论刘大櫆的散文风格

刘大概与方苞、姚鼐并称为“桐城三祖”。对于方、姚的散文，学术界的看法较为一致，而对于刘大批的散文，则历来争议颇多。褒之者认为其文章“卓然为国朝古义之冠”贬之者则认为其义“干理实有未足”，“意不克尤近”，清代邵辰在评价方、刘、姚三家散文成就I村说，“刘居其间，如蜂腰鹤膝”，章太炎更是毫不客气地称“刘大概是不足取”②平心而论，刘大棚的散文既不是“毫不足取”，也没有好到“国测古义之冠”。人们不同评价，原因很多，其小之一是原于对其独特的艺术风格持不同看法。如吴法络在《与杨伯衡论方、刘二集书脉认为：“大义…     

桐城派散文在近代的变化与发展

清代散文，自康熙、乾隆以后，以桐城派占绝对优势。桐城派是我国古代规模最大的一个散文流派。它产生于康乾盛世，因其创始人方苞、刘大相、姚斓同出于安徽桐城而得名；他们尊奉程朱理学为道统，以承继秦汉及唐宋八大家的文统相标榜，结为门户，世代相传；中经造成，文人学士争相归附，弟子遍及各地，直到“五四”前后，共延续了二百多年，才逐渐衰落。其规模之大、时间之长、作家之多，在中国文学史上是罕见的，故时有“天下之文章，其在桐城乎”①的赞誉。桐城散文在其发展过程中，尤其是近代．经过了几次变化。本文试图勾勒出桐城散文在…     

论余秋雨对传统散文模式的突破

余秋雨散文读者众多,好评如潮,其根本原因在于他突破简约、超越平庸、革新技法,实现了对散文多方位的超越,从而在中国散文史上树起了一座新的丰碑。     

《盐铁论》之创作模式考论

《盐铁论》是一部根据会议“议文”而又在很大程度上加入了作者个人之整理、创作而成的著作。其创作模式的独特性在于：作者一方面依托盐铁会议的相关“议文”敷陈推衍，使会议的论辩过程首尾完整，论辩双方所争论的问题，基本真实完整地呈现在读者面前；另一方面，由于作者个人对文学贤良的偏向和主观评判，又运用文学化的构思编排与虚设夸张手法，褒文学而抑大夫，使《盐铁论》呈现出了一种史学材料与文学加工完美结合的特征，体现了汉代乃至中国古代散文创作中一种极为独特的创作模式。     

论艾青诗歌散文美的诗学特征

诗的"散文美"理论是艾青美学思想的核心.它代表并凝聚着诗人一以贯之、毕生追求的诗学理想,也是他对中国现代诗歌的创造性贡献.诗和散文是文学家族的两姊妹.诗歌引入散文的自由活脱,清淡自然,不拘成法,构成一道独特的诗学景观--散文美.艾青倡导诗的散文美,意在使诗从矫揉造作、华而不实做派中走出来,走向诗句的口语化,形式的自由化,意境的整体化,走向一种流转如弹丸的圆润之美.     

杨绛的散文艺术

杨绛是当今中国散文高手之一。《我们仨》等散文营造出堪称文学研究界"第一家庭"的温馨世界,可谓中国式的"追忆似水年华"。杨绛散文的主要成就在于以平实淡雅之笔描绘浮生众态。她心系梦萦的是家人、家事、琐事、身边事,表现的却是大智慧、大胸襟、大境界、大时代。胸有丘壑,笔有藏锋,平淡之中见神奇,于无声处见喜悲,这与当下流行的女性私人化写作大相径庭。如写其夫钱钟书的大智若愚、童心未泯;其女钱瑗的外秀内慧、勤奋敬业;杨绛"三伯伯"即三姑母杨荫榆曾因在"女师大学潮"中"镇压学生",多年来一直被钉在历史的耻辱柱上,但她却是在日寇攻陷苏州时因斥骂侵略者而遇害的爱国志士。杨绛的散文不仅淡雅、睿智,而且幽默诙谐,妙趣横生,且不乏老吏断狱般的老辣,其论辩性散文如同检察官读诉状,以事实为据,滴水不漏,一掴一掌血。另外,杨绛还将魔幻小说笔法引入散文,写梦游,写幻觉,虚实相生,平淡之外又现神奇。其"魔幻散文"在当今散文中独树一帜。杨绛是烤着生命之火为文,她既烤着自己的生命之火,亦烤着钱钟书的生命之火,还烤着爱女钱瑗的生命之火,用"我们仨"的生命之火烤出的散文极品,自然具有不同寻常艺术价值和珍贵的史料价值。     

中国现当代散文概念辨析与话语建构

中国现当代散文有各种各样的概念，充满丰富性、复杂性、含糊性、矛盾性，呈无序状态，可从散文的文类文体、语体文体、主体文体、时代文体对之进行归类。散文概念中存在不少难解之谜，是易被学术界忽略和遮蔽的，需要从散文理论话语角度进行创造性转换与创新性发展，更需要以清醒的理性建构意识，运用科学方法与现代意识实现跨越式发展。散文理论话语建构要整合古今中外的理论资源，强调经典化进程，在中国特色哲学社会科学“三大体系”建设中发挥其应有的作用。     

谈谈宋人的“以文为诗”

宋人“以文为诗”，其表现形态可概括为：句式参差；打破常规节奏，改变句律；化偶句为单句，“故避属对”；以虚词入句：不顾声律；诗长如散文；诗题长如散文：诗序长如散文。这样将散文的流动的形式和灵活的表现力，巧妙地运用于作诗，从而使诗获得了更大的表现天地，功不可没。     

一个多层次的审美艺术空间 ——艾雯散文艺术论

艾雯是一位活跃在50年代台湾文坛上的女作家，她的散文创作具有独特的艺术个性。艾雯善于汲取各种文学艺术样式的养分，这就使她的散文兼备了诗歌的意象、意境和诗味美，小说的故事趣味美，蒙太奇技法的洗炼、含蓄美以及音乐般的语言节奏美。由此，艾雯的散文为读者展现了一个多层次的审美艺术空间。     

对中国最初诗歌评点形态的探讨

所谓评点文学，即是在文学作品以外，同时又与文学作品并存的一种文学批评现象或文学现象。如李贺之批《世说新语》、金圣叹之批《水讲传》、毛宗岗父子之批《三国演义》、脂砚斋之批《红楼梦》等，都属此类。评点形式也是多种多种，有旁批、眉批、尾批、题下批、双行夹批等，有的还加有圈或点。随着时间的推移和评点的发展，评点文学越来越为人们所重视，无疑已成了中国文学批评的一个重要组成部分。特别是中国的小说批评理论，实胚胎和来源于中国的小说评点。不过，如认真追溯起来，中国的评点文学实际上以诗歌评点为最早，散文评点次之，…     

佛禅对柳宗元山水诗的影响刍议

柳宗元不仅是一位杰出的散文家，还是一位很有成就的诗人。魏庆之尝谓：“人生作诗不必多，只要远传。如柳子厚，能几首诗？万世不能磨灭。”①刘克庄亦称：“如柳子厚诗，……得一二首似之，足矣。”②可见其诗对后世的吸引力之大，生命力之久远。柳宗元诗歌特点形成的原因，一方面同作者的才情秉赋、遭际阅历有关，同时，也不能不看到，当年广为流布的佛教，尤其是中国化佛教业已形成后的诸多门派对其诗歌创作影响，也是一重要因素。本文主要追踪柳宗元谪居岁月与释门的广泛交游，以廓清柳氏佛学思想的基本面目；从而在思维方式、情感逻辑…     

史论结合打通古今的《散文概说》

由于传媒打开了散文随笔从未有过的广阔的传播空间，九十年代的散文迎来了面向大众创作的持续作繁荣。相对而言，与之配合的、作为大众读本的散文理论著述却反应迟钝。阮忠先生的《散文概说》（华中师大出版社１９９９年版）作为一本这样的书，得的虽说是娜娜来迟，但却独具特色。 本书史论结合的叙述构架，体现了作者欲以散文的历史重塑散文的现在的意图。在作者从对中国散文最初的模样讲起，在以时间为经、以作家为纬的娓娓叙述中，你能强烈地感受到：宋代以前散文的“大家”气象是那样开阔人的胸襟，其叙事、说理、写景、状物，真正是“…     

《左传》“言语”对战国诸子散文的影响

我国散文源远流长,远在殷商的《尚书》,可谓散文之始。然其勃起,还在百家争鸣的战国时期。历史散文,如《左传》、《国语》,采集前史,记载了春秋时期的历史,《战国策》则记当世之事,保留了大量的战国策士言论;诸子散文,更是蔚为大观。探其原因,一是:时政衰微,礼崩乐     

“因声求气”:桐城派对声韵美的不懈追求

在以诗为文从事古文创作的带动下,桐城派提出"因声求气"说,表现出对声韵美的追求和推崇。此派古文创作在刘大櫆神气、音节、字句理论和姚鼐及其弟子对熟读、精诵、涵咏、妙悟的推动下,异常重视文字声音带给读者的听觉冲击,这在中国散文诸多流派中别树一帜。它极大地提升了桐城派散文的文体品格,尽显其汉语之美。     

简短的丰富 简单的深刻——评李云迪散文《天上没有多余的星星》

《天上没有多余的星星》是作家李云迪近期创作并选刊在《读者》上的一篇散文。除了作家对描写对象的深透了解与把握外,还得益于散文的创作手法的掌握与运用。如：先抑后扬、点面结合、虚实搭配、夹叙夹议、画龙点睛等。这些创作手法的娴熟运用,使散文达到了文学创作所追求的简短的丰富、简单的深刻的美学境界。     

历史的逆阐释与散文的理性和智性──余秋雨散文评述

当文学受到市场经济的冲击，大量文学作品发行后被搁置在书店乃至发行部的橱架上而几乎无人问津时，余秋雨散文的畅销的确很令文学界为之气盛。不少评论家因此认为，余氏散文是中国现当代散文史上的又一座高峰，有人说余秋雨散文“使广大读者不能不惊叹：散文史上真正的大家出现了”（田崇雪《大中华的散文气派——余秋雨散文从（文化芳旅）到（山居笔记）印象》，《徐州师范学院学报》1994．3）。笔者不想妄论余秋雨是不是真正超拔于文学史之上的大家，但认为评论界对余秋雨散文尚未给予准确的价值定位，对余秋雨的某些误区乃至危机也注重…     

丁玲散文浅论

一丁玲走上中国文坛,是以她具有独创性的短篇小说打动读者的;丁玲获得世界声誉,是以她的史诗般的长篇小说《太阳照在桑干河上》赢得更广泛的国内外读者的。由于她在小说创作上的杰出成就,使得国内外的丁玲研究者,把主要精力集中在对她的小说的研究上,这是无可厚非的。但是,我们切不可忘记,丁玲也是一位优秀的散文家,她写的许多真实地反映生活的散文,以其真挚的深情、浓郁的诗意深深地感动着读者。她的散文,不但在中国现代散文史上应有足够的评价;就是对当前的散文创作,也有着许多重要启示。     

论梁启超散文批评观的转型与创新

梁启超的散文批评观形成于东西文化碰撞的时代语境中,融合社会现实、域外文化和本民族传统三个维度的合力而成,表现为旧中寓新、中西交汇、新质萌生,在中国现代散文发展史上起着承上启下、继往开来的作用,带有鲜明的现代转型特征与创新特质。其对"文道"关系、文章之"法"、言文一致、文体概念等都有独到的观点与看法,在散文批评理念上突破传统走向现代;特别强调创作中的"灵感"因素与"自我"品格,在散文创作主体上追求独立性;设定了与古代散文有着不同阅读"期待视野"的读者群体,在散文接受主体上突出大众性;要求散文的表现形式突出"形散"、创作主题强调"神不散"、意境风格追求情理交融,在具体创作方法上体现了现代散文的风格特征,这些已经具备了现代散文批评的理论要素与理论品格,对中国现代散文文体的独立与理论体系的形成有重要的贡献与影响。     

守望与超越——论王兆胜的散文研究

面对当下中国散文研究面临的窘境,王兆胜秉承以自然为本位的文学观和尽善尽美的批评观,具有起衰振弊之功;其散文批评有敏锐独特的艺术感受力,平淡宽容的个性化批评风格,飞扬灵动和准确精彩的语言;其散文理论研究有鲜明的问题意识,开阔的视野。努力进行"史"的建构,科学、规范、严谨、创新是王兆胜散文研究的要义之所在。     

鲁迅人物散文美学意蕴初探─—纪念鲁迅先生诞辰115周年

在鲁迅卷积浩繁的作品中，有数量虽少却极富艺术魅力的人物散文。它们既有对前辈师长的思念，如《藤野先生》、《关于太炎先生二三事》，也有对手济名流的追忆，如《忆刘半农君》；既有对老友新朋的怀想，如《范爱农》、《记念刘和珍君》、《为了忘却的记念》、《忆韦素园》，也有对平民仆妇的回顾，如《阿长与（山海经）》、《阿金》……这些作品，历经大半个世纪的风雨，今天仍使人常读常新，并愈益体会到其中包含的深刻美学意蕴。一、鲁迅人物散文蕴含着文学的真实之美在文学创作中，“真”是“美”的前提，凡是美的，首先必须是真的。散…