腕头看造化 笔底见天机——访画家田雨霖

近几年来,以画鸡而闻名的中年画家田雨霖先生声誉鹊起,其中国画成为日本、南朝鲜、美国、加拿大和新加坡等国书面收藏家、爱好者和书画商人争购的对象之一。人们称赞他的作品显示了东方文化深厚的内涵和神秘的美感。田雨霖不是凭机遇和偶然成名的。当他还是一个14岁的小孩时,便决定外出求师。一天,他抱着自己认为画得最好的作品,小心翼翼敲开了著名花鸟画大师王雪涛的门。大师凝视着一幅生气勃勃却高雅华贵的菊花图,为这个少年的聪慧与绘画才能而惊喜。雨霖找到了自     

三幅画拍卖的启示

故事从两个商人的才智较量开始。 在一次拍卖会上,一个印度商人带来了三幅名画,这三幅画均出自已经过世的名画家之手。 一位美国商人盯上了这三幅画,他想:三幅画的作者已经不在,如果买下这些画,收藏一段时间再出手,一定可以大赚一笔。于是他打定主意:一定买下这三幅画。 “先生,您带来的画我觉得还不错,如果我买下,当然是全部买下,需要多少钱”,美国商人问道。 这个印度商人是一个地道的商业     

中职美术基础课素描教学方法初探

传统教学方法已不能适应新形势下的职业中学的美术教育，面对高考，既不能压抑了学生的绘画兴趣，又必须瞄准高考。在素描教学中，我要求学生“四坚持”。一坚持画速写；二坚持画简笔画；三坚持画漫画；四坚持画变形画。     

论近世日本商人的社会地位之变化

在日本近世,商人作为一个重要阶层,活跃在社会的各行各业。但是士农工商这一身份制度的界定,又对商人的社会地位进行严格的限定。那么已经具有相当经济实力的商人,是否甘于永远居于四民之末呢?本文对日本近世商人社会地位的变化进行剖析,得出其变化的总体趋势。同时对此种变化的成因进行探讨,分析得出影响近世商人地位的关键因素。     

三千佳作越洋展出 万件精品世人收藏中国金山农民画创造世界之最

中国金山农民画精品在上海商城艺术展览大厅展出期间,200幅淳朴、清新的民间风俗画、漆画、工艺编织画深深地吸引专家、艺术大师和观众,金山县400多位农民画家创造的世界之最令中外美术界震惊. 10多年来,已有3000多幅金山农民画在国内各大城市和美国、比利时、法国、南斯拉夫、德国、荷兰、加拿大、澳大利亚、芬兰、丹麦、瑞士、挪威、日本等13个国家和香港、台湾地区展出,一万多幅作品被25个国家或地     

马斯洛需求的职场版本

企业家与商人,从获得财富之后开始分道扬镳。商人的赚钱花钱为乐,企业家以创造更大价值为乐。商人一直待在马斯洛需求的最底层,沉迷于生理需求;而企业家待在马斯洛需求的金字塔顶尖,实现人世间自我价值的最大化。 与日本企业接触较多的公司都有一个印象,索尼是在所有日本企业中最不像日本企业的一家公司。传统的日本公司,阶级观念很重,公司高层人员,很少40岁以下的年轻人。普遍英文说不好,     

安滕忠雄──自学成材的世界建筑大师

如果你问任何一个欧美建筑系的学生哪一位亚洲建筑师他（她）最推崇，百分之九十以上的机会作会听到一个日本名字：安滕忠维。如果你再问他（她）今天世界范围内最崇拜哪一位建筑师，你恐怕又会听到安胜这个名字。奇特的胄是安滕没有受过正式的教育，更设学过建筑。1941年出生在日本大孤的安滕在成为建筑师之前是职业拳击手。不过他加入建筑师的行业也并非偶然。中学时代的安膝发现自己喜欢画速写，他进过画图学校。中学毕业后他并未进大学，却在许多建筑和室内设计公司取得了初步的经验。也许是从这时他开始认真地思考建筑，并为他日后决定…     

从恽寿平的绘画作品浅析他的三种心态

恽寿平,号南田,是清代最重要的画家之一,开创了常州画派,他与四王和吴历被称为“清初六大家”.众人所观之画风以淡逸为宗,想必其性格也比较柔弱,其实恽寿平在艺术追求中有着极为强烈的心态,由他和好友王石谷的谈话“耻为天下第二手”中可以看出.恽寿平在生平的作画状态中性格又不似石涛、八大两住画家寄画于恨,而是淡泊其志,雅逸其画的心态.同时因其与灵隐寺的缘分,在他的画作中也能看到受佛家思想的影响.在恽寿平的平素生活中,他虽然一直以卖画为生,遇知已索画即可得,否则,虽出高价,也不屑画一花片叶.由此可看出他十足的画家文人气息,喜好结交志趣相投的朋友不好攀附权贵追逐名利,是一位真心专研绘画的画家.     

伟大的画家

时刻找到自己的不足, 才能促进最大的进步! 有一个叫宙克西斯的画家,他的画画得栩栩如生,往往使人们误以为真。有一次他画了一幅水果的画,太逼真了,竟吸引了鸟儿来啄食。这使他对自己的技艺非常骄傲。     

流失日本的中国国宝

列强入侵,中国文物大量流失海外,其中得到中国国宝最多的,也还是深谙中国文化的日本人。陶仵虎《菩萨处胎经》这卷经书是人世间手手相传的最古老的经卷,而且可能也是世上仅存的西魏墨迹,价值无可估量。李迪《红白芙蓉图》举世公认的南宋院体花鸟画的最高水平之作。一幅为红芙蓉,一幅为白芙蓉,两幅画均是北宋末南宋初期的画家李迪的作品。     

前无古人,后有来者──爱国画家来者印象

一、来者来也他是一个很少被大众传媒所关注的年轻画家，但他的画却为故宫博物院收藏，这是故宫博物院建院七十年来唯一收藏的健在画家的作品。他的画很少出卖，但却在国家专利局申请了“国画技法专利”，成为中国历史上有画法专利的第一人。中国水墨画自唐代以降迄今有一千多年的历史，发展到今天，在各方面都有了前人无法估量的进步，但也有人认为，由于水墨画受水墨纸张的局限，在技法上已经基本走向了穷途末路，画家们千方百计地在寻求着技法的创新与突破，从材料上他们用丙烯、用油彩、用水粉、用压克力，在画法上有的画家用手指、用舌…     

蜕变

每个人都是自己命运的建筑师。欧洲有一位艺术家,要画一幅耶稣的画像。由于耶稣是上帝的儿子,代表着神圣的形象,应该画得庄严肃穆,因此这位画家寻找到一位相貌很好的模特儿,并且完成了这幅千古佳作,受到举世的赞扬。     

毕加索不收徒弟

维克托从小喜欢画画,14岁那年,做外交官的父亲带他去见毕加索。他想让大画家收儿子为徒。毕加索看了维克托的画,当即拒绝。     

一口井与一个点

法国大画家雷杜德,他一生只画玫瑰,任凭环境如何变化、时代如何更替,他都心无旁骛,只管画他的玫瑰。他一生记录了170多种玫瑰的姿容,组成了《玫瑰图谱》画册。在此后的180多年里,以各种语言和文字出版了200多种版本。雷杜     

浅谈环境艺术设计与速写

速写能力在现今环境艺术设计中已经成为衡量一位设计人员水平高低的重要标准之一,在专业学习与工作中如何正确认识速写,深入了解速写,是环艺专业学生以及设计师们应该重视的问题。     

中国画中“骨法用笔”的艺术表现分析

本文针对"骨法用笔"中的"骨法"和"用笔"进行陈述,通过分析"骨法用笔"在中国画笔墨和线条中的艺术表现,以期提高画家对"骨法用笔"的认知,推动绘画的良性发展。     

画家的误笔

南朝大画家张僧繇善画人物,奇形异貌,变化多端,各得其妙.他画了一幅《群公祖二疏图》,图中士兵穿的是草鞋,为此闹出笑话.公祖们是达官贵人,住在京城,京城的士庶都穿布履,而穿草鞋则盛行于江南.这是张僧繇不熟悉地理、不了解民俗所致.     

褚大雄水墨人物画鉴赏

《西风雅集》是错大雄人冬今春而作的超级水墨人物问作，钻。此新作高1．3米，长10米，以王羲之手书《兰亭序》为中心，依次展开，29位文人墨客神态各异，它开了大型写意白描古人物之先河。我们征得褚大师的同意，在媒体中首次刊出《西园雅集》全图，以供读者欣赏。褚大雄在中国水墨画坛上属于极富个性且多产的画家，被日本画艺界称为“中国水墨特别是人物画第一人”、“东方毕加索”、“中国的梵高”。他的有些画看似不太用技巧、却非常注重周围的布局设计，又调动诸多的形式因素，将绘画的精神性内涵创造出来。更主要的是，其！画贵在少彩…     

马金梁油画作品选萃

马金梁河南省郑州市人,就读于中央美术学院,中国文联签约画家。他的画中西合璧、气韵生动,像诗和音乐一样优美,与天地对话,用色彩抒写了一首首抒情的诗画。油画作品《骊歌》被中国艺术研究院评为一等奖,《上海里弄》荣获世界华人艺术大会特别金奖。     

商人、教师与画家

适合自己的生活方式,才能活得舒心。小区里住着三户人家,一户是做买卖的商人,这两年发了,虽够不上大款级,也是足以令人垂涎;另一户是教师,两口子像两只小燕子,衔泥啄米,克勤克俭,一点一滴积攒家当;还有一户住的是画家,名人够不上,自然也没钱,却每天小酒二两,展纸泼墨,自得其乐。