寓刚健于婀娜 行劲遒于婉媚--论南阳汉代画像石的艺术特征

南阳汉画像石鲜明的时代特征和独特的艺术风格体现在其艺术表现形式、表现手法、画面构图、雕刻技法、古拙的艺术风貌、流畅遒劲的线条等方面.其丰富多彩、生动活泼的艺术特征,展示了汉代刻画艺术的风采.     

新时期杂文家的审美艺术追求

在新时期的杂文创作中 ,文学性的衰落警示杂文家应大胆地自觉地追求创新的、灵活的、多样的艺术表现形式。因为灵活多样的艺术表现形式和艺术表现手法不仅是杂文独有的文体优势 ,更有其独立的艺术审美价值     

霍去病墓石雕艺术风格成因——兼论秦汉雕塑风格差异的根源

秦兵马俑的艺术表现手法是写实的,精细而准确;汉霍去病墓石雕的艺术表现手法则是夸张变形的,大气且简练。二者的艺术风格差异明显。汉代霍去病墓石雕艺术风格的形成包含了民族心理因素的成分,其真正的根源在于对古代“胡人美术”造型语言的吸收和运用。     

现代书法与楚辞

现代书法的创作思想、艺术表现手法受楚辞影响,在神韵上与楚辞相契合,其艺术精神是一脉相承的。现代书法作者可通过研究楚辞,汲取其精髓,以丰富现代书法的创作。     

湘西花（花灯戏）傩（傩戏）音乐拾零

花灯、傩戏是湘西地方戏剧重要组成部分,花灯、傩戏中的音乐有着独特的艺术形式和表现手法,花灯、傩戏及其音乐形式在其产生与发展过程中为中国戏剧艺术发展作出了积极贡献。     

试论《诗经》的艺术表现手法

《诗经》的艺术表现手法,古人概括为赋、比、兴。其实,《诗经》作为我国古代第一部诗歌总集,是古人运用形象思维进行创作的艺术结晶。它的艺术表现手法是多种多样的,远非赋比兴这样笼统的说法所能概括得了。这点,古人说早巳察觉。自汉代以来,对赋比兴概念的理解就已各持己见。清人姚际恒说:“古今说诗者多不同,人各一义,则各为其兴     

诗歌四元艺术至境格局刍议:典型篇

在诗歌领域 ,诗歌的艺术至境也是多元的。中国传统诗歌“赋、比、兴”三种表现手法 ,对诗歌创作体式的影响十分具体 ,借用“典型”一词来概括赋体诗之艺术至境 ,可以充分感受其独特的艺术魅力     

论八大山人艺术的现代性特征

立足于现代艺术语境返观八大山人的艺术表现形式和艺术思想,可以发现八大山人的现代艺术特征。西方现代绘画如象征主义、表现性绘画、抽象绘画等,其艺术主张和表现手法都可在八大山人的艺术中找到相对应的内涵与特征。八大山人的艺术具有跨越时空的艺术价值,对现当代的中国绘画艺术仍然具有借鉴意义。     

论图形在招贴设计中的应用

招贴设计的表现手法丰富而多样,图形化的表现语言是其重要的表现手法。图形的视觉语言是通过形象、色彩和它们之间的组合关系来表达特定的含义的。在招贴设计中,图形既能充分满足艺术的种种审美要求,又能解决信息、技术、学习、生活及大众传播的需要。     

威廉·福克纳象征手法再解读

福克纳被誉为是文学创作技巧的代表人物,许多传统的和现代的表现手法都被其熟练地运用于艺术创作中,而象征则是福克纳运用最为广泛的表现手法之一。他作品中的象征不仅形式巧妙丰富,而且内涵含蓄多义,起到了深刻、全面地揭示作品主题思想和人物性格特征的艺术功用。     

《浮生六记》艺术探微——构思·意境

对<浮生六记>的研究渐热,人们在关注和研究其内容的同时,对其艺术性的探讨,也应不断地深入.因此,本文将对<浮生六记>精巧的艺术构思、变化的意境美进行较深入、系统的探析,以期人们在理解、鉴赏<浮生六记>时,能将其内容美与艺术美完美地结合,获得更高的审美享受.     

论《献给艾米丽的玫瑰》的叙事时间特征

威廉·福克纳是一位注重探索小说创作形式和艺术手法的美国现代主义作家,他的小说往往通过对叙事技巧的成功把握来展现作品的内容和意义.本文以其短篇小说<献给艾米丽的玫瑰>为范本,从叙事学的角度,着重分析这篇小说在叙事时间上的特征,以及这一特征对于表现小说主题的特殊意义,并由此来探讨该小说的思想内涵和艺术价值.     

今天怎样阅读赵树理的小说——赵树理《催粮差》的文本分析

文章以探寻赵树理短篇小说《催粮差》艺术价值构成机制为主要目的,在细读基础上进行了文本分析。以结构主义研究方法为分析的总体思路,先在分解的层次上对每个故事作民间故事类型探源性分析,然后再从整体组合的层次上探索意义产生的机制。文章在分解的层次上发现了笨人的故事和聪明人的故事均是由民间故事类型脱胎衍化而来,并且各自相对独立,这是当今读者依然感到有趣味的根本艺术原因,文章在组合的层次上发现了笨人故事和聪明人故事的对比组合是产生社会意义的关键,也是文学批评从分析走向价值判断的通道。《催粮差》的审美接受具有层次性。     

中国当代民间说唱艺术的生存与经营

中国民间说唱艺术是中国文学和各类艺术的母体,孕育了小说、戏曲等,并对音乐和舞蹈等有明显影响,研究价值较大。新中国建立了社会主义新经济体系,民间说唱艺术原有的市场体系被改造。政府通过“划分经济成分”等行政手段改造了说唱艺人,说唱表演场所也被国有化。说唱艺术创作体系被国有化改造,创作者的利益难以保证,生产体系被阻断。改革开放后,说唱艺术的国有经济体系逐步变革,说唱艺术团队多采用双轨制经营。部分民营团队回归传统经营方式,借鉴了现代市场化的经营,生存状况得到改善。     

从《菜园》看沈从文中短篇小说的艺术风格

沈从文是中国现代文学史上一位重要且多产的作家,他在小说和散文方面都取得了很大的成就,他的中短篇小说尤其出色。《菜园》作为沈从文创作成熟时期的作品,充分体现了他短篇小说的艺术风格：抒情的环境描写;象征手法的运用;简约的文字描写——冰山风格;客观冷静的叙述。以《菜园》为主,并结合沈从文的其他短篇小说,对他的短篇小说艺术风格进行具体的分析总结,以便我们更好的领会他短篇小说的艺术魅力。     

论《百合花》对政治功利主义和意识形态解读的超越

茹志鹃的《百合花》内涵复杂，主题多义，价值多元。作为一个艺术文本，它体现了道德美、人情美和人性美。“十七年文学”，受政治功利主义影响，普遍追求浅俗直白，体现强烈的意识形态倾向，而《百合花》则是那个特殊语境中“话语蕴藉”的特殊文本。     

寓荒谬于才智隐恐惧于凋敝--试析爱伦·坡的《厄舍古屋的倒塌》

经典小说<厄舍古屋的倒塌>的作者爱伦·坡为实现他的创作意图,描述了古老贵族家庭衰落时所笼罩的梦魇般令人窒息的恐惧,调动了不同的艺术手段,制造出种种紧张恐怖的气氛,来表现人类理智的毁灭,同时体现了爱伦·坡小说创作的独特风格.     

短篇小说的传奇性与真实性——《故乡》与《我的叔叔于勒》的比较分析

短篇小说在其文体发展的过程中,出现了由注重情节的传奇性到侧重情感的真实性的转变。《故乡》《我的叔叔于勒》是中外两篇经典性短篇小说,这两篇小说在结构的架构上有相同之处,即都完成了情感转换的环形结构。但在风格上则体现了不同的艺术追求和价值倾向。莫泊桑作为传统小说家,非常注重故事的情节性,并关注小说结构的完美、精巧和完整。而鲁迅的小说散文化倾向明显,语言精练隽永,具备浓厚的情感意蕴和丰富的阐释角度。这不仅反映了两位作家不同的艺术追求和创作倾向,而且也表明了两位作家在艺术天分上的不同特质。      

无可奈何花落去——重读《献给艾米丽的一朵玫瑰花》

《献给艾米丽的一朵玫瑰花》是福克纳短篇小说中的经典之作。小说采用了＂场景转移＂叙事方法与＂集体见证＂的叙事视角,以＂我们＂为叙事者讲述整个故事,创造了完美审美距离和史诗般的故事情节,凸显了福克纳独特的写作风格以及小说的历史厚重感和艺术魅力。     

从成长小说的角度解读《奥斯卡·瓦奥短暂而奇妙的一生》

本文从成长小说的角度解读了《奥斯卡.瓦奥短暂而奇妙的一生》。运用原型批评理论,浅析小说在叙事结构、人物设置以及情节安排上沿袭成长小说的原型经验、体现出成长小说的传统特征等方面内容。此外,《奥斯卡.瓦奥短暂而奇妙的一生》在成长主题的表现方面有自己的特色。本文的目的是使读者能更好理解作品,并体会到这部小说的无穷魅力。