论中国少数民族艺术在城市剧院中的传播

中国少数民族艺术因为独特的区域特点、自然气候、民族风情等形成了自身所独有的艺术表现形式,这种民族性的文化特征是整个少数民族经过长期的积累、演变进而沉淀下来的特殊文化载体,在整个民族文化中具有重要的作用。因此,如何对其进行有效的传承和发展,则是众多研究者不断探索的重要课题。所以,本文以论中国少数民族艺术在城市剧院中的传播作为重要研究对象,希望通过本文的研究,能更有效地促进少数民族艺术的发展。     

广西少数民族舞蹈教学改革问题探析

广西少数民族舞蹈是中国民族和民间舞蹈艺术的重要内容,对丰富民族舞蹈教学内容、传承少数民族舞蹈文化等具有重要价值。广西少数民族舞蹈教学改革面临着教学理念落后、舞蹈教学内容落后、舞蹈教学方法不当等问题,因此,应当从音乐选择、舞蹈立意、舞蹈服饰等方面推动舞蹈教学内容改革,以加强舞蹈基础训练、领悟舞蹈文化内涵等推动教学方法改革。     

广西少数民族舞蹈教学改革问题探析

广西少数民族舞蹈是中国民族和民间舞蹈艺术的重要内容,对丰富民族舞蹈教学内容、传承少数民族舞蹈文化等具有重要价值。广西少数民族舞蹈教学改革面临着教学理念落后、舞蹈教学内容落后、舞蹈教学方法不当等问题,因此,应当从音乐选择、舞蹈立意、舞蹈服饰等方面推动舞蹈教学内容改革,以加强舞蹈基础训练、领悟舞蹈文化内涵等推动教学方法改革。     

加快发展民族艺术教育推进建设民族文化大区——浅谈我市加快发展民族艺术教育的重要性

民族艺术是中华民族的文化瑰宝,传承并发扬民族文化艺术对推动社会主义文化建设、提高我国综合国力有重要作用。在这个过程中,民族艺术教育扮演着重要角色,有力地推动了民族文化的发展。加快发展民族艺术教育,推进建设民族文化大区对促进城市发展有重要意义。本文就杭州市加快发展民族艺术教育的重要性进行简要论述,并提出几点民族艺术教育的发展策略,以推动民族文化大区的良性建设。     

加快发展民族艺术教育推进建设民族文化大区——浅谈我市加快发展民族艺术教育的重要性

民族艺术是中华民族的文化瑰宝,传承并发扬民族文化艺术对推动社会主义文化建设、提高我国综合国力有重要作用。在这个过程中,民族艺术教育扮演着重要角色,有力地推动了民族文化的发展。加快发展民族艺术教育,推进建设民族文化大区对促进城市发展有重要意义。本文就杭州市加快发展民族艺术教育的重要性进行简要论述,并提出几点民族艺术教育的发展策略,以推动民族文化大区的良性建设。     

基于艺术发展规律视域的民族艺术传承研究

民族艺术的弘扬与继承对于一个国家的民族文明发展程度以及文化传承程度等具有重要的意义,现如今对于本土文化的保护以及发展传承已经是时代赋予我们的使命.继承艺术,不仅仅是一个承载接受传播的过程,继承艺术应当是接受、承载、发展、传播的过程,重中之重是发展,这也是一个文化能够传播且经久不衰的重要的必经过程,对于外来文化的冲击,我们应当积极应对.艺术传承有着其本质的规律性,符合其发展规律才能让民族艺术始终具有鲜活的生命力.而且每个时代的发展必然要结合中华民族的内在精神和民族气质.     

基于艺术发展规律视域的民族艺术传承研究

民族艺术的弘扬与继承对于一个国家的民族文明发展程度以及文化传承程度等具有重要的意义,现如今对于本土文化的保护以及发展传承已经是时代赋予我们的使命。继承艺术,不仅仅是一个承载接受传播的过程,继承艺术应当是接受、承载、发展、传播的过程,重中之重是发展,这也是一个文化能够传播且经久不衰的重要的必经过程,对于外来文化的冲击,我们应当积极应对。艺术传承有着其本质的规律性,符合其发展规律才能让民族艺术始终具有鲜活的生命力。而且每个时代的发展必然要结合中华民族的内在精神和民族气质。     

学科建设视野下的少数民族舞蹈文化教育传承探究

少数民族的舞蹈文化是我国少数民族劳动人们共同智慧的结晶,历史非常悠久,随着经济的发展、城市化进程的不断加快,很多少数民族文化随着时间的推移正渐渐消逝.为了实现民族多样化发展,现阶段,我们亟需加强少数民族文化的传承与弘扬,在教育传承少数民族舞蹈文化时,教育工作者应分层次、分角度进行,遵循少数民族文化的传承理念,结合实际情况,采取行之有效的措施去传承、弘扬少数民族舞蹈文化,实现民族文化多样性发展.本文重点探讨学科建设视野下少数民族舞蹈文化教育传承问题.     

学科建设视野下的少数民族舞蹈文化教育传承探究

少数民族的舞蹈文化是我国少数民族劳动人们共同智慧的结晶,历史非常悠久,随着经济的发展、城市化进程的不断加快,很多少数民族文化随着时间的推移正渐渐消逝。为了实现民族多样化发展,现阶段,我们亟需加强少数民族文化的传承与弘扬,在教育传承少数民族舞蹈文化时,教育工作者应分层次、分角度进行,遵循少数民族文化的传承理念,结合实际情况,采取行之有效的措施去传承、弘扬少数民族舞蹈文化,实现民族文化多样性发展。本文重点探讨学科建设视野下少数民族舞蹈文化教育传承问题。     

现代设计发展语境下的少数民族手工艺保护

本文首先论述了现代设计在当下的重要价值和意义,探讨了现代设计与传统手工艺的亲缘关系,并论述了从现代设计的角度保护少数民族手工艺的可能,重点阐释了从现代设计的角度保护少数民族手工艺的观念与方法.通过本文的研究,希望能为少数民族手工艺的保护提供更多观念上的启示和方法上的借鉴,目的是探寻少数民族手工艺的现代发展之路.     

回族武术与近现代著名爱国武术家

回族自古以来就有尚武的习俗。在长期的历史发展过程中,形成了具有回族特色的武术流派,涌现出许许多多有代表性的回族武术家。     

扎塘寺壁画与敦煌艺术

扎塘寺壁画与敦煌艺术的关系较为错综复杂,至少有两个层面的关系需要理清:其一是扎塘寺壁画与敦煌吐蕃占领时期藏式绘画传统之间存在着一种历史的传承关系;其二是扎塘寺壁画与同时期的敦煌艺术又有着一种共时的文化交流。前者这层关系不同时但同质,后者同时去不同质。这两层关系既有联系又有区别。多种关系的存在和相互之间的纵横交错为扎塘寺壁画与敦煌艺术关系的梳理增加了难度,本文试图在这方     

马良与近代中国武术改良运动

马良是民国初期一个重要的回族人物,政治上一错再错,无可救药。但在近代武术的发展与转型上做了一些事情,至今还有一定影响。他的"中华新武术"是武术近代化转型的一次有益的尝试,使"武术"一词得以确立,并对以后"国术"也产生了影响。他创办的"中华全国武术运动大会"是民国时期最早具有全国规模的武术活动之一,对武术的发展同样也有探索实验之功。马良的武术活动带动了民国回族武术家群体的涌现,这是近代回族武术史上重要的一页。     

开发利用撒拉族说唱艺术

撒拉族是一个善于歌唱的民族,说“吾热赫苏孜”,唱“撒拉曲”和“撒拉花儿”是她的特长,也是最具有民族特色和地方特色的艺术形式之一。在抢救、保护的前提下,积极开发、合理利用就可创出品牌,就能为振兴民族经济,增强民族团结,提高民族素质而有效服务。     

Censorship in the US or Fear and Loathing of the Arts

Artists, especially those who also teach, once felt protected by the first amendment and by ‘academic freedom’. It has become painfully obvious that such protections no longer exist. Artists, like everyone else, are vulnerable to the inconsistencies, misunderstandings and deliberate legal manipulations of language and the interpretation of images, especially anything having to do with sex. Everyone from artists to institutions of higher learning and the art world (museums, galleries, public and private granting agencies) now engage in a process of self-censorship to avoid the incongruous logic of a corrupt and conservative political system. In this essay the author addresses the changing social climate and the impact it has had on the now heretical and somehow unpatriotic notion of the freedom of speech. She also reflects on her personal history as both an artist and an academic who makes and writes about sexually explicit imagery, who deliberately involves herself in ethical dilemmas, and who is tired of ‘political correctness’.     

达斡尔族艺术及其研究现状

达斡尔族人民创造了自己特有的物质文明和精神文明,达斡尔族艺术是其中重要的组成部分。在音乐、舞蹈、器乐、曲艺、工艺美术,造型艺术等诸多领域无不反映着达斡尔族的民族审美价值取向。对达斡尔族艺术研究的现状及主要成果的客观认识、评价;对所存在问题的恰当分析,寻找相应的解决办法,是本文关注的要点。     

藏传佛教造型艺术中的身体政治学

藏传佛教造型艺术不仅是宗教艺术,更是世俗社会的美学化表现,其中的身体表现神态包含了隐蔽的内容,身体的外在比例层次与精神层次相关联,当其与政治地位联系起来的时候,等级分明的身体表现形式又为世俗政权提供了强大的合法性依据,统治阶级和被统治阶级两个对立关系被内化于身体造型之中.     

少数民族传统艺术资源课程开发究探

少数民族传统艺术资源课程开发,不仅可以丰富少数民族地区农村学校艺术教育,而且可以传承发展民族传统艺术。传统艺术资源课程开发,要求教师树立课程资源意识,正确认识课程资源,遵循一定规则,掌握一定方法。     

读《亚洲和美洲艺术中的裂分表现手法》

选择这篇文章,与我的一段切身经历有关.我第一次去凉山彝族地区做田野调查时看到,当地的服饰、烟袋等上面有很多图案,我想将当地的这些图案与凉山其他地方的装饰图案作比较,看文化的传播和交流.这个考古学式的想法遭到人类学家的否定,这让我第一次亲身体会了考古学和人类学的差别.     

北京法海寺壁画中的藏传佛教艺术因素探析

文章以位于北京法海寺大雄宝殿内的10铺壁画为重点研究对象,结合寺内现存之《敕赐法海禅寺碑记》《法海禅寺记》两通石碑碑文以及相关藏、汉文史料,着重分析了壁画中的藏传佛教艺术因素,同时对其风格渊源进行了探讨。