装饰绘画大师菲利浦·塔菲作品探析

美国后现代装饰绘画艺术大师菲利浦.塔菲善于探索色彩对比在装饰绘画中的表现力,喜欢运用不规则的重复来表达他的装饰绘画,并用边缘错视生成流动的视觉效果,而他长期进行的主题构成也是其装饰绘画创作中的一个亮点。他在艺术创作中不断地探索新的表现手法以丰富绘画的装饰语言。     

医院儿童病区的环境装饰绘画设计

针对医院儿童病区这一特殊环境的环境装饰绘画设计,从病区装饰母体、病区环境空间、病区人文环境三个方面,接合某医院儿童病区的环境装饰绘画设计实际案例,深入探讨了装饰绘画与病区环境、病区环境和人、人和装饰绘画之间的关系。     

浅谈装饰绘画的基本要素——构图、造型、色彩

装饰绘画是介于绘画和图案之间的一种边缘艺术。人类早期的艺术活动是从装饰绘画开始的。早期的绘画史也就是装饰画的发展史。绘画重“形”,即形象美,装饰绘画强调“神”,即形式美,它的构成核心是夸张与理想化。如何创作一幅优秀的装饰绘画作品,首先要从学习和掌握它的基本要素开始。文章就装饰绘画的构图形式、造型手法、色彩表现等基本要素的特点做了阐述,从而使装饰绘画这一艺术形式得到继承和发展。     

论汉画构图的历史影响

汉画作为从工艺装饰中脱胎的早期绘画 ,在从图案到写实的演进中 ,没有脱离“影绘”的装饰构图手法 ,加之汉画工匠独特的创作理念 :要表现对象应该怎样 ,而非看上去怎样 ,所以汉画构图沿袭了工艺装饰“分段平行”、“并列展开”的构图模式 ,以填充手法构成画面 ,而不考虑“透视”的空间比例。从汉画像石 (砖 )发端的中国传统绘画 ,秉承其一贯的构图模式 ,终于形成了独特的绘画语言和审美意识 ,也由此奠定中国绘画构图的基本样式。     

解读潘玉良作品中“中西融合”的绘画特点

从民族性、装饰性的角度,分析了潘玉良作品"中西融合"的绘画特点,具体表现为将中国画中的细腻线条勾勒和气韵生动的艺术特点与西方绘画的装饰色彩相结合。以其苦难的人生经历与忧郁的情感为例,论述潘玉良一生孜孜不倦追求艺术,坚持在西方油画中融入中国艺术风貌,在中国绘画中注入西方绘画技巧,作出了卓越的贡献。对其代表性作品《窗前女人体》等进行了研究,将中国传统文化中质朴、浑厚的气质与西方绘画的透视、质感塑造相结合,具有前瞻性、独创性。     

装饰绘画与儿童用品包装装潢设计

装饰绘画与儿童用品包装装潢设计樊萍装饰绘画是一种非写实的绘画表现形式，它是介于写实与抽象之间更偏重于抽象一方的艺术模式。装饰绘画在中国有着３０００多年的历史，从我国新石器时代的彩陶纹样到商周铜器上的装饰画；从两汉的画像石、画像砖到举世瞩目的敦煌壁画以...     

现代中国瓷上绘画装饰的发展

现代中国瓷上绘画装饰仍然以传承传统为主导,没有真正融入现代陶艺的理念.不再是主流艺术的中国瓷上绘画装饰将向何方向发展?几千年的传统文化孕育了中国陶瓷艺术,现代瓷上绘画装饰必须传承传统;但要获得新的生机,瓷上绘画装饰必须融入时代的发展,体现现代文化;世界文化的大融合是这个时代的特征,吸纳外来文化会让中国现代瓷上绘画装饰更具活力.     

论装饰因素在绘画中的表现力

世界绘画史可以看成一部装饰风格的发展史和演变史 ,无论是原始绘画、古典绘画 ,还是中世纪绘画 ,都体现着绘画的装饰风格。装饰性绘画是一种富有想象和意境风格化的美、带有程式化的美 ,是最具特色、最典型的艺术表现形式。装饰语言的运用所呈现出的风格上大致可分为线性装饰、面性装饰、色彩装饰及综合装饰。本文通过对各种装饰因素在绘画实践中的分析和探索 ,论证其在绘画中的表现力和审美功能     

"绘画构图"浅说

绘画构图是绘画语言的要素之一,在绘画作品形成过程中,构图有着与线条、色彩等绘画语言同等重要的地位.本文从三个角度谈不同的绘画构图体现着画家不同的审美意向、追求、个性及给观者带来不同的视觉感受.     

浅谈装饰构图

构图是装饰绘画中比较重要的一个环节，一幅作品首先打动人的是构图，而不是绘画的内容。我国传统装饰艺术更是在构图上大胆取舍，发挥了超自然的想象力，给装饰绘画作品增添了绚烂的一笔。     

超越自然——对风景装饰画的认识

装饰风景与其它的风景绘画有所区别,它超越了自然的原有风貌,我们可以从定位;选材、剪裁、创造意境;构图;表现(黑白处理和装饰色彩)去认识它.     

论岩画艺术及其对中国现代艺术设计的影响

岩画是绘画或刻画在岩石上的图画.绘画的称作崖壁画,刻制的称作岩刻或石刻.它以古朴、粗犷、凝练的画风和丰富的文化内涵,引起了人们的普遍关注.史前人类在他们居住的洞穴中绘制岩画,他们记载了当时的生活也表达他们对生命和生活的美好愿望与祈求.这些画在岩石峭壁上的"画",虽然多数描绘的是当时人类生存活动,但确实起到美化与装饰的作用,他们利用装饰语言来表达对美的追求和向往.     

刘海粟绘画美学思想初探(下)——读《海粟黄山谈艺录》

《海粟黄山谈艺录》中所说“艺”,绘画占了极大的篇幅;文学、音乐、摄影、雕塑、京剧等其他门类艺术,也有所涉及.可谓古今中外,无所不谈.在绘画美学思想中,有三点值得注意:第一、十分重视绘画艺术的形式美和技巧美.美具有形象性.绘画艺术的感性形式是直观的、引人注目的.刘海粟从国画角度,进行了这方面的研究和探讨     

从博弈论的角度看中西绘画的空间表现

博弈论是关于策略、得失、均衡的理论,也是一种方法论.从博弈论的角度研究中西绘画发现,中国绘画擅长表现连续、持久、宏大的空间,而西方绘画擅长表现现实中某一短暂时刻瞬间的空间,其差异源于文化起源、哲学渊源、表现形式等方面,但文化的交流与融合使中西绘画在空间表现上又存在着再现与表现、具象与抽象的统一.     

漆画与汉代漆器的传承关系

漆画从漆器装饰脱胎而出,是绘画门类中的新兴画种,如何发展漆画工艺,尚有许多问题需要探索。汉代是漆器发展史上的鼎盛时期,那时的漆器在装饰材料、装饰造型、装饰题材、装饰技法以及装饰色彩等方面都有鲜明的特色。当代漆画的发展可以在继承汉代漆器的传统艺术成就基础上,与现代工艺技术及艺术理论相结合。     

徽州传统装饰图案“绘画特性”刍议

徼州传统装饰图案根植于中国传统绘画艺术,其虚实相生与空白美、以形写神与形神兼备、图形符号的理想化与程式化及色彩的单纯朴素化等特征反映了徽州传统装饰图案与中国传统绘画在艺术特征上所具有的共性,并显示出徽州传统装饰图案所具有的"绘画特性".     

临摹大师作品在绘画技能训练中的作用

在中外绘画史上,研究和学习前辈大师、临摹大师作品,是画家训练的重要组成部分,其作用不只是技法方面,还在于文化方面.文章从美术史的角度出发,针对当前绘画技能训练中重技轻道的现象,提出在绘画技能训练中临摹大师作品,对于提高学画者的审美、技能、文化能力都有非常重要的意义,是一项值得引起重视和非常必要的训练项目.     

马蒂斯绘画中的东方色彩

马蒂斯主要从非洲艺术、日本版画、阿拉伯装饰图案及中国画为代表的东方艺术中汲取了营养 ,使其绘画论述形成了独特风格 ,极具东方色彩的形式美感、造型观念、表现特性等 ,从而提升了马蒂斯绘画艺术的深层内涵     

汉代装饰纹样的意象设计

汉代装饰纹样意象设计的宗旨是理想化,它用装饰纹样表达愿望,用装饰纹样寄托理想,使装饰纹样在汉代特殊的绘画与装饰图案相互并用、相互依存的格局中得到了发展与创新,并形成了章法疏密有致、格调自由奔放、风格深沉凝重的时代特征。     

谈《人物龙凤图》帛画的艺术表现

在晓周的绘画中,出土的《人物龙凤图》最引人注目,本文以帛画的艺术表现为切入点,从其组织结构和语言艺术的角度分析了此画能够影响世风的原因.