新艺术运动与当代艺术设计

新艺术运动是艺术设计从古典走向现代的重要一环,在现代设计长河中发挥着承上启下的作用。它在对人与自然和谐相处的向往、对民族性和地域性的强调、多元文化的继承、内容的朦胧性和多义性等层面上展示了与当代艺术设计相吻合的特征;在对艺术设计传承和艺术设计创新两个方面对当代艺术设计产生了深远影响。     

谈谈艺术设计的发展趋势

本文从艺术设计的人性化、个性化、简约化、银色设计、和谐设计、非物质设计等不同角度进行了阐述，的。它昭示着今后艺术设计发展的趋势。精品化、绿色设计、智能化、信息化、自助式、指出艺术设计发展是沿着以上各设计方向进行     

试论设计美的特点

“设计美”是艺术设计活动的产物。艺术设计所创作的美,虽然和艺术美一样都是观念形态的,但是它与艺术美有着根本性的不同,即它还需要通过生产,转化成物质形态上的美。设计美就其现实存在形态来说,它应是经过物态化了的艺术设计活动所创造的美。一、设计美的社会性从设计美的范     

手绘表现课程在高职环境艺术设计专业教学实践中意义的思考

手绘表现课程是环境艺术设计专业学生必修的一门课程,手绘表现是环境艺术设计环节中的一个重要环节,是学生将抽象构思表现成视觉形象的重要手段。学生通过手绘表现记录自己的设计灵感和设计思维。学生通过手绘表现课程的学习,能够很直观地去感受环境艺术设计,通过练习手绘表现学生对专业学习充满信心。学生对手绘表现的掌握和运用,为其职业后续发展打下坚实的基础。     

曲径通幽处的中国写意——浅谈黄宾虹的笔墨风格对当代装置艺术设计的启发

无论是从艺术风格、气质学养还是人生阅历上着眼,在同代人中,黄宾虹都是最为典型的文人画家。随着社会的发展,人们对艺术设计的要求越来越高,它不仅要实现传达信息的实用功能,而且要在所设计的作品中蕴涵文化精神,极具装饰性意味的中国画艺术中所表现出来的生动气韵正是现代装置艺术设计所需要的宝贵精神。在此通过大量检索相关资料和进行广泛的社会文化调查,阐述了黄宾虹国画艺术的特点对当代艺术设计的影响,主要从装饰性意味的中国画以及装饰性意味的笔、墨、构图等几方面具体分析黄宾虹的笔墨风格对装置艺术设计的影响。     

现代艺术设计新理念与船山美学思想

船山美学在构建现代艺术设计新理念中具有重要的作用。和谐化设计、人性化设计、生态化设计等是现代艺术设计的三大新理念。王船山“和谐审美观”是构建和谐化设计新理念的重要思想依据;王船山“人贵审美观”是构建人性化设计新理念的重要理论基础;王船山“环保审美观”是构建生态化设计新理念的重要文化资源。研究船山关学与现代艺术设计新理念的内在联系,有助于彰显中国现代艺术设计的文化底蕴和民族特色。     

试论我国艺术设计的和谐性及其意义

通过文献资料的分析和古今艺术设计内涵本质的比较,认为我国艺术设计充分体现着独特的和谐设计理念,它是我们进行现代艺术设计活动的不竭精神之源,而现代艺术设计过程表现形式则充分展现了昂扬向上、积极进取的现代和谐的设计理念,因此,继承和发展古代传统和谐设计理念,使古代和现代两种设计和谐元素有机结合起来,必将引领世界艺术设计新潮流,构成适应时代发展与需要的新模式.     

造型艺术与设计文化中的艺术设计表现

从设计文化的角度来看,造型艺术的多样性发展为艺术设计的表现提供了多种手法借签的可能。由于艺术设计和造型艺术是为了满足人们的物质和精神需求,而在当代科技进步的快节奏里,人的物质和精神需求往往是互动的发展,造型艺术和艺术设计表现只有整合才能发展。     

艺术设计中的非逻辑思维

艺术设计的思维过程是逻辑思维和非逻辑思维交互进行、互补并融为一体的过程,其中非逻辑因素在艺术设计思维中表现得更活跃.直觉和灵感都是非逻辑思维,它与无意识一起共同构成了人完整的创造性认知结构.非逻辑因素具有非逻辑性、创造性、不自觉性、突发性、瞬时性和非语言性等特征.理解并把握这些规律,有助于艺术设计工作者扩展创造性思维空间.     

园林景观中水体艺术设计特点的探析

水体作为园林四要素之一,在园林景观设计和表现中一直是倍受重视的环节。它具有灵活多变、巧于因借等特点,能起到组织空间、引导流线和协调园景变化的作用。人天生具有亲水性,所以水景往往就成为全园的视觉焦点和活动中心。全面了解园林景观中水体的设计特点和中国古典园林理水的渊源、手法,将有助于现代水景艺术设计的研究和发展。     

传统装饰造型与艺术设计的形变

设计艺术纹饰的形态变化自古就有;艺术设计中艺术形态及构成样式,无不存在一个"变"字。"变"蕴涵着美,美是一切物象变化的基础;艺术设计的形变就是要用古代文化的神韵和寓意与现代视觉心理感观,赋予表现形态和构成样式以新的内容。     

环境艺术设计与美的形式法则

从不同空间类型的使用功能出发,遵循美的形式法则,理解特定设计对象的多重需求和体验要求,是环境艺术设计的基础。在环境艺术设计中,形式美是按一定的格调和法则表现出来的,主要体现在和谐、对比、对称、均衡、比例、节奏、重心等几个方面。     

网页艺术设计特点与原则

随着时代的发展，网站建设越来越接近于一门艺术而不仅仅是一项技术。网页的艺术设计日益被网站建设者所注重。在目前国内对此领域研究甚少的情况下，作者将网页艺术设计与其他艺术设计形式进行了比较，尝试从网页艺术设计的内容、原则和特点等三个方面，对这个新的艺术设计领域进行了的归纳总结和理论探讨。作者认为网页艺术设计是艺术与技术的高度统一，指出网页艺术设计包含视听元素与版式设计两项内容，它以主题鲜明、形式与内容相统一、强调整体为设计原则，具有交互性与持续性、多维性、综合性、版式的不可控性、艺术与技术结合的紧密性等特点。在网页艺术设计与网站主题的关系的基础上，作者提出了“美”和“功能”都是为了更好地表达网站主题这一观点。     

高校艺术设计实践课程教学刍议

涵括设计创作、设计实习、艺术考察等在内的艺术设计实践是高校艺术设计教学的重要环节。立足于高校艺术设计综合实践教学实践的积累以及对高校艺术设计课程教学改革的思考与研究,遵循全面提升高校艺术设计人才培养素质的实践方向,探寻完善高校艺术设计综合实践课程教学的原则和方法。     

新艺术运动镜象下的现当代首饰设计

新艺术运动是19世纪末20世纪初设计艺术新旧时代的转换期在欧洲产生并发展的设计艺术运动。它的探索精神和创新精神对当代首饰设计乃至艺术设计的贡献和影响是巨大的。中国首饰设计既要借鉴它的装饰特征和表现手法,又要充分学习它在首饰设计艺术领域的题材选择,以及及形式的实验探索上所表现出的超人勇气和大胆想法,寻找国际文化背景下中国本土首饰设计师的艺术发展之路。     

构成在艺术设计中的重要性

三大构成被看作是现代艺术设计的流通语言,是视觉传达艺术重要的创作手法,是学生从基础绘画到艺术设计转换的重要阶段.学习构成其最终目的是拓展学生的设计思维、掌握理性和感性相结合的设计方法,为今后的专业设计奠定坚实的基础.构成教学,它涵盖了平面、色彩、空间等多个方面的内容,并且在平面设计和立体设计中均有具体体现.教师应该在教学中做好思想工作,让学生认识到构成在艺术设计专业中的重要性.     

传统色彩的解构与重构在环境艺术设计中的运用

传统色彩的解构与重构,作为一种新颖的设计手法,在环境艺术设计中加以运用,可以使设计具有民族文化内涵,进而丰富环境艺术设计表现语言.     

以创新为指导的图形设计教学发展趋势

图形设计课程是艺术设计专业的基础课,也是平面设计课程体系中十分重要的专业基础课之一,日益受到国内许多高校设计专业教学的重视.主要从九个方面着重分析了图形设计教学的创新与发展,突出的表现了它的重要性.     

论禅宗对艺术设计思维的影响

禅宗作为在中国改造的最为成功的佛教,在中国社会广泛传播的同时,也对艺术的各个领域产生过重要的影响。它的静虑、顿悟、思维修等特质渗透入艺术设计的思维过程中,产生了独具一格的带有禅宗文化特性的设计作品,改变了原有设计中的传统面貌,给艺术设计的发展以更多的可能性。     

正确认识数码艺术设计

总结数码艺术设计的优缺点,可以看出在数码艺术设计表现过程中应该吸收不同民族传统文化;各学科领域相互补充、借鉴;把民族传统艺术与数码艺术设计巧妙的结合起来。