民间艺术对现代插画的启示

民间艺术在插画艺术中的运用,对现代插画艺术的发展起到了至关重要的作用,民间艺术与插画的结合不仅展示了中华民族文化的内涵和民族精神,还为中国插画的发展提供了新思路.本文从民间艺术的色彩和造型等方面探讨其对中国现代插画的启示.     

简述现代建筑设计中美术设计的思想创新

从古至今,建筑一直都被称为能够创造奇迹的工艺,建筑也是艺术的一种表现形式,其能够融入人类的思想,也能够代表人类发展的文明.在建筑设计过程中,设计师将自身的思想理念展现在图纸上,并且将艺术与技术融合在一起.可以说,建筑就是人类将自身文明与自然文明结合的明显标志.现代建筑对传统的建筑理念进行了总结,明确其设计的方法及设计表现,进而重新创新思想,展现出自身的创作性,形成独特的设计风格.文章研究现代的建筑设计对于美术设计的思想创新应用,从现代建筑的美术设计现状角度出发,了解其思想创新的应用实践.     

民族民间艺术色彩的比较

色彩,作为一种客观物质状态,在自然界中只能被动地刺激视觉,只有变成人类自己的创造物,作为人自己本质力量的感性确证,出现在自己的创造物中时,色感本能才可能变成色彩意识。中国民族民间艺术中对于色彩的感知、需求和运用正是基于人类朴素(甚至是原始的)的色彩意识,并溶入了各民族对于色彩的独特理解。由于各民族生活习俗、居住环境及宗教观念和图腾崇拜等的差异,形成了各民族对于色彩追求和理解上的差异,因而在民间艺术的表现形式(本文主要指色彩方面)上也呈现不同的艺术取向和风格。这里仅就广西境内人数较多的壮、瑶、苗、侗4个民族作一…     

民间美术艺术造型和色彩在现代美术设计中应用研究

中国民间美术艺术是我国人民智慧的结晶,有着深厚的文化底蕴,中国民间美术艺术在很大程度上是人们对生活情感和审美的一种体现和传承,为后代的美术创造奠定了良好的基础,这是一笔非常宝贵的非物质文化遗产。本文首先阐述了民间美术的内涵及特点,然后从提供创作灵感和视觉感紧密联系等方面,分析了民间美术艺术造型与色彩应用在现代美术设计中的重要性,最后提出了民间美术艺术造型与色彩应用在现代美术设计中的实际应用。     

民间美术艺术造型和色彩在现代美术设计中的应用

民间美术作为中国传统美术的一个重要分支,长期以来深受人们的喜爱。尽管民间美术不像宫廷美术那样具有富贵奢华的特点,但它是最接地气的一种美术形式。这种美术形式的形成是中国劳动人民经过数千年的积累后形成的,因此,将其保留和传承下去是每一位中国人所必须承担的责任。要想更好地达到传承的目的,在掌握其精髓后应努力将其应用到现代美术设计之中,才能更好地将其价值充分发挥出来。本文从民间美术的造型和色彩特点分析开始,重点探讨如何更好地将其运用在现代美术设计之中。     

美术设计中创新思维的培养

在21世纪经济时代下,创新意识对一个国家的作用是非常强大的.随着素质教育改革的日益深化以及人才培养观念的不断更新,如何培养学生自身的创新思维以及促进学生全面发展已经逐渐成为检验教育教学质量水平的关键性因素.本文就美术设计中的创新思维培养展开详细论述.     

美术设计中创新思维的培养

在21世纪经济时代下,创新意识对一个国家的作用是非常强大的。随着素质教育改革的日益深化以及人才培养观念的不断更新,如何培养学生自身的创新思维以及促进学生全面发展已经逐渐成为检验教育教学质量水平的关键性因素。本文就美术设计中的创新思维培养展开详细论述。     

民间美术的色彩观念及对现代设计的影响

色彩犹如中国民间美术的血肉,文化底蕴、审美价值皆隐于其中,强化自身的民间美术色彩观念,对民间美术画工来说是非常重要,于现代设计师而言同样重要.本文试图通过对民间美术色彩表达的梳理,探讨民间美术色彩观念及对现代设计的影响.     

毛南族民间艺术的传播途径探析

毛南族是我国人口较少的民族,其民间艺术丰富多彩,主要包括毛南族民歌、毛南族舞蹈和毛南族肥套等内容,是毛南族人民在生产生活过程中自己创造的艺术作品,代表着毛南族人民的审美理想,是毛南族人民精神生活的重要内容,具有十分坚实的群众基础。其作为民间文化的重要组成部分,在地方民间文化发展中具有不可替代的作用,地方政府可以通过节庆传播、旅游传播、学校传播、媒体传播等途径来促进毛南族民间艺术的传承与发展。     

毛南族民间艺术的传播途径探析

毛南族是我国人口较少的民族,其民间艺术丰富多彩,主要包括毛南族民歌、毛南族舞蹈和毛南族肥套等内容,是毛南族人民在生产生活过程中自己创造的艺术作品,代表着毛南族人民的审美理想,是毛南族人民精神生活的重要内容,具有十分坚实的群众基础.其作为民间文化的重要组成部分,在地方民间文化发展中具有不可替代的作用,地方政府可以通过节庆传播、旅游传播、学校传播、媒体传播等途径来促进毛南族民间艺术的传承与发展.     

现代艺术设计与民间美术色彩的结合研究

在民间文化中民间美术意识占据了主要的地位,而民间美术色彩则是将民间文化进行有效反映的重要因素.随着时代的不断发展诞生了现代艺术,在艺术活动中,为了达到创新的效果,需要实施现代艺术设计.当前,在民间美术创作过程中,应当对表现手法和思维模式进行完善,通过将现代艺术设计与民间美术色彩有机地结合在一起,进而探寻具有民间文化气息的现代艺术设计模式.因此,本文针对现代艺术设计与民间美术色彩的结合展开了研究,从而为二者的结合提供借鉴.     

色彩在服装设计中的应用

自从牛顿发现了七色光谱,为人们带来了五彩斑斓的色彩,人们就逐步增强了色彩在服装设计方面的应用.色彩是根据人脑、眼睛以及每个人不同的人生感悟所形成的对光的一种感应能力,而这种感应能力其实是非常容易受到外界影响的.因此,服装的设计者可以通过巧妙地利用色散原理将光线、眼睛、物体本身这三者之间的关系进行恰当的调整,就可以使一种...     

中国重彩画中造型语言从线条到色彩的嬗变

从色彩自身的特点出发,论述了中国重彩画中造型语言从线条到色彩嬗变的大趋势,并对色彩造型的运用提出了几点建议.     

解析色彩消逝透视原理在色彩造型中的应用

色彩是最能打动人视知觉的视觉元素.色彩造型艺术,是通过描述依附在物像形体表面的色彩来塑造形体的.因此,把握物像形体表面色彩关系,是色彩造型艺术的关键所在.消逝透视原理正是依据视觉规律,准确、科学地分析和判断物像形体体面之间、物像与物像之间、物像与空间环境之间色彩对比关系的理论依据,对把握物像形体表面色彩关系,准确、科学地应用色彩关系来达到色彩造型目的,有重要意义.     

色彩在建筑空间设计中的应用

目的:在我们的整个生活之中,处处充斥着色彩,毫无疑问,色彩属于大自然赋予人们的一种表达手段;方法:正确使用色彩可以使杂乱的空间变得简单,并使单一的方式变得有趣。不同的色彩搭配将使许多建筑物具有横看成岭侧成峰,远近高低各不同的不同感觉;结论:我们必须以一种积极的心态面对色彩,创造和运用色彩,使色彩在建筑设计中得到广泛性的运用,给人类生活环境增添更舒心、更和谐美丽的色彩。     

中国传统色彩配色技巧在艺术设计中的研究及应用

中国传统色彩配色凝结着古人的智慧,其色彩搭配有迹可循,配色技巧融合了自然、宇宙、哲学等观念,承载着古人的色彩文化和审美情趣.纵观中国传统配色,不难发现,传统色彩配色的艺术造诣较高,美得不可思议.在现代艺术设计中融入中国传统色彩配色技巧,最大化发挥色彩在艺术设计中的作用,传承传统色彩配色技艺,实现传统色彩的现代化发展创新...     

云冈石窟造型艺术的特色与色彩研究

云冈石窟位于中国山西省大同市云冈区,是一处著名的石窟艺术遗址,被列为世界文化遗产。云冈石窟以其独特的造型艺术和精美的色彩而闻名,云冈石窟造型艺术的特色与色彩研究在当代仍有巨大的现实意义。     

现代艺术设计与民间美术内蕴的融合

民间美术是我国传统文化艺术的重要内容,也是所有美术形式的根源,其中不仅蕴含了独特的表现手法,更具有深厚的哲学理念与美学内蕴.因此可以说民间美术是我国传统文化的浓缩精华.在现代艺术设计过程中,往往可以起到创作源泉的价值,尤其是民间美术多种多样的风格,可以起到较强的启发作用,所以与现代艺术设计有着必要的联系.本文针对现代艺...     

试论云南少数民族元素在现代饰品设计中的应用 ——以苗族为例

我国有着悠久的民族文化,而少数民族饰品则是我国民族文化艺术中的一朵奇葩,其具有优美的图案、生动的造型,又将中国人民质朴的古老文化体现得淋漓尽致,同时,民族服饰、饰品大多具有独特的造型和斑斓的色彩,无一不体现出浓郁的民族特色,充分展示了各个不同少数民族独特的地域特征和文化内涵.从某种意义上说,少数民族饰品具有一定的地域性和传承性,是不同民族人民原始意念的深刻表达.近年来,越来越多的现代时装设计领域中都引入了民族文化,充分体现了传统与现代的完美融合.本文就以云南省苗族为例,针对现代饰品设计中少数民族元素的相关问题进行简单的分析.     

浅谈家居装饰中色彩的合理运用

家居装饰中色彩的合理运用,对定位家居装饰风格、营造空间美感、打造合理的家居环境起着决定性的作用.准确理解色彩的情感、发挥色彩的特性,把握好色彩与色彩、色彩与空间之间的关系,重视各方面细节元素的作用,是进行家居装饰之前需要掌握的一些必要知识.