传统民族文化元素在动画艺术创作中的应用

挖掘被我们忽略与遗忘的中国传统文化元素,使中国动画艺术与之更好地融合,从而创作出独具中国文化特色的动画作品.以分析动画艺术创作的基本元素为基础,对传统民族文化元素在动画艺术创作中的应用进行探讨,为中国动画的经典“中国学派”的学习和传承提供一点思路.     

本土图案元素对中国动画创作的启示

20世纪的中国动画以其鲜明的民族风格特征在国际动画界享有"中国学派"的美誉。从传统的艺术宝库中挖掘有用的动画元素,并在制作中加以诠释,是当今中国动画创作体现民族特征的重要手法。大量优秀的动画作品都借鉴和应用了图案这种艺术形式,本土图案元素是中国文化的精髓,对中国动画的创作发挥了重要作用。继续发掘、借鉴中国传统纹样、戏曲脸谱图案和石窟壁画图案等本土艺术形式,张扬民族风格,是中国动画创作发展与繁荣的必由之路。     

现代水墨动画艺术形式中如何体现传统水墨人物画的意境

中国水墨动画是最具有鲜明民族风格的动画片,其创作的形式充满诗情画意。水墨动画的视觉语言来源于我国千年来历史的传统水墨画艺术形式。传统的题材和审美意境,必然会作为视听的艺术形式介入水墨动画中来,作为最具本土特色的动画艺术形式的水墨动画它是我国传统文化同外来动画艺术相结合的产物,研究水墨动画必须研究它与中国传统的亲缘关系。     

论书法与动画的美学交融

各艺术门类间存在个性与共性特点。书法与动画也不例外，书法为静态的视觉艺术，动画则是动态的时空艺术。尽管二者在表现形态和风格上存在较大差异，但其间也有一些共同的美学规律。如果在较为成熟的书法艺术和新兴的动画艺术之间，在艺术语言形式、叙事方式和创作法则等方面探寻出共同的美学元素，找出创作的共同道理，就会从中国传统的书法艺术中得到许多值得动画艺术创作的可资借鉴之处，从而推动中国动画的民族化进程。     

中国传统装饰元素在动画角色设计中的应用研究

动画角色是整个动画剧情的直接叙述者和表演者,是具有民族精神内涵的文化形象。动画角色设计是创作动画作品的一个重要构成部分,优秀的角色设计能给动画作品增添更多的生命力和感染力,提升作品隐性价值。中国早期动画影片因传统装饰元素的加入而变得异常炫目。文章以研究中国传统装饰元素在动画角色设计中的应用为出发点,从理论分析、案例研究以及实践验证等方法入手,着重探析在全球化语境下如何将中国传统元素运用到动画角色设计中,以便更好地体现国产动画作品的民族艺术风格,丰富角色表现形式,提升作品文化内涵。     

中国水墨艺术在动画中的传承与发展

水墨艺术是中华民族传统文化的重要组成部分,体现了民族的审美情趣和对艺术精神的感悟。水墨动画作为传统水墨艺术与现代动画技术结合的产物,承载了传统文化在现代社会传承和发展的重任。对水墨动画的解读,离不开对民族审美意象的分析,也离不开对水墨艺术精神的解读。通过对水墨动画的艺术形式与内在人文精神进行分析,希望立足传统文化,力求运用现代技术推动传统文化在现代社会的发展,以进一步挖掘和推广本民族的文化精神。     

徽剧元素在动画角色设计中的应用与研究

徽剧是一门古老的剧种,徽剧的故事曲目、脸谱元素、服饰道具以及戏曲动作等元素为动画角色造型设计提供了丰富的角色资源.根据徽剧艺术元素进行动画艺术语言改编,重新整理和提炼徼剧经典角色造型,研究当下受众群体的审美观念,把徽剧中具有影响力的角色形象移植到动画角色设计中,借助现代艺术表现形式,创造出具有浓郁民族风、文化品位高、造型独特的动画角色设计,对加快建设创新型文化强省、提高安徽动漫制作水平、加强非物质文化遗产的保护、提升安徽经济文化软实力具有十分重要的意义.     

再现与重构——论传统设计文化在现代设计艺术中的运用

将理论阐释与经典案例相对接,从生态理念、空间意象、具象元素等三个层面论述了中国传统设计文化与现代设计艺术之间的传承与发展.现代设计艺术不但不能忽视对传统设计文化的承继,更要将后者视为创作的源泉并进行"再设计",方能使当下艺术设计更具文化性与现代性.     

中国元素在美国动画中运用

随着《功夫熊猫》动画的热播,越来越多的人关注中国文化元素在动画中的应用,本文试着对影片《花木兰》和《功夫熊猫》进行分析,从而探讨美国动画中的中国元素,让国内动画创作者得到启发。     

新媒体动漫艺术的类型分析

网络动画是依据网络媒介发展的新媒体动漫形式之一,相对于传统动画艺术,网络动画的内容和形式发生了较大的变化,无论是创作、接受、还是传播与交互都有很大的不同。对于网络动画新特点进行分析,不但利于传统动画的传承和超越,而且,也有利于更好地呈现新媒体动漫艺术的新质。     

动画的审美意蕴——以《美丽的森林》为例

动画短片《美丽的森林》从宋代院体工笔花鸟画中汲取营养,描绘了一个发生在充满诗意的森林中的悲情故事。它运用工笔花鸟画的形式进行动画创作,不仅开辟了动画创作的新思路,更是继承和发扬了我国优秀的传统美学思想,表达出富有魅力的艺术特征和文化价值。     

传统文化元素在动画作品中表达的现状、困境与优化

传统文化是我国文明历经五千多年磨砺与考验,积淀而来的反映民族特质与风貌的历史瑰宝与思想精髓。将传统文化元素融入动画作品制作中,是全球一体化背景下应对多元文化冲击探索出的一条传统文化传承新路径。《大圣归来》《秦时明月》《大鱼海棠》等动画作品的出现,得到了大部分观众认可,对我国传统文化传承与发展作出了一定贡献,但反观我国整体动画市场,很多动画作品对我国传统文化元素的表达还存在误区,极易造成传统文化的异质化传承,文章对此进行了分析,并提出了相应的优化路径。     

中国民间手工艺创作元素在定格动画设计中的体现与运用

定格动画是一种古老的动画形式,有着独特的制作方式。定格动画创作中,精美的动画角色设计、美轮美奂的场景制作吸收了大量的民间手工艺创作元素,无论是创作风格还是色彩运用,在定格动画中都有淋漓尽致的体现与运用。不同视觉活动下的艺术作品,体现相同的审美观念、科学观与意识形态,反映同种文化下的精神面貌。     

动画需要"简化"——动画中简化的处理手法

动画是一种"简化"的艺术,在动画创作中需要大量的运用简化的处理手法.动画片中的"简化",一方面是动画在技术、创作流程以及传播途径上的需求,另一方面是动画这门艺术形式所具有的独特的艺术风格的表现.动画片,由于创作手法上的特性,又决定了它与一般视听艺术相比,具有更为鲜明而突出的高度简化性.     

中国传统造型艺术对外传播的艺术路径

中国传统造型艺术走向世界,可以借助传统表演艺术、艺术设计及影视艺术等艺术路径实现对外传播。音乐、舞蹈、戏曲等表演艺术的创作从传统造型艺术中汲取灵感,生成新的作品,面向海外传播同时,必定带动其中传统造型艺术信息的跨文化传播。现代艺术设计中的传统造型艺术元素,也是中国传统造型艺术向域外推广的重要艺术路径。文化遗产纪录片、古装影视剧和动画艺术片等影视艺术包含丰富的优秀的传统造型艺术元素,是易为海外观众所接受的传播路径。中国传统造型艺术扩大海外影响力可以考虑更多地利用艺术的传播路径。     

托尼·莫里森小说中的非洲文化元素

美国著名作家托尼·莫里森在小说创作中大量使用了非洲文化元素,并对其进行了加工、改造和再现.这些古老的文化因子不仅增加了莫里森作品的艺术表现力,更传递着重要的社会现实意义.莫里森的小说与非洲文化的结合主要体现在对非洲文化中的口语特征、神话与民俗,以及非洲的自然崇拜、时间观和音乐等元素的利用与再创作上,这种艺术上的融合和创造显示了作者在弘扬民族文化、重塑民族自豪感、争取黑人话语权和摆脱文化认同危机等方面所做的积极努力.     

谈设计元素在中国画创作中的应用

点、线、面作为设计的基本元素与中国画是艺术的两个不同门类，国内外学者对两者都进行过论述，但是，将二者结合在一起进行系统分析的并不多见。本文将设计中的点、线、面应用在中国画的创作之中，即将传统与现代、东方文化与西方文化有机地联系在一起进行分析，旨在弘扬中国传统文化，将中国画发扬光大；将设计中的元素应用于中国画，既展现了设计的优势又丰富了中国画的创作元素。     

皮影艺术对动画产业迈向国际化和实现本土化的价值研究

中国传统皮影艺术是民间视觉艺术的重要组成部分,具有浓郁的民族文化特色。本文从中国传统皮影艺术特点、皮影艺术对动画产业的国际化的影响、皮影艺术对中国动画产业化价值进行了探讨,旨在借助传统民族艺术推动动画产业做大做强。     

现代元素在动画角色设计中的表现

动画角色设计与现代元素相结合,是动画艺术走向生命之路的方法。发展现代先进科学技术,与优秀民族文化艺术形式结合起来,形成现代新元素,并融入到动画这一形式中去,使这种具有时代特色的大众艺术形式散发出独特的现代个性魅力。     

哪吒题材动画电影的神话叙事与伦理建构

哪吒题材在国产动画电影创作中具有典型性和代表性。近年来，取材自神话故事的动画电影佳作纷呈，尤其是对哪吒形象的成功塑造引发了大众的观影热潮。回溯哪吒在传统文艺作品中的形象嬗变，探究其在不同时代被赋予的意义与内涵，哪吒动画形象早已摆脱了单纯神话符号的桎梏，成为文化叙事和伦理建构的重要载体。源远流长的中华传统文化是国产动画艺术民族化探索道路上的宝贵财富。