传统,"典"则是规范性.所以,古典舞的形成既是一种积累的过程,也是不断演变发展创新的过程.     

民族文化精神建构下的当代中国古典舞

中国古典舞是中国民族文化的一部分,具有独特的民族性、传统文化性及风格性. 对中国"古典舞"的继承和发展,立足现代,发展中国古典舞必须表现现代人的观念,但不失民族传统.在民族文化精神建构下的中国古典舞蹈,已不是旨在复活古代舞蹈原风原貌,不是一种纯舞蹈形式思维的方式,也不仅仅是渗透当代人对"古舞之典"的理解,而是一种与时代合拍的全新概念,是对中国民族传统舞蹈的当代阐释.中国古典舞蹈,应该是在当代构建的、在继承传统舞蹈基础上体现中华民族文化精神的舞蹈,能够突出一种使自己的历史在当代的重新阐释中获得生机的民族文化精神.     

浅谈中国民族民间舞与课堂教学

中国民间舞是中国传统舞蹈艺术的源泉。风情醇厚、多姿多彩的中国民间舞蹈在中国历史文化长河中世代生息演进,流传至今。以其绚丽的风采深得中国各民族人民和世界各国朋友的喜爱和珍视,被誉为世界舞蹈宝藏中的瑰丽之花。中国是一个拥有56个民族的文明古国,每个民族,每个地区都有自己的历史文化、宗教信仰、地理环境、生活习俗等方面的特点,这种历史上各民族和地区的社会发展水平的不等,以及各族各地文化观念、宗教礼俗和审美情趣的不同,造成了中国民间舞样式之多,内容之广,风格之别,动律之异的鲜明特色。     

对“舞蹈知识产权”现状的思考

随着世界知识产权的发展,而舞蹈知识产权却仍处于未成熟阶段,明显滞后于其它产业、舞蹈工作者的智力劳动成果未得到合法保障。加之混乱的市场竞争行为。严重影响了我国舞蹈产业的发展,针对这一现象本文就我国舞蹈知识产权的现状进行陈述和分析,提出相关解决方法,意在维护我国舞蹈艺术市场的秩序, 促进我国舞蹈事业的健康发展。     

浅谈中国古典舞课堂组合编排的基本规律

中国舞蹈文化发展的历史,源远流长,沧桑岁月中,它先后经历了“三人执牛尾以歌八阙”,“击石附石,百兽率舞”的原始舞蹈和宗教舞蹈时期,逐渐演变成为娱人的表演艺术。周以后, 舞蹈完成了由俗文化向雅文化转移的过程。中国舞蹈文化曾分别于先秦、两汉、唐宋时出现过喜人的高峰,舞蹈技艺日臻完善。     

浅析舞蹈大赛模式的考试对学生韧带的影响

作者记录了传统的舞蹈考试中学生的韧带情况和舞蹈大赛模式的舞蹈考试中学生的韧带情况,并通过把这两种舞蹈考试的形式中学生韧带情况进行对比,认为舞蹈大赛模式的舞蹈考试对学生韧带软度提升有积极的促进作用.     

试论《中国民族民间舞蹈等级考试教材》基本特色及教学实践须注意之点

由中国民族民间舞蹈等级考级中心在重庆市文化艺术研究所，首次开办的中国民族民间舞蹈等级考试1一3级教师资格培训班，圆满结束了。本人有幸参训学习，获益匪浅收获颇丰。通过认真、仔细的研读，借助老师深入浅出的讲授，细致入微的分解，形神兼备的示范，使参训者对各民族民间舞蹈所独有的民族风采和艺术魅力有所了解，对中国民族民间舞蹈悠久的历史源头，博大精深的艺术内涵，及其扎根深厚的文化底蕴不无震撼！     

试论职校幼师舞蹈教学中教学评价的创新

舞蹈课程是幼师专业必修课程之一,舞蹈教学评价是根据该专业舞蹈教学目标及《舞蹈课程标准》的价值理念对舞蹈教学过程及结果进行价值判断,并为舞蹈教学决策服务的活动.本文认为针对高职校幼师专业学生的现状,必须进一步确立舞蹈教学评价的新理念,通过舞蹈教学评价,促进学生不断进步、促进老师不断提高、促进学校不断发展、促进课程不断完善,以达到舞蹈教学不断增值的目的.     

试论蒙古族舞蹈的“力”与“形”

本文通过对蒙古族传统舞蹈的身韵、风格以及身体各部位协调用力的研究,探讨了蒙古族舞蹈"力"与"形"的关系,从而在继承和发展创新蒙古族舞蹈中,把握古老民族的基本特征,使发展中的蒙古族舞蹈更具有民族特色和审美价值.     

高校舞蹈教育策略及发展趋势探析——评《高等舞蹈专业教育发展研究》

正舞蹈教育在高校教育中占据着越来越重要的地位,并影响着学生的综合素质的全面发展。所以,高校舞蹈教育不仅要承担起传授舞蹈理论、培养舞蹈技能的重要使命,还要开展好健全舞蹈体系、传播舞蹈文化的基本工作。《高等舞蹈专业教育发展研究》(邓小娟著,中国社会科学出版社2017年版)一书,以高等舞蹈专业教育发展的宏观视角为切入点,探析了影响高等舞蹈专业教育发展的相关因素,阐述了高等舞蹈专业教育在人才培养方面的任务,以寻求高等舞蹈专业教育理论发展与实践进程的接口,勾勒出高等舞蹈专业教育发展的学科体系,从而为中国高校舞蹈教育发展提供借鉴与参考。     

中国特色院校案例之一：厦门演艺职业学院吕艺生民众艺术之路

吕艺生个人简历吕艺生，厦门演艺职业学院院长，中共党员。中国著名舞蹈教育家，北京舞蹈学院教授，硕士研究生导师。《中国艺术教育大系舞蹈卷》主编。     

通过生活认识和把握民间舞的动作体态特征

舞蹈是以人体为表现媒介的.舞蹈中的姿态及动作过程因体态正确与否,决定其完成的完美程度,同时体态也决定着运动节奏及舞蹈风格.舞蹈动作的体态特征,首先是受生活中人体自然的物质条件所制约的,而这一自然体态的形成,又进一步受地理气候、社会、生活等诸多因素的影响,在社会历史中形成的.各民族民间舞蹈中含有多元文化特征,如:地域特征、历史特征、宗教特征、民俗特征等.     

浅谈幼儿舞蹈教育

舞蹈教育是幼儿教育不可缺少的课程.学习舞蹈,传统的教育方法是教师示范成品舞,幼儿模仿学习.它忽略了幼儿是学习的主体,难以激发幼儿的学习兴趣.舞蹈教学中我认为要体现教师的主导作用,把幼儿放在主体地位,调动幼儿的积极性、主动性和创造性,引导孩子善于表达自己的情感.笔者认为应该做好以下三个方面.     

幼儿园利用多媒体电化教学初探

舞蹈教育是幼儿教育不可缺少的课程.学习舞蹈,传统的教育方法是教师示范成品舞,幼儿模仿学习.它忽略了幼儿是学习的主体,难以激发幼儿的学习兴趣.舞蹈教学中我认为要体现教师的主导作用,把幼儿放在主体地位,调动幼儿的积极性、主动性和创造性,引导孩子善于表达自己的情感.笔者认为应该做好以下三个方面.     

内心与外型的桥梁呼吸的不同运用

本文认为,呼吸是舞蹈中一个很重要的枢纽,是靠它来支配动作和贯穿到动作中去.运用好呼吸的内在与外在的结合、通过呼吸的长短、继续、速度、大小、轻重,可以区别各种舞蹈人物的性格特点及呼吸在舞蹈中的不同运用;因为呼吸是在情感和想象中起支配作用的.通过动作、呼吸来培养学生的艺术气吸,是一个很重要的教学环节.     

浅谈师范舞蹈教学中的审美教育

舞蹈是一种美的艺术,美的动作,美的情操,美的意境,美的画面无不包含其中,在舞蹈教学中,如何对学生进行审美教育,提高学生欣赏美,创造美的能力,是舞蹈教学的重中之重.     

试析“有教无类”与舞蹈实用人才培养

两千年前，孔子提出“有教无类”的教育思想，对今天我国主要属于精英教育的艺术教育有着特殊的时代意义。我国现有的舞蹈院校教育，解放以来的六十年，沿袭着前苏联专业舞蹈教育的模式，重复培养出舞蹈技能型人才；而当今改革开放的中国社会，却急需大量服务基层的复合型艺术人才。加快艺术教育体制改革，创新高职教育人才培养模式，以“有教无类”的教育理念实践舞蹈实用人才的培养，具有广阔的社会前景和现实意义。     

管理观察让世界了解中国写在《管理观察》旬刊首期出版之际

今天,<管理观察>旬刊刚刚诞生,就与出席第九届世界管理大会的各国专家、教授和企业家见面了,<管理观察>的出版无论是对世界了解中国,还是中国了解世界都提供了一个新的平台.第九届世界管理大会对中国而言,是当今中国管理界一次空前的盛会.在这样的时刻,<管理观察>首先应当让世界各国管理学者更好地了解中国,它既是本刊的使命,又是我们办刊的宗旨.     

舞蹈武功技巧教学应怎样适应当今舞蹈需要

在舞蹈表演中,武功技巧作为重要的艺术表现手段,在各个时期以及各个不同的舞种,体裁形式和各风格的剧目中,都发挥着其独特的作用,当我国的舞蹈教学进入系统化教育时,武功技巧课一直伴随着他的发展,从文献资料记载来看,我国古代的舞蹈就有"文舞"和"武舞"之分,而历史的神化舞舞剧、民族歌舞剧及当代的舞蹈艺术作品,更充分利用和调动武功技巧这一表现手段.