影像时代诗画关系的重新审视

影像时代，面临着影像艺术的挑战，诗歌艺术试图适应并反击影像的语言强势。影像时代，诗歌早已开始了对音乐性的逐步放弃；影像时代，诗歌也需开始对绘画性的逐步放弃；诗歌同时也应放弃“诗中有画”的传统诗歌美学，并在操作层面主动放弃对外在视像的刻意描绘而退守于内心心象的精心营造，以形成与影像艺术互相避让各呈其异的生存态势。     

诗歌的戏剧化叙事初探——以叶芝诗歌为例

诗歌的戏剧化叙事是指诗人通过营造戏剧化情景和构楚戏剧性结构等手段来创作诗歌,以使诗歌富含叙事因素.叶芝诗歌的戏剧化色彩非常明显并颇具特色:剪影式叙事人物的刻画使人物性格鲜明有力;戏剧化场景描绘及着重过程的揭示和情感控制的事件叙述,让诗人的个人情感体验具有普遍的意义;环形叙述形式的安排进一步突出了诗歌的主题,体现了诗人的时空观和历史观.     

浅谈南朝宫体爱情诗描绘的女性群象特点

浅谈南朝宫体爱情诗描绘的女性群象特点陈志武南朝宫体诗主要吟咏描绘女性的形体、容貌、心灵、姿色和装饰等，诗歌中的女性形象便得以典型刻划。我们只要来细致研究徐陵选编的《玉台新咏》，便能看出这一时期宫体诗歌所描绘的女性群象特点。《玉台新咏》这部诗歌选集，所...     

建安风骨与盛唐气象的美学定格

建安风骨与盛唐气象的美学定格陈长义建安诗歌和盛唐诗歌，是我国古代诗歌坛上两座辉煌的艺术高峰，显示出强大的艺术生命力，成为后代诗歌创作的范式。建安诗歌的美学特征，人们将它概括为“建安风骨”或“建安风力”、“汉魏风骨”等等。盛唐诗歌的美学特征，人们则以“...     

论古典诗歌叙述口吻的模糊性

我国古典诗歌的叙述口吻具有模糊性的特征。它所运用的口吻互渗、口吻互叠、口吻的转移与替代等手法使诗歌表述具有不确定性和多向性,这是促成中国诗歌独特美学品格和艺术个性的原因之一。这些艺术手法和审美方式对古典戏曲、音乐等其他艺术形式的影响也是深刻的。     

略论散文诗的叙述方式及叙述物象

散文诗是一种具有散文化倾向而又不失诗的本质的诗体,是诗歌演化史上的一种新的诗歌形式。散文诗的叙述方式首先应该是诗意散文化,与传统诗歌的叙述方式不同,现代诗及现代散文诗应该是以冷调叙述来代替传统诗歌中的“六义”之首的“赋”的手法,应该是由“平面而立体”,从而展示叙述对象的整体精神。散文诗的叙述物象应该是散文诗作家笔下所叙述的客观事物与内心情结,是诗化的物质。     

济慈对闻一多的影响

闻一多一度认为诗人济慈就是诗歌的化身，闻一多仰慕济慈一尘不染的诗人品格，沉醉济慈写在水上般的诗句，羡慕济慈与天地万物通灵对话的诗歌灵感，欣赏济慈穰丽繁缛的诗风。闻一多在自己的诗歌评论文章中，每每把济慈的诗歌诗句作为对比判断诗歌诗句艺术水平的标准，以济慈提倡的诗歌美学的最高原则来评判诗歌的美学价值取向。     

李贺诗歌的美学特征及成因

李贺诗歌的总体特征是奇诡、晦涩,有其独特的美学追求和美学倾向。这种追求与倾向,与李贺的自身经历有关,更与其所处的大唐帝国由盛变衰有关。把握住了这两点,也就把握住了理解李贺诗歌的关键和钥匙     

李世民的美学思想及其诗美成就

唐太宗李世民的美学思想一方面有着以社稷为重的功利色彩，一方面对文学艺术的现象有着自己的阐释、评价观念。作为其美学思想表征的诗歌也呈现出复杂的特征：一方面经世致用，一方面又不乏美感；一方面孕育着新的审美理想，一方面又有南朝美学之遗风。李世民身上的这些矛盾现象恰恰反映了初唐诗歌美学的复杂性。     

论唐代诗歌美学中的贵淡取向

论唐代诗歌美学中的贵淡取向李祥林唐代是中国古典诗歌发展的鼎盛时期，鲁迅先生就曾有诗到唐已做完之说。唐代又是标志华夏审美意识嬗变的一大转折点：中国古典美学以唐代为分水岭，前半期基本尚“浓”，这从两汉辞赋“采滥忽真”（刘勰语）和六朝诗歌“采丽竞繁”（陈子...     

西方审美文化的输入与中国文学审美意识现代转型

西方审美文化对中国文学审美意识的影响大致以1840年为界,呈现出截然不同的状况,1840年前较为微弱,1840年后则不断地增强,到19世纪末20世纪初出现第一次高潮。19世纪末20世纪初,西方审美文化,尤其是美学思想随着"西学东渐"的浪潮涌入并渗透到中国,引发了中国文学界自觉的美学意识,直接推动了中国文学审美意识的现代转型。一些受到西方美学思想影响的哲学家、艺术家,同时又是诗学家或诗人,他们纷纷自觉地以审美眼光观照诗歌,或者从审美视角进入诗歌现象,对古今中外诗歌进行深入研究,或者以自觉的审美意识来创作诗歌。西方美学思想,特别是诗歌美学成为中国现代诗学的催生婆,在中国诗学由传统向现代的转型中起了关键作用。中国现代诗学家或者直接引入西方美学范畴,或者受到西方美学思想的启发,对中国传统的诗学概念进行了创造性转化。中国现代诗学理论基础的形成正是中国现代诗学家们在西方美学思想启迪之下,对中国传统诗学进行创造性转化的结果。     

艾青诗歌形神美简析

艾青继承中外诗歌形神美的美学传统，特别重视形象思维在创作中的决定作用。他认为：诗人作为语言的艺术家，其重要本领之一，就是要“以形象使一切抽象的变成具体”。他所创作的作品大都栩栩如生，形神兼备，给人以“色授神与”之美。艾青曾说：“诗人必须比一般人更具体地把握事物的外形与本质。”这是诗人创造艺术形象，反映社会生活，描绘自然景物所必须具备的首要条件。因为诗歌同一切艺术一样，“总是从具体到抽象，再到具体”的，如果对于事物的“外形和本质”不能“具体地把握”，也就无从“抽象”，无从“再到具体”了，因为第一个…     

语言中心论与钱钟书的诗歌价值论美学

钱钟书的诗歌美学体现了独特的审美价值取向。从语言中心论出发,他强调从玩味诗歌语言来感悟诗歌的审美价值;从诗分唐宋的解释中,他强调中国诗歌美学的双重价值意向;从中西诗歌的神秘主义感通中,他强调语言的妙趣与心灵的无限拓展空间。应该承认,钱钟书的诗歌价值论美学对于当代中国诗学的重建具有重要意义。     

核心语及其展开:里法台尔诗歌符号学的一个关键概念

里法台尔的诗歌符号学理论在国内少有研究,他建立了一套体系完备的诗歌符号学理论,包括诗歌意义、符号生成、文本生成、解释项等,从形式论的角度丰富了诗歌研究的视野.其中核心语是一个关键概念,主要包括三种类型:义素或预设,既有词语和描绘体系.核心语是形成文本深层结构的重要因素,和诗歌符号、主型、解释项等密切相关.     

浅析英语诗歌语言的美学特质及其可译性障碍

诗歌翻译的本质是再现原诗的美学特质。英语诗歌语言的可译性障碍在于诗歌文本内涵的复义性;在于诗歌语符向多维空间扩展所获得的审美张力;在于诗歌功能在多层面上展开而呈现的美学特质。     

语言诗性功能的还原——以《乡愁》的分析为个案

本文以余光中《乡愁》为个案,运用语言学的分析方法,分别从语音、语义、语法结构等方面入手,分析了诗歌语言的音律特征,“反常化”手法,虚构性、情节性特点,“悖论”语言运用及诗歌语言的暗示性与隐喻性,力图探析出诗歌语言诗性功能的生成机理。通过分析,文章得出结论:对诗歌文本绝对客观的语言分析是不存在的,语言的诗性功能要站在文化阐释的高度,才能从总体上认识和理解。     

论"诗教"的美学渗透途径及其功能

孔子是我国“诗教”的开创者。他十分重视诗歌在人的道德方面的教化作用以及“兴观群怨”等各种社会作用,但他却忽略了“诗教”中的极其重要的美学作用。受孔子的影响,后人对诗歌的美学研究一直是个薄弱的环节。诗歌之所以千百年来流传不衰,主要是诗歌的内容与形式达到了高度完美的统一。“美”是诗歌中一个极其活跃的因素,诗歌中的美学渗透作用同样是巨大的。     

古典意境说与英美意象派

古典意境说与英美意象派李亚东一、问通的提出严格说来，把中国古典美学中的意境说拿来同现代英美诗歌中的意象派进行比较，是容易引起混乱的。原因在于：其一，“意境”是居于中国美学中心范畴的概念，范围也不限于诗歌，而涉及文学、书法、绘画、园林等广大的领域；而“...     

论绘画艺术对王维诗歌创作的影响

绘画艺术对王维诗歌创作存在着明显的互补关系，具体表现在：画家重实践的观点对王维诗歌高度形象化的影响；南宗画派萧疏清淡的画风对王维诗歌境界的影响；绘画着色与构图的基本技巧对王维诗歌景物描绘的影响。     

论唐代隐逸与山水田园诗的美学意蕴

盛唐山水田园诗的美学意蕴，一直是治唐诗者关心的课题。本文将唐人的山林隐逸之风与盛唐山水田园诗联系起来考察，从唐代山水田园诗人与六朝山水诗人在时代环境、隐逸目的、创作特点上之比较入手，深入剖析盛唐山水田园诗之清淡静态的美学意境，与盛唐积极进取的时代精神和唐人奋发向上的时代性格之间内在的密切关系，以及其中反映出的时代美学观念的变化。全文着重探讨盛唐山水田园诗的形成、发展和变化与那一代诗歌美学创造者的时代精神、时代性格、时代美学观念的内在联系，从中揭示出盛唐山水田园诗在诗歌意象和美学意蕴上的根本特征。