中国画元素在面料设计中的借鉴及应用

随着生活质量的提高,人们对现代面料设计提出了新要求.文章针对面料设计出现的新要求,创造性地将中国画元素引进面料设计中,并在面料工艺处理、褶皱处理和拼接处理中,成功加入了中国画元素.通过分析中国画元素在面料设计中的优势,表明了中国画元素的借鉴和应用将成为未来面料发展的方向.     

悟:中国画创作中的智力因素

"悟"原是佛教禅宗俗语之一,其意为理解,明白,觉醒。本文所探讨的悟,是建立在艺术实践上的真知。它那独具创见,一步到位的高层次的思维能力,正是智慧与苦修相结合的产物。中国画是悟的艺术,不仅是作者理想的再现,更是智慧的结晶。无论学习、创作、鉴赏诸方面,"悟"都起着决定性作用。     

中国画创作随想

中国画创作的过程就是艺术感情表达的过程,它要求画家去生活中发现美的事物,同时注重自身的文化修养,然后运用传统的艺术语言和传统的创作方法,将所要表现的事物以物化的形式展现于大众面前。总的来说,中国画创作就是由客观向主观转换,最后再表现出客观物象的一个过程。     

中国传统元素在动画创作中的运用

中国传统文化符合现代人的审美观,动画艺术与传统元素在新世纪的发展是和谐相生的.我们必须充分了解和掌握大众的审美心理和精神需求,对各民族传统文化的历史渊源进行深入研究,探寻适合动画创作的艺术语言符号,将传统文化元素与现代先进技术结合起来进行动画创作.     

关于中国画创作的理性思考

中国画是民族精神和气格的象征,当代中国画的创作在传统理念与创新意识、形式的多样性与情感的诸多矛盾中发展。而提高创作主体的修养关乎作品格调的高低,以现代意识和民族精神为契机,把握时代给于中国画的要求,真诚的面对自然,面对心灵,努力创作出具有时代气息的艺术作品,为中国画在21世纪的艺术之林争得有话语权的一席之地。     

试论中国艺术歌曲创作中的民族音乐元素

自改革开放以来,我国人民的民族意识和民族文化都得到了很大的提升,在中国艺术歌曲的创作中逐渐融入了更多的民族音乐元素,艺术歌曲的表现形式和创作手法也得到了充分的展示,其反映的理念和内涵也发生了重大的转变,推动了民族音乐的发展。通过梳理中国艺术歌曲创作中的民族音乐元素发展历程及意义,并根据不同时期融入的民族音乐元素做出一些分析、研究,进而指出中国艺术歌曲与民族音乐二者融合是相互的,中国艺术歌曲在创作中借鉴、融入了很多民族音乐元素,而且未来还要将民族音乐元素作为重要因素继续发展下去。     

大秦鼓舞蹈造型元素在动画创作中的运用

大秦鼓舞蹈是一种起源于闽南地区的民间舞蹈艺术形式,兼具闽南文化与温岭本土文化的特点.与其他民族舞蹈相比,大秦鼓舞蹈因具有怪诞的装扮、扭捏的舞蹈动作以及富有喜剧效果的表演等特点而深受舞蹈的喜爱.设计师可以将大秦鼓舞蹈中的造型元素融入到现代动画设计之中,如围绕大秦鼓舞蹈创设动画主题,提取大秦鼓舞蹈人物造型元素,创新大秦鼓舞蹈动作表演元素,借鉴大秦鼓舞蹈色彩搭配方式等,这不仅能丰富动画表现方式,还能借助动画实现大秦鼓舞蹈的有效传承.     

戏曲音乐元素在流行音乐中的融合与应用

流行音乐的一种发展思路是将流行音乐和中国传统戏曲文化有机融合,流行音乐借助戏曲文化元素,呈现或温婉典雅、或含蓄内敛的风格,让现代流行音乐具有鲜明的中华民族韵味。通过在流行歌曲中应用戏曲伴奏乐器,借用戏曲唱词旋律,应用戏曲念白唱腔的途径,将京剧、昆曲、黄梅戏等戏曲音乐元素与流行音乐有机融合,可以创新现代音乐风格,彰显独树一帜的浪漫东方音乐韵味。     

中国传统文化元素在现代标志设计中的应用

将中国传统元素与现代标志设计相结合是我国设计专业教学的必经之路,教育学生从“形”、“意”、“势”3个方面对传统元素进行学习和借鉴,将中国传统元素精髓与现代标志设计成果相结合,既是我国标志设计教学的需要,也是我国设计能否顺利发展,设计出具有民族个性和时代特色标志的关键。     

军旅元素在休闲装设计中的运用

本文介绍了军装的总体风格特点,分析了军旅元素在服装设计中的运用和各大品牌军旅元素运用情况,提出了军旅元素在现代服装中的运用趋势。     

海南地域元素在会展设计领域中的运用

从分析海南黎族装饰元素在会展设计中的应用现状入手,通过对海南会展设计竞争力的分析,得出以提高黎族装饰元素设计运用为主要手段可带动海南本地会展行业设计水平的论点,同时论述了黎族装饰元素对海南会展设计发展的长远影响。     

书法笔墨元素在标志设计中的运用

在界定中国书法笔墨艺术内涵的基础上,分析了书法笔墨艺术应用于现代标志设计的三大优势,即将书法笔墨艺术应用于现代标志设计中,既可以丰富标志设计的视觉语言,又可以突显标志设计的民族特性,还可提升标志设计的文化内涵。同时,在标志设计中运用中国书法笔墨艺术元素时,既要注意中国画笔墨元素的传承,又要重视笔墨元素的创新,以创建统一和谐的秩序美。     

徽剧元素在动画角色设计中的应用与研究

徽剧是一门古老的剧种,徽剧的故事曲目、脸谱元素、服饰道具以及戏曲动作等元素为动画角色造型设计提供了丰富的角色资源.根据徽剧艺术元素进行动画艺术语言改编,重新整理和提炼徼剧经典角色造型,研究当下受众群体的审美观念,把徽剧中具有影响力的角色形象移植到动画角色设计中,借助现代艺术表现形式,创造出具有浓郁民族风、文化品位高、造型独特的动画角色设计,对加快建设创新型文化强省、提高安徽动漫制作水平、加强非物质文化遗产的保护、提升安徽经济文化软实力具有十分重要的意义.     

浅析雅俗观在设计创作中的体现

“雅”文化与“俗”文化是组成我国传统艺术中不可或缺的部分,雅俗的观念一直随着社会经济的发展和民间艺术的繁荣而进行着转变。雅俗观通过具体艺术元素的表现同样也体现在设计创作之中。正确地看待雅与俗在设计创作中的体现,它应当是设计师对民族文化理解后的一种自然的情感流露。“雅”文化与“俗”文化在设计中所起的作用都是我们应该重视的,在设计中体现文化内涵,追求“雅俗共赏”。     

汉字字体设计和形貌修辞在广告创作中的应用

汉字字体设计与形貌修辞既有联系又有区别,在广告创作中相辅相成。文章通过实例证明和比较分析,总结了两者的特点,认为在突出诉求重点、增加作品人文内涵、提高作品装饰效果、使作品内容和形式保持风格的一致性等方面,汉字字体设计与形貌修辞都能够发挥各自的重要作用。     

中国传统装饰元素在动画角色设计中的应用研究

动画角色是整个动画剧情的直接叙述者和表演者,是具有民族精神内涵的文化形象。动画角色设计是创作动画作品的一个重要构成部分,优秀的角色设计能给动画作品增添更多的生命力和感染力,提升作品隐性价值。中国早期动画影片因传统装饰元素的加入而变得异常炫目。文章以研究中国传统装饰元素在动画角色设计中的应用为出发点,从理论分析、案例研究以及实践验证等方法入手,着重探析在全球化语境下如何将中国传统元素运用到动画角色设计中,以便更好地体现国产动画作品的民族艺术风格,丰富角色表现形式,提升作品文化内涵。     

本土图案元素对中国动画创作的启示

20世纪的中国动画以其鲜明的民族风格特征在国际动画界享有中国学派的美誉。从传统的艺术宝库中挖掘有用的动画元素,并在制作中加以诠释,是当今中国动画创作体现民族特征的重要手法。大量优秀的动画作品都借鉴和应用了图案这种艺术形式,本土图案元素是中国文化的精髓,对中国动画的创作发挥了重要作用。继续发掘、借鉴中国传统纹样、戏曲脸谱图案和石窟壁画图案等本土艺术形式,张扬民族风格,是中国动画创作发展与繁荣的必由之路。     

乱针绣艺术元素在旗袍设计中的应用探究

传统的中国女装一直与刺绣艺术有着不解之缘,而当代旗袍的设计,更是将乱针绣艺术元素得到充分的应用。本文在对乱针绣艺术及旗袍礼服刺绣装饰进行阐述的基础上,对乱针绣艺术元素在旗袍设计中的创新应用效果进行探究。